Какие бывают дизайнеры: Профессия дизайнер коммерческих интерьеров: где учиться, зарплата, плюсы и минусы, востребованность

Содержание

Профессия витринист: где учиться, зарплата, плюсы и минусы, востребованность

Автор: Екатерина Шефер

Обновлено

Витринист – специалист, который занимается оформлением витрин. Он разрабатывает концепцию, генерирует новые идеи и воплощает их в жизнь. Витринист сочетает качества дизайнера, художники и проектировщика, мерчандайзера и психолога. Для работы в этой сфере необходим развитый художественный вкус и познания в области маркетинга. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Краткое описание

Витрина – важный элемент оформления каждого магазина, она отражает концепцию, стиль и товары, которые реализует продавец или бренд. Многие компании инвестируют в оформление колоссальные суммы, поэтому витрины Chanel, Dior, Prada, Hermes и других модных домов выглядят как настоящее произведение искусства. Дизайн витрин – мастерство, которому обучаются на курсах и в процессе работы.

От качества оформления витрины напрямую зависит уровень доходности бизнеса, ведь красивый дизайн стимулирует клиентов посетить магазин и осуществить импульсную покупку. Витринист должен отлично разбираться в психологии покупателя, уметь работать с портретами целевой аудитории, понимать тенденции спроса – профессия требует знаний в разных сферах.

Особенности профессии

Витринисты являются мастерами визуализации, они не просто презентуют новый товар или продукт, но и окружают его особой атмосферой. Созданию концепции предшествует изучение среды, анализ витрин конкурентов, выделение преимуществ, знакомство с аудиторией – целая цепочка работ. Во время разработки концепции витринист сотрудничает с дизайнерами, художниками, маркетологами, представителями бренда и другими специалистами.

Витринисты нередко принимают участие в оформлении торговых стендов, макетов под акции и распродажи, разработке дизайна торгового зала и других, но не менее важных процессах.

Они создают и визуализируют образы, а также занимаются решением следующих задач:

  • выбор подходящего освещения и подсветки;
  • создание цветовой концепции, в противном случае витрина будет выглядеть безлико и скучно;
  • составление плана и графика обновления витрин;
  • выделение преимуществ товара, добавление сведений об акциях и особых предложениях;
  • определение соответствия витрины требованиям и вкусам потенциальных клиентов;
  • формирование сметы, выбор и контроль специалистов-исполнителей.

Создание витрины – длительный и достаточно дорогостоящий процесс, поэтому необходимо разработать устойчивую концепцию, которая будет привлекать клиентов в течение одного сезона или целого года.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы
  1. Профессия невероятно творческая и интересная.
  2. Витринисты – востребованные специалисты, которые нужны в любой точке мира.
  3. Доступное образование, ведь витринистами нередко становятся рядовые сотрудники, готовые к обучению и профессиональному развитию.
  4. Высокий уровень оплаты труда.
  5. Средняя конкуренция, ведь профессиональная ниша достаточно узкая.
  6. Можно работать в одном магазине/торговой сети или вести сотрудничество с разными клиентами.

Минусы
  1. Небольшое количество витринистов достигают карьерных высот, поэтому нередко они являются штатными сотрудниками бюджетных или среднебюджетных магазинов.
  2. Для получения высокооплачиваемой работы нужно предварительно инвестировать в качественное обучение, что доступно не для всех специалистов. В некоторых случаях работодатель готов взять эти расходы на себя, выделив потенциал и талант определенного сотрудника.
  3. Работа нервная, требует повышенной концентрации внимания и ответственности, ведь витринисты работают с огромными бюджетами.

Важные личные качества

В витринисте сочетаются качества высококлассного маркетолога, опытного дизайнера и прирожденного художника.

Он обладает яркой фантазией, умеет быстро оценивать ситуацию и принимать важные решения. Способен руководить другими сотрудниками, имеет задатки психолога, предпринимательскую жилку. Обладает определенной долей амбициозности, без которой добиться успеха на рассматриваемом попроще достаточно сложно.

Обучение на витриниста

Витринисты могут иметь высшее образование, связанное с дизайном или изобразительным искусством. Нередко профессию осваивают люди, работающие в сфере продаж: продавцы, мерчандайзеры, другие. Для получения знаний в области витринистики можно записаться на курсы, а также посещать семинары, тренинги и прочие образовательные программы. Главное – наличие таланта и фантазии, стремление к обучению.

Курсы

Школа дизайна витрин Ольги Болкуновой

На базе школы реализуется большое количество программ, связанных с дизайном витрин. Они соответствуют отечественным и европейским стандартам, имеют разную продолжительность и стоимость. Во время обучения можно получить знания об инструментах и концепциях визуального мерчандайзинга, стандартах, материалах, технологиях. Для слушателей доступны стажировки за рубежом, полученное образование позволит занять отличную вакансию.

Место работы

Витринисты востребованы в торговых центрах, сетевых магазинах, элитных бутиках и даже секонд-хендах. Они сотрудничают с центрами детского развития, аптеками и другими учреждениями, которые нуждаются в ярком визуальном оформлении.

Заработная плата

Уровень оплаты труда витринистов напрямую зависит от трех важных факторов – это регион работы, статус магазина или компании, а также опыт и количество хорошо оформленных витрин. Заработная плата будет возрастать, если витринист соберет хорошее портфолио и отзывы клиентов, будет изучать иностранные языки и профессиональный софт. Все это поможет ему сотрудничать с зарубежными клиентами и оптимизировать трудовые процессы.

Профессиональные знания

  1. Витринистика и мерчандайзинг.
  2. Дизайн, маркетинг, психология.
  3. Материалы и текстуры.
  4. 3D-визуализация, светодизайн.
  5. Правило пространственной перспективы.
  6. Классификация и конструктивные особенности витрин.

Примеры компаний с вакансиями витриниста

Дизайнеры — какие бывают и какие нужны? • 2021-11-14 • Вадим Портнов

Вопросы

  • Кто они лучшие дизайнеры России или мира?
  • Тебе нужен совет в выборе хорошего дизайнера?
  • Тебе интересны профессиональные навыки профессии дизайнера?
  • Ты хочешь обучиться и получить профессию дизайнера и быть востребованным?
  • Ты архитектор, дизайнер интерьера, мебели, ландшафта или декоратор?

Вот взгляд на эту творческую профессию с преломлением в контексте «как выбрать хорошего дизайнера».

1 вариант — рекомендации

Однако рекомендации — всего лишь мнение других людей. Если в тебе сильно собственное мнение и видение сущности вещей, то это не для тебя. Тебе достаточно увидеть результат труда профессионала для того чтобы сделать выводы.

2 вариант — прочитать публикацию далее

И уложить по полочкам в своей голове то, что логично в каждого из нас заложила природа.

Но сначала немного цитат с одного из форумов.

Цитата № 1:

«Не помню писал я это где то или нет… Но вот попробовал выступить в роли покупателя мебели… И когда дизайнер высыпал мне палитру своих «возможностей» по цветам и материалам столешниц, фасадов, фурнитуры, то возникло единственное желание — уйти, так как не мог я все это соединить воедино.»

Цитата № 2:

«Что-то эти сильные дизайнеры мне такую чушь нарисовали, что пришлось самой все переделывать, даже элементарных принципов проектирования не учли (из серии — газовую поверхность расположили впритык к глухой стенке шкафа — гори он огнем, как говорится).

Лично у меня слово дизайнер ассоциируется с понятием «творческий подход», но после общения с … дизайнерами я сделала вывод, что никаких дизайнеров у нас нет, а есть просто исполнители, которые рисуют проект в своей программке с учетом размеров вашей кухни и того, что могут изготовить их производители, при этом никакой фантазии не проявляют, не предлагают ничего интересного, а ты сидишь, пялишься в их монитор и объясняешь, что «вот эта дверь не откроется, т.к. мешает ручка другой двери». Поэтому …»

Цитата № 3:

«Дизайнер настоящий … или так, как везде?»

Интересные цитаты живых людей, не правда ли?

В большинстве случаев людям очень сложно разобраться в тонкостях работы дизайнеров. Но все мы интуитивно чувствуем, что профессионалы своего дела в сфере дизайна, интерьера и мебели бывают  содержательные и формальные.

Формально хорошие дизайнеры могут располагать своей успешностью в устах рекомендателей, к которым мы прислушиваемся. Усредненный результат обычно выходит, но не поражает воображение.

5 самыx востребованных направлений дизайна

Блог

Хотите получить диплом бакалавра по специальности Дизайн, но не знаете, какое направление выбрать и в каком университете за границей лучше осваивать вашу специальность?

Сегодня мы рассмотрим самые престижные учебные заведения, которые предлагают обучение по пяти основным направлениям дизайна.

Самые востребованные направления дизайна


Каждый день появляется значительное количество новых профессий, особенно в сфере цифровых технологий, дизайна и искусства. Новые технологии все чаще «перехватывают» работу людей в наше время. И частично это касается нашей реальности — вызов такси по приложениям, оплата продуктов с помощью системы NFC, автопилоты в машинах и самолетах. Но существуют ряд профессий, которые никогда не смогут заменить технологии. В основном это касается творческих направлений.

Творческое направление задействует все внутренние процессы человека — воображение, фантазию и мышление. Спонтанность невозможно подделать технологическими процессами, также как запрограммировать машину на творчество.

Одна из частей творческой деятельности — это дизайн — создание уникального образа во внешнем креативном самовыражении. Эта сфера затрагивает многие индустрии развлечений, кино, эстрадного искусства, дизайна в архитектуре — везде, где необходимо создать уникальный образ, используя талант художника.

На сегодняшний день в список самых популярных направлений дизайна входят:
1. Дизайн в индустрии моды — Fashion Design
2. Дизайн интерьера — Interior Design
3. Графический дизайн — Graphic Design
4. Дизайн коммуникаций— Design of communication
5. Промышленный дизайн — Industrial Design

Давайте рассмотрим самые престижные учебные заведения, которые уже объединили направления дизайна в пять основных областей. Посмотрим также на учебные заведения, которые предлагают обучение по этим направлениям дизайна.

Все они необходимы для создания красоты вокруг нас. Мы окружены дизайном, практичным, простым и красивым. Окружающая атмосфера вносит свои краски в нашу повседневность. Мы стремимся окружить себя красивыми вещами, построить красивые дома, сконструировать надежные и обтекаемые машины.

Мы рассмотрим основные пять видов дизайна, которые органично вписываются в нашу жизнь. Вы можете выбрать то направление дизайна, которое Вам по душе.

Оставьте контакты, чтобы получить консультацию

1. Дизайн в индустрии моды — Fashion design


Дизайн одежды, Fashion Design — это искусство придумывать одежду, сценический образ и все, что украшает внешний вид человека. Сюда входят аксессуары, элементы гардероба, обувь и головные уборы. Все эти предметы должны быть функциональными и приятными в носке, с применением вкуса и эстетики.

Для создания одежды необходимы не только наличие хорошего вкуса, но и навыки проектирования, композиции и понимание цветовых сочетаний. Дизайнер одежды должен уметь разработать одежду высокого качества для индивидуальных заказов, а также для массовых поставок изделий в магазины.

В наше время тенденции моды поддаются быстрым изменениям. Поэтому дизайнеры одежды должны не только должны держать руку на пульсе моды, но и прогнозировать или даже создавать новые тренды. Рынок потребления товаров подвержен изменениям под вкус потребителя. Поэтому важно понимать настроения людей, своей целевой аудитории, для кого этот внешний дизайн создается.

Где изучать Fashion Design?

Чтобы помочь вам выбрать школу дизайна для высококлассного обучения мы выбрали пять самых рейтинговых университетов мира:

  • — Институт Marangoni в Милане
  • — Лондонский колледж моды, Университет искусств Лондона
  • — Parsons: Школа моды, искусства и дизайна в Нью-Йорке
  • — Haute Future Fashion Academy в Милане
  • — Центральный Сент-Мартинс, Лондонский университет искусств
  • — Illinois State University расположен в центре штата Иллинойс всего в 2 часах езды от Чикаго

После окончания одного из этих университетов вы будете обладать всеми необходимыми знаниями и навыками, чтобы реализовать свой профессиональный потенциал.

Карьерные возможности для выпускников специальности Дизайн в индустрии моды: дизайнер одежды, стилист, мерчендайзер шоу-рума, маркетинговые коммуникации в сфере Fashion, PR в сфере Fashion и много других связанных с визуальным творчеством направлений.

2. Дизайн интерьера — Interior Design

Создание интерьера похоже на архитектуру, но в меньших масштабах — дизайнеру нужно расставить элементы в таком положении, чтобы заказчику было приятно находиться среди них. Кто бы подумал, что эти две сферы объединяет эргономика, колористика, визуальная графика и другие направления.

