Обучение дизайнер одежды: Курсы дизайна одежды. Обучение дизайну одежды

Содержание

Бакалавриат — Дизайн одежды — Обучение дизайну одежды — Мода — Школа дизайна НИУ ВШЭ — ВУЗ

В 2021 году поступающие на профили бакалавриата программы «Моды» могут получить скидку по результатам вступительных творческих испытаний. Максимальное количество баллов, которое можно получить за вступительный творческий проект — 100 баллов. И хотя программа полностью коммерческая, мы решили предоставить скидки за счет Школы дизайна:

  • 100 баллов за вступительный творческий проект — скидка 60% на весь период обучения для 10 студентов;
  • 97-99 баллов за вступительный творческий проект — скидка 20% на весь период обучения для 6 студентов.

В случае, если число абитуриентов, набравших необходимое количество баллов на творческом экзамене, превышает количество утвержденных скидочных мест, скидки распределяются по рейтингу суммы баллов в порядке убывания, набранных по результатам всех вступительных испытаний (ЕГЭ по русскому языку, ЕГЭ по литературе, творческий конкурс).

Скидка по результатам творческого конкурса предоставляется на все четыре года обучения.

Также скидку 20% на весь период обучения по программе «Мода» получают все выпускники Лицея НИУ ВШЭ, поступающие на программу «Мода».

Положение о получении скидки.

Кроме того, если абитуриенту не удалось набрать необходимое количество баллов на вступительных экзаменах, он может претендовать на скидку по результатам обучения на I курсе. В зависимости от того, какое место студент занял в рейтинге по итогам I курса, рассчитывается размер его скидки:

  • скидка 50% — предоставляется студентам, вошедшим в первые 10% студентов курса по рейтингу;
  • скидка 25% — предоставляется студентам, вошедшим в первые 25% студентов курса по рейтингу;
  • скидка 15% — предоставляется студентам, вошедшим в первые 45% студентов курса по текущему рейтингу.

Скидка предоставляется на первое полугодие II курса, а дальнейшие скидки предоставляются на основании результатов образовательного рейтинга за каждое полугодие.

Обучение искусству, моде и дизайну за рубежом

Какие академии моды и дизайна работают в Италии?

Вы прочитали множество статей о том, как стать модным дизайнером, решили получить образование и даже определились со страной – Италия. Но что дальше? В какой вуз стоит поступить? Мы расскажем, где можно учиться моде и дизайну в Италии, чтобы вам было легче выбрать подходящую академию.

Университеты Италии с программами на английском языке

Италия с сильными университетскими традициями – родина современного европейского образования. В 1999 году именно тут подписали Болонскую декларацию. Поступить в итальянский вуз – значит, получить доступ к эффективной системе подготовки специалистов в области дизайна, экономики, моды, права, архитектуры, медицины, инжиниринга, гуманитарных наук.

Обучение за рубежом после 11 класса: варианты поступления

Практически каждый школьник задумывался об обучении за границей. Но, к сожалению, многим образование за рубежом после 11 класса кажется несбыточной мечтой, доступной только абитуриентам с выдающимся интеллектом или из очень обеспеченных семей. На самом деле все намного проще, чем кажется. Мы поможем вам разобраться и ответим на основные вопросы о том, как поступить в иностранный вуз.

Domus Academy: все о Мастерской программе по сервис-дизайну

Сервис-дизайн – набор способов и инструментов создания сервиса, ориентированного на удовлетворение выявленных потребностей клиента. Программа Master in Service Design от Domus Academy в Италии обеспечивает получение новых навыков в области сторителлинга, прототипирования, решения проблем и бизнес-дизайна. Их можно применить для разработки интуитивно понятных и актуальных сервис-идей.

Советы по карьере от дизайнерского агентства для студентов творческих вузов

Учитесь в творческом вузе или недавно выпустились? Задумываетесь, как сделать карьеру дизайнера, художника, иллюстратора? Хотите развиваться в индустрии? Рекомендуем изучить советы из нашего материала. Почему? Потому что их дали люди, которые нанимают выпускников design-факультетов и помогают им становиться настоящими профессионалами своего дела.

Академия искусств NABA: все о программе Магистратуры по текстилю

NABA Accademia di Belle Arti создала и запустила программу Master of Arts in Textile Design. Она призвана обучать профессионалов высокого класса, способных управлять широким спектром креативных процессов. Специалисты, окончившие двухлетний курс дизайнера по текстилю, отлично разбираются в современных тканях и стиле, демонстрируя передовое творческое мышление.

Domus Academy: все о программе по модному дизайну

Мастерская программа по модному дизайну от Domus Academy в Италии – гармоничное сочетание углубленного изучения фэшн-индустрии и проектной деятельности. Студенты приобретают отраслевой опыт и улучшают собственные творческие навыки во время разработки коллекций одежды для fashion-брендов.

NABA: все о программе Бакалавриата по живописи и изобразительному искусству

NABA Academy предлагает пройти программу обучения живописи в Италии – колыбели изобразительного искусства. Студенты получают прочные теоретические знания, развивают художественные навыки и необходимые средства для самовыражения в профессии. С помощью экспериментального подхода углубляются во всевозможные области: от истории живописи до современного дизайна. Учебная программа помогает сформировать представление о целях и ценностях сегодняшнего искусства.

Сколько денег нужно потратить, чтобы получить образование в Италии?

Принимая решение о получении образования за границей, многие в первую очередь обращают внимание на стоимость программы. Иностранные студенты отмечают выгодные условия обучения в итальянских вузах. В местных университетах доступны программы как за 1 000 евро, так и за 30 000 евро. Все зависит от направления обучения, продолжительности подготовки и самого вуза. Студенты без труда узнают стоимость программы, но как рассчитать затраты на проживание, проезд, питание, развлечения? Какая бы сумма у вас не получилась в итоге, воспринимайте ее как выгодную инвестицию в будущее. Ведь образование в Италии и опыт жизни в одной из развитых европейских стран дает пропуск для успешного карьерного старта в любой точке мира.

Дизайнер игр: кто такой, и где получить образование за рубежом

Каждый хотя бы раз в жизни играл в компьютерные игры. В зависимости от жанровой специфики они позволяют нам отдохнуть от реальности и расслабиться или же наоборот – проявить сообразительность. Всем этим разнообразием мы обязаны гейм-дизайнерам.

RUFA: преподаватели по направлению графического дизайна

Rome University of Fine Arts – один из лучших вузов Италии по подготовке специалистов в сфере культуры и творчества. Все кампусы Университета Изящных Искусств расположены в самом сердце Рима, где царит вдохновляющая атмосфера, а студентов обучают опытные профессионалы индустрии: художники, арт-директора, иллюстраторы.

Как не ошибиться в выборе программы за рубежом: 5 лучших лайфхаков

Приняв решение о необходимости зарубежного образования, важно не ошибиться с выбором подходящей программы. Это бывает непросто, ведь каждая из них отличается своими тонкостями, которые стоит учитывать. Используйте принцип малых шагов: сначала определитесь хотя бы с приблизительным списком программ обучения за рубежом, затем изучайте каждую из них с учетом ваших индивидуальных потребностей. Меньше обращайте внимания на оформление рекламных материалов в пользу более глубокого ознакомления с содержанием. Согласитесь, выбор программы для обучения за границей – ответственное решение, которое определит не только вашу жизнь в ближайшие несколько лет, но и, вероятно, легкость вашего вхождения в профессиональную среду.

University of Europe for Applied Sciences: программы Магистратуры на английском языке

University of Europe for Applied Sciences – частный университет Германии, известный качественными программами Бакалавриата и Магистратуры в области искусства, дизайна, бизнеса и медиа. Студенты занимаются на базе современных кампусов в небольших группах, что помогает развивать индивидуальные таланты.

3 вдохновляющих проекта студентов Istituto Modartech

Школа дизайнеров и модельеров Istituto Modartech в Италии уделяет внимание развитию прикладных профессиональных навыков. Теоретические лекции дополняются лабораторными работами, выполнением практических заданий, участием в специальных проектах. Все это стимулирует креативность студентов и гарантирует комплексную подготовку в соответствии с реальными требованиями бизнеса и мира труда. Сегодня мы решили поделиться тремя вдохновляющими проектами, сознанными в стенах Модартех.

В чем разница между веб-разработкой и веб-дизайном?

Несмотря на схожесть звучания, web design и web development – разные вещи. Обе области связаны с разработкой веб-сайтов. Главное отличие заключается в том, за какую часть проекта они отвечают. В статье мы рассмотрим, чем отличаются веб-разработчики от веб-дизайнеров, и как они работают вместе.

Академии NABA и Domus в рейтинге QS World University Rankings 2021

Решили получить творческую профессию в Италии? Сделать правильный выбор вуза и программы поможет ежегодный рейтинг QS. В 2021 году в список лучших школ дизайна и искусства вошли НАБА и Домус.

Почему стоит учиться в Германии: 10 причин

Германия – популярное направление для обучения за рубежом. Консультанты STUDIES&CAREERS привели 10 главных причин, почему студенты всего мира стремятся поступить в немецкие вузы.

Бренд-дизайнер: кто такой и как им стать

Работая в условиях жесткой конкуренции, компании вынуждены уделять пристальное внимание созданию фирменного стиля, который позволит выделиться и запомниться. Комплексной разработкой айдентики занимаются бренд-дизайнеры. Благодаря им мы ассоциируем логотипы и другие элементы фирменного стиля с определенными брендами: откусанное яблоко – Apple, крокодил с разинутой пастью – Lacoste, свуш – Nike, красный цвет – Coca-Cola. Эксперты design-сферы рассказали, кто такой бренд-дизайнер, каковы его обязанности, какие навыки требуются для работы, на какую зарплату стоит рассчитывать, какое образование получить для начала карьеры.

Мария Баркова: история русской выпускницы NABA и воспоминания об обучении в Италии

Мария Баркова фотографирует с 16 лет. Страсть к любимому делу и желание познавать новое привели девушку в академию NABA в Милане. Обучение на фотографа в Италии раскрыло истинный потенциал Марии. Она овладела искусством «рисования светом и тенью», передавая через портрет уникальность, красоту и многогранный внутренний мир клиентов. Сегодня русская выпускница Nuova Accademia di Belle Arti занимается авторскими проектами и курсами, которые помогают женщинам полюбить свое тело, освоить тонкости фотопозирования и научиться понимать искусство во всех его проявлениях.

5 веских причин получить онлайн-образование за границей

Весной 2020 года университеты всего мира закрыли кампусы и перешли на дистанционное обучение. Целый год они совершенствовали учебные методики и платформы онлайн-образования, чтобы гарантировать студентам высокий уровень теоретической и практической подготовки. Страны успешно справляются с пандемией, но все еще не готовы отказаться от ограничительных мер. Закрытые границы, продолжительные локдауны и запрет на массовые сборы осложняют обучение в вузах за границей. Подробную информацию о возможностях очной подготовки в иностранных университетах во время пандемии вам предоставят консультанты STUDIES&CAREERS. Если же вы хотите учиться в конкретном вузе, пока работающем дистанционно, и не планируете откладывать получение образования, воспользуйтесь преимуществами онлайн-обучения на программах за границей.

ТОП-5 самых востребованных направлений дизайна для изучения

Не представляете жизнь без творчества? Спешим обрадовать. В эпоху активного развития искусственного интеллекта, специалисты креативных отраслей могут не беспокоиться о будущем. Творческому процессу присуща неповторимость и неожиданность решений, которые принимаются на каждом этапе работы. На это способен только человек. Предлагаем узнать о самых перспективных направлениях дизайна для изучения, которые гарантируют вам долгосрочную карьеру и реализацию креативного потенциала.

Domus Academy: Мастерская программа по дизайну продукта

Дизайн – образ мышления, пересекающий границы между дисциплинами и культурами. Продукт – сочетание технологий, потребностей и физических условий, созданных людьми. Современный промышленный дизайн рушит преграды для проведения новых исследований и экспериментов, создавая манящие карьерные возможности для будущих поколений творцов.>

Стоит ли учиться в школах моды за границей в 2021 году?

В 2020 году институты моды за рубежом, как и другие учебные заведения, на время перешли на дистанционное обучение, постепенно возвращаясь к очному формату. Студенты, вынужденные учиться дома, поставили под сомнение ценность и актуальность современного образования в фэшн-сфере. Разберемся вместе с сайтом BOF, какие преимущества потеряли и приобрели школы моды за границей, стоит ли поступать на понравившиеся программы в 2021 году, и окупятся ли финансовые вложения?

University of Europe for Applied Sciences: программы Бакалавриата

University of Europe for Applied Sciences выбирают студенты всей планеты для получения инновационного образования в области искусства, дизайна, медиа и организации событий. Университет делает ставку на практическую подготовку, междисциплинарный подход и индивидуальное развитие талантов студентов.

Выпускница Istituto Modartech одержала победу на шестом конкурсе Milano Moda Graduate

Istituto Modartech – престижная школа дизайнеров и модельеров в Италии. Ее студенты обучаются у профессионалов отрасли, а также проходят стажировки в известных компаниях, посещают экскурсии и участвуют в грандиозных проектах. Одно из таких мероприятий – конкурс выпускников Milano Moda Graduate. Это ежегодный проект некоммерческой организации Camera Nazionale della Moda Italiana. Он призван популяризировать работы молодых кутюрье, прошедших обучение моде и дизайну в Италии.

Foundation Year от А до Я

Школьная программа разных стран мира отличается по продолжительности и содержанию. Абитуриенты из России и стран СНГ, выбравшие поступление в иностранный вуз, сталкиваются с вопросами: как заполнить пробелы в академических знаниях, повысить уровень английского языка и восполнить недостающие годы обучения. Логичным решением становится прохождение подготовительной программы Foundation. Что это такое, и какие возможности открывает студентам, читайте в подробном гиде от экспертов STUDIES&CAREERS.

Domus Academy запускает семестровые курсы

Domus Academy в Милане – культовая школа моды и дизайна, ставшая альма-матер для великих творцов современности: Анны Делло Руссо, Филиппа Бештенхейдера, Кристофа Пийе. Традиционно академия специализируется на Мастерских программах. В 2021 году вас ждет приятный сюрприз. Domus Academy расширяет список программ, приглашая пройти семестровые курсы.

Тренды в веб-дизайне 2021 года

2020 год ознаменовался инновационными подходами к UX- и UI-дизайну – иммерсивными 3D-элементами, мягкими тенями и многим другим. Что ждет нас в 2021 году? Обратимся к мнению эксперта. Дженни Стэнли – основатель и главный исполнительный директор студии Appetite Creative – рассказал о ТОП-5 последних трендах в веб-дизайне, ожидаемых в новом году.

Дизайнер взаимодействия, кто это такой?

Технические устройства прочно укоренились в нашей повседневной жизни. Многие люди буквально встречают новый день и засыпают с гаджетами в руках. И это легко понять, ведь они расширяют человеческие возможности. К сожалению, разбираться с технологиями бывает утомительно и сложно, особенно с новыми. Цель experience-дизайнеров – сделать процесс пользования устройствами и сайтами не только удобным, но увлекательным и приятным.

Domus Academy: Мастерская программа по дизайну взаимодействия

Interaction Design – создание удобного для взаимодействия продукта, услуги или пространства с интуитивно понятным визуальным и тактильным интерфейсом. Студенты Мастерской программы учатся определять проблемы и находить решения в области пользовательского опыта, а также развивают оригинальное видение дизайна в условиях рыночной экономики.

Как я стала стилистом и фэшн-директором: личный опыт

Джули Раголия известна во всем мире как топовый стилист и фэшн-директор. Эксперт обращается за вдохновением к окружающему миру и документальному кино и создает незабываемые образы для редакционных статей, модных показов, рекламных кампаний и красных ковровых дорожек.

Istituto Marangoni: программы по стайлингу и фотографии

С развитием индустрии моды фэшн-стилисты становятся все более востребованными. Они играют важную роль в формировании имиджа коллекций, марок и продуктов. Частные клиенты по всему миру обращаются к стилистам за помощью в создании образа, отражающего личный бренд и индивидуальность. Они также принимают участие в создании визуального контента для журналов, рекламных кампаний, социальных сетей.

История успеха выпускницы NABA – фэшн-иллюстратора Алены Лавдовской

Алена Лавдовская – яркий пример непредсказуемости жизни и многообразности возможностей, открываемых фэшн-образованием. Она прошла обучение моде за рубежом и в России, планируя стать известным дизайнером одежды. Амбициозные планы Алены осуществились по своей сути, но судьба подготовила неожиданный поворот. Сегодня выпускница Nuova Accademia di Belle Arti – самый известный в России фэшн-иллюстратор, художник и основатель Fashion Illustration Studio. Студия Алены специализируется на создании качественного контента для компаний мира моды и ритейла. Выпускница также проводит обучение модной иллюстрации новые поколения творцов.

NABA – самая международная академия дизайна и искусства в Италии

NABA Nuova Accademia di Belle Arti начала работу в 1980 году и за 40 лет стала крупнейшей академией искусства и дизайна в Италии. Студенты со всего мира получают в кампусах в Риме и Милане передовое образование, становясь востребованными профессионалами творческой сферы. Выпускники работают промышленными дизайнерами, кураторами, модельерами, аниматорами, художниками, фотографами.

Руководство для выпускников: как сделать первые шаги в международной карьере

Мировая экономика столкнулась с очередным кризисом, который по ожиданиям аналитиков продлится несколько лет. Корпорации переходят на удаленный режим работы, малый бизнес не справляется с оттоком клиентов, и все больше компаний предпочитает нанимать сотрудников на проекты, а не в штат. Однако любой кризис создает возможности для роста и дает шанс новому поколению заявить о своих целях. Вы получили образование за границей или завершаете обучение в ближайшее время? Что ж пришло время подумать о том, как выпускнику с международным дипломом повысить шансы на трудоустройство в кризисные времена.

Обучение в США

Высшее образование в США по праву считается лучшим в мире. Согласно престижному рейтингу The Times Higher Education от 2021 года 8 из 10 топовых университетов мира расположены в Америке. 75% ныне живущих Нобелевских лауреатов преподают в местных университетах. В 2019 году учебу в США выбрали 1 095 299 иностранных студентов. Их привлекает не только высокий статус местных вузов, но также большой выбор программ, качество подготовки, профессионализм профессоров, современное оснащение кампусов и лабораторий, гибкость системы образования, внеклассная деятельность, комфортные условия проживания и отличное медицинское обслуживание.

NABA: Бакалавриат по медиа-дизайну и мультимедийному искусству

Медиа-дизайн – это обширная область разработки цифрового контента для публикации на самых разнообразных площадках. Новая среда коммуникаций объединяет веб-дизайн, арт-дизайн, ланд-дизайн, теле-дизайн. Еще одно постоянно развивающееся направление творческой сферы – мультимедийное искусство. Оно тесно связано с медиа-дизайном, однако затрагивает другие области – создание специальных эффектов в кино, цифровой анимации, трехмерной графики, видеоигр. Бакалавриат Media Design and Multimedia Arts от школы НАБА в Италии позволяет студентам развить компетенции в двух востребованных креативных направлениях.

Accademia Teatro alla Scala: Мастер по управлению в сфере исполнительского искусства

Мастерская программа по менеджменту в сфере исполнительского искусства разработана и реализована Accademia Teatro alla Scala в партнерстве с MIP Politecnico di Milano и Piccolo Teatro di Milano. 20 месяцев обучения в художественной школе в Милане направлены на развитие глобального понимания отрасли культуры. Программа объединяет знания в творческой области с экономическими компетенциями и управленческими навыками.

10 вещей, которым маркетологам стоит поучиться у дизайнеров

Маркетологи и графические дизайнеры работают в команде, создавая, продвигая и распространяя контент. Они буквально связаны друг с другом, как и их функционал. Маркетолог не может работать без дизайнера, и наоборот. Однако каждому из них важно понимать особенности отрасли и ремесла другого. Маркетолог пишет правильные технические задания, зная принципы создания визуального контента. Более того, он понимает, почему дизайнер использовал определенные шрифты и цвета, чем руководствовался, распределяя элементы на макете. Сегодня мы расскажем о 10 вещах, которые стоит знать маркетологам.

Istituto Modartech: Бакалавриат по модному дизайну

Трехлетняя программа Fashion Design от Istituto Modartech готовит студентов к работе модными дизайнерами в конкурентном фэшн-мире. Опытные преподаватели-практики помогают молодым людям раскрыть творческий потенциал и талант, развивая сильные технические навыки. Программа дает комплексное понимание тонкостей создания коллекций одежды, обуви, сумок и кожаных аксессуаров: от идеи до конечного продукта.

3 факта о современном высшем образовании, или почему вам стоит задуматься об обучении за рубежом

Глобализация открывает людям новые горизонты во всех сферах жизни, включая заманчивую перспективу учебы за границей. Все больше студентов предпочитают получать образование в европейских и американских вузах, которые заслужили репутацию лучших в мире и регулярно возглавляют международные рейтинги. В отличие от отечественных, зарубежные университеты идут в ногу со временем, предлагая современные программы и применяя инновационные академические методики. Рассмотрим 3 факта о высшем образовании XXI века, которые заставят вас задуматься об обучении за границей.

6 преимуществ образования в Европе

Жизнь и образование становятся международными, а академическая миграция – мировой тенденцией. Согласно последним исследованиям UNESCO от 2015 года обучение за границей проходят более 50 000 студентов из России, что составляет 1,5% от общего количества иностранных учащихся.

7 советов по подготовке к обучению в Вузе за рубежом

Решили получить образование за рубежом? Превосходная мысль! Подобрать страну обучения, университет, программу и подготовить все документы для зачисления вам поможем мы – консультанты STUDIES&CAREERS. Единственное, что не можем сделать за вас – упаковать чемодан и отправиться в путь. Однако мы решили позаботиться об этом упущении и составили 7 советов по подготовке к обучению в университете за границей.

Domus Academy и Slam Jam: совместный воркшоп по закупкам в моде

Учеба в Domus Academy позволяет получить образование в сфере дизайна и моды, а также стать профессионалом бизнеса, со специализацией на творческих индустриях. Студенты проходят практико-ориентированное обучение с возможностью сотрудничества с ведущими брендами и студиями Италии и мира. Полезные мастер-классы и проекты реализуются при участии Alessi, Maserati, Versace, P&G, Fiat, BMW Design и других компаний.

Domus Academy: дизайн-подход в программах Business Design и Luxury Brand Management

Более 30-ти лет Академия Домус практикует уникальный подход к обучению, который основан на понятии «тотального дизайна». Студенты развивают дизайн-мышление не только для создания интерьерных проектов и продуктов, но и для решения бизнес-задач. Магистерские программы Business Design и Luxury Brand Management – яркий пример уникального подхода, практикуемого в школе Domus. Узнаем о нем подробнее.

Domus Academy: интервью с руководителем программы по архитектурному дизайну и урбанистике

Элиза Поли – сооснователь исследовательской группы Cluster Theory, историк архитектуры, критик, куратор, соавтор книг, а с 2014 года руководитель Мастерской программы по архитектурному дизайну и урбанистике в Domus Academy. Она рассказала о своем карьерном пути, особенностях учебного процесса, преподавателях и уникальном подходе к обучению одной из лучших школ в мире.

Domus Academy: Магистратура «Архитектурный дизайн и урбанистика»

Архитектурные бюро, студии дизайна и агентства по развитию территорий находятся в постоянном поиске профессионалов своего дела. Сегодня архитекторам и специалистам по городскому планированию не достаточно иметь степень Бакалавра, от них ожидают высокого профессионализма вкупе с передовыми знаниями, что требует наличие степени Магистра.

Domus Academy: Мастерская программа по визуальному бренд-дизайну

Годичный курс Master in Visual Brand Design от Domus Academy – идеальный выбор для студентов, которые хотят построить карьеру в динамичной сфере бренд-дизайна и бренд-менеджмента. Вы научитесь привлекать интерес покупателей к продвигаемому на рынок товару или услуге, разрабатывать инновационные способы передачи ценностей и истории компании посредством физических, цифровых и социальных медиа. Курс по дизайну бренда позволит освоить методы анализа потребительских предпочтений на рынке, оценки конкурентной среды и определения главных особенностей философии компании. Обучение проходит в Милане – городе с большой концентрацией известных design-студий, коммуникационных агентств, исследовательских лабораторий и международных предприятий.

NABA: новая программа Foundation в Италии

Nuova Accademia di Belle Arti – широко известная во всем мире академия, специализирующаяся на образовании в сфере дизайна, искусства и моды. Крупнейший частный вуз Италии один из первых получил аккредитацию MIUR, что дает право выдавать дипломы государственного образца. Учебу в NABA выбирают студенты со всего мира, желающие освоить профессии в области визуальных искусств, сет-дизайна, коммуникаций, графики, мультимедиа арт, моды и дизайна.

Polimoda – Топ-1 Вуз в Италии и Топ-5 в мире

Вузы Италии – идеальное место для освоения профессий индустрии моды и дизайна. Какой выбрать? Один из лучших. Профильный сайт The Business of Fashion опубликовал новый рейтинг учебных заведений 2017 года, согласно которому третий год подряд флорентийский институт Polimoda входит в Топ-5 Вузов мира и Топ-1 Италии с программами в области моды и fashion-бизнеса.

Politecnico di Milano: новые программы Магистратуры

Politecnico di Milano – крупнейший и престижнейший в Италии политехнический университет, расположенный в Милане. Местные и иностранные студенты проходят обучение на 16 факультетах, они изучают широкий спектр дисциплин, начиная от информатики и заканчивая дизайном интерьера. В сентябре 2019 года в этом государственном вузе Италии стартует 4 новые программы Магистратуры. Немного подробнее о каждой из них.

Академия изящных искусств NABA открыла кампус в Риме

С момента основания в 1980 году Nuova Accademia di Belle Arti постоянно растет и совершенствуется. Очередным доказательством развития стало открытие кампуса в Риме, которое прошло 2 апреля. В новой школе NABA будет практиковаться традиционный для миланского вуза подход к образованию в сфере моды, искусства и дизайна. Студенты смогут окунуться в реалии творческой индустрии, поработать над совместными проектами с итальянскими и иностранными компаниями, а также отточить навыки в современных лабораториях с передовым оборудованием.

Анджело Колелла – консультант по графическому дизайну и коммуникациям в NABA

Новая академия изящных искусств NABA – место, где проходит профессиональное становление творчески одаренных студентов со всего мира. Они получают образование в сфере дизайна, моды, видеопроизводства и живописи. Учеба в NABA наполнена лекциями ведущих экспертов творческой индустрии, практическими занятиями, воркшопами и сотрудничеством с компаниями отрасли. Студенты перенимают опыт графических дизайнеров, художников, аниматоров, сценографов, которые делятся полученными за многолетнюю карьеру знаниями и навыками.

Арт-директор: кто это, и как им стать?

Арт-директор – менеджер творческой отрасли, руководящий командой специалистов для создания креативных проектов. Область деятельности таких профессионалов обширна, они востребованы в сфере рекламы, дизайна, маркетинга, издательского дела, моды, телевидения, кинематографа, видеоигр и интернет-сайтов.

Все о Магистратуре по бренд-менеджменту от Istituto Europeo di Design

Цифровая эпоха кардинально изменила подход к коммуникациям, заставив бренды и компании пересмотреть традиционные методы взаимодействия с целевой аудиторией и клиентами. Istituto Europeo di Design выступает активным игроком рынка, вовремя отслеживая и прогнозируя тенденции, чтобы предложить студентам передовой опыт обучения в Милане.