Дизайн интерьера влияет на улучшение внутреннего пространства, чтобы создать более приятную обстановку в помещении. Роль дизайнера интерьера очень разнообразна — находить новые дизайнерские идеи, подбирать интересные формы, правильные цвета и элементы декора.

Где лучше всего изучать Interior Design?

  • — Род-Айлендская Школа Дизайна в Провиденсе, RI
  • — Domus Academy в Милане
  • — University of Cincinnati (Колледж дизайна, архитектуры, искусства и планирования) в Цинциннати, Огайо
  • — Школа дизайна Университета Карнеги-Меллона в Питтсбурге, Пенсильвания
  • — Parsons, Новая Школа Дизайна в Нью-Йорке
  • — Washington State University находится на Северо-Западе Америки возле Сиэтла и Спокена

По вашему желанию и в зависимости от ваших целей в университетах можно выбрать краткосрочные программы от двух недель до одного года, а также стандартные программы баклавра и магистратуры.

Онлайн обучение специальности Interior Design также возможно, но это исключает живое общение с будущими коллегами и налаживание нетворкинга в индустрии моды. Также не всегда наличие онлайн-сертификата облегчает процесс получения визы во время поездки за границу.

Обратите внимание! Все детали процесса поступления в эти университеты вы сможете уточнить у наших академических консультантов.

Карьерные возможности для выпускников специальности Дизайн интерьера: дизайн интерьера, промышленный дизайн, архитектура, устойчивый дизайн, сценография, дизайн выставок.

3. Графический дизайн — Graphic Design


Графический дизайнер работает над визуальной привлекательностью продукта при создании веб-сайта, логотипа, бренда компании или редакторского дизайна печатных изданий.

Специалисты сферы Graphic Design постоянно осваивают новые методики проектирования, программные технологии и методы работы. Эта сфера динамично развивается и пользуется высоким спросом как на рынке услуг, так и в сфере частной занятости.

Есть предположение что графические дизайнеры будут иметь на 35% больше возможностей трудоустройства в проектах онлайн-дизайна к 2026 году. В то же время традиционные печатные издания и СМИ будут урезать количество дизайнеров в области полиграфии на 22% по словам CEO WORLD magazine.

Во время обучения вы сможете использовать свои гаджеты и девайсы. Программа подготовки в этих университетах продумана так, чтобы студенты изучали компьютерные программы связанные с моделированием, дизайном и проектированием.

Также в курс обучения включены предметы, где студенты изучают веб-графику, макет страницы сайта и методы визуального искусства для коммуникации через веб-ресурсы.

Где можно изучать Графический дизайн


Карьерные возможности для выпускников специальности Графический дизайн: графический дизайн, цифровой дизайнер, рекламные проекты, брендинг, внутренний PR кампании, создание видео-графики продукта и многое другое.

4. Дизайн коммуникаций— Design of communication


Обдуманная коммуникация отвечает за правильное понимание между целевой аудиторией и производителем или брендом.
Design of communication — это высокоэффективное общение через СМИ, где происходит коммуникация между клиентами и поставщиками, благодаря искусству и технологиям. Главный посыл кампании “заворачивается” в определенный дизайн, который помогает целевой аудитории принять этот текст и как-то на него отреагировать.

То есть коммуникационный дизайн создает визуальные сообщения для того, чтобы донести необходимую информацию для потенциальных клиентов, целевой аудитории в сети.

Во время обучения в этих университетах вы сможете овладеть такими навыками: типография в цифре, макет веб-страниц, понимание теории цвета, понимание рынка в цифровом мире.

Карьерные возможности для выпускников специальности Дизайн коммуникаций: рекламные проекты, брендинг, веб-дизайн, визуальная графика, анимация, 3D дизайн, дизайн видеоигр, дизайн виртуальной реальности, дизайн упаковки, дизайн продукта, визуализация данных.

5. Промышленный дизайн — Industrial Design


Специалист Industrial Design создает дизайн продукта с технической перспективы. Важно, чтобы этот продукт был эргономичным, приятным и удобным в использовании, сохраняя высокое качество материала.

Промышленный дизайн совмещает в себе элементы искусства, маркетинга и технологий и используется для создания разнообразных объектов — от предметов домашнего обихода до технологичных изделий.

Задача дизайнера этого направления — проектирование бытовой техники, создание интерфейсов, технических моделей производства, наземного, водного и воздушного транспорта. А также детали для их обеспечения.

Яркие представители производителей, которые сотрудничают напрямую с индустриальными дизайнерами — Mini Cooper, Piaggio Vespa, Coca-Cola и iPhone. Это немногие из мировых компаний, которые понимают ценность коллаборации с творческой частью команды.

Отдельная категория в направлении Industrial Design — это проектирование мебели, элементов интерьера, декора, приборов, посуды. Дизайнер учитывает разнообразие форм, цвета и фактуры, чтобы оставаться верным законам композиции, при этом создавая современные продукты.

Карьерные возможности для выпускников специальности Промышленный дизайн: промышленный дизайн, разработка продукции, проект производственной линии, дизайн мебели, гуманитарный дизайн и дизайн услуг, дизайн игрушек, управление процессом создания продукта, дизайн в архитектуре и строительных системах.

В этой статье мы рассмотрели что значит быть дизайнером по основным пяти направлениямдизайнер одежды, интерьера, промышленный дизайн, дизайн в коммуникации и графический дизайн. Посмотрели их отличия и где можно получит высшее образование в этих направлениях.

Напомним, что образовательное агентство EDUSTEPS предоставляет полный пакет услуг по зачислении в зарубежные университеты: от подбора учебного заведения до помощи в оформлении студенческой визы. Вы всегда можете уточнить детали поступления, стоимости обучения и проживания в интересующей вас стране в наших академических консультантов EduSteps.

Рейтинг: 5 / 5 (1 голосов)

  • EDUSTEPS
  • Освіта за кордоном / Обучение за рубежом
  • +38(067)333-6004

Какие бывают дизайнеры | job.academ.info

Дизайнеры – интересные, творческие люди, всегда готовые сотворить чудо. Сейчас профессия дизайнер очень востребована на рынке труда, причём найти работу может каждый, даже если нет опыта. Главное получить образование, грамотно составить резюме, создать портфолио. Осваивать эту профессию не сложно и могут учиться люди разных возрастных категорий. Хоть в пенсионном возрасте.

 

Дизайнеру свойственна усидчивость, творческий подход, нестандартное видение вещей и креативное мышление. Если у вас есть такие качества и вам интересна эта работа, то вы смело можете отправляться на курсы дизайна. После курсов вы можете стать дизайнером интерьера, графическим, ландшафтным дизайнером, работать с рекламой или создавать линии модной одежды. Всё зависит от ваших интересов.

 

Дизайнер рекламы.

Это направление считается наиболее востребованным и перспективным. Реклама должна привлекать людей, способствовать повышению продаж, она же представляет лицо компании и делает узнаваемым фирменный бренд. Дизайнер рекламного агентства обладает креативным мышление и не стандартным видением вещей, он знает, как работают цвета, как действуют образы на подсознание человека. Благодаря полученным знаниям, он может преподнести продукцию или услуги компании в наилучшем свете, способен убедить потенциального потребителя в необходимости рекламируемой продукции.

 

Дизайнер интерьера.

Пожалуй, сама интересная работа. В распоряжение дизайнера интерьера, как правило, попадают серые, стандартные дома и квартиры. Ранее свои жилища каждый обустраивал самостоятельно, опираясь на увиденное у друзей, соседей и родственников. Позже многие стали пользоваться зарубежными журналами, но когда появились дизайнеры интерьеров, их услуги сразу же обрели популярность. Дизайнер интерьера умеет визуально изменять пространство, сочетать стили, цвета, может грамотно подобрать мебель, материалы для отделки и многое другое.

 

Ландшафтный дизайнер.

Многие считают, что эта работа не для слабаков. Подробнее об этом направлении можете почитать на сайте http://www.perspectiva.ua/training/Landscape-arhitektura. Ландшафтный дизайнер должен знать всё о видах почвы, флористике, архитектуре, хорошо разбираться в ботанике, быть художником и архитектором одновременно. Хороший ландшафтный дизайнер может легко оформить приусадебный участок, сад, облагородить участок вокруг жилого дома. Кроме того, он прекрасно разбирается в скульптурах, может своими руками сделать декоративный пруд или фонтан. После работы ландшафтного дизайнера ваш участок будет выглядеть совсем иначе. При желании клиента дизайнер может обустроить участок в определённом стиле, создаст что угодно, вплоть до декораций из сказки или полюбившегося фильма. Быть ландшафтным дизайнером – значит творить, уметь преподнести пространство в самом выгодном свете.

Кто за что отвечает в дизайне интерьера: 7 профессий

Дизайн интерьера становится доступнее разным потребителям, однако всегда важно, чтобы клиент понимал сферу ответственности исполнителя — и с дизайнерами такое происходит не всегда. Рассмотрим семь важных профессий, которые вовлечены в сферу дизайна интерьера, а также инструменты и техники, которые использует каждый из этих специалистов.

Дизайнер интерьера

Дизайнер интерьера работает с общей концепцией интерьера: планировкой, конструкцией здания, расстановкой мебели, макетированием. Его главными профессиональными навыками и знаниями являются знание правил проектирования, основ рисунка и эргономики, способов зонирования пространства, современных отделочных материалов и технологий, законодательной базы по планировкам в своем регионе. Также он разбирается в сочетании цветов, правилах освещениях, стилях в дизайне и архитектуре.

Фото: Vidette

Работа дизайнера — комплексная и общая. Он может создавать образ интерьера, создавать доски/коллажи настроения (мудборды). В России часто бывает, что дизайнер — это еще и инженер-проектировщик, декоратор и комплектовщик. Но в крупных фирмах и бюро эти специальности уже разделены.

Дизайнер интерьера пользуется, как правило, такими программами, как ArchiCAD или Revit с BIM-проектированием. Есть также Autodesk, Broderbund 3D, Data Becker 3D, Cadsoft Envisioneer, Bentley.

Для легкого моделирования на первоначальном этапе подходят SketchUp или Rhino, для 2D AutoCAD или 2D-модуль ArchiCAD. Для презентаций — Photoshop, Illustrator и InDesign.

Фото: AdobeStock

Из мобильных приложений подходят Paper By 53 и Morpholio Trace для набросков, myPANTONE для создания гамм. Must-have — AutoCad 360 и Autodesk Formit и BIMX для ArchiCad, позволяющий открывать файлы из основных программ на мобильном телефоне.

Инженер-проектировщик

Проектировщик составляет документальную базу: планы, развертки отделки. Он же узаконивает перепланировку, проверяет ее легальность, учитывает практичную базу конструкции для реализации тех или иных решений.

Проектировщик создает техническую часть дизайн-проекта: обмерный план, экспликации помещений, план расстановки мебели, расположения сантехнических приборов, планы для дверей и окон, пола и потолка, план освещения и расположения розеток, теплого пола и развертки для отделки стен.

Фото: Shutterstock

Проектировщик пользуется разными программами, например, ArchiCAD, Autocad, Sketchup, Photoshop, Kitchendraw, CorelDraw.

Архитектор

Архитектор чаще всего занимается проектами, связанными со строительством частных домов или общественных зданий. Например, при проектировании коттеджа, офисного здания или ресторана без него не обойтись. В проектах с реконструкциями (старое здание — в апартаменты с историей, завод — в лофты, особняк — в музей) архитектор выступает в роли главного консультанта по конструктивным особенностям.

Фото: Shutterstock

Именно он решает, как отремонтировать стены, кровлю, просчитывает нагрузку на старые перекрытия, продумывает идеи для замены лестниц, учитывает особенности конструкции при перепланировке современного типа.

Архитектор пользуется Revit или ArchiCAD, SketchUp, Grasshopper и комплектом Adobe Suite. Для тех, кто работает и с ландшафтными проектами, подойдет Vectorworks.

Есть и более инновационные приложения, например, MAGICPLAN (создание планов), PLANIMETER (измерение на GPS), CONSTRUCTION MASTER PRO (калькулятор архитектора), SUN SEEKER (отслеживает движение солнца), SKETCHBOOK (рисование архитектурных набросков), UMAKE (из 2D в 3D), iRHINO 3D (просмотр 3D при работе в полях).

Градостроитель

Градостроитель, урбанист — это человек, который занимается комплексным проектированием общественных пространств. К архитектору, который проектирует крупное офисное здание или стадион, связывая его с инфраструктурой города, тоже может быть применен данный термин.