Все о Мастерской программе по бизнес-дизайну от Академии Домус

Бизнес-дизайн переосмысливает существующие business-модели, устанавливает новые стандарты в управлении, внедряет инновации в области брендинга, ориентируясь на потребности людей и опираясь на дизайн-мышление. Программа направлена на подготовку руководителей в творческой области и предпринимателей в design-сфере. Выпускники высоко востребованы в компаниях, занимающихся графическим дизайном, модой, архитектурой, рекламой, брендингом и цифровым дизайном.

Все о Мастерской программе по дизайну интерьера от Domus Academy

Известная во всем мире design-школа Domus славится широким выбором программ, тесными связями с компаниями отрасли и практической направленностью обучения. Уже много лет академия предлагает получить образование дизайнера интерьеров в Италии в рамках Мастерского курса Interior & Living Design. Представляем вашему вниманию подробное описание программы.

Все о программе Бакалавриата по сет-дизайну в NABA

Обучение в Италии выбирают студенты, желающие получить образование в творческой сфере. Местные вузы славятся по всему миру сильными программами в области моды, архитектуры, визуальных искусств. Некоторые университеты предлагают более узконаправленные курсы. Академия изящных искусств NABA, одна из немногих, проводит обучение сет дизайну за рубежом.

Все, что нужно знать о «Центре карьеры» школы NABA

89% выпускников NABA получают предложение о работе в сфере дизайна и искусства в течение года после окончания программы обучения. Компании ценят выходцев из школы за высокий уровень квалификации, которая достигается посредством практических занятий и развития профессиональных компетенций в рамках реальных проектов. Немалую роль в захватывающих показателях трудоустройства выпускников Nuova Accademia di Belle Arti Milano играет «Центр карьеры», который предлагает комплекс мероприятий и инициатив.

Все, что нужно знать о модном институте Италии – Polimoda

Образование в Италии стремятся получить тысячи людей, планирующих построить карьеру в индустрии моды и дизайна. Именно в этой стране появились на свет выдающиеся модельеры, бренды и высокие стандарты знака качества – Made in Italy. Если вы неравнодушны к миру моды и  планируете пройти обучение в Европе или уже решили поступить в университет в Италии, обратите внимание на Polimoda.

Второе высшее образование за границей

Получили образование в СНГ и даже наработали опыт, а карьера словно замерла? Ваши профессиональные амбиции не находят выхода? Возможно, хотите сменить направление деятельности? Задумайтесь о втором высшем за границей. Разберем нюансы такого образования.

Главные направления обучения в Италии: на кого учиться в стране дизайна, архитектуры и искусства

Италия – одна из главных культурных столиц мира. Страна с богатой историей – родина Леонардо да Винчи, Боттичелли, Данте Алигьери и многих известных художников, скульпторов, архитекторов, поэтов и писателей. Если вы интересуетесь архитектурой, дизайном и гуманитарными науками, это идеальное место для получения профессии. Вы легко найдете подходящую программу обучения в Италии на английском языке, а при желании можете выбрать курс на итальянском. В большинстве вузов доступны языковые курсы, где вы научитесь говорить «Ciao», как настоящий местный житель.

Главные причины пройти обучение в Polimoda

Итальянская школа моды Полимода – альма-матер известных дизайнеров, креативных директоров и других профессионалов fashion-индустрии. Представляем 5 главных причин, почему вам стоит отправиться на учебу в этот флорентийский Вуз.

Дизайн интерьера начинается с дизайн-мышления

IED – европейский институт дизайна, предлагающий современные программы Бакалавриата и Магистратуры в design-сфере, моде, фотографии, анимации и других творческих областях. Вуз гарантирует получение качественного образования, которое позволит построить успешную профессиональную карьеру. По данным статистики, 87% выпускников Istituto Europeo di Design получают предложение о работе в течение 6-ти месяцев после окончания обучения.

Достоинства и недостатки образования в Европе

Учеба в Европе становится все популярнее и актуальнее, что обусловлено высоким качеством образования и перспективой международного трудоустройства. Современным студентам важен не сам факт получения диплома, а возможность приобрести реальные знания и опыт, необходимые для профессиональной реализации. Абитуриентам важен статус и престиж вуза, партнерские отношения с компаниями отрасли, стажировки и процент трудоустройства выпускников. Обучение бизнесу, архитектуре, дизайну в Европе позволяет заложить прочный фундамент успешной карьеры, финансового благополучия и личностного развития. Рассмотрим преимущества и недостатки образования в Англии, Италии, Франции, Швейцарии и других европейских странах.

Звездная выпускница Politecnico di Milano – Патрисия Уркиола

Знаменитыми рождаются только наследные принцы, все остальные добиваются славы ежедневным трудом. Обычной девушке из Испании – Патрисии Уркиоле – удалось взойти на звездный олимп, став одним из самых значимых дизайнеров планеты. Мы решили рассказать про нее подробнее, потому что эта скромная и невероятная испанка получила образование в Politecnico di Milano, куда мы регулярно отправляем учиться студентов из России и стран бывшего СНГ.

Звездный выпускник Politecnico di Milano: Фабио Новембре

Фабио Новембре родился в Лечче в 1966 году, в 1984 переехал в Милан, чтобы получить архитектурное образование в Politecnico di Milano в Италии. В начале 90-х молодой архитектор отправился в Нью-Йорк, чтобы пройти курсы кинематографии в New York University. Живя в США, он познакомился с модельером Анной Молинари. Так появилось на свет первое детище Фабио – интерьерный проект магазина бренда Blumarine в Гонконге. Примерно в это же время он открыл собственную студию Fabio Novembre в Милане. В настоящее время Фабио сотрудничает с ведущими компаниями индустрии дизайна, включая Driade, Cappellini, Venini, Meritalia и Kartell. Он создает проекты бутиков, шоу-румов и интерьеров для Lavazza, Blumarine и Stuart Weitzman, которые выходят за рамки обычного и в больше степени относятся к искусству.

Звездный выпускник Полимода: основатель бренда Aquazzura

Институт моды и маркетинга Polimoda может похвастаться сотней звездных выпускников, добившихся невероятных успехов в fashion-мире. Среди них, Элеонора Бруно, Ксения Серая, Франческо Риссо, а также дизайнер и основатель бренда Aquazzura – Эдгардо Осорио (Edgardo Osorio) – герой сегодняшней статьи.

Как обучение за границей меняет человека

Каждый год тысячи студентов собирают волю в кулак, укладывают чемоданы, обнимают родителей и отправляются в самое невероятное путешествие в жизни. Мы говорим не о покорении Эвереста или погружении на дно Мариинской впадины, но имеем в виду образовательное приключение под названием «обучение за границей».

Интервью с выпускником Politecnico di Milano – Павлом Бартовым

Павел Бартов – выпускник Миланского политехнического университета, получивший степень Магистра по архитектуре в 2014 году. Всего через 2 года после обучения в Италии он основал компанию B-group, работающую в Милане и Екатеринбурге. С чего начался путь Павла в архитектуре, он рассказал в познавательном интервью.

Как поступить в Вуз в Англии: инструкция

Великобритания – страна английского языка, крикета и лучших университетов мира, включая Oxford, Cambridge и Durham. Ежегодно сюда приезжают учиться тысячи иностранных студентов, которые хотят получить непревзойденное образование и уникальный профессиональный опыт.

Как поступить в Вуз в Италии: инструкция

Система высшего образования Италии – одна из лучших в мире. Государственные и частные университеты специализируются на превосходной подготовке в области моды, дизайна, архитектуры, бизнеса, медицины и многом другом. Именно поэтому 35 000 студентов со всего мира предпочитают получать высшее образование в Италии, которое открывает возможности международной карьеры.

Какой уровень английского нужен для обучения за границей

Обучение за границей – вполне реальная и достижимая цель. Главный секрет успеха – осознание потребности в зарубежном образовании, правильная подготовка и наличие финансовых средств. Несмотря на доступность информации, многие все еще откладывают осуществление задуманного в долгий ящик. Почему? Они считают, что их уровня английского недостаточно для обучения за рубежом. Давайте разберемся, кто может собирать документы на зачисление, а кому предстоит посвятить несколько месяцев изучению языка.

Марко Скотини – директор программ по визуальным искусствам школы NABA

Обучение визуальным искусствам за рубежом – бесценный вклад в успешное профессиональное будущее в творческой сфере. Известная школа Nuova Accademia di Belle Arti специализируется на арт-образовании, поэтому предлагает широкий выбор релевантных программ. Студенты изучают живопись, фотографию, кураторство и знакомятся с современным art-рынком. С 2004 года руководителем всех программ по визуальным искусствам в NABA выступает Марко Скотини – итальянский куратор, писатель и арт-критик. Расскажем подробнее о его карьере.

Новые воркшопы для всех мастерских программ Domus Academy

Тысячи людей мечтают пройти обучение дизайну и моде в Италии – стране, которая подарила миру великих художников, скульпторов, архитекторов и модельеров. Перенять опыт ведущих профессионалов отрасли и начать головокружительную карьеру – главная цель студентов, которые отдают предпочтение итальянским вузам. Академия Домус стоит в авангарде дизайн-образования  и предлагает практико-ориентированные программы уровня Мастер.

Новые летние курсы академии искусств NABA

NABA – самый крупный частный институт искусства в Италии. Вуз основан в 1980 году, входит в сотню лучших университетов моды и дизайна в Европе, получил аккредитацию Министерства образования страны. Во время обучения в NABA Academy вы сможете работать над творческими проектами в современных лабораториях и мастерских. В период прохождения курсов по моде за рубежом учащиеся стажируются в брендах Gucci, Valentino, Kenzo, Versace, MTV и других. Что вовсе не удивительно, итальянская академия искусств NABA сотрудничает с популярными компаниями фэшн-индустрии. По окончании вуза 80% выпускников находят работу в течение одного года.

Обучение в Великобритании

Обучение за границей выбирают миллионы студентов ежегодно, а Англия одна из самых привлекательных стран для получения качественного среднего и высшего образования в различных сферах: экономике, менеджменте, финансах, лингвистике, маркетинге. И не зря, дипломы английских вузов ценятся во всем мире благодаря продуманным программам с уникальной методикой преподавания. Высокая стоимость обучения оправдана будущими карьерными успехами выпускников, образование в Великобритании позволит получить престижную должность с серьезными доходами.

Обучение в Испании

Обучение в Испании – новый тренд в мире образования. Богатая на солнечные дни страна гарантирует высокое качество подготовки студентов, современное оснащение вузов, котируемые во всем мире дипломы, заманчивые перспективы трудоустройства и приятную атмосферу.

Обучение в Италии

Италия — колыбель мировой цивилизации, подарившая планете выдающихся художников, архитекторов, скульпторов, философов, модельеров, ученых и мореплавателей. Следуя традиции, страна вкладывает ресурсы в исследовательскую деятельность в общенаучной и прикладной областях, искусстве и бизнесе. Италия вместе с Францией, Великобританией и Германией стала основателем European Higher Education Area для создания единой системы обучения в вузах.

Обучение во Франции

О получении образования во Франции грезят тысячи людей по всей планете. Эта страна привлекает качественной подготовкой в государственных и частных Вузах, дипломами международного образца, высоким уровнем жизни, богатой историей и выдающейся кулинарией.

Обучение за рубежом: 8 распространенных мифов

Компания STUDIES&CAREERS знает все о зарубежном обучении, которое становится все популярнее в последние 10 лет. Однако, мы заметили, что вокруг учебы в иностранных Вузах все еще витает множество мифов, заставляющих людей отказаться от мечты. Именно поэтому мы решили развеять главные из них.

Преподаватели визуальных и прикладных искусств школы NABA

Желая пройти обучение искусству за рубежом, многие отправляются в Италию – место, где учились, жили и работали творцы эпохи Возрождения. Одно из ведущих учебных заведений страны с программами арт-направления – Nuova Accademia di Belle Arti. Студенты изучают живопись, визуальные искусства, мультимедиа арт, креативную рекламу и технологии. Занятия проводят опытные профессионалы, построившие успешную карьеру в преподаваемой области. Познакомимся с ними поближе.

Преподаватели дизайна школы NABA

Руководители программ, преподаватели, штатные и приглашенные лекторы – секрет высокой эффективности подготовки студентов в Новой академии изящных искусств NABA. Профессионалы своего дела вышли из индустрии, получив огромный опыт работы в дизайн- и архитектурных студиях, рекламных и маркетинговых агентствах, учреждениях культуры и искусства. Среди профессоров института НАБА в Италии известные кураторы, дизайнеры, критики, авторы книг и влиятельных журналов творческой отрасли. Все они привносят в лекции и проекты актуальный и реальный взгляд на профессиональный мир дизайна. Делясь современными знаниями и навыками, они вдохновляют студентов на обучение, эксперименты и постоянный рост. Познакомимся с выдающимися преподавателями NABA подробнее.

Проект студентов NABA опубликован в 2019 ADI Design Index

Обучение в Nuova Accademia di Belle Arti Milano дает нечто большее, чем образование. Студенты осваивают искусство дизайна шаг за шагом, учась всему на практике. Под руководством опытных преподавателей работают над реальными проектами для компаний индустрии. Школа NABA становится отправной точкой для начала профессиональной карьеры. Будущим дизайнерам открывается масса возможностей для того, чтобы создать себе имя в отрасли. Они участвуют в конкурсах и социальных проектах, итальянских и международных выставках, сотрудничают с известными творцами современности и работают над решением реальных проблем человечества. Выпускники Новой академии изящных искусств – амбициозные и профессиональные дизайнеры, тонко чувствующие тенденции и обладающие квалификацией для выполнения сложных design-задач.

Совместная программа Polimoda и Vogue Italy: арт-менеджмент в сфере моды

Fashion Art Direction – программа Магистратуры от института Polimoda, созданная при участии Vogue Italia. Она направлена на подготовку многопрофильных профессионалов, отлично разбирающихся в том, как создать захватывающий контент. Обучение в сфере модыпроводят преподаватели и международные лекторы при непосредственном участии редакции Vogue, что обеспечивает практическое и глубокое понимание индустрии.

Топ-10 причин пройти обучение в школе NABA

Nuova Accademia di Belle Arti – всемирно известная академия искусств, дизайна и моды, где ежегодно проходит обучение 4 000 студентов из 70-ти стран мира. Мы составили список из 10 фактов, которые становятся главными причинами выбора NABA.

Университет RUFA: программы Бакалавриата по дизайн-направлению

Обучение дизайну за рубежом – цель амбициозных творческих личностей, стремящихся к постоянному развитию и получению современных знаний и опыта для работы в design-сфере. Европейские университеты отказываются от образовательных моделей, направленных на исключительно теоретическую подготовку, предлагая обилие практических занятий и возможности стажировок. Еще одно весомое преимущество зарубежных вузов – сильный профессорский состав.

Флоренция стала пятой столицей моды

Нью-Йорк, Милан, Париж и Лондон – главные мировые столицы индустрии моды, где обсуждаются и создаются новые тренды. Однако последнее время мы наблюдаем, как fashion-недели в самых разных странах привлекают все больше внимания и становятся центрами притяжения. Среди всех городов, стремящихся занять место лидера, больше остальных выделяется Флоренция, которая уверенно становится пятой столицей модной индустрии.

Экзамен IELTS: часто задаваемые вопросы

Учеба за границей – незабываемое время. Поступить в университеты Великобритании, Италии, Испании, Швейцарии мечтают тысячи молодых людей по всему миру. Ведь такое качественное образование за границей позволит в будущем работать в международных компаниях, а в настоящем получить массу жизненного опыта и впечатлений. Большая часть абитуриентов отдают предпочтение обучению на английском, что не удивительно, т.к. это международный язык. Для обучения за рубежом, требуется предоставить сертификат о знании языка. Один из самых популярных экзаменов, результаты которого принимают университеты 145 стран мира, – IELTS.

Визуальный мерчендайзер: что за профессия и как им стать?

Думая о профессиях индустрии моды, вы наверняка вспомните дизайнеров и креативных директоров. Однако отрасль любима многими за богатое разнообразие карьерных возможностей. Многие предпочитают работать «за кадром», создавая запоминающиеся логотипы, яркие рекламные кампании или незабываемое оформление торговых пространств. За последнее отвечает визуальный мерчендайзер. Кто это, и как им стать читайте далее.

ТОП-6 советов, как стать хорошим арт-директором

Профессия арт-директора охватывает широкую область деятельности, но прежде всего она связана с менеджментом в творческой сфере. Современные условия рынка диктуют особые правила: для эффективной работы и гарантированного результата умения управлять коллективом недостаточно. Если вы хотите узнать, как стать успешным арт-директором, изучите техники, приемы и советы от специалистов.

Лекции и мастер-классы Domus Academy

Domus Academy – топовая школа мира, специализирующаяся на Мастерских программах в области моды и дизайна. Учебный процесс построен на практике. Студенты посещают лекции и семинары, выполняют реальные проекты, проходят стажировки, отправляются в учебные поездки, слушают выступления профессиональных дизайнеров, архитекторов, руководителей компаний и других экспертов отрасли. Перечислить всех звездных гостей Domus Academy в Милане просто невозможно, но мы рассказали о нескольких последних мероприятиях, прошедших в стенах вуза.

ТОП-14 государственных университетов в Италии

Италия – центр притяжения студентов, желающих получить профессии в сфере архитектуры, дизайна, бизнеса, медицины, лингвистики, философии и моды. Страна отличается богатой историей и культурным наследием, красивой природой и приятным климатом. Обучение в государственных вузах в Италии привлекает молодых людей, которые хотят получить европейское образование и бережно относятся к финансовым средствам.

Кто такой анимационный дизайнер, и как им стать?

Моушн-дизайнер – интересная, творческая и крайне перспективная профессия. С развитием технологий киностудии, интернет-компании и рекламные агентства не ограничивают воображение, они вкладывают огромные средства в создание анимационной графики, которая привлекает и покоряет зрителей. Без моушн-дизайнеров любимые шоу, фильмы, веб-сайты и приложения выглядели бы совсем иначе, понравились бы они нам?

Магистратура и Мастерские программы в Италии

Вузы Италии выбирают студенты, желающие получить качественное образование, насладиться богатой культурой страны и начать карьерный путь. Широкий выбор программ обучения способен удовлетворить любой запрос. Университеты Италии предлагают Foundation, Бакалавриат, Магистратуру, Мастер и PhD по разнообразным направлениям: от инженерии до дизайна и медицины. Программы второго высшего образования пользуются у иностранных студентов особым спросом. В этой статье мы расскажем все, что вы должны знать о Магистратуре и Мастерских программах в Италии.

Все о Мастерской программе по бренд-менеджменту в сфере люкс от Domus Academy

Студенты из 50 стран выбирают Domus Academy в Милане за качественные профессиональные программы в области моды, дизайна и сектора класса люкс. Школа сотрудничает с топовыми компаниями отрасли и ориентирована на практическое обучение. Одна из востребованных программ – Мастер по бренд-менеджменту в люксовом сегменте.

ТОП-10 самых востребованных профессий будущего

В каждой стране особая экономическая среда, но ввиду мировой глобализации всегда есть профессии, которые востребованы на международном уровне. Как известно, тенденции рынка труда меняются примерно каждые 5 лет. Эксперты компании Nesta выпустили отчет, где описали общую картину происходящего в сфере до 2030 года. На основе их прогноза и исследований других специалистов мы составили список самых востребованных профессий ближайшего будущего.

Сколько стоит обучение за рубежом?

Стоимость обучения – немаловажный фактор при принятии решения о получении образования за границей. На какие затраты стоит ориентироваться? Все зависит от страны, учебного заведения, программы, оснащенности, престижа вуза/школы, условий проживания и питания.

Как грамотно использовать сеть выпускников для поиска работы?

Поиск первой работы после окончания университета требует особого подхода. Не все компании рассматривают кандидатов без опыта и увесистого портфолио с реальными проектами. На помощь приходят связи и рекомендации. В зарубежных вузах всячески поддерживают и стимулируют создание сплоченной сети выпускников. Что это? Комьюнити бывших студентов. Общение с выпускниками – исключительная возможность сделать первые шаги в индустрии. Однако совершенно неприемлемо отправлять письма с просьбой рекомендовать вас на какую-либо должность человеку, с которым вы практически не знакомы. Грамотно используйте сеть выпускников, следуя нашим рекомендациям.

Елена Сальмистраро: известная выпускница PoliMi

Елена Сальмистраро – выдающаяся выпускница Politecnico di Milano, прославившаяся благодаря непостижимому творческому таланту. Она реализовывает себя в роли промышленного дизайнера, художника и иллюстратора, выполняя проекты для ведущих компаний креативной индустрии. Среди почитателей таланта выпускницы PoliMi: Apple, Disney, Alessi, Lavazza, Bosa, De Castelli, Cc-Tapis, Timberland. Елена сотрудничает с престижными арт- и дизайн-галереями мира, включая Rossana Orlandi, Dilmos и Secondome.

Учеба за рубежом: практические советы по выбору вуза и программы

Учеба за рубежом начинается с осознания потребности в качественном образовании и новом опыте. Если решение о необходимости обучения за границей многим дается легко, то выбор университета зачастую затягивается на несколько месяцев. Дело в том, что современные абитуриенты сталкиваются с проблемой переизбытка информации, в которой так просто запутаться. Эксперты по международному образованию в STUDIES&CAREERS знают, как выбрать правильный вуз и программу за рубежом. Следуйте нашим рекомендациям, и вы не пожалеете о принятом решении ни разу в жизни.

Почему стоит учиться на дизайнера одежды во Франции?

Мода – это мечтать и заставлять мечтать других, – считает Донателла Версаче. Фэшн-индустрия, как ни одна другая отрасль, высоко ценит человека и стиль. Мода создает и передает настроение или ощущение, прибегая лишь к помощи силуэтов, тканей и цветовых сочетаний. Стать одним из дизайнеров, которые помогают людям самовыражаться, – волшебный путь. Осуществление любой мечты начинается с небольшого шага. Итак, ответим на вопрос, почему стоит учиться на дизайнера одежды во Франции?

NABA: Бакалавриат по модному дизайну

Новая академия изящных искусств NABA приглашает студентов на программу Бакалавриата по модному дизайну, стартующую в октябре каждого года. Она идеально подходит выпускникам школ, которые хотят получить творческую профессию и построить карьеру в увлекательной фэшн-индустрии.

10 лучших блогов о дизайне интерьера в 2020 году

Дизайн интерьера способен влиять на жизнь человека. Оформление пространства оказывает воздействие на скорость мышления, концентрацию, настроение. Если вы решили сделать мир лучше и посвятить жизнь интерьерному дизайну, получите профильное образование. Однако обучение искусству оформления пространств не заканчивается с получением диплома. На протяжении всей карьеры вам предстоит проходить курсы повышения квалификации дизайнеров интерьера, читать профильную литературу, изучать статьи в газетах и журналах. В эпоху цифровизации не стоит забывать о важном ресурсе для поиска информации и вдохновения – сайтах. Эксперты STUDIES&CAREERS собрали 10 лучших блогов о дизайне интерьера в 2020 году.

Istituto Marangoni Milano: программы по модному дизайну

Карьера в индустрии моды неотрывно связана с насыщенной событиями жизнью, постоянным развитием, широким кругом знакомств. Профессию фэшн-дизайнера выбирают творческие люди, обладающие чувством прекрасного и стремящиеся изменить мир к лучшему. Отрасль становится все более конкурентной. Сегодня создавая коллекции одежды, важно не только передать эстетику и учесть тенденции, но также понимать потребности покупателей, придерживаться устойчивости, разбираться в тонкостях маркетинга и брендинга. От дизайнеров ожидается экспертность в творческой и бизнес-составляющей фэшн-отрасли, что дает профильное образование, полученное в топовых школах моды как Istituto Marangoni.

Магистратура за рубежом

Более 50% студентов из России и стран СНГ, получающих образование за рубежом, проходят программы Магистратуры. Особой популярностью пользуются университеты Италии, Швейцарии, Великобритании, США, Франции.

Курсы дизайна одежды и аксессуаров в Киеве

Выбрав интересную и творческую профессию дизайнера одежды, Вы сможете не только раскрыть свой потенциал, но и получать стабильный и высокий материальный доход!

На наших курсах дизайнера одежды в Киеве, Вы легко приобретете необходимые для работы дизайнером знания и практический опыт (анализ современных тенденций, разработка эскизов моделей, отрисовка моделей одежды, отрисовка деталей одежды (склады, воланы), работа с цветом и тенью,  разработка коллекции, знание о современных материалах; знание художественной композиции и колористики).

Мы предлагаем профессиональное обучение дизайну одежды, что предполагает глубокую теоретическую подготовку и необходимый объем практических навыков.

Вы очень быстро освоите новую для Вас профессию под руководством опытных и успешно практикующих преподавателей, а после успешного окончания курсов дизайна одежды, вы получите диплом установленного образца, специальность “Дизайнер одежды”.

Преподаватель курса: Алла Бойко. (подробнее о преподавателе вы сможете узнать на вкладке https://profstudy.com.ua/teachers/ ).

В программе курса “Дизайнер одежды”:

  • изучение этапов разработки коллекций одежды;
  • пропорции фигуры человека;
  • материаловедение,
  • цветоведение, цветовой круг,
  • стили одежды,
  • поиск источника вдохновения и трансформация его в коллекцию одежды;
  • разработка форэскизов;
  • создание мудборда и коллажей коллекции;
  • основные техники и приемы создания эскизов моделей,разработка эскизов коллекции;
  • отрисовка одежды;
  • прорисовка различных элементов одежды;
  • разработка своей дизайн – коллекции одежды с использованием приёмов графического дизайна;
  • изучение и поиск материалов, техник и дополнений для коллекции;
  • создание презентации, сопровождающей коллекцию.

Вы получите в результате обучения на курсах дизайна:

Разработанную коллекцию одежды в эскизах с внутренним содержанием и соответствующей формой, дизайн – проект, готовый к реализации в материале.

Зачет подтверждает профессиональную пригодность студента и возможность перехода к созданию собственной коллекции.

Обучение на дизайнера одежды | Обучение профессиям

Не только женщины, но и многие мужчины, мечтают стать дизайнерами одежды. И только небольшое количество желающих добиваются успехов в этом направлении. Почему? Потому, что не каждому дано быть профессионалом или потому, что не каждый решается на обучение дизайнера одежды, а, может, есть другие причины? Узнаем сейчас!

Красивые вещи любят все. Все любят одеваться по моде и стилю, но далеко не каждый выглядит таковым. В чем же причина? Плохой вкус, ограниченность бюджета на покупку красивых вещей, скудность гардероба по причине нежелания что-то менять? Причины у всех свои, но очевидно одно – чувство вкуса – это навык, а не данность. Возможно именно поэтому, обучение на дизайнера одежды – это процесс, который не гарантирует, что по его завершению вы точно станете первоклассным дизайнером, но попробовать точно стоит.

С чего начать обучение на дизайнера одежды?

Водительские права можно получить в автошколе, для этого вовсе не обязательно получать долгое образование. Но что относительно дизайна? Требуется ли, чтобы стать специалистом в области вкуса и стиля учиться долго и мучительно? Кто-то посчитает, что нет, а кто-то возразит и скажет, что обучение на дизайнера одежды необходимо проходить не на курсах, а только в европейских странах, потому что образование в нашей стране в этой области далеко не совершенно. Но что на самом деле? Где проходят обучение на дизайнера одежды те, кто добился успехов?