Фото: softculture.cc

Градостроителю также нужны GIS-инструменты — QGIS или платный ArcGIS. При этом выбор между GIS и стандартными дизайнерскими CAD зависит от масштаба проекта и формата детализации. Имеются ввиду масштабы менее 1:10000 и более 1:10000. Архитектурный путь проектирования начинается с исследования местности, использования GIS для обработки собранных данных, графики карт и визуализации.

Фото: softculture.cc

Еще один важный формат — виртуальная реальность VR. Это сложнотехнические инструменты на мощных движках, которые позволяют создавать интерактивные среды.

Декоратор

Декоратор работает с конкретными вещами: тканями и гардинами, текстилем и коврами, картинами, скульптурами и другими предметами искусства. Декоратор может вносить изменения по отделке: работать с лепниной, позолотой, декоративными деталями и панно, витражами и заниматься бытовым наполнением интерьера (к примеру, текстилем, посудой). Декоратор, в первую очередь, работает с конкретными поставщиками: каталогами, брошюрами и шоу-румами.

Фото: havenly

Комплектовщик

Комплектовщик связывает идеи дизайнера с реальными позициями в каталогах брендов мебели, отделки, декора. Он составляет смету, которая будет уже точной, а не приблизительной, связывается с поставщиками, организует доставку, проводит исследование мебельного рынка. Большую часть времени комплектовщик работает с таблицами и списками, каталогами и брошюрами, а также интернет-магазинами.

Фото: Shutterstock

Визуализатор

Визуализатор переводит работу дизайнера интерьера и инженера-проектировщика в 3D. Это новая специализация, которая имеет множество вариантов работы: иногда дизайнеры сами умеют работать с визуализацией, иногда в штате или на фрилансе у студии есть отдельный визуализатор.

Фото: discover.therookies.co

Для проектов в Revit используются Corona + 3ds Max, для проектов в SketchUp или в Rhino используются V-Ray + SketchUp / Rhinoceros. Для работы с видео-презентациями пригодятся Adobe Premiere и Final Cut.

А что в других странах?

Профессии в других странах часто отличаются по функционалу, а также важному набору квалификаций. Некоторые вещи просто не нужны в той среде, тогда как других не существует в нашей.

Например, дизайнеры в России чаще всего работают с квартирами в новостройках, а в США, Австралии и Канаде — с домами постройки 1890–1960 годов. В некоторых странах, например, Швейцарии, Болгарии и Турции, а также странах Скандинавии квартиры в новостройках обычно продаются с готовым типовым ремонтом и кухонным гарнитуром, а в Италии и Австрии нового фонда вообще почти нет.

Интерьер кухни в Австралии. Фото: luxdeco.com

В США есть отдельная профессия — планировщик кухни. Там кухни — это более масштабные, комплексные и сложные проекты со средней площадью около 25 квадратных метров и многомодульными гарнитурами.

В архитектуре происходит то же самое. Например, в Европе очень много работ с архитектурным наследием и согласованием реконструкций зданий, находящихся под охраной государства как архитектурные памятники. Тогда как в России некоторые кварталы жилых домов строятся на колоссальной по размеру плоской территории (и в наше время — с замкнутой инфраструктурой), чего нельзя встретить практически нигде в Европе.

Что касается инструментария, то в США невероятно популярен ArchiCAD, а в Германии, Австрии и Швейцарии — Vectorworks. В Великобритании используется Maya, а не 3Ds Max.

Профессии, связанные с дизайном | Про профессии.ру

Дизайнер  является создателем окружающего нас мира. Связано это с тем, что дизайн присутствует во всех сферах жизни современного человека. Существует несколько направлений в этой сфере, которые также имеют свои специализации. Профессии, связанные с дизайном, очень разнообразны.

Деятельность промышленного дизайнера подразделяется на следующие категории: дизайн бытовой техники, мебели, транспортных средств, орудий труда, механизмов, инструментов, машин и многого другого.

В зависимости от выбранного направления, человек занимается подбором визуальных характеристик и разработкой внешнего вида и комплектации изделия.

Дизайнер интерьера  занимается художественным оформлением зданий и помещений. Он создает неповторимый стиль, который наполняет дом, квартиру или офис определенной энергетикой и аурой.Как стать дизайнером интерьера.

Применение различных аксессуаров и элементов оформления добавляют индивидуальности любому помещению. Дизайнер интерьера обладает творческим мышлением. Он гармонично сочетает разнообразные предметы декора и выдерживает цветовую и смысловую стилистику во время работы над проектом.

Используют в своей профессии элементы дизайна маркетологи, пиар-менеджеры и работники рекламных агентств. Бизнес-планы, церемонии, программы требуют дизайнерского оформления. Их внешний вид играет огромную роль во время реализации и зачастую от него напрямую зависит успех мероприятия. Поэтому в этой сфере часто используют элементы дизайна для реализации различных проектов.

Графические дизайнеры имеют широкое поле деятельности. Художники и оформители работают в полиграфии, художественных и периодических издательствах, занимаются дизайном торговых марок.

Они разрабатывают и оформляют проекты с помощью графических программ на компьютере. Кроме того они с применением графики создают макеты различных предметов, подбирают оптимальный вариант их оформления с учетом пожеланий заказчика.

Отдельным направлением графического дизайна стал компьютерный дизайн. Специалисты данного профиля трудятся над созданием объемного компьютерного изображения, 3D-анимации и презентаций. Их услугами пользуются во время съемки и оформления фильмов, мультипликации и компьютерных игр.

Ландшафтный дизайнер занимается проектированием, реконструкцией и созданием искусственных и живых насаждений, участков, парков и садов. Он использует свои знания и применяет их на практике в озеленении территории.

Ландшафтный дизайнер  создает различные композиции из растений и занимается флористикой. Он подбирает растения, с учетом их сочетаемости и условий, в которых они будут расти. Также специалист данного профиля занимается также озеленением помещений.

Архитектурный дизайн является основной частью работы инженера-архитектора . Это творческая профессия, требующая художественного подхода и абстрактного мышления. Для разработки проектов архитектуры требуется много труда и знаний. Любая работа начинается с эскиза, но чтобы воплотить все свои замыслы и идеи инженеру-архитектору необходимо привлечь еще много разных специалистов.

Возможно Вас заинтересуют:

Как стать дизайнером в IT-компании — чек-лист от дизайнера Noveo

Ирина

Noveo Senior Designer

Многим творческим людям профессия дизайнера в IT-компании кажется весьма заманчивой. И не зря: это и творчество, и интересные задачи, и работа в команде или соло в зависимости от проекта, и хорошая зарплата. Однако планка входа в профессию поднята высоко. И даже умея рисовать и имея портфолио, можно не стать дизайнером. Ведь кроме того, что нужно освоить большой объем знаний, начинающим специалистам часто приходится бороться с внутренними сомнениями: «А вдруг у меня не получится?».

Я в своё время долго ходила вокруг да около. И теперь, имея за плечами семь с половиной лет работы в компании Noveo в роли дизайнера и много проведённых собеседований, хочу поделиться чек-листом, который поможет учесть всё самое важное на пути к профессии своей мечты.

1. Направления в дизайне

Для тех, что хочет стать дизайнером, IT-сфера предлагает следующий выбор*:

  • Графический дизайнер. Он создает айдентику и логотипы, подготавливает печатные материалы, занимается сувенирной продукцией в рамках бренда. Он рисует иллюстрации, может делать анимацию. Эта профессия подойдёт тем, кто любит и умеет хорошо рисовать.
  • Дизайнер веб- и мобильных приложений (UX/UI-дизайнер) умеет делать красивые кнопки и атмосферные тени, разбирается в отступах и шрифтах, рисует иллюстрации и иконки, а также продумывает логику работы интерфейсов, анализирует поведение пользователя, тестирует гипотезы и анализирует продукт заказчика. Здесь уже мало уметь рисовать, потребуется развитое аналитическое мышление.
  • Моушен-дизайнер, оживляющий статичные объекты, — это отдельная профессия. Но иногда навыки моушен-дизайна могут пригодиться и графическому дизайнеру при подготовке рекламы, и UX/UI-дизайнеру при оживлении прототипов для команды и заказчиков.
  • Продуктовый дизайнер. Некоторые IT-компании работают над одним или несколькими собственными продуктами. Такая профессия понравится тем, кто любит глубоко погружаться в один проект, комплексно развивать его до мельчайших деталей.
  • Специалисты игровой индустрии. Здесь много привлекательных профессий для любителей игр. Технический дизайнер занимается прототипированием игровых механик, а игровые художники — рисуют персонажей и другую графику для игр. В том числе это могут быть и трехмерная графика, спецэффекты, виртуальная и дополненная реальность.

* Это один из вариантов названия профессий и распределения обязанностей.

В разных компаниях вы можете встретить эти профессии как в чистом виде, так и в комбинациях. Мы являемся международной аутсорсинговой компанией, работаем с мобильными и десктопными приложениями разного калибра и под разные платформы. Также у нас большой фронт внутренних задач:  от анимированных иллюстраций в блог до наружной рекламы. Поэтому у нас бывают открыты вакансии на первые две должности. Дальше я буду рассказывать больше о них, хотя многие принципы будут общими и для оставшихся направлений.

Почему важно определиться?

Преуспеть одинаково во всех направлениях сразу не получится, это нормально. Зачастую стоит попробовать себя в разных областях, чтобы нащупать, что нравится.

Чтобы стать хорошим дизайнером мало разбираться только в графике или гайдлайнах. Ведь чтобы искусно работать над разными задачами, постепенно придется и ознакомиться с основами верстки, и поработать с анимацией и теорией цвета, и почитать про типографику. И вообще периодически поглядывать на разные творческие направления и вдохновляться ими.

Однако всегда стоит держать в фокусе основное направление и сильно не распыляться, чтобы стать в нём настоящим специалистом, а не универсалом «на троечку». Ознакомиться — да. Но глубоко изучить лучше позже, когда вас уже возьмут на работу по основной специальности.

Итак, вы выбрали. Что дальше? Нет, пока ещё не портфолио 🙂

2. Информационное поле

Самое важное в работе любого дизайнера — это окружить себя качественными примерами и постоянно быть в креативном и информационном потоке. Настройте как минимум:

Ежедневно просматривайте новинки и лучшие работы, вдохновляйтесь, читайте про тренды в выбранной специализации. Прочитайте несколько книг и статей по выбранному направлению, подпишитесь на интересные рассылки на тематических сайтах.

Важно: эта деятельность не должна быть в тягость! Если вы и так с удовольствием не вылезаете из Pinterest и с радостью бороздите Dribbble и прочие сайты с информацией — вы точно на правильном пути. Если же процесс идёт через силу — вернитесь на шаг 1 и подумайте ещё раз над выбранным направлением.

Тем, кто хочет стать дизайнером мобильных и веб-приложений также придется изучить все необходимые гайдлайны и следить за обновлениями и там.

Совет от тимлида отдела дизайна Noveo:

На основе гайдлайнов iOS и Android существует много готовых UI kit’ов. Используя их, можно без труда рисовать приложения. Однако профессиональным дизайнерам необходимо уметь менять эти UI kit’ы так, чтобы приложения получались разнообразными, имели запоминающийся стиль.

Отходя от стандартов, дизайнер должен понимать, для чего он это делает. Нужно уметь учитывать и комбинировать множество вещей:

  • фирменный стиль;
  • пожелания заказчика;
  • гайдлайны ОС;
  • удобство для пользователя;
  • возможности разработки и верстки;
  • возможности восприятия выбранной целевой аудитории;
  • цели проекта;
  • современные тренды;
  • креатив.

Уже понятно, что в рамках даже одной профессии в себя нужно загрузить большую базу знаний. Не до распыления… 🙂

3. Основные инструменты графического дизайнера и UX/UI-дизайнера

Для разработки макетов долгое время использовался Adobe Photoshop, а для векторных иллюстраций, кроме него, также использовались Adobe Illustrator или Corel Draw. Как сейчас:

  • Для создания прототипов экранов и работы над макетами в команде дизайнеры приложений используют Figma или Sketch. Можно также познакомиться с Adobe XD, хотя он и используется реже, но иногда заказчики и в нём могут прислать свои проекты для дальнейшей разработки.
  • Для иллюстраций все еще отлично подходят Adobe Illustrator и Adobe Photoshop. Corel Draw почти ушел со сцены, но если нравится, то можно и в нём рисовать. Графику для приложений также можно рисовать, используя Sketch и Figma. Можно также использовать Procreate и Vectornator на iPad или их аналоги на планшетах Android.
  • Для ряда задач может понадобиться анимация. Здесь владение Adobe After Effects будет вашим явным преимуществом перед другими кандидатами при устройстве на работу. Графический дизайнер, как уже упоминалось, может использовать этот инструмент для создания анимированных баннеров для соцсетей и нашего блога, а UX/UI-дизайнеры с его помощью анимируют прототипы для заказчиков и разработчиков, чтобы показать, как меняются экраны и реагируют на нажатия кнопки.