Удивительно, но для того, чтобы стать дизайнером одежды сегодня достаточно посетить краткосрочные курсы обучения, где вам расскажут о первых шагах в освоении этого ремесла. По окончанию обучения вы сможете отличить одну ткань от другой, возможно, сможете создать свой первый шедевр, но вероятнее всего, не сможете ничего.

Причина тому в том, что дизайнер одежды – это специалист в области моды с одной стороны и, вместе с тем, профессиональный конструктор с другой. Да-да, именно так. Эскизы, САПР-программы, чертежи и конструирование – это неотъемлемая часть работы дизайнера одежды, которую никак нельзя упускать из виду.

Научиться данному ремеслу на краткосрочных курсах обучения на дизайнера одежды не получится. Возможно именно поэтому, даже не очень известные дизайнеры сегодняшнего дня легко могут рассказать, как минимум, о нескольких годах, что они потратили на обучение дизайну одежды. А значит, что для обучения на дизайнера одежды выучиться быстро не получится.

И даже если вы выучите теорию, без определённого творческого подхода, и личных качеств вам трудно будет чего-то добиться в дальнейшем.

Также важно знать, что дизайн одежды – это большая техническая и умственная работа. Скептики считают, что в мире моды важен только талант, а без предварительного образования можно обойтись. Но это не так. Человек должен пройти долгосрочное обучение на дизайнера одежды или профессиональные курсы. Важно также уметь конструировать одежду.

Где можно пройти обучение на дизайнера одежды?

Дизайну обучиться можно как в вузе, так и в средне-специальном учебном заведении или на курсах. Но наиболее оптимальный вариант – это первое освоение профессии в колледже или техникуме, его совершенствование в специализированных школах дизайна в перспективе и профессиональные курсы повышения квалификации в признанных российских или международных организациях в будущем.

Программа обучения будущих дизайнеров одежды сочетает в себе как, теоретические так и практические занятия. Здесь овладевают навыками работы с различными прикладными и текстильными материалами, учатся правильно подбирать ткань и цветовую гамму для каждого изделия. Здесь осваивают одновременно профессии швеи и закройщика, учатся снимать мерки, изготовлять выкройки, правильно сделать примерку внести в ней поправки.

Часто фигуры клиентов не идеальны, как у моделей на подиумах, потому нужно уметь работать с нестандартными фигурами. Уметь скрывать недостатки и подчеркнуть преимущества. Математика, геометрия, чертеж, без них тоже не обойтись будущему дизайнеру.

Студенты, проходящие обучение на дизайнера одежды под руководством своих преподавателей осваивают компьютерные программы, постоянно развивают их навыки и знания, учатся самопрезентации. Не забывают учащиеся и знакомиться с творческими людьми в процессе всего обучения. Это очень важно для будущего дизайнера.

Дизайнер одежды — это перспективное направление в современном мире, которое позволяет получить престижную профессию и реализоваться творческим людям, показать свои фантазии и задумки. Создать шедевры. Это путь к успешной карьере и известности среди звёзд дизайна. Но одновременно с этим – это огромный труд и далеко не каждому он по силам. Вот почему обучение на дизайнера одежды никогда не гарантирует вам того, что вы гарантированно станете известным кутюрье и признанным модельером. Но это вполне возможно.

Кстати, множество студентов, которые прошли обучение на дизайнера одежды, занимаются индивидуальным бизнесом. Более успешные, открывают модельные агентства, тем самым дают возможность работать другим, менее успешным дизайнерам. Есть и те, кто открывают ателье для пошива и ремонта разнообразной одежды.

Некоторые, выезжают за границу, работая у известных модельеров, и тем самым достигают больших успехов и роста в карьере.

Обучение на дизайнера одежды подойдет и тем, кто не стремится оставить свой след в мире международной моды и просто хочет научиться легко и быстро шить, конструировать и моделировать, создавать может быть не признанную сообществом, но все же модную и современную одежду, добиваясь её уникальности и неповторимости с помощью своего индивидуального стиля и цвета. Одежда, которая красиво подчеркивает достоинства и скрывает недостатки в фигуре.

В наше время для дизайнеров одежды открывается много возможностей и направлений. Все чаще и чаще люди устают покупать однотипную одежду на местных рынках, и дешевых магазинчиках. Им хочется какой-то уникальности и неотразимости.

Наверное, каждый человек в своей жизни хоть раз задумывался о том, что хотел бы, что-то, изменить в своем стиле. Обучение на дизайнера одежды — это прекрасная возможность свои мечты и желания превратить в реальность. Также это может повысить профессиональность ваших знаний, если вы швея или закройщица. Расширить диапазон своих знаний, достичь более высокого уровня – это вполне реально.

Курс дизайна одежды для детей (fashion-эскиз) от 8 до 16 лет — Учебный центр FaVareli

Онлайн/оффлайн

Курс дизайна одежды для детей (fashion-эскиз) от 8 до 16 лет

Можно подключиться к обучению!

Записаться и узнать все подробности можно по телефону:
Vodafone +38 (095) 542-95-75 Kyivstar +38 (068) 604-94-04 Viber +38(095) 542-95-75
или написав в форму заявки: «Курс дизайна одежды для детей (fashion-эскиз) от 8 до 16 лет»

Мы считаем, что делать первые шаги к освоению творческой профессии никогда не рано. Поэтому в нашей студии проходят уроки дизайна одежды для начинающих. На эти занятия мы приглашаем всех юных фантазёров, которые хотят привнести что-то новое в мир моды.

Теория и практика — вот основы основ в обучении дизайну одежды. Поэтому ребята, приходящие в нашу студию, получают всестороннее образование. Наши опытные преподаватели ненавязчиво рассказывают детям о всех тонкостях ремесла. А затем ребята творят, воплощают всё новые и новые идеи поодиночке и вместе. А обучение этикету у профессионалов наверняка пригодится во взрослой жизни.

Уже после нескольких уроков дизайна одежды каждый ученик создаёт что-то новое и интересное. Цель наших преподавателей — не заставить повторять чьи-то находки, а показать, что мир воображения безграничен. Юные дизайнеры должны забыть слова «сложно» и «невозможно» — и тогда им покорится любая задача.

Конечно же, начинающий модельер захочет видеть результаты своего труда. Мы с радостью предоставим детям и эту возможность! В рамках курса юным дизайнерам обязательно разъяснят, что такое подготовка к показу. И пусть первое шоу будет камерной постановкой — ребёнку это событие запомнится как очень важное. Ведь это первый успех и первая слава!

Наши курсы дизайна одежды со временем увлекают даже родителей. Папы и мамы помогают юным модникам воплощать их задумки, дают ценные советы. Дети же с удовольствием хвастаются новыми успехами и делятся только что родившимися идеями. Интерес к общему занятию сплачивает семью и дарит тёплые воспоминания о проведённом вместе времени.

Программа курса:

  • Техники построения fashion-модели.
  • Популярные типы моделей.
  • Как правильно и красиво нарисовать обувь, шляпки, аксессуары.
  • Основы цветовых решений: девочки научатся соединять и смешивать цвета, ткани.
  • Окрашивание тканей.
  • Совмещение различных стилей в одежде.
  • История моды.
  • Понятие цветового круга.
  • Создание собственной фешн-коллекции.
  • Создание собственных эскизов и моделей обуви, перчаток, шляпок, платьев, корсетов.

Для того,чтобы девочка выросла с хорошим вкусом и умела правильно носить одежду и аксессуары, её этому нужно научить.

  • В процессе обучения девочки посещают ателье-мастерские (бутики) известных украинских дизайнеров одежды
  • Участвуют в различных конкурсах и фестивалях для юных дизайнеров
  • Посещают музеи моды

Занятия в студии “FaVareli” по курсу «Дизайн одежды»

Индивидуальный, внимательный подход и творческая обстановка — это занятия в студии “FaVareli”!

Все материалы, персональный fashion-блокнот, фирменный значок,предоставляются участникам курса после заключения договора на обучение.

Организационные вопросы:

Со всеми участниками заключается договор на обучение.

Оплата до 10 числа текущего месяца на р/сч, согласно счёту, выписанному менеджером курса в начале месяца.

При оплате до 5 числа — скидка 5 %

Оплата включает в себя 4 недели обучения и дополнительные курсы согласно выбранному пакету

Каникулы, выходные, праздничные дни, занятия, пропущенные по болезни, можно отработать в параллельной группе по договорённости с преподавателем, в дополнительные дни отработки, онлайн или же получить доступ к записи пропущенного урока.

Стоимость обучения на 2021/2022 год -от 2300 грн.

Все организационные вопросы можно решить по тел:

МТС +38(095) 542-95-75

Киевстар +38(098) 604-94-04

По окончании курса и успешно сданного экзамена, выдается диплом от

art design studio FaVareli

В стоимость включены :

  • Персональный fashion-блокнот.
  • Цветовой круг.
  • Персональный набор материалов для защиты дипломной работы.
  • Все необходимые материалы (дизайнерские маркеры, ткани, кожа, мех, бисер, пайетки, бумага, прочее) для работы в студии.

Это наши занятия КУРС «FASHION- эскиз»!

ПРИМЕРЫ РАБОТ НАШИХ ЮНЫХ ДИЗАЙНЕРОВ

ДИПЛОМНЫЕ РАБОТЫ КУРСА

«Юный дизайнер одежды»

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ КУРСА

Елена

преподаватель курса «Юный дизайнер одежды».

Являясь перфекционистом, Елена знает, как наиболее правильно объяснить темы курса, чтобы учащиеся получили Высокий результат в своей работе. Окончила Киевский национальный университет технологий и дизайна «Дизайнер-художник-модельер». Участница показов коллекции на Ukranian Fashion Week , Holiday Fashion Week , Ukranian Fashion Week (Fresh Fashion), шоу «Сезоны моды. Новые имена». Участник показа коллекций в Украинском доме под патронатом Президента Украины, «Недели британского творчества» в Британском Совете г.Киева, победитель в конкурсе молодых дизайнеров «Печерськi каштани» в номинации «Новая классика» г.Киев, финалист Национального конкурса «Сезони моди – погляд у майбутнє” в рамках международного фестиваля моды “Киевский подиум” г.Киев.

Наши Выпускницы курса участвуют в конкурсах, поступают в fashion колледжи и институты Украины, Европы, Америки.

Создают свои бренды и запускают свои линии одежды.

Курс рассчитан на детей от 8 до 16лет

Продолжительность каждого курса — 9 месяцев (1,2,3,4-й курс)

Стоимость курса — от 2300 грн в месяц

Записаться и узнать все подробности можно по телефону:
Vodafone +38 (095) 542-95-75 Kyivstar +38 (068) 604-94-04 Viber +38(095) 542-95-75
или написав в форму заявки: «Курс дизайна одежды для детей (fashion-эскиз) от 8 до 16 лет»

Дизайн одежды и аксессуаров

Костюмографика

Ты научишься использовать графические средства и материалы при работе над эскизами; выполнять чёрно-белую и цветную графику костюма, эскизы на профессиональном уровне.
Сможешь выявлять технические, стилистические особенности подачи эскиза костюма. 
Узнаешь особенности стилизации фигуры человека, приемы и способы знаковой стилизации костюма.

Моделирование

Ты научишься ориентироваться в тенденциях моды; выполнять рисунок фигуры человека, технический эскиз; реализовывать творческие идеи в макете; создавать новые формы и выбирать материалы.
Будешь уметь выполнять образцы объекта дизайна в макете. 
Изучишь современные тенденции в проектировании одежды, законы и приемы формообразования. 

Макетирование

Ты на практике научишься создавать целостную композицию на плоскости, в объеме и в пространстве, использовать влияние зрительных иллюзий на восприятие формы костюма; реализовать художественный замысел. 
Изучишь основы композиционного построения эскизов в плоскостном и объемном решении, подходы к решению композиционных задач при помощи моделирования.

Компьютерное проектирование костюма

Научишься разрабатывать рекламные материалы для продвижения проекта; создавать рисунки и графические образы для различных приложений в CorelDraw, выполнять тональную и цветовую коррекцию изображений в PhotoShop. 
Изучишь основы компьютерной графики, технологические приемы подготовки изображений к печати и средства обработки изображений.

Материаловедение

Научишься в совершенстве: оценивать и прогнозировать поведение материала под воздействием разных факторов, выбирать материал и назначать обработку.
Изучишь виды нанесения декоративных покрытий, основные приемы макетирования и моделирования из различных материалов, виды объемного моделирования; способы обработки современных материалов.

Дизайн-проектирование

Научишься определять типологию объектов дизайна; анализировать стадии дизайн-проектирования. 
Узнаешь особенности конструирования, основы эргономического проектирования, современные технологии дизайна; особенности колористики в дизайне, стадии дизайн-проекта.

Техническое исполнение художественно-конструкторских проектов в материале

Получишь практический опыт воплощения авторских проектов в материале. 
Научишься разрабатывать технологическую карту изготовления авторского проекта; ассортимент, свойства, методы испытаний и оценки качества материалов; технологические и эксплуатационные требования, предъявляемые к материалам.

Мода и дизайн одежды (с преподавателями University of the Arts London)

Мода и дизайн одежды

Даты: 6 июля – 17 июля 2020
Время: интервал с 12:00 до 19:00 (по Московскому времени) — более точное время будет сообщено ближе к началу курса
Продолжительность: 2 недели
Интенсивность: 20+ занятий за 2 недели
Возраст: 13 – 16 лет
Минимальный уровень владения языком: Intermediate/Upper-Intermediate

Новая онлайн-программа от университета University of the Arts London – Central Saint Martins (CSM) – уникальная возможность совместить обучение дома и захватывающее путешествие в мир моды и дизайна.

Все курсы данной программы содержат

  • Занятия с преподавателем онлайн
  • Четкое расписание и домашние задания на каждый день
  • Обратную связь от преподавателя
  • Доступ к онлайн – галерее CSM
  • Каталог работ, выполненный учеником
  • Сертификат об окончании курса

Данные курсы созданы для школьников 13-16 лет, тех, кто заинтересован в развитии собственного творческого потенциала, хочет создать портфолио и не боится учиться на своих ошибках. участники данного курса – ученики из разных стран мира, поэтому данные курсы также развивают навыки работы и коммуникации с людьми разных национальностей.

Технические требования для участия в курсе

  • Браузер Google Chrome (последняя версия)
  • Наушники с микрофоном
  • Устройство со встроенной камерой
  • Высокая скорость интернета (от 100 Мбит/с)

Все занятия с преподавателем записываются и храняться в архиве до 3 месяцев, ученики имеют доступ к этому архиву и могут освежить пройденный материал.

Онлайн – курс «Мода и дизайн», 13 – 16 лет

Данный курс разработан для школьников 13 – 16 лет, которые интересуются модой и дизайном одежды и хотят научиться работать с эскизами. Независимо от уровня подготовки, ребята узнают много нового и приобретут незаменимы в данной сфере технические навыки.

Содержание курса

  • Фэшн – иллюстрация
  • Навыки наблюдательного рисования и создания меток
  • 3D навыки, печать, складывание бумаги, вязание, создание коллажа
  • От идеи до готового проекта
  • Создание обложки цифрового журнала мод

Университет Central Saint Martins (CSM) всемирно известен за высокое качество образования, его выпускники — Стелла Маккартни, Александр Маккуин, Мэтью Уильямсон и Джон Гальяно. Обучаясь на курсе от этого университета, вы сможете исследовать процесс дизайна так, как это когда – то делали его выпускники. Здесь ваш собственный подход и креативное видение будут отмечаться и поощряться.

Детали курса

Время занятий зависит от часового пояса учащихся, более точное время будет сообщено ближе к началу курса.

В конце обучения студенты получат

  • Задания и краткое содержание пройденного материала (каждый день)
  • Сертификат об окончании программы

Все работы учеников будут загружены в онлайн – галерею CSM.

Преподаватель курса

Кристофер Келли – лондонский дизайнер мужской и женской одежды. Помимо выпуска новых коллекций Кристофер занимается преподаванием в Central Saint Martins. Он также сотрудничает с Greenpeace – созданная по его дизайну полярная медведица Аврора является частью кампании по борьбе с глобальным потеплением.

Примерное расписание

  1-ая неделя 2-ая неделя
Пн Введение в курс
Наметка целей проекта
Создание mood board
Поиск фотографий по теме
Презентация эскизов
Работа с тканью
Основы вязания
Проект: вязание
Вт Обсуждение найденных фотографий, разделение по группам
Создание mood board (продолжение)
Редактирование изображений
Завершение mood board
Презентация вязанных деталей
Работа с принтом
Техники создания принта
Работа над проектом
Ср Презентация готового проекта
Лекция о создании коллажа в реальном и диджитал форматах
Проект: создание 4 коллажей
Презентация проекта
Основы работы с бумагой
Создание проекта с помощью бумаги
Чт Презентация созданных коллажей
Лекция: фэшн-иллюстация, рисование
Рисование
Проект: создание шаблона для дизайна
Презентация изделия из бумаги и mood board
Дизайн для человеческой фигуры
Создание 6 эскизов
Пт Презентация шаблона
Лекция: человеческое тело и дизайн
Проект: создание 6 эскизов
Презентация проекта
Лекция: дизайн обложки журнала мод
Работа над обложкой
Финальная презентация проекта

Фотографии финальной и промежуточных работ будут собраны в каталог и отправлены ученикам в печатном или электронном формате. Все остальные работы, созданные в течение курса, публикуются в социальных сетях или в онлайн-галерее CSM.

Материалы и инструменты необходимые для участия на курсе

Простые карандаши HB
Черная ручка лайнер
Ручки маркеры цветные (черный,
красный, синий)
Ластик, точилка, линейка
Скетчбук А4 (50 листов)
Скетчбук А3 (10 листов)
Цветной картон
Коврик или картон а4 для работы с
ножом
Тонкая цветная бумага
Липкая лента
Клей – карандаш
Ножницы для бумаги
Канцелярский нож
Пряжа 3 разных цветов
Гуашь (красная, желтая, зеленая и синяя)
Шарики надувные
Кисть для рисования красками
Рабочая одежда или фартук для рисования и работы с принтом
Достаточно пространства для рабочего процесса
Присмотр взрослых при работе с острыми предметами 

Что мне нужно изучить, чтобы стать модельером?

Гламур. Слава. Искусство творческих деталей. Стать модельером обещает все это и даже больше. Но достаточно ли любви к дизайну одежды, чтобы стать хорошим дизайнером?

Сегодня модный дизайн стал очень конкурентоспособным. Если вы хотите сделать карьеру в этой отрасли, вам придется работать усерднее и развивать несколько других навыков. Речь идет не только о получении степени бакалавра в области дизайна одежды, но и о знаниях изобразительного искусства, общего дизайна и даже графического дизайна.Это если вы действительно хотите быть лучшим.

А теперь давайте посмотрим на варианты обучения, если вы хотите стать следующей Вивьен Вествуд.

Найдите бакалавров в области дизайна одежды

1. Получите раннее начало — подготовьтесь со средней школы к изучению моды

Всегда хорошо подготовиться заранее, чтобы соответствовать требованиям для поступления в университет для получения степени бакалавра моды. Вот почему вам может помочь прохождение некоторых связанных курсов в старшей школе. Вот несколько ключевых шагов, которые вы можете предпринять:

  • Возьмите домашние курсы экономики и научитесь быстро шить
  • Самостоятельно рисовать и раскрашивать, чтобы научиться распознавать цвета и узоры
  • Изучите программное обеспечение для визуального дизайна, такое как Photoshop, CorelDraw, Xara , Serif DrawPlus
  • Читайте об искусстве и модном дизайне из блогов, книг и журналов

2.Получите степень бакалавра в области дизайна одежды

Если вы хотите не просто работать в индустрии моды, а действительно стать ее движущей силой, то вам нужно начать с основ. Обучение на бакалавриате в области дизайна одежды поможет вам понять все об истории дизайна одежды, манипулировании тканями одежды, создании эскизов и рисовании одежды, модных мероприятиях или управлении домом моды.

Вот несколько отличных школ моды, в которые вам стоит подать заявку:

3.Получите степень бакалавра изобразительных искусств

Некоторые современные дизайнеры модной одежды получили степень бакалавра изобразительных искусств. Эти учебные программы сосредоточены на объединении теорий и практик из живописи, рисунка и фотографии, что идеально подходит для дизайна одежды.

Изучите такие техники, как коллаж, профессиональная фотография или цифровая обработка изображений, а также научитесь использовать и интерпретировать различные элементы дизайна. Вот некоторые из лучших мест, где можно получить такую ​​степень:

Также проверьте онлайн-программу бакалавриата в области визуальных искусств.

4. Получите степень бакалавра истории искусств

Мода — это искусство. Носимое искусство. Итак, важно понимать историю искусства, чтобы понимать историю моды. Курсы философии искусства также могут предложить отличные инструменты для выражения ваших идей и их помещения в правильный контекст.

Все еще не уверены? Что, если бы мы сказали вам, что всемирно известный дизайнер Вера Ван изучает историю искусств? Если это поможет в перспективе, вот несколько отличных мест, где можно начать поиски степени бакалавра истории искусств:

Также проверьте онлайн-программу бакалавриата по истории искусства.

5. Получите степень бакалавра или пройдите краткий курс дизайна.

В наши дни графика повсюду, даже в моде. Одни только ножницы и бумага не помогут. Хотя нет необходимости получать трехлетнюю степень бакалавра дизайна или графического дизайна, вы должны получить некоторые идеи, которые могут предложить эти области обучения.

Например, короткие курсы по дизайну научат вас изучать различные методы создания высококачественного эстетичного продукта и помогут освоить методы графического представления пространств и поверхностей, дизайна продукта и дизайнерских исследований.Итак, пока вы получаете степень, связанную с модой, вы можете сочетать ее с курсами дизайна, например, предлагаемыми:

Ключевые шаги к успешной карьере в области дизайна одежды

В то время как степень бакалавра в области дизайна моды или связанной дисциплины будет поможет вам развить необходимые навыки и знания, это не гарантирует, что вы попадете в конкурентоспособную индустрию моды. Вам необходимо потратить свое время на другие виды деятельности, например:

  • Налаживание связей и встречи с единомышленниками
  • Поиск своей ниши
  • Изучение того, что значит владеть и развивать бизнес

Вы должны начать встречаться с людьми в в индустрии моды как можно раньше, желательно, пока вы еще учитесь на факультете дизайна моды.Следите за оплачиваемыми или неоплачиваемыми стажировками. Намного легче получить работу по рекомендации, чем пытаться убедить других в том, что у вас есть то, что нужно.

Также имейте в виду, что вы не можете делать все. Вот почему вам придется решить, какая отрасль моды вам больше нравится. Выясните, предпочитаете ли вы дизайн мужской, женской или детской одежды, дизайн спортивной одежды, дизайн аксессуаров или вы больше склоняетесь к деловой стороне моды. Вот некоторые из самых популярных вакансий, на которые идут выпускники факультета моды, помимо дизайнера:

  • Мерчендайзер
  • Бренд-менеджер
  • Консультант по моде
  • Стилист для фотосессий
  • Модный журналист

Хотя мода может быть искусством, это тоже бизнес.Самые известные модельеры признают, что для достижения успеха им нужно было научиться бизнес-навыкам. Чтобы продолжить карьеру, вам следует подумать о степени магистра в области бизнеса и менеджмента. Это поможет вам понять, как вести успешный бизнес, и вы откроете для себя способы продвижения своего бренда и выделения его среди других.

Найдите бакалавров в области дизайна одежды

Какое образование необходимо для того, чтобы стать модельером?

Развитие творческих, технических и деловых навыков для работы в индустрии моды обычно требует завершения программы бакалавриата.Читайте дальше, чтобы узнать больше об образовательных требованиях для модельеров, а также о перспективах работы и возможностях заработной платы в этой области.

Карьера Описание

Модельеры работают в сфере розничной торговли, создавая одежду, украшения, обувь и аксессуары. Вы можете создавать дизайн для массового рынка или для индивидуализированного рынка в стиле бутик. Модельеры обладают как творческими, так и техническими навыками. Эти навыки варьируются от рисования и шитья до использования отраслевого программного обеспечения, такого как CAD (автоматизированное проектирование).Помимо возможности разрабатывать, проектировать и создавать одежду, вы обычно осведомлены о тенденциях и рынках, связанных с отраслью.

Важные факты о модельерах

Рабочая среда Дизайн-студии, офисы
Ключевые навыки Художественное чутье, творчество, коммуникация
Сертификация Доступна добровольная сертификация в области шитья и дизайна
Похожие профессии Промышленные дизайнеры , цветочные дизайнеры, арт-директора, графические дизайнеры, модели, менеджеры по закупкам, закупщики и агенты по закупкам

Требования к образованию

The U.S. Bureau of Labor Statistics (BLS) сообщило, что степень бакалавра в области дизайна одежды обычно требуется для получения позиции начального уровня в отрасли ( www.bls.gov ). Распространенным типом степени является бакалавр изящных искусств (BFA), который может иметь специализацию в области моды или модного дизайна. Вы также можете получить специализацию, такую ​​как трикотаж, интимная одежда, визуальный мерчандайзинг, текстиль, одежда для особых случаев или детская одежда.

Требования программы BFA

Программа BFA по моде или модному дизайну дает вам возможность изучать углубленные темы с помощью факультативов или основной учебной программы, а студийные курсы дадут вам практический опыт.Помимо изучения моды, вы также можете пройти курсы по бизнесу или мерчендайзингу. Хотя выбранная вами специализация может повлиять на требования учебного плана вашей программы, общие темы обучения включают следующее:

  • 2-х и 3-хмерный дизайн одежды
  • Модный рисунок
  • Швейная техника
  • История искусства и моды
  • Модный цвет
  • Текстиль
  • Модная драпировка

Перед выпуском вы обычно создаете портфолио и проходите стажировку.Вы также можете написать и представить диссертацию.

Обзор занятости и заработной платы

По данным BLS, возможности трудоустройства модельеров сократятся на четыре процента в период с 2019 по 2029 год. BLS ожидает, что растущая популярность модной одежды может положительно повлиять на спрос. Конкуренция в индустрии моды высока, но модельеры могут улучшить свои перспективы, имея опыт, ученую степень и сильное портфолио. По данным BLS, средняя заработная плата этих специалистов по состоянию на май 2020 года составляла 87 210 долларов США.

10 лучших курсов и сертификатов моды [ОКТЯБРЬ 2021] [ОБНОВЛЕНО]

Более 20 экспертов индустрии дизайна одежды со всего мира составили список из 6 лучших онлайн-курсов по дизайну одежды. Обладая глубоким знанием отрасли и вниманием к деталям, их список состоит как из платных, так и из бесплатных курсов по сертификации, программам и учебным пособиям по дизайну одежды, доступных онлайн в 2021 году и подходящих для разных уровней обучения.

10 лучших + бесплатных онлайн-курсов по дизайну одежды, сертификации, обучения, классов и руководств [2021 ОКТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО]

1. Бесплатные онлайн-курсы и классы моды (Skillshare)

Повысьте свои навыки в копирайтинге, креативе, дизайне одежды, модной иллюстрации, модной фотографии, производстве одежды, маркетинге, дизайне футболок и . На этой платформе вы найдете все без исключения курсы, связанные с вашим интересом к дизайну одежды; начиная с основ до уровня экспертизы.Если вы хотите получить информацию по определенной теме, воспользуйтесь небольшими видеороликами, которые очень информативны и длятся несколько минут. Или, если вы хотите получить исчерпывающие знания по определенной теме, вы можете пройти более длительные курсы.