В общем-то любые редакторы на ваш вкус допустимы к использованию. Однако потом всё равно придется экспортировать свои рисунки в Adobe Illustrator или Adobe Photoshop для полиграфических задач. Или в файл Sketch или Figma для проектов. Эти четыре редактора сейчас наиболее популярны, и если вы хотите стать дизайнером и работать в аутсорсинговой компании, нужно уметь ориентироваться в каждом из них.

4. База знаний

Основная трудность для начинающего и графического, и UI/UX-дизайнера в том, что одновременно нужно прокачиваться не только в иллюстрации, композиции, теории цвета и гайдлайнах. Понадобятся также:

  • основы типографики;
  • знание хотя бы по верхам основ вёрстки (HTML5, CSS3 и так далее). Да, даже графическому дизайнеру понимание этих основ пригодится при, скажем, вёрстке макета рекламного баннера;
  • основы юзабилити, то есть понимания того, насколько лёгок и удобен сайт или приложение в использовании;
  • умение редактировать тексты и грамотно писать на языке и команды, и заказчика. Это необходимо, чтобы уметь последовательно объяснять свои решения и «защищать макеты». К тому же часто дизайнеру самому приходится заполнять макеты осмысленным текстовым содержимым. Lorem ipsum не панацея;
  • также в нашей компании от дизайнера ещё обязательно потребуется владение английским не ниже уровня B2, достаточного для созвонов и переписок с иностранными заказчиками. Если же в арсенале есть французский — это точно повысит рейтинг среди кандидатов в нашу компанию.

Где учиться?

Сейчас в интернете много статей, просто огромное количество полезной информации. Но без чёткого плана воспользоваться ей с толком не получится.

Вузовское образование даст хороший план и научит системному мышлению, но оно не успевает за стремительным развитием индустрии дизайна, и самые актуальные знания лучше получать через онлайн-образование.

Можно начать с бесплатных вебинаров или интенсивов, которые познакомят с миром дизайна. Но чтобы стать дизайнером краткосрочные курсы не подходят. Стоит искать длительные курсы по выбранной специализации в дизайне. Это даст хорошую скорость профессионального роста и приличный уровень знаний в выбранной сфере. Сертификат или диплом после курсов не столько важны сами по себе, но будут приятным бонусом. Важнее тут будут полученные знания и дизайн-проект, разработанный во время учебы. Его можно будет положить в портфолио.

В дальнейшем же будет хватать «обновлений», получаемых из информационной среды (смотри пункт «2. Информационное поле» выше), обмена опытом с коллегами, участия в различных конференциях. Работая над проектами, неизбежно приходится задаваться вопросами, находить в интернете информацию по интересующим деталям и оставаться на передовой.

Можно ли научиться без курсов?

Можно, если это не первое техническое образование, и вы уже владеете системным мышлением, позволяющим разбираться в вопросах, ставить и решать задачи самостоятельно и последовательно. Времени это займёт больше, чем учеба на курсе, а результат не гарантирован. Тут уже очень индивидуально.

5. А вот теперь наконец-то портфолио

Портфолио — важнейший багаж, влияющий на трудоустройство. Прежде чем предложить тестовое задание, работодатель всегда оценивает портфолио кандидатов. Это «одёжка», по которой вас будут встречать. Если всё понравится, то будет предложено тестовое задание, а на устном собеседовании вас могут спросить о той или иной вашей работе. И здесь важно будет уметь отстоять свой дизайн, объяснить, почему было выбрано то или иное решение.

Не стремитесь поместить в портфолио всё сразу. Подумайте, владение какими навыками вы хотите продемонстрировать: работа с фирменным стилем, графикой, сетками, текстом, умение создавать логотипы и иллюстрации и так далее.

Также не нужно корпеть над одной идеальной работой, от новичка её никто не ждёт. Важно показать серию работ, по которой заметен ваш прогресс. Работодатель обращает внимание на то, есть ли рост, какой потенциал, ведь это показатель того, как вы будете расти в компании.

Способы составить портфолио:
  • Придумать задачу самому. Например, сделать себе сайт-портфолио на Тильде или придумать собственный сервис, отрисовав экраны в Figma. Будьте внимательны при оформлении макетов, обязательно называйте слои и группы элементов мнемонически (названия типа Layer1, Group 2 — моветон не только в портфолио, а вообще в работе дизайнера).
  • Сделать раздел с примерами своих иллюстраций и иконок для приложений на Behance, Dribbble или опять же в Figma. Можно оформить и как PDF.
  • Редизайн. Можно выбрать любую мировую компанию и устроить ей ребрендинг.
  • Спросить у друзей, не нужен ли им сайт-визитка. Только не увлекайтесь этим способом. Однотипные сайты-визитки не прибавят вес, но как первая работа вполне подойдут.
  • Поучаствовать в конкурсах. Даже если вы не выиграете, это отличный материал для портфолио.

Что делать с готовым портфолио?

Кроме того, что его нужно разослать в откликах на понравившиеся вакансии вместе с работающими ссылками на рабочий сайт и макеты, разместите его на Behance, Dribble и других подобных ресурсах. Кроме того, что на него так будет удобно ссылаться, вы станете частью сообщества дизайнеров и попадёте автоматически в информационные поля.

6. Софт-скиллы и резюме

Конечно же, портфолио не последнее, о чём нужно подумать. Чтобы стать дизайнером, очень важно развивать в себе ещё так называемые soft skills —  навыки, которые формируются в детстве и опираются на личностные особенности человека, а также уровень развития его эмоционального интеллекта и когнитивных способностей. Эти навыки можно развивать и во взрослом возрасте, но придётся приложить усилия.

Дизайнеру очень пригодятся такие soft skills, как:
  • Умение быстро и эффективно искать информацию в авторитетных источниках.
  • Быстрая обучаемость.
  • Умение собирать информацию через опросы пользователей, общение с заказчиком, общение с командой. У дизайнера в компании может быть много коммуникаций, будьте к этому готовы, учитесь сотрудничать и слышать. Если это ваша сильная черта, смело указывайте её в своем резюме.
  • Умение анализировать полученную информацию. Очень важно. Дизайнер — это в первую очередь аналитик, а потом уже креативная персона.
  • Умение быстро предлагать идеи, разные способы решения задач. В последнее время может потребоваться делать это сразу в присутствии заказчика и команды благодаря той же Figma, где дизайнер у всех на виду.
  • Умение не бояться рисковать на этапе мозговых штурмов.
  • Умение метафорично мыслить. Сможете лаконично графически (без использования слов) изобразить на стикере 2х2см «Я в отпуске до 3 августа»? Если пока нет — тренируйтесь на подобных микрозадачах 🙂
  • Умение работать в команде, умение убеждать, навыки риторики. Вам часто придётся защищать свои проекты и решения перед заказчиком и командой.
  • Любопытство, искренняя готовность учиться. В IT-сфере так быстро происходят изменения, что не успевают выпускаться книги. Повторю мысль из начала поста: приходится непрерывно учиться, ловить тренды, и без «встроенной» жажды нового вам попросту будет грозить выгорание.
  • Умение быстро адаптироваться, не испытывая при этом серьёзного стресса, и стойкость. Это понадобится, чтобы не впадать в отчаяние при изменении техзадания (не удивляйтесь, бывают гибкие проекты, и это не всегда минус) и обилии правок;.
  • Продуктивность. Тут очевидно зачем, да? Чем быстрее тестируешь гипотезы и решаешь проблемы, тем больше шансов на успех проекта;
  • Внимание к деталям, умение читать «глазами в голову», понимать до буквы, слышать между строк. Это помогает избегать критических ошибок и предельно четко понимать задачу.

Помимо стандартных упоминаний об образовании, опыте работы и интересах не забудьте зафиксировать ваши soft skills в резюме. В интернете много образцов, в каком виде это можно записать и оформить. Так что я тут просто добавлю комментарий, что при отправке резюме в ту или иную компанию важно  обратить внимание на ценности компании и требования в вакансии. Ваше резюме скорее всего придётся редактировать под каждую компанию. А универсальное резюме не лишним также будет разместить на HeadHunter, SuperJob и других подобных порталах.

И не забудьте рассказать в соцсетях и друзьям, что ищете работу. Среди ваших знакомых вполне может оказаться тот, кто поможет в трудоустройстве.

Удачи! Дерзайте! Все получится!

2

Какие типы дизайнеров существуют в мире?

Дизайнер — это тот, кто проектирует структуру, формат или внешний вид объекта. По сути, каждый, кто обладает творческими способностями и умеет создавать уникальные творения, такие как фотографии, графика, игры, интерфейсы, темы, шаблоны, пространства, продукты, услуги и опыт, является дизайнером.

В зависимости от того, что они создают, существуют разные типы дизайнеров. В этой статье вы узнаете о некоторых наиболее распространенных категориях дизайнеров и их профессиях.

<< Ищете дизайнера для своего следующего проекта? >>
Свяжитесь с нами сейчас

Прочтите, чтобы узнать, какой дизайнерский тип лучше всего подходит для ваших нужд.

Не пугайтесь, если вы найдете дизайнера, который имеет опыт работы более чем в одной из этих областей.

Типы конструкторов

Веб-дизайнер

Веб-дизайнер, также иногда называемый интерактивным дизайнером, — это человек, который создает веб-интерфейсы и страницы веб-сайтов для Интернета.Если вам нужен шаблон блога, простая веб-страница или полный дизайн веб-сайта или мобильного приложения, он / она — это то, что вам нужно.

Хороший дизайнер должен хорошо разбираться в инструментах и ​​технологиях дизайна, а также может иметь некоторый опыт веб-разработки.

Dribble аккаунт — @uixNinja

Найдите веб-дизайнеров-фрилансеров на таких сайтах, как Upwork, или найдите надежную компанию, занимающуюся веб-дизайном, чтобы нанять своего идеального дизайнера.

Обязательно ищите такие навыки, как CMS, электронная коммерция, HTML5, JavaScript и т. Д., при приеме на работу дизайнера сайта.

Около 94% людей назвали веб-дизайн основной причиной недоверия или отклонения веб-сайта. Узнайте больше статистики о веб-дизайне.

Графический дизайнер

Графический дизайнер — это тот, кто создает визуальные эффекты, изображения и другие визуально привлекательные элементы, обычно для передачи идеи.

Работы, выполняемые графическим дизайнером, включают логотипы, брошюры, листовки, визитки, приглашения, упаковку и многое другое.Они используют цвета, изображения, формы и слова для создания привлекательного графического дизайна, который будет использоваться в различных местах.

от @VladyslavTyzun

Чаще всего графический дизайн используется в разработке игр и для создания маркетинговых продуктов. Визуально привлекательный дизайн может вдохновить клиентов прочитать о новом продукте или услуге.

Дизайнер анимации

Как следует из названия, дизайнер анимации создает анимацию. Вы, наверное, видели мультфильмы, такие как «Холодное сердце» и «История игрушек».Видеоигры — еще один отличный пример анимации.

Автор @BirdmaskStudio

Аниматоры несут ответственность за то, чтобы оживить этих неподвижных персонажей кино с помощью специальных эффектов и технологий.

Некоторые из самых востребованных навыков создания анимации — Maya, 3ds Max, Cinema 4D, Blender, Photoshop, Flash и After Effects.

Дизайнер интерьеров

Человек, который проектирует различные аспекты дома / офиса / здания, предпочтительно в соответствии с поведением людей, которые должны использовать эти пространства.

Источник: Pinterest

Дизайн интерьера не имеет ничего общего с веб-дизайном или графическим дизайном, но требует творческого подхода. Дизайнер должен уметь анализировать поведение людей и соответственно создавать подходящий дизайн.

Не путайте дизайнера интерьеров с декоратором. Да, дизайнер может иногда и украшать, но декоратор не создает новых дизайнов.

Дизайнер анимационного дизайна

A Наемный дизайнер анимационного дизайна отвечает за создание движений в неподвижных изображениях, иллюстрациях, тексте, анимации и т. Д.

Все виды видео, анимированная графика, анимированные презентации, раскадровки, демонстрации продуктов и последовательность заголовков фильмов являются примерами анимированной графики.

Анимационную графику иногда путают с анимацией, но это разные вещи. Анимационная графика — это вид анимации или ее вариант.

<< Нанять графического дизайнера по 6 $ / час >>
Начать

Дизайнер промышленных товаров

Продуктовый дизайнер сильно отличается от тех, о которых мы говорили ранее, но, опять же, есть одна общая черта — креативность.