Ключевые УТП:

— Широкий спектр охваченных тем

— Видео от опытных профессионалов

— Вы можете обратиться к бесплатным видео

— При ежемесячной подписке на сумму 8,73 доллара в месяц вы можете получить доступ к 27 тысячам классов

— Вы можете скачать классы для дальнейшего использования

— Иметь доступ к полезным материалам

— Часть вашего членства будет использована для обучения нуждающихся студентов

— Введение в модный блог и другие методы маркетинга

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.4 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: Практически все, что я когда-либо действительно хотел узнать, есть на @skillshare. Было ли действительно необходимо мое высшее образование !? — Брианна Филлипс

2. Лучшие онлайн-курсы моды (Udemy)

Платформа Udemy собрала список курсов и руководств по дизайну одежды, которые помогут вам расширить свои знания по этому предмету. На этих курсах вы узнаете, как улучшить вашу модную одежду.В зависимости от ваших текущих знаний вы можете выбрать один из трех различных уровней — начальный, средний и продвинутый. Вы можете узнать о стратегиях брендинга , монетизировать свои блоги о моде, улучшить свою самооценку и — все о моде Adobe . Среди лучших инструкторов Мими Гудвин, Кейтлин П., Джо Хьюз, Нил О’Нова, и Вансия Рианрунгруенг.

Ключевые УТП:

— Есть курсы начального уровня, которые не требуют предварительных знаний

— Знания с нуля о создании модного блога и его монетизации

— Знайте, как по-новому взглянуть на себя и стать тем подражателем, которого вы всегда жаждали

— Получите пожизненный доступ к курсу, к которому вы можете обратиться в любое время

— вариант продвинутого курса после того, как вы освоите основы

— Пошаговое руководство и видео в реальном времени

— Онлайн-материалы доступны для практики

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

3. Управление модой: создайте свой собственный устойчивый бренд, Французский институт моды (FutureLearn)

Эта комплексная программа поможет вам в развитии навыков управления модой и предпринимательства в области маркетинга, брендинга, разработки продуктов и устойчивого развития. Участие в этом проспекте обучения расширит ваши знания и навыки, необходимые для успеха в управлении модой и понимания ключевых областей.Это позволит вам получить представление о деятельности современной моды и трех ключевых областях — мода с антропологической и исторической точки зрения, новые и устоявшиеся бизнес-модели в сфере моды и мода с точки зрения поведения потребителей . Кроме того, программа позволит вам добавить в свое портфолио такие навыки, как стратегия модного бизнеса, модная культура, предпринимательство в моде и модный брендинг.

Ключевые УТП —

— Изучите моду с социологической и исторической точки зрения, одновременно понимая развивающиеся бизнес-модели моды

— Узнайте, как создать фирменный стиль, преобразовать его в потребительский опыт и как успешно передать его

— Знайте все о модном продукте, включая то, как определять различные категории модных продуктов и как создавать коллекцию

— Узнайте, взглянув на будущее моды с упором на устойчивость и предпринимательство

— Курсы разработаны с учетом вашего темпа обучения и делятся вашими успехами, отслеживая ваши оценочные баллы

Продолжительность: 11 недель (4 часа в неделю)

Рейтинг: 4.8 из 5

Вы можете Зарегистрируйтесь здесь

4. Fashion Business от Institut Francais de la Mode (FutureLearn)

Если вы хотите повысить свою карьеру в сфере управления модой, чтобы работать в сфере маркетинга моды, брендинга, устойчивого развития, разработки продуктов и предпринимательства, эта программа микрокредитования является правильным вариантом. В ходе этого 11-недельного онлайн-обучения вы узнаете у новых и опытных профессионалов моды, чтобы получить реальные знания о модном бизнесе и современном рынке моды. Вы получите твердое представление о ключевых бизнес-компонентах мировой индустрии моды, работая с профессиональными тематическими исследованиями ведущих брендов, таких как Gucci, Celine и т. Д. По окончании учебной программы вы получите все необходимые навыки. требуется для создания фирменного стиля, который легко воспринимается вашими потребителями.

Ключевые УТП —

— полезная учебная программа, разработанная, чтобы помочь вам развить профессиональные навыки в области маркетинга и брендинга моды с отличными цифровыми навыками.

— Получите глубокое понимание индустрии моды и бизнеса с помощью программ магистратуры в области управления модой и дизайна одежды.

— Получите ценные навыки для индустрии моды, такие как бизнес-стратегия, маркетинг, модная культура, предпринимательство в моде, разработка продуктов, брендинг и многое другое.

— Уметь понимать логику модного рынка, создавать модный бренд, подвергать сомнению устойчивые модные тенденции и определять модные продукты, которые управляют рынком.

Продолжительность: 11 недель

Рейтинг: 4,5 из 5

Вы можете Зарегистрируйтесь здесь

5. Анна Винтур учит творчеству и лидерству (мастер-класс)

Этот урок ведет Анна Винтур, главный редактор Vogue и одна из знаковых фигур в мире моды. На уроках она будет делиться методами управления для построения, контроля и предоставления обратной связи команде.Изучите, что можно и чего нельзя делать в процессе собеседования, и найдите свою творческую зону. Помимо этого, вы также поймете, как четкое видение и способность принимать правильные решения могут создать влиятельного лидера.

Ключевые USP-

— Погрузитесь в ранний опыт, который сформировал стиль руководства Анны.

— Узнайте о некоторых из самых превосходных моделей и фотографов.

— Разбивка решений по развитию бренда.

— Загляните за кулисы Vogue Fashion Fund и Met Gala.

— Примеры из жизни лидеров индустрии моды.

— Рабочая тетрадь, которую можно загрузить, состоит из кратких изложений лекций, дополнительных материалов и многого другого.

Продолжительность: 2 часа 36 минут

Рейтинг: 4,7 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

6. Мода как дизайн. Музей современного искусства (Coursera)

Курс, идеально подходящий для тех, кто хочет познавать мир моды с нуля.Этот комплексный курс для начинающих может пройти каждый, кто хочет окунуться в великолепный мир моды и хочет оставить в нем свой след. Он делает упор на выбор 70+ предметов одежды и аксессуаров по всему миру, а также на широкий ассортимент материалов , от ткани кенте до джинсов.

Ключевые УТП:

— Посмотрите на нашу историю и развитие одежды в течение определенного периода времени, а также на ее влияние на нашу социально-культурную экономику.

— Изучите жизненный цикл одежды — от текстуры и полезности материала до проектирования и производства одежды, до маркетинга и, наконец, использования.

— Развивайте способность ценить и контекстуализировать дизайн одежды в повседневной жизни с разных точек зрения.

— Поймите связь между визуальным языком одежды, людьми, культурой и политикой.

— Coursera предоставляет финансовую помощь, если вы не можете ее себе позволить.

— Курс проводится людьми, которые руководят индустрией моды, такими как дизайнеры, производители, историки и лидеры индустрии моды.

Продолжительность: 21 час

Рейтинг: 4.9 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Курс открыл глаза миру моды. Я узнал историю каждой тенденции, которой мы следуем до сих пор. Это была отличная площадка для знакомства с миром одежды, тканей, тенденций и стиля. Курс дал представление обо всем, от повседневных водолазок и джинсов до одежды на заказ. Спасибо наставникам и команде Era за предоставленную мне возможность получать знания и расти.- Пуджа Капур,

.

7. Модный дизайн и создание, Гонконгский политехнический институт (edX)

Этот профессиональный сертификат показывает, как изготавливать одежду, идеально подходящую по размеру тела, независимо от роста или фигуры. Создавайте разные стили моды, варьируя длину, ширину, узоры и другие характеристики. Как только вы получите полное представление об основах, вы можете продолжать и пытаться воплотить свое собственное видение в жизнь.К концу занятий у вас будет достаточно знаний, чтобы сделать рывок в карьере в индустрии моды.

Ключевые USP-

— Доступ к книгам по дизайну и созданию одежды, состоящим из различных дизайнов для мужчин и женщин.

— Развивайте понимание того, какой узор подходит к какому типу одежды.

— Сборка и дизайн модной одежды.

— Пройдите викторины, задания и оценки, чтобы получить сертификат.

Продолжительность: 2 курса, 5 недель на курс, 3-4 часа в неделю

Рейтинг: 4,5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

8. Научитесь создавать модный бренд (мастер-класс)

Те, кто хочет научиться создавать модный бренд, могут воспользоваться этим мастер-классом, разработанным Дайан фон Фюрстенберг, иконой моды и гением брендинга.Дайан объяснит цели посещения этого мастер-класса и важность действия с намерением в своей жизни . Она поможет вам узнать, как закрепиться в индустрии моды, как найти вдохновение для своих дизайнов и как выделить свой бренд на рынке . В конце урока Дайан поделится своей философией и посоветует вам создать собственный дизайнерский бренд, чтобы вы могли улучшить свою жизнь.

Ключевые УТП —

— Узнайте, как позиционировать свой бренд и продукт на рынке и почему ваш продукт должен что-то значить.

— Узнайте о важности исследования рынка, о том, как выявлять пробелы в предложениях продуктов и как измерять вашу конкуренцию с помощью различных методов.

— Знайте, как создать ДНК вашего бренда, т.е.е., от логотипа до создания портфолио вашего бренда, вы узнаете все

— Состоит из 17 различных видеоуроков, каждый из которых посвящен тому, чтобы научить вас, как создать собственный бренд и сделать его узнаваемым на рынке

— Учитесь на своих условиях на любом устройстве без сроков

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4,7 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

9.Изучите дизайн одежды у Марка Джейкобса (мастер-класс)

Этот класс разработан дизайнером, удостоенным награды CFDA Марком Джейкобсом , чтобы помочь вам изучить основы и другие важные аспекты дизайна одежды. Из этого курса вы узнаете , как выбрать правильные цвета для набросков ваших дизайнов, как выбрать ткани для ваших дизайнов и как работать с различными волокнами . Кроме того, вы получите опыт в создании силуэтов и разбиении вариантов силуэтов за вашей одеждой.Преподаватели поделятся его личным опытом становления модельером и методами, которыми он пользовался, чтобы быть признанным одним из лучших модельеров мира.

Ключевые УТП —

— Комплексный курс, разработанный, чтобы помочь вам понять основы дизайна одежды, чтобы вы могли изучить более сложные вещи в нем

— Изучите процесс перехода от эскиза к выкройке и почему ваша первая работа никогда не будет идеальной

— Получите доступ к шаблону инструктора вместе с классом, чтобы вы могли узнать, как он на самом деле работает и как создать идеальный шаблон

— Состоит из 18 видеоуроков, которые помогут вам изучить различные вещи, такие как выбор ткани, создание эскизов, создание коллекции и т. Д.

— Получите доступ к кейсу строительного проектирования

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4,7 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

10 . Понимание моды: от бизнеса к культуре, Французский институт моды (IFM) (FutureLearn)

Мода — это язык, на котором говорят без слов, и эта программа на FutureLearn предназначена для модников, маркетологов и модельеров, которые хотят глубже изучить тенденции, стили и предпочтения покупателей.Студенты начнут с изучения истории моды в западном мире и продвинутся к изучению тематических исследований ведущих брендов Chanel и Gucci. Студенты также узнают о влиянии моды на общество, а также о методах разработки и кураторства их собственных модных коллекций.

Ключевые УТП —

— Получите более глубокое представление о моде и ее появлении в западном мире как о чем-то, выходящем за рамки стиля

— Знать объем работы модельеров в понимании и развитии индустрии моды

— Развивайте свое личное чувство моды и научитесь создавать свою коллекцию, зная тенденции времени

— Изучите поведение потребителей, когда дело доходит до моды, для разработки маркетинговых стратегий и повышения эффективности вашего анализа

Продолжительность: 4 недели

Рейтинг: 4.8 из 5

Вы можете Зарегистрируйтесь здесь

Review: Было очень приятно присутствовать на этом представлении «Введение в мир моды», организованном IFM и одним из лучших профессионалов отрасли. Поскольку я студент факультета менеджмента, желающий специализироваться в сфере роскоши, этот курс был очень оценен. — Пол К.

11. Управление компаниями моды и предметов роскоши через Bocconi (Coursera)

Курс модного дизайна от гуру моды Боккони, идеально подходящий для знакомства с гигантским рынком моды и роскоши.Благодаря тематическим исследованиям этот курс даст вам представление о стратегиях управления брендом, принятых ведущими модными компаниями. Вы познакомитесь с концепциями : традиция против новизны, мастерство против экспериментов, случайный стиль против стиля . Вы научитесь создавать ценность своего бренда , развивая знания о наследии бренда, сохраняя при этом свою уникальность и оставаясь в курсе событий на мировом рынке.

Ключевые УТП:

— Изучите тонкости маркетинга, создания ценности бренда и опережайте конкурентов на мировом рынке моды

— Узнайте о влиянии новых розничных каналов и о том, как с ними работать в ваших интересах

— Роль новых медиа-каналов в индустрии моды

— На основе тематического исследования историй успеха и упадка различных брендов по всему миру

— Самостоятельное обучение, которое вы можете пройти в любое удобное время

— Подходит для знакомства с рынком модного дизайна

Продолжительность: 17 часов

Рейтинг: 4.7 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Большое спасибо за этот курс! Мне было очень приятно изучать Fashion Management онлайн, курс был для меня действительно интересным и дал мне много информации и основ модной индустрии — Олеся Ершова

12. Мода и устойчивость: понимание роскошной моды в меняющемся мире (FutureLearn)

Станьте частью развивающейся мировой индустрии моды.Получите представление о проблемах, повестках дня и контекстах, связанных с устойчивой модой. Используйте свою силу, чтобы внести положительное изменение , чтобы реконструировать , в настоящее время разрушающие системы. В основе этого курса лежат роскошная мода и экологически чистые методы. Вы откроете для себя масштаб и объем потребления моды и изменения модных привычек. Вы узнаете, как успех в моде может уйти от нынешней модели быстрой моды. Курс побуждает вас придумать свой манифест о моде и устойчивости.