Промышленные дизайнеры или дизайнеры продуктов несут ответственность за создание дизайна для различных физических продуктов, таких как бытовая электроника, автомобили и т. Д., С учетом функции и формы реальных продуктов.

AutoCAD и SolidWorks — это некоторые из программ САПР, используемых этими дизайнерами для создания трехмерных изображений продукта.

Модельер

Модельер — это тот, кто использует существующие модные тенденции, материалы и свое собственное творчество для внедрения новых дизайнов и идей продуктов.

Дизайн одежды — это очень важная и совершенно отдельная отрасль. Многие колледжи также предлагают ученые степени в этой области.

Если вы ищете кого-то, кто подберет для вас подходящую одежду или создаст новые модные тенденции, модельер — это то, что вам нужно.

Дизайнер пользовательского интерфейса / пользовательского интерфейса

Конструктор UI (пользовательского интерфейса) создает интерфейсы для мобильных приложений и других программ. Пользовательский интерфейс — это то, как пользователь взаимодействует с функциями и функциями определенного приложения.

Дизайнер пользовательского интерфейса отличается от графического дизайнера тем, что последний разрабатывает только графику и изображения, в то время как дизайнер пользовательского интерфейса определяет, как пользователи взаимодействуют с этой графикой и цифровым дизайном.

UX-дизайнер отвечает за создание пользовательского опыта, улучшая дизайн и удобство взаимодействия между пользователем и продуктом.

Если ваш UX / UI дизайн не подходит для iPhone X

Архитектор

Архитектурный дизайнер — это человек, который создает планы зданий, домов и других мест.

Он отличается от архитектора тем, что архитектор фактически несет ответственность за реализацию концепций, а дизайнер — это тот, кто проектирует чертежи и модели на основе этих концепций.

В отличие от архитектора, архитектурный дизайнер обычно не имеет официального высшего образования, однако он может иметь другую официальную квалификацию и / или опыт работы.

Спасибо, что прочитали «Типы дизайнеров». Если у вас есть какие-либо проблемы, связанные с содержанием или информацией в этом блоге, или вы хотите поделиться предложением, не стесняйтесь оставлять комментарий ниже.Один из членов нашей команды вернет вас как можно скорее. Если вы заинтересованы в наших услугах по UI / Ux, графике, веб-дизайну, свяжитесь с нами, используя форму, указанную в разделах заголовка и боковой панели, и наш менеджер проекта свяжется с вами в ближайшее время.

11 распространенных типов дизайнеров

Многие продукты и услуги, которые мы видим, используем и испытываем, — это работа дизайнеров разных типов, которые создают свой внешний вид, ощущения и удобство использования. Независимо от того, хотите ли вы создать привлекательный, простой в использовании веб-сайт или новый вид спортивного велосипеда, дизайнер ждет, чтобы помочь вам в достижении ваших бизнес-целей.

При таком большом количестве дизайнеров, из которых можно выбирать, очень важно найти подходящего для вашего бизнеса. В этом руководстве мы расскажем о 11 наиболее распространенных типах дизайнеров и о том, чем они занимаются, а также рассмотрим, как найти дизайнера, который наилучшим образом соответствует вашим целям. Если вы ищете дизайнера для работы над проектом, подумайте об использовании наших ведущих экспертов по дизайну, чтобы пополнить свою команду и удовлетворить ваши потребности.

11 наиболее распространенных типов дизайнеров

Некоторые дизайнеры используются в бизнесе и промышленности на протяжении десятилетий.Другие являются результатом современных технологий и цифровой трансформации. Помимо страсти к графическому дизайну, современные дизайнеры разделяют друг с другом использование технологий для создания и совершенствования своей работы. Большинство дизайнеров, особенно те, кто разрабатывает визуальные творения, также имеют фундаментальное понимание основных принципов дизайна. Здесь мы собрали список наиболее распространенных дизайнеров, которых вы можете нанять для нужд своего бизнеса.

Веб-дизайнер

Веб-дизайнеры несут ответственность за удобство использования веб-сайта и визуальную эстетику, включая изображения, цветовую схему, типографику, информационный поток и макет.Многие веб-сайты создаются с помощью конструкторов веб-сайтов, таких как WordPress, WiX и Squarespace, с использованием готовых, но настраиваемых шаблонов. Веб-дизайнеры также используют программное обеспечение для дизайна, такое как Adobe Creative Suite, и разбираются в каркасах веб-сайтов, цветовых палитрах, брендинге, а также дизайне и размещении кнопок. Некоторые могут иметь опыт работы с пользовательским интерфейсом (UI) и пользовательским интерфейсом (UX). Веб-дизайнерам не обязательно знать, как кодировать веб-сайт (это сфера деятельности веб-разработчиков), но они могут быть знакомы с HTML, CSS или JavaScript.Средняя ставка для веб-дизайнеров колеблется от 25 до 80 долларов в час.

Фронтенд-дизайнер

Фронтенд-дизайнеры, также называемые интерфейсными разработчиками, несут ответственность за кодирование внешнего интерфейса веб-сайта. Они сочетают дизайн и технологии с использованием языков программирования, таких как HTML, CSS, C ++ и JavaScript, а также таких фреймворков, как JQuery, для реализации веб-дизайна. Типичные функции включают создание навигации по веб-сайту, внутренних ссылок и кнопок, включение аудио- и видеофайлов, а также мультимедийные инструменты.Front-end разработчики также тестируют веб-сайты на функциональность и разрабатывают исправления для проблем и ошибок. Средняя ставка для фронтенд-дизайнеров или разработчиков колеблется от 25 до 85 долларов в час.

Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)

Дизайнеры пользовательского интерфейса отвечают за визуальный опыт конечного пользователя при использовании веб-сайтов, мобильных приложений и магазинов электронной коммерции практически для любого рынка. Они часто работают в тесном сотрудничестве с дизайнерами UX (пользовательского опыта). Инструменты, обычно используемые дизайнерами пользовательского интерфейса, включают каркасы, Affinity Designer, InVision, Sketch и продукты Adobe, такие как XD, Photoshop и Illustrator.Они также могут использовать интерфейсные языки, такие как HTML5, CSS и JavaScript. Средняя ставка для UI-дизайнеров колеблется от 35 до 75 долларов в час.

Дизайнер пользовательского опыта (UX)

Дизайнеры UX формируют продукты и услуги, которые мы используем. Сюда могут входить физические компоненты, такие как устройство для видеоигр, а также ваш опыт использования веб-сайта, мобильного приложения, интерфейса IoT (Интернета вещей), например интерфейса для носимых медицинских устройств или магазина электронной коммерции. Они регулярно работают с UI-дизайнерами, которые разрабатывают внешний вид, в то время как UX-дизайнеры несут ответственность за общее впечатление пользователя от цифрового или физического продукта.Инструменты, обычно используемые UX-дизайнерами, включают Sketch, InVision Studio и AdobeXD, и это лишь некоторые из них. Средняя ставка для UX-дизайнеров колеблется от 35 до 75 долларов в час.

Графический дизайнер

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, такие как иллюстрации, логотипы и макеты, используя компьютерные программы или рисуя их вручную. Их дизайн используется для веб-сайтов, логотипов, журналов, упаковки продуктов, инфографики, маркетинговых брошюр, руководств, книг, рекламных щитов, вывесок и многого другого.Разработчики цифровых изображений и макетов используют программное обеспечение, такое как CorelDRAW Graphics Suite, Affinity Designer и Adobe Creative Suite, в который входят Photoshop, InDesign и Illustrator. Средняя ставка для графических дизайнеров колеблется от 25 до 65 долларов в час.

Дизайнер анимации

Аниматоры используют компьютерные технологии для создания 2D и 3D изображений и эффектов для видеоигр, веб-сайтов, мобильных приложений, телевидения, фильмов, рекламы и даже цифровых рекламных щитов. Инструменты, обычно используемые дизайнерами анимации, включают Cinema 4D, Adobe InDesign, Adobe After Effects, 3D Studio Max, Adobe Illustrator и Photoshop, каркасы UX и другие.Средняя ставка для дизайнеров анимации колеблется от 35 до 95 долларов в час.

Дизайнер анимационного дизайна

Моушн-дизайнеры — это художники, которые приводят графику в движение, работая с фильмами, цифровой рекламой и рекламой, контентом веб-сайтов, телевидением и разработкой игр. Обычно они используют программное обеспечение Adobe Photoshop, After Effects, Illustrator, Cinema 4D, Mocha AE и Red Giant для создания своих дизайнов. Средняя ставка для дизайнеров анимированной графики колеблется от 35 до 75 долларов в час.

Дизайнер бренда и продукта

Дизайнеры продукта сочетают навыки дизайна продукта и маркетинга, уделяя особое внимание функциям продукта и пользовательскому опыту, чтобы помочь вашим продуктам создать эффективную связь с вашей целевой аудиторией, находя отклик у вашего бренда. Создание взаимосвязи между стратегией бренда и дизайном продукта помогает гарантировать, что продукты соответствуют ожиданиям и потребностям конечных пользователей, отражая имидж бренда. Требуемые навыки включают в себя знакомство с UX и UI, инструментами управления продуктами, интерфейсным кодированием и инструментами дизайна, такими как Sketch, Invision, Adobe XD и Marvel POP.Средняя ставка для продуктовых дизайнеров колеблется от 40 до 85 долларов в час.

Дизайнер интерьеров

Дизайнеры интерьеров создают визуально привлекательные и функциональные физические пространства, используя цвета, освещение, мебель, произведения искусства и другие декоративные элементы. Они охватывают дизайн интерьера как жилых, так и коммерческих зданий, включая медицинские учреждения, офисные помещения, рестораны и холлы, школы, вестибюли и многое другое. Инструменты, которые они обычно используют, включают цветовое колесо или руководство по цветовым схемам, Adobe Capture, SketchUp, Autodesk 3ds Max, измерительные ленты и руководства по построению кода.Средняя ставка для дизайнеров интерьера колеблется от 30 до 75 долларов в час.

Промышленный дизайнер

Промышленные дизайнеры объединяют искусство, инженерию и бизнес для разработки концепций широкого спектра производимых устройств, объектов и продуктов, таких как автомобили, игрушки, лодки, предметы домашнего обихода, спортивное оборудование, компьютерное оборудование, медицинские устройства и т. Д. более. Используемые инструменты включают Keyshot, SolidWorks и Autodesk 3ds Max для моделирования, создания идей и передачи проектного замысла и эстетики.Средняя ставка для промышленных дизайнеров колеблется от 40 до 90 долларов в час.

Художник и дизайнер иллюстраций

Эти дизайнеры, также называемые иллюстраторами, создают визуальные способы передачи или изображения письменного текста с визуальными элементами, используя традиционные средства, такие как наброски карандашом, рисунки тушью или цифровые инструменты. Иллюстрации появляются на обложках и внутри книг, плакатов, листовок, учебных материалов, журналов, рекламы и инфографики. Используемые инструменты включают Adobe Illustrator и Photoshop, Vectornator (для иллюстраторов, использующих продукты Apple), ArtRage, первоклассный графический планшет, наборы карандашей и ручек для рисования, а также другие художественные принадлежности.Средняя ставка для арт-дизайнеров и иллюстраторов колеблется от 30 до 100 долларов в час.

Как выбрать лучшего графического дизайнера для ваших нужд

Критерии выбора зависят от целей, которые вы пытаетесь достичь, и типа дизайнерской работы, необходимой для достижения ваших целей. Например, предположим, что вам нужно создать новое эргономичное велосипедное седло и ручки из запатентованного вами материала. В этом случае вы будете искать промышленного дизайнера, а не дизайнера интерфейсного веб-сайта.Ниже мы расскажем, как определить ваши потребности в дизайне и найти дизайнера, который воплотит их в жизнь.

1. Определите свои потребности в графическом дизайне и среду.

Начните с определения того, чего вы пытаетесь достичь. Вам нужен сложный, высоко интерактивный веб-сайт или мобильное приложение, или вам нужен веб-сайт с базовой функциональностью, который имеет фантастический вид и простой в использовании поток? Подумайте, какие ресурсы вам понадобятся, например изображения и видео для веб-сайта. Или, возможно, вы хотите разработать анимированную инфографику, которая будет использоваться в качестве активов цифрового маркетинга, объединяя изображения, диаграммы, текст, графики и другие элементы.В большинстве случаев вы сможете выделить один или два типа дизайнеров, которые могут подойти для этой работы, и исключить тех, которые не подходят. Например, вы не стали бы использовать веб-дизайнера для создания анимированной инфографики.

2. Найдите дизайнера

Поиск дизайнера, обладающего навыками и опытом для выполнения работы, раньше был длительным процессом. Сегодня у вас под рукой есть множество онлайн-платформ, каналов социальных сетей и досок по трудоустройству, которые помогут вам найти следующего сотрудника.