Ключевые УТП —

— Этот курс предлагает Лондонский колледж моды

— Этот курс подготовит вас к яркой и устойчивой карьере.

— Вы узнаете о различных контекстах моды и устойчивого развития

— Курс обращает ваше внимание на социальные и экологические аспекты при поиске материалов

— Мода и устойчивость: понимание роскошной моды в меняющемся мире поставляется с сертификатом курса

— Курс разделен на недели, мероприятия и шаги, которые помогут вам пройти в удобном для вас темпе

— Этот курс моды и устойчивого развития завершается оценкой

Продолжительность: 6 недель

Рейтинг: 4.9 из 5

Вы можете Зарегистрируйтесь здесь

Обзор: отличное содержание и предоставленная методология для выявления и формулирования стратегии решения проблем. UAL показывает мастерство онлайн-курсов. — Брюс R

13. Курсы и сертификаты дизайна одежды (Университет моды)

Мода не только играет решающую роль в создании имиджа нашего бренда, но и представляет собой обширный и быстро развивающийся рынок с бесчисленными возможностями карьерного роста.Университет моды предлагает вам на блюде все, что вам нужно знать об этой отрасли. Зарегистрируйтесь и получите доступ к сотням курсов и живым видео от экспертов отрасли. Некоторые из курсов посвящены драпировке, модному искусству, шитью, мужской одежде, детской одежде, вязанию, разработке продуктов, техническому проектированию продуктов, и различным аксессуарам одежды .

Ключевые УТП:

— Получите уроки от экспертов рынка

— Очень увлекательные и познавательные занятия

— Получите доступ к стенограммам и полному списку необходимых материалов

— Курсы можно проводить в своем собственном темпе и из желаемого места

— Есть курсы специально для отдельных лиц и групп, таких как школы и библиотеки

— Существует широкий спектр курсов, охватывающих каждый аспект моды

— Вы также можете воспользоваться бесплатными курсами

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.4 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: The University of Fashion — это потрясающий новый онлайн-ресурс для изучения основ шитья и дизайна — Кара МакГрат, Seventeen Magazine

Итак, это был наш взгляд на лучший сертификат дизайна одежды, учебник, курсы, класс и степень, доступные в Интернете. Желаю вам приятного обучения! Подпишитесь на нас, чтобы узнавать о последних программах из домена.

Как стать модельером

Интересуетесь модой? Вы любите создавать свои собственные наряды? Что ж, у вас может быть все, что нужно, чтобы стать модельером.Как бы вы хотели работать на подиумах Парижа и Милана с богатыми и знаменитыми людьми, восхищаясь вашими потрясающими дизайнами? Это возможно, если проявить немного творчества и много работать.

Первое, на что стоит обратить внимание, — это высокая конкуренция на вакансии модельера. Это гламурно, и все хотят этим заниматься, поэтому у вас должны быть дополнительные амбиции, чтобы попасть в индустрию. При этом вам не нужно стремиться к таким, как Париж или Милан, а вместо этого выбирать повседневную одежду для некоторых местных бутиков и известных модных лейблов.

Вам придется придерживаться их «имиджа», но это хорошее место для начала. См. По теме: Как стать моделью.

Согласно статистике, большинство модельеров нанимают в Калифорнии и Нью-Йорке, где работодатели ищут людей, которые разбираются в орнаментах, тканях, текстиле и последних тенденциях, а также имеют 2 или 4 года обучения. Таким образом, вы можете зарабатывать около 62000 долларов в год, просто занимаясь любимым делом!

Процесс дизайна одежды занимает от 18 до 24 месяцев, от первоначальной идеи до готовой одежды.Чтобы получить вдохновение и узнать, какой образ будет «в» в следующем сезоне, некоторые дизайнеры решают исследовать это сами, но другие используют различные отчеты индустрии моды, которые производители тканей используют, чтобы решить, какие узоры, цвета и стили будут наиболее популярными. выбор.

Чтобы стать модельером, вам нужно понять и научиться использовать САПР (автоматизированное проектирование), чтобы опробовать различные дизайны, тестировать разные узоры и цвета, а также линии на компьютеризированных людях, вместо того, чтобы создавать макеты каждой из них. время.Это сэкономит много времени и денег.

Если вы работаете в крупной дизайнерской фирме, существуют разные уровни занятости, где ведущий дизайнер находится на вершине цепочки и отвечает за создание дизайна и выбор тканей и цветов, а технические дизайнеры следят за тем, чтобы что этот дизайн трансформируется в конечный продукт. Эти дизайнерские фирмы также нанимают выкройщиков, швей и портных, которые несут ответственность за определенные области процесса проектирования.

Первое, что вам нужно сделать, чтобы стать модельером, — это записаться в аккредитованный колледж дизайна, подобный тем, которые перечислены в Национальной ассоциации школ искусства и дизайна.Здесь вы найдете около 300 колледжей дизайна, где вы можете пройти двух- или четырехлетние курсы. Обычно от вас требуется степень младшего специалиста или бакалавра, а также степень по маркетингу или бизнес-курс. Также полезно изучать анатомию человека, математику и психологию.

После того, как вы закончите учебу, следующим шагом будет поиск дизайнерской фирмы, в которой вы сможете пройти стажировку. Стажировки — отличный способ попасть в мир дизайна, они помогают узнать больше о эскизах и создать портфолио.Еще один способ попасть в мир модного дизайна — участвовать в студенческих или любительских конкурсах эскизов и дизайнов.

Итак, что еще нужно от модельера? Помимо творчества, вам нужно знать, как шить и создавать выкройки, даже если вы, как дизайнер, по сути, не будете этим заниматься. Тем не менее, вам все равно нужно понимать навыки, чтобы донести до мастеров выкройки и шитья то, что вы хотите. Вы должны быть командным игроком и сильным продавцом, чтобы представлять свои коллекции потенциальным покупателям, производителям и поставщикам.

Большинство амбициозных дизайнеров начинают с работы по изготовлению выкроек или эскизов, чтобы помочь более опытным модельерам, а затем продвигаются к руководящей должности или открывают собственные модные студии. Или вы могли бы хвастаться своими последними творениями по телевизору, войдя на популярный Project Runway!

Модельер: быстрые факты

Должность: Модельер
Офис: Модные дома, студии,
Описание: Дизайн и создание модной одежды
Сертификаты / образование: Два или четыре года работы в сфере дизайна одежды Associates или степень бакалавра.Диплом по маркетингу и бизнесу не является обязательным.

Модельер Заработная плата:

Годовая зарплата модельера составляет 61 160 долларов. Вот средняя годовая заработная плата модельеров в крупнейших модных отраслях:

.

Управление проектными компаниями — 72 560 долларов США
Производство кройки и шитья одежды — 66 000 долларов США
Торговля одеждой, галантереей и штучными товарами — 61 600 долларов США
Специализированные дизайнерские услуги — 59 560 долларов США

Ознакомьтесь с последним исследованием заработной платы:

Полезные ссылки для трудоустройства модельера:

Поиск работы модельером на JobMonkey
Национальная ассоциация школ искусства и дизайна
Совет модельеров Америки
Школы моды
Школы моды в США
My Lifetime Project Runway TV Show

Профиль работы модельером | Перспективы.ac.uk

Модельеры используют свою техническую перспективу и творческое чутье для работы над дизайном новой и оригинальной одежды

Как модельер, вы будете изучать текущие тенденции моды, прогнозировать, что будет популярно среди потребителей, и черпать вдохновение из окружающий мир для создания свежих и оригинальных дизайнов.

Вы выбираете ткани, цвета и узоры, создаете образцы дизайна и корректируете их, пока не будете довольны конечным продуктом.

Вы можете работать над своим собственным заданием или получить задание, над которым нужно работать, со спецификациями, касающимися цвета, ткани и бюджета.В крупных компаниях вы, вероятно, будете работать в составе группы дизайнеров, возглавляемой креативным директором, тогда как если вы работаете в небольшой компании в качестве единственного дизайнера или на себя, вы будете нести ответственность за все проекты.

Обычно вы специализируетесь в одной области дизайна, например, в спортивной, детской, обуви или аксессуарах.

Типы модельеров

Основными направлениями работы модельеров являются:

  • high street fashion — именно здесь работает большинство дизайнеров и где производится массовое производство одежды (часто в Европе или Восточной Азии).Модели покупок, сезонные тенденции и влияние знаменитостей играют ключевую роль в этом процессе дизайна. Это коммерческая область, в которой работают СМИ.
  • ready-to-wear — признанные дизайнеры создают коллекции прет-а-порте, выпускаемые в относительно небольших количествах.
  • высокая мода — требует много времени, затрачиваемого на изготовление одноразовой одежды для подиума. Дизайн обычно поддерживает бренд и создает «образ».

Обязанности

Задачи зависят от рынка, на котором вы работаете, но обычно вам необходимо:

  • Создать или визуализировать идею и разработать дизайн вручную или с помощью автоматизированного проектирования (САПР)
  • создавать доски настроения для показа клиентам.
  • идти в ногу с новыми тенденциями моды, а также общими тенденциями, связанными с тканями, цветами и формами.
  • планировать и развивать диапазоны, часто основываясь на теме. например, покупатели и прогнозисты, для разработки продуктов в соответствии с кратким изложением
  • поддерживать тесные связи с группами продаж, закупок и производства на постоянной основе, чтобы гарантировать, что товары соответствуют потребителю, рынку и ценовым категориям.
  • понимают дизайн с технической точки зрения, т.е.е. изготовление выкроек и технических спецификаций для дизайнов
  • посещение торговых выставок и производителей для поиска, выбора и покупки тканей, отделки, застежек и украшений
  • адаптация существующих дизайнов для массового производства
  • разработка выкройки, которая вырезается и вшивается в образцы одежды, и контролирует их создание, включая примерку, детализацию и адаптацию. подиум на показах мод
  • Управлять маркетингом, финансами и прочей деловой деятельностью, если работает по индивидуальному найму.

Опытные дизайнеры в более крупных компаниях могут больше сосредоточиться на аспекте дизайна, когда закройщики и механики готовят образцы одежды. В небольших компаниях эти и другие задачи могут быть частью роли дизайнера.

Заработная плата

  • Начальные зарплаты в индустрии моды часто низкие. Ассистенты дизайнера могут стоить от 16 000 до 18 000 фунтов стерлингов.
  • Младший дизайнер может рассчитывать на заработок примерно 25 000 фунтов стерлингов в год.
  • Типичные зарплаты на уровне старшего дизайнера и креативного директора варьируются от 42 000 фунтов стерлингов до более 85 000 фунтов стерлингов.

Заработная плата зависит от вашего опыта, географического положения и типа работодателя.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Рабочее время

В рабочее время обычно включаются дополнительные часы для соблюдения сроков проекта.

Чего ожидать

  • Условия работы варьируются в зависимости от компании, от современного специализированного офиса до небольшой дизайн-студии. Внештатные дизайнеры могут работать дома или в арендованной студии.
  • С ростом онлайн-розничной торговли открытие бизнеса или самостоятельная работа становится все более распространенным явлением, даже сразу после окончания учебы. Обширные исследования рынка и деловая хватка имеют решающее значение для успеха любого модного бизнеса.
  • Большинство возможностей доступны в Лондоне и на Юго-Востоке, а также в некоторых крупных городах на Северо-Западе и Шотландии, с центрами промышленности в Мидлендсе.
  • Карьерный успех зависит от сочетания творчества, настойчивости, устойчивости и хороших коммуникативных и сетевых навыков.
  • Есть возможность поехать, чтобы встретиться с поставщиками, изучить новые тенденции и посетить торговые и модные показы как в Великобритании, так и за рубежом.

Квалификация

Дизайн одежды — это очень конкурентная отрасль, и вам, как правило, потребуется степень, HND или базовая степень по предмету, который сочетает в себе как технические, так и дизайнерские навыки. Соответствующие темы включают:

  • искусство и дизайн
  • мода и дизайн одежды
  • модный бизнес
  • покупка одежды, маркетинг и коммуникация
  • швейная техника
  • графический дизайн
  • текстиль и текстильный дизайн.

Изучая курсы, внимательно изучайте изучаемые предметы, связи отдела с индустрией моды и возможности для трудоустройства, демонстрацию своей работы и создание своего портфолио.

Некоторые курсы одобрены ScreenSkills через их схему аккредитации Tick как предлагающие актуальное для отрасли обучение. Список аккредитованных курсов, связанных с модой, см. В разделе «Курсы ScreenSkills Tick».

Хотя вам не нужна аспирантура, вы можете захотеть развить свои навыки в определенной области, такой как менеджмент дизайна одежды, мужская одежда или обувь.

Если ваша степень не связана, вам необходимо получить опыт работы в отрасли или в смежной области, например, в розничной торговле модной одеждой. Возможно, вы захотите получить степень магистра в области моды или текстильного дизайна. Ищите аспирантуру по моде и текстильному дизайну.

Иногда можно поступить без ученой степени, если у вас есть опыт работы в моде, искусстве и дизайне, но вам необходимо получить опыт работы в отрасли, чтобы развивать свои знания.

Навыки

Вам нужно будет продемонстрировать:

  • креативность, инновации и чутье
  • глаз на цвет и чувство ткани и материалов
  • способность генерировать идеи и концепции, проявлять инициативу и мыслить не только box
  • Навыки дизайна и визуализации вручную или с помощью компьютерного проектирования (CAD)
  • Технические навыки, включая раскрой и шитье
  • Навыки и знания в области швейных технологий
  • Проактивный подход
  • Коммерческая осведомленность и ориентация на бизнес
  • самореклама и уверенность
  • навыки межличностного общения, общения и взаимодействия
  • способность вести переговоры и влиять на других
  • навыки работы в команде
  • хорошая организация и управление временем.

Опыт работы

Получение опыта работы жизненно важно, и любой опыт работы в дизайн-студии