Социальные сети

Рекрутинг в социальных сетях становится средством поиска потенциальных сотрудников. Компании используют Facebook, Twitter и Pinterest для поиска людей со всеми типами навыков, включая дизайнеров. Преимущества включают возможность потенциально исключать кандидатов на основе их сообщений в социальных сетях. Социальные сети также могут выявить неточности. Например, если в резюме соискателя и в профиле в Facebook указано другое образование и другой опыт работы, это может быть красным флажком.К недостаткам можно отнести устаревшую информацию в профиле, а поскольку жизнеспособные кандидаты могут не использовать социальные сети для поиска работы, вы можете упустить возможность найти лучшие таланты.

Поскольку социальные сети не оптимизированы для приема на работу, еще одним небольшим недостатком может быть увеличение времени и усилий на поиск подходящего человека для работы. Это может привести к задержкам в процессе найма и в целом к ​​увеличению общих затрат на найм.

Доски вакансий

Работодатели рекламируют вакансии и собирают заявки через доски объявлений, такие как Careerbuilder, Indeed, Glassdoor и ZipRecruiter.Некоторые советы по трудоустройству являются общими, в то время как другие обслуживают ниши или конкретные отрасли. Преимущества использования досок по трудоустройству включают широкий охват аудитории, круглосуточный просмотр объявлений о вакансиях и отправку заявок, а также возможность вашей компании создать бренд работодателя в Интернете. К недостаткам можно отнести лавину заявок по всему миру, отсеивание множества заявок от неквалифицированных кандидатов и отсутствие идеальных кандидатов, которые не подают активных заявок на вакансии, но готовы работать в вашей компании.

Платформы онлайн-найма

Онлайн-платформы найма объединяют независимых талантов с бизнес-клиентами, которые активно ищут вакансии. Независимые объявления о талантах и ​​вакансиях сопоставляются на основе набора критериев. После того, как они найдут открытые вакансии фрилансера, независимые профессионалы могут подать предложения компаниям для оценки. Например, Upwork — это широко используемая рабочая площадка, которая объединяет независимые таланты и компании. Широта и глубина более 5000 навыков, доступных через Upwork, обширны и включают дизайнеров в 11 категорий, описанных в этом руководстве.Вы можете создать несколько объявлений о вакансиях по различным категориям навыков и отфильтровать потенциальных кандидатов с помощью вопросов предварительного отбора. Если у вас нет времени, служба Upwork’s Talent Scout предложит вам тщательно отобранных высококвалифицированных специалистов, которые вы сможете проверить в соответствии с вашими требованиями.

3. Проанализируйте их работу

Даже если кто-то хорошо выглядит на бумаге, всегда находите время, чтобы подробно изучить свое резюме, учитывая многолетний опыт, любое формальное образование, которое он может иметь в этой области, и компании, которые у них есть. работал для.Если они пройдут проверку резюме, следующим шагом будет проверка своего портфолио. Просматривайте каждую работу и задавайте вопросы.

  • Был ли их вклад частью команды? Если да, то как происходило сотрудничество, и какие препятствия они встречали и устраняли?
  • Было ли их решение успешным, и если да, то почему?
  • Какие программы и инструменты они использовали для создания дизайна?

Предложите сценарий их работы и спросите, как они с этим справятся.Поскольку слишком много проектов в портфолио может отвлекать, скажите дизайнеру, что вы хотите увидеть только четыре-шесть проектов.

4. Интервью

Ничто не заменит хорошо спланированное и организованное интервью, будь то личное интервью или видеоконференцсвязь. Выделите от 30 до 60 минут на каждое интервью и уделите собеседнику все свое внимание. Помимо обычного «расскажи мне о себе», подготовьтесь и задайте вопросы, например:

  • Как вы попали в выбранную вами область?
  • Что, по вашему мнению, делает человека хорошим дизайнером?
  • Какой стиль дизайна вы предпочитаете?
  • Какова средняя стоимость ваших дизайнерских услуг?
  • Как бы вы подошли к нашему дизайн-проекту и почему?
  • Какова стоимость выполненных вами проектных работ?
  • Считаете ли вы себя командным игроком или предпочитаете работать в одиночку?
  • Расскажите мне о проекте из вашего портфолио, которым вы больше всего гордитесь, и расскажите мне о процессе, через который вы прошли, чтобы его создать.

5. Нанять дизайнера


Процесс найма будет зависеть от того, нанимаете ли вы штатного сотрудника или независимого специалиста. Допустим, вы нанимаете независимых специалистов с рынка труда. Проверьте резюме и рекомендации, затем согласуйте дату начала и окончания, результаты и этапы, а также ставку оплаты, которая может быть почасовой, за этап или результат или за проект. Обсудите и согласуйте конкретные условия, а затем изложите их в письменном виде. Создайте контракт, в котором прописываются детали соглашения, включая объем работ и право собственности на работу, независимо от того, является ли это независимый специалист или ваша компания.Кроме того, независимому специалисту может потребоваться подписать соглашение о конфиденциальности, отказе от участия в соревнованиях или о запрете на вымогательство.

Как только независимый профессионал согласится выполнить для вас работу, вы, вероятно, захотите, чтобы он приступил к работе как можно скорее. Убедитесь, что у вас есть налаженный процесс адаптации подрядчика, который поможет быстро сдвинуть дело с мертвой точки и в конечном итоге будет способствовать общему успеху проекта.

Следующие шаги

Все типы дизайнеров сейчас востребованы как никогда, и результаты их работы могут создать или разрушить продукт или небольшую компанию.С быстрым внедрением новых технологий и платформ имеет смысл пополнять вашу команду и нанимать лучших независимых специалистов с опытом и навыками, необходимыми для выполнения проекта в срок и с ожидаемым уровнем качества.

Разъяснение типов дизайнеров | Snowball

Понимание мира дизайна

По мере того, как технологии и инновации продолжают развиваться, мир дизайна тоже. Это постоянное изменение может затруднить определение каждой соответствующей области дизайна.Тем не менее, это не отменяет того факта, что каждый день появляются новые продукты и услуги, требующие помощи дизайнеров.

Слово «дизайн» — довольно широкий термин, применимый к широкому кругу отраслей. От редакционных статей журналов до разработки автомобилей — огромное количество способов использования дизайна привело к созданию столь же большого количества дизайнерских рабочих мест. Роль каждого дизайнера обычно определяется тем, что он создает. Тем не менее, каждая дизайнерская работа преследует одну общую цель: обслуживающего персонала путем разработки инновационных продуктов, улучшающих качество их жизни .

Поскольку существует большое количество различных типов дизайнеров, я поделюсь некоторыми сведениями о некоторых из наиболее важных ролей в следующих областях:

Дизайн продукта

Дизайн продукта — это процесс , в котором выполняется доставка, физическая или цифровые продукты . Дизайн продукта — это решение проблем и создание полезных продуктов и опыта, при этом визуализируя потребности пользователя и разрабатывая возможное решение — здесь детали действительно имеют значение.

Разработчики продуктов проводят аналитический процесс и полагаются на подход к решению проблем, чтобы улучшить качество жизни конечных пользователей.Они создают значимые продукты и опыт, способные решать проблемы.

Дизайн продукта применяется во многих различных областях, и дизайнер обычно работает с другими профессионалами при разработке продукта. Хотя дизайнер продукта не обязательно отвечает за его механические и технологические аспекты, он прилагает все усилия для удобства пользователя. Они постоянно анализируют, проектируют, тестируют, запускают, отслеживают и улучшают.

Конструкция и разработка односкоростного велосипеда Speed ​​ONE — яркий пример дизайна продукта.

Графический дизайн

Графический дизайн — это форма коммуникации, которая использует визуальные элементы для передачи идей. Это стало общим термином, охватывающим различные типы дизайнерских работ, от логотипов до брошюр, упаковки и многого другого.

Графический дизайнер использует типографии, цвета, формы и изображения, чтобы воплотить концепцию, идею или сообщение в жизнь. Они используют визуально привлекательные элементы для создания привлекательных дизайнов, применимых во многих областях, таких как маркетинг, реклама и производство.Хорошо продуманный графический материал может привлечь внимание аудитории и побудить ее купить или использовать определенный продукт / услугу.

Таким образом, графический дизайнер является одним из самых востребованных профессионалов на рынке, особенно благодаря их способности разговаривать с клиентом через визуально привлекательную среду, сочетающую технические и художественные навыки.

Дизайн взаимодействия

В дизайне взаимодействия дизайнеры создают широкий спектр веб-интерфейсов. Это включает в себя все, от шаблонов блогов и простых целевых страниц до полнофункциональных адаптивных веб-сайтов и мобильных приложений.

Из-за своей области интерактивные дизайнеры также должны понимать технологии, используемые для создания веб-интерфейсов и интерактивных интерфейсов, которые они разработали. В результате некоторые дизайнеры обладают базовыми знаниями в области интерфейсной веб-разработки и могут даже изучать языки программирования, такие как JavaScript.

Из-за сложности Интернета интерактивный дизайнер может специализироваться во множестве востребованных областей. Ниже приведены два относительно недавних примера:

User Experience (UX) : UX-дизайнер отвечает за создание пользовательского опыта, проектируя каждое взаимодействие между пользователем и цифровым продуктом.С помощью пользовательского тестирования дизайнер анализирует и оценивает опыт клиента при использовании определенного сайта или приложения, обеспечивая удовлетворение всех потребностей клиента. Анализируя конкретный опыт, UX-дизайнер также сосредотачивается на этих семи факторах: удобство использования, полезность, ценность, надежность, желательность, возможность поиска и доступность.

Пользовательский интерфейс (UI) : Дизайнер пользовательского интерфейса фокусируется на том, как пользователи перемещаются по сайту или приложению, создавая визуальные элементы, такие как кнопки и меню.По сути, дизайнер создает интерфейс, используя определенные особенности и функции веб-продукта, с которыми пользователь может взаимодействовать. Дизайнер пользовательского интерфейса не только проектирует графику, но и определяет, как пользователи взаимодействуют с этой графикой.

Дизайн анимированной графики

В этой области дизайнер анимационной графики отвечает за привнесение движения в статичные графические элементы, такие как изображения или текст. Мир анимированной графики включает в себя различную работу, будь то анимированные презентации, демонстрации продуктов или последовательности заголовков фильмов.

Обратите внимание, что анимация — это не то же самое, что анимация. Эти двое совершенно разные с точки зрения того, что каждый хочет сказать. В то время как анимация — это визуальное представление истории, анимированная графика дает жизнь чему-то обычно статичному. Например, создатели фильма Splæsh используют анимированную графику, чтобы рассказать историй с эффектом .

Промышленный дизайн

В этой области роль промышленного дизайнера заключается в разработке любого физического продукта, который только можно себе представить.Обычно они специализируются на одном типе дизайна продукта, а их работа направлена ​​на несколько отраслей производства (например, городские велосипеды, автомобили, шезлонги или предметы домашнего обихода). Рассматривая его функции и форму, промышленный дизайнер использует прототипы, тестирует и повторяет любой продукт от идеи до воплощения.

Процесс промышленного проектирования, который использовался как часть конструкции односкоростного велосипеда Speed ​​ONE, призван обеспечить технологичность первоначальной концепции.

Заключение

По мере того, как мир становится все более зависимым от технологических платформ, потребность в проектировщиках будет только расти.Поскольку они являются неотъемлемой частью любой компании, и поскольку они часто создают работы, которые могут создать или испортить продукт, жизненно важно, чтобы вы создали команду дизайнеров, состоящую из увлеченных, талантливых и любопытных людей. Люди, которые не боятся отличаться, думают иначе и в конечном итоге бросают вызов статус-кво.

Удачного проектирования!

Лучшие 11 типов дизайнеров

Как написать краткое описание дизайна (+ бесплатный шаблон)

Процесс, который заключается в исследовании, изложении и назначении вашего описания дизайна, так же важен, как и сам процесс дизайна.Продолжайте читать>

2. Дизайнер анимации

Общие названия:

  • Дизайнер анимации
  • Художник анимационной графики
  • Специалист по анимационному дизайну

Типы дизайнерских работ:

  • Анимированная графика в социальных сетях
  • Анимированная цифровая реклама
  • Анимированная инфографика
  • Создание и отображение анимированного логотипа
  • Анимированные пояснительные видеоролики
  • Анимированные GIF-файлы

Обычно используемое программное обеспечение:

  • After Effects
  • 902 Cinema 902 Final Cut Pro

Чем занимается дизайнер анимационного дизайна?

Моушн-дизайнер — это смесь графического дизайнера и аниматора.Они могут создавать анимированные дизайны для различных медиаформатов, от видео и презентаций Powerpoint до цифровой рекламы и GIF-файлов.

3. Animation Designer

Общие названия:

  • Animator
  • 2D / 3D Animator
  • Marketing Animator

Виды дизайнерских работ:

  • Анимационные ролики
  • Рекламные ролики
  • 19

  • Анимационные фильмы

Обычно используемое программное обеспечение:

  • Photoshop
  • Illustrator
  • After Effects
  • Cinema 4D

Чем занимается дизайнер анимации?

Дизайнеры анимации или аниматоры создают движущиеся изображения, которые рассказывают истории или предоставляют информацию.Большинство аниматоров специализируются на рисовании от руки, создании 2D или 3D персонажей или создании компьютерных изображений.

4. Бренд-дизайнер

Общие названия:

  • Бренд-дизайнер
  • Креативный дизайнер
  • Визуальный дизайнер

Типы дизайнерских работ:

  • Логотипы
  • Руководства по стилю
  • Руководства по дизайну в социальных сетях
  • Упаковка продукта

Обычно используемое программное обеспечение:

  • Photoshop
  • Illustrator
  • InDesign
  • Типография
  • SketchUp Pro
  • KeyShot
  • InVision
  • Что делает бренд Designer?

    Дизайнеры брендов определяют и создают визуальный язык компании.Используя такие элементы, как типографика, иллюстрации, цвета, фотографии, логотипы и значки, они помогают организациям создавать и поддерживать четкий и лаконичный голос, тон и индивидуальность бренда на цифровых и физических платформах.

    5. Креативный директор

    Общие названия:

    • Креативный директор
    • Креативный менеджер
    • Заместитель креативного директора

    Виды дизайнерской работы:

    • Управление творческой командой
    • Принятие стратегических решений
    • Надзор за творческим развитием

    Обычно используемое программное обеспечение:

    • Photoshop
    • Illustrator
    • InDesign

    Кто такой креативный директор?

    Креативный директор обычно возглавляет творческую команду.Эти профессионалы имеют последнее слово в отношении того, что следует делать клиенту (или высшему руководству), и принимают важные управленческие и творческие решения. Это опытные руководители проектных групп с отличными навыками управления проектами. Важно отметить, что креативным директором может стать любой дизайнер! Независимо от того, владеют ли они моушн-дизайном или иллюстрацией, все дело в их лидерских качествах и опыте.

    6. Арт-директор

    Общие названия:

    • Арт-директор
    • Цифровой арт-директор
    • Старший арт-директор

    Типы дизайнерских работ:

    • Генерация идей
    • Выбор дизайна
    • Объявление создание макета

    Обычно используемое программное обеспечение:

    • Photoshop
    • Illustrator
    • InDesign

    Чем занимается арт-директор?

    Арт-директора несут ответственность за определение общего вида дизайн-проекта и управление творческим процессом на более повседневном уровне, например, надзор за бюджетом и выбор дизайна.Как и креативные директора, они, как правило, обладают отличными лидерскими качествами и обширным опытом управления проектами.

    7. UX Designer

    Общие названия:

    • UX Designer
    • UX Manager
    • UI / UX Designer

    Типы проектных работ:

    • Прототипирование
    • Пользовательские потоки
    • Каркасы
    • Пользовательское тестирование

    Часто используемое программное обеспечение:

    • Sketch
    • InVision
    • Figma
    • Adobe XD

    Чем занимается дизайнер UX?

    Дизайнеры UX (взаимодействия с пользователем) помогают концептуализировать и оптимизировать взаимодействие пользователя с вашим продуктом или компанией.

    Полное руководство по дизайну цифровой рекламы

    Начните создавать необычный дизайн рекламы! Получите лучшие отраслевые практики от экспертов Slack, Outbrain, Amazon и других специалистов о том, как лучше всего размещать рекламу на всех основных рекламных платформах.

    Получить руководство

    8. UI Designer

    Общие названия:

    • UI Designer
    • UI / UX Designer
    • Визуальный дизайнер
    • Interaction Designer

    Типы проектных работ:

    • Анализ клиентов
    • Исследование дизайна
    • Разработка брендов и графики
    • Руководства и сюжеты пользователя
    • Прототипирование пользовательского интерфейса
    • Интерактивность и анимация

    Часто используемое программное обеспечение:

    • InVision
    • Adobe Mock
    • 19 Sketch

      19 Figma

    • Adobe XD
    • Balsamiq

    Что делает UI Designer?

    Дизайнеры пользовательского интерфейса или дизайнеры пользовательского интерфейса концептуализируют и оптимизируют все визуальные элементы, с которыми будет взаимодействовать пользователь, такие как кнопки, значки, типографика, интервалы, цветовые схемы и отзывчивость.

    9. Веб-дизайнер

    Общие заголовки:

    • Веб-дизайнер
    • Front-end Designer
    • Визуальный веб-дизайнер

    Виды дизайнерских работ:

    • Дизайн веб-сайтов
    • Целевые страницы

    Обычно используемое программное обеспечение:

    • Photoshop
    • Illustrator
    • InDesign
    • Dreamweaver
    • WordPress
    • Squarespace
    • HTML, CSS и Javascript

    Что делает веб-дизайнер?

    Веб-дизайнеры несут ответственность за общий вид веб-сайта или веб-страницы.Их общая цель — объединить визуальные элементы, такие как макет, цвета, шрифты, значки и кнопки, функционально и эстетично, а также удовлетворить потребности и цели бизнеса.

    10. Product Designer

    Общие названия:

    • Product Designer
    • Digital Product Designer
    • Visual Designer

    Типы проектных работ:

    • Journey maps
    • Wireframes
    • Prototy

      Обычно используемое программное обеспечение:

      • Illustrator
      • Photoshop
      • Figma
      • InVision
      • Sketch
      • Adobe Comp
      • Mockflow
      • Adobe XD
      • Designer Balsamiq 9
      Что делает?

      Дизайнеры продуктов используют различные аспекты и инструменты проектирования для создания и реализации решений пользовательских проблем.Хотя визуальная привлекательность является важным фактором, они больше озабочены тем, как люди будут использовать продукт. Иногда эта роль может называться UX или UI Designer, в зависимости от компании.

      11. Illustrator

      Общие заголовки:

      • Illustrator
      • 2D Artist
      • 2D Designer

      Типы дизайнерских работ:

      • Дизайн упаковки
      • Изображения веб-сайтов
      • 902 Реклама в социальных сетях Изображения для публикаций в блоге

      Обычно используемое программное обеспечение:

      • Illustrator
      • Procreate
      • PaintTool SAI
      • Adobe Animate
      • After Effects
      • Photoshop

      Что делает Illustrator?

      Иллюстраторы создают дизайн и изображения для различных компаний и отраслей, от детских книг до рекламы.В то время как некоторые иллюстраторы используют более традиционные методы, такие как рисование или наброски, другие используют в своей работе программное обеспечение для иллюстрации и редактирования.

      Будущее проектных операций

      Что такое DesignOps? Узнайте все об этой новой роли дизайнера и многом другом в нашей электронной книге.

      Прочтите электронную книгу

      Заключительные слова

      Важно отметить, что существует еще больше типов дизайнеров, чем те, которые мы перечислили в списке. Это лишь самые популярные роли в компаниях сегодня.Помимо ролей, связанных с бизнесом / маркетингом, таких как дизайнеры упаковки продуктов, есть также должности, такие как дизайнер интерьера или промышленный дизайнер. Есть также менеджеры DesignOps, которые помогают командам дизайнеров работать бесперебойно. Все зависит от типа дизайна, который вам нужен, и от того, насколько узким является его фокус.

      Прежде чем вы начнете искать дизайнеров для своей команды или проектов, вы должны иметь твердое представление о самой концепции дизайна. Посмотрим правде в глаза — многие люди думают, что дизайн является синонимом визуального контента и «создания красивого внешнего вида».«Хотя это основные приоритеты для многих из перечисленных областей дизайна, это гораздо больше.

      Дизайнеры могут быть декораторами и архитекторами, создавая продукты и опыт, которые столь же эффективны и действенны, как и восхитительны. Теперь, когда вы лучше понимаете, чем занимаются разные дизайнеры и какими навыками они обладают, вам будет намного проще найти нужный талант.

      Самые распространенные типы дизайнеров и дизайнера

      Дизайнеры сами занимаются проектированием и созданием внешнего вида, формата и структуры объекта или услуги.В зависимости от типа дизайна или дизайнера их работа может варьироваться от разработки цифровых интерфейсов до новых продуктов. Поскольку существуют разные типы дизайнеров, их определение и определение различных типов дизайна может сбивать с толку. В этом руководстве вы узнаете о наиболее распространенных типах дизайнеров и дизайнов.

      Типы дизайнеров

      В зависимости от того, что они создают, вы обнаружите, что существуют разные типы дизайнеров. Ниже мы описываем восемь разных типов дизайнеров и роли, которые они играют в индустрии дизайна.

      Дизайнер пользовательского интерфейса

      Дизайнеры пользовательского интерфейса (UI) работают в основном с графическими пользовательскими интерфейсами (GUI). Они несут ответственность за разработку визуально привлекательного и удобного интерфейса. Эти дизайнеры тесно сотрудничают с UX-дизайнерами.

      UX-дизайнер

      UX-дизайнер (пользовательский интерфейс) гарантирует, что продукт, который вы используете, решает проблему. По сравнению с UI-дизайнером, который использует практический подход, их работа более стратегическая. Вместо того, чтобы делать вещи «красивыми», дизайнер UX отвечает за создание прототипов и пользовательских рабочих процессов, проверку бизнес-идей и многое другое.

      Фронтенд-дизайнер

      Фронтенд-дизайнеры, как и дизайнеры пользовательского интерфейса, используют код для преобразования статических макетов пользовательского интерфейса в CSS, HTML и JavaScript. Однако реализация их идей означает, что они должны работать в партнерстве с дизайнерами серверной части, чтобы создать целостный конечный продукт.

      Веб-дизайнер

      Вы также можете слышать, что веб-дизайнеров называют интерактивными дизайнерами — тех, кто создает интерфейсы и страницы веб-сайтов для онлайн-пользователей. Этот человек идеально подходит для тех, кому нужно что-то от простой веб-страницы до полного веб-дизайна.

      Графический дизайнер

      Графические дизайнеры создают визуально привлекательные элементы для передачи идей. Например, они могут использовать комбинацию изображений, цветов, форм и слов для создания визитных карточек, брошюр, упаковки и т. Д.

      Дизайнер анимации

      Дизайнеры этого типа отвечают за создание анимации. Примеры работы дизайнера анимации включают видеоигры и анимационные фильмы. Они используют специальные эффекты и технологии, чтобы оживить персонажей.

      Дизайнер промышленных продуктов

      Дизайнеры промышленных продуктов создают проекты для физических продуктов, включая автомобили и электронику. Эти дизайнеры учитывают форму и функции продукта в процессе проектирования. Затем они создают трехмерные изображения различных продуктов с помощью программного обеспечения САПР, такого как AutoCAD и SolidWorks.

      Архитектурный дизайнер

      Этот тип проектировщика создает планы физических структур, включая здания и дома. Архитектурные дизайнеры работают в партнерстве с архитекторами, разрабатывая чертежи и модели на основе концепций архитектора.

      Наиболее распространенные типы дизайна

      Подобно тому, как вы найдете много разных типов дизайнеров, существует также много разных типов дизайна.

      Графический дизайн

      Графические дизайнеры создают визуальный дизайн, например макет журнала, используя визуально привлекательные элементы. Другие примеры того, что делает графический дизайнер, включают баннеры, рекламные щиты, инфографику, вывески и многое другое. Существует несколько типов графического дизайна, включая графический дизайн визуальной идентичности, графический дизайн маркетинга и графический дизайн пользовательского интерфейса.

      Промышленный дизайн

      Промышленный дизайн — это когда профессионалы проектируют устройства, объекты, продукты и услуги, которые ежедневно используются миллионами людей во всем мире. Эти дизайнеры обычно сосредотачиваются на внешнем виде и функциях продукта, а также на том, можно ли его изготовить.

      Интерактивный дизайн

      Интерактивный дизайн предполагает создание различных веб-интерфейсов, от шаблонов блогов до целевых страниц. Интерактивность этих проектов требует от дизайнеров понимания технологии, необходимой для создания того, что они создают.

      Дизайн анимированной графики

      Графический дизайн движений, который, возможно, также называют моушн-дизайном, использует принципы графического дизайна при создании фильма или видео. Работая как подмножество графического дизайна, дизайн анимационной графики использует методы анимации.

      Дизайн продукта

      Этот дизайн включает цифровые, физические и поставляемые продукты. Дизайнеры продуктов визуализируют потребности пользователей и разрабатывают продукты, предлагающие решения.

      Разработка программного обеспечения

      Разработчики программного обеспечения выделяют компоненты, методы, объекты и структуры, которые могут решать проблемы с программным обеспечением.

      Откройте для себя мир дизайна сегодня

      Поскольку люди во всем мире все больше полагаются на технологии, потребность в дизайнерах является постоянной областью для роста. Если у вас нет команды дизайнеров из-за бюджетных или временных ограничений, рассмотрите возможность передачи на аутсорсинг удаленной команде. Ознакомьтесь с дизайнерским пулом Fiverr сегодня!

      5 самых востребованных типов дизайнеров прямо сейчас

      Сможете ли вы угадать, какие дизайнерские дисциплины сейчас наиболее востребованы? Недавно мы опросили более 17 тысяч дизайнеров и дизайнерских команд в рамках нашего глобального опроса дизайнеров, чтобы лучше понять, как растет число рабочих мест различных дизайнеров в современных условиях.Мы хотели выяснить, на какие дизайнерские вакансии компании, скорее всего, возьмутся в следующий раз?

      Ниже вы найдете пять основных ролей, которые глобальные команды дизайнеров определили, чтобы принять участие в этом году. Используйте эту информацию, чтобы помочь вам лучше понять демографию дизайна и направление развития отрасли в ближайшем будущем. Может быть, вы будете вдохновлены на повышение уровня своей дизайнерской карьеры, изучив новые навыки в желанной области, или отточите свои существующие навыки, чтобы стать еще ярче в кадровом резерве.Давайте начнем!

      5. Моушн-дизайнер

      Неудивительно, что моушн-дизайнеры пользуются большим спросом — анимация стала невероятно востребованным набором навыков, который дизайнеры определили как главный навык, которому они хотят овладеть в ближайшие несколько лет, чтобы продвинуться по карьерной лестнице.

      Хорошая новость заключается в том, что независимо от того, на каком дизайнерском навыке вы специализируетесь, моушн-дизайн может применяться практически ко всем типам дизайна — от веб-взаимодействий, анимации пользовательского интерфейса до воплощения статических иллюстраций или брендинга.Мультимедийные художники пользуются большим спросом, и мы только ожидаем, что потребность в этой роли будет расти.

      ЧИТАЙТЕ О ДИЗАЙНЕ ДВИЖЕНИЯ:

      4. Иллюстратор

      Прошли те времена, когда иллюстрации можно было найти только в печатном виде. С наступлением цифровой эпохи иллюстрация постепенно начала распространяться на дизайн продукта, поскольку крупные и мелкие бренды начинают понимать, какую ценность может принести их бизнесу персонализированная иллюстрация. По мере того, как все больше технологических гигантов начинают принимать этот вид искусства, мы видим, что иллюстрации становятся определяющим элементом идентичности многих брендов и, в свою очередь, влияют на другие бренды, чтобы они включились в действие.

      ЧИТАЙТЕ НА иллюстрации:

      3. UX Designer

      UX-дизайн — когда-то модное слово превратилось в невероятно конкурентоспособную область дизайна. Дизайнеры пользовательского опыта лежат в основе взаимодействия с клиентами, и компании серьезно инвестируют в эти роли (не без оснований). Без тщательного рассмотрения UX продукта вы рискуете потерять кучу бизнеса. Можно с уверенностью сказать, что потребность в UX-дизайнерах не исчезнет в ближайшее время.

      ЧИТАЙТЕ В UX Design:

      2.Графический дизайнер

      Графический дизайн продолжает развиваться. По нашим данным, это второй наиболее востребованный дизайнерский навык, который команды в настоящее время ищут для найма. Сильная визуальная коммуникация сейчас более чем когда-либо необходима брендам в технологическом пространстве, будь то социальные сети, маркетинговые материалы, печать или работа с идентичностью бренда. Если вы мастер Adobe Photoshop, знайте, что вы желанный кандидат на работу, и креативные директора ищут вас!

      ЧИТАЙТЕ О графическом дизайне:

      1.Дизайнер продукции

      Самая желанная роль, на которую в настоящее время стремятся нанять команды дизайнеров, — это дизайнеры продуктов. Сегодня бренды лучше, чем когда-либо, понимают, как успех их бизнеса сильно зависит от качества дизайна их продуктов. Наем отличных дизайнеров продуктов — это разумное стратегическое вложение, и это находит отклик во всех типах бизнеса.

      Данные нашего глобального исследования дизайна также показывают, что дизайнеры продуктов, скорее всего, будут работать на дому, а не удаленно — обычно они работают кросс-функционально со многими внутренними командами.Итак, если вы хотите окунуться в дизайн продукта, знайте, что от вас не только ожидают, что вы будете хорошо разбираться в дизайне, но и будете обладать передовыми коммуникативными навыками и навыками решения проблем.

      Читайте о дизайне продукта:

      Мы надеемся, что эта информация поможет вам лучше понять, куда проектные группы готовы инвестировать для продвижения в 2020 году. Не видели вашу дизайнерскую дисциплину в списке? Чтобы увидеть, как другие роли дизайнеров сочетаются с остальными (например, арт-директор, веб-дизайнер, дизайнер брендов и т. Д.)), загрузите наш PDF-файл Global Design Survey и узнайте, какие должности дизайнерские организации хотят нанять в ближайшем будущем.

      Статьи по теме

      Найдите больше историй сообщества в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected]

      12 типов дизайнеров в моде

      Если мода всегда интересовала вас, карьера дизайнера может быть отличным путем для продолжения.Когда вы будете выполнять эту роль, вы должны решить, что вы предпочитаете — создавать одежду, обувь или аксессуары. Работая по определенной специальности, вы обычно отвечаете за определение текущих тенденций и создание модного дизайна, который понравится вашей целевой аудитории. В этой статье мы рассмотрим, что такое модельеры и различные типы дизайнеров в модной индустрии.

      Какие дизайнеры в моде?

      Модные дизайнеры — это профессионалы, которые создают концепции новых и модных стилей, создают реальные прототипы этих дизайнов и готовят конечные продукты для продажи покупателям.Модельеры обычно специализируются в одной области и всегда в курсе тенденций в этой области. После окончания выбранной ими программы модельер может создавать одежду, обувь или аксессуары. В этих категориях есть несколько подразделов, которыми дизайнер может заниматься в зависимости от своих навыков и интересов.

      Связано: Как стать модельером

      Типы модельеров

      При принятии решения, для какого типа моды вы хотите создавать дизайн, есть много специальностей, которые вы можете выбрать в более крупных категориях одежда, обувь и аксессуары.К различным типам модельеров относятся:

      1. Одежда

      Дизайнеры одежды фокусируются на создании различных предметов одежды для клиентов. Поскольку существует множество типов предметов одежды, которые нужно создать, дизайнеры одежды обычно специализируются в этой области. Они часто создают разные стили для потребителей во всем мире, от платьев знаменитостей до рабочей формы.

      Связанные: 15 самых высокооплачиваемых модных вакансий

      2.Haute couture

      Эти дизайнеры обычно работают с более известными и состоятельными потребителями. Они часто создают индивидуальную и единственную в своем роде одежду в соответствии с потребностями и предпочтениями каждого отдельного клиента. Дизайнеры высокой моды обычно имеют меньшую клиентуру, поскольку они регулярно работают с одними и теми же клиентами, чтобы снять мерки и разработать одежду для предстоящих мероприятий в соответствии с конкретным стилем и предпочтениями клиентов.

      3. Одежда

      Эти профессионалы, также известные как дизайнеры прет-а-порте, создают одежду для групп людей.Эти дизайнеры создают наряды из правильного материала, презентации и кроя по запросу клиентов, а также производят одежду в меньших и более сегментированных группах. Это гарантирует, что одежда соответствует спецификациям каждого покупателя, не считаясь созданной на заказ.

      Связано: 9 типов дизайнерских вакансий для творческих людей

      4. Массовый рынок

      Эти дизайнеры создают предметы одежды для широкой и широкой аудитории. Каждая вещь, которую создает массовый дизайнер, проходит процесс массового производства и поступает на открытый рынок для продажи любым покупателям, заинтересованным в их покупке.У этой одежды редко есть какие-либо ограниченные выпуски или варианты индивидуальной подгонки, доступные покупателям, поскольку любой, кто желает приобрести товары, может их купить и носить.

      5. Обувь

      Дизайнеры обуви создают новую обувь, например кроссовки, балетки или туфли на высоком каблуке. Многие профессионалы, занимающиеся этой областью, могут специализироваться в определенных областях, например, в спортивной или деловой обуви. Сотрудники, работающие в этой области, обычно следят за тенденциями в области одежды, чтобы обеспечить их соответствие создаваемому ими дизайну обуви.Они могут тесно сотрудничать с дизайнерами одежды для создания дополнительных дизайнов. Некоторые дизайнеры обуви могут создавать индивидуальный дизайн для отдельных потребителей, особенно дизайнеров кроссовок.

      6. Аксессуар

      Эти дизайнеры создают украшения, такие как браслеты, серьги и ожерелья, или аксессуары, такие как шарфы, шляпы, сумки и очки. Дизайнеры аксессуаров обычно несут ответственность за создание увлекательных и модных дизайнов предметов, которые не считаются одеждой или одеждой.Обычно они посещают конгрессы по дизайну или другие связанные с ними отраслевые мероприятия, чтобы встретиться с производителями, чтобы закупить отдельные материалы и детали для создания целых конструкций аксессуаров.

      Связано: 15 популярных профессий в индустрии моды

      7. Спортивная одежда

      Дизайнеры этой категории обычно создают модные вещи для спортивной или повседневной одежды. Ткани, которые они используют, часто содержат более удобные и прочные материалы, которые легко растягиваются и отводят влагу или пот, когда клиенты тренируются.Дизайнеры одежды и обуви часто работают с этой категорией дизайнеров. Этим дизайнерам необходимы глубокие знания в области специальной отделки и функционального текстиля для создания качественных, долговечных и долговечных дизайнов.

      8. Вечерняя одежда

      Дизайнеры этого типа моды обычно уделяют внимание более роскошным стилям, тканям и материалам. Клиенты обычно носят эти модели на элегантных мероприятиях. Из-за этого ткань, используемая для изготовления этих изделий, часто бывает дороже, чем большинство других, поэтому выручка от продажи продукции может быть высокой.Обычные типы одежды, которые делают эти дизайнеры, включают вечерние платья, костюмы, смокинги и свадебные платья.

      9. Детская одежда

      Дизайнеры детской одежды создают обувь и одежду для детей всех возрастов, от младенцев до подростков. Обычно они работают с меньшим количеством тканей и материалов, поскольку детская одежда часто меньше других предметов одежды. Дизайн большинства этих предметов также включает списки материалов, тканей или других вариантов дизайна, которые дизайнеры не могут использовать.Например, дизайнеры не должны включать съемные пуговицы на одежду младенцев или детей ясельного возраста, так как они могут быть опасны для удушья.

      10. Ограниченная серия

      Дизайнеры ограниченной серии обычно создают изделия для клиентов, которые предпочитают более эксклюзивную одежду, обувь или аксессуары по более низким ценам, чем изделия от кутюр. Есть много популярных брендов с предметами массового производства, которые могут предлагать более эксклюзивные продуктовые линейки или коллекции с дополнительными возможностями персонализации по немного более высоким ценам, чем остальная часть их одежды массового производства.

      Связано: Сколько зарабатывают модельеры?

      11. Классическая одежда

      Те, кто создает классические предметы одежды, обычно создают вневременные модели, которые редко выходят из моды. Эти дизайнеры создают большинство этих предметов, используя высококачественные ткани или материалы, которые невероятно прочные и долговечные. Покупатели также могут носить эти вещи круглый год, а не только в определенные модные сезоны.

      12.Eco-fashion

      Эти дизайнеры создают стильную, модную и доступную одежду одновременно. Многие из этих предметов также полезны для окружающей среды, поскольку большинство предметов или тканей производится из природных материалов. Дизайнеры обычно делают эти вещи для клиентов, которые хотят носить социально сознательную и экологически чистую одежду по разумной и доступной цене.

      Работа, похожая на модельера

      В модном дизайне есть много вариантов работы, поэтому рассмотрите эти 10 вакансий, похожих на модельеров, которые помогут вам выбрать успешную карьеру:

      1. Стилист

      2. Графический дизайнер

      3. Модный консультант

      4. Текстильный дизайнер

      5. Агент по закупкам

      6. Модельер

      7. Креативный директор

      8. Разработчик одежды

      9. Мерчендайзер

      10.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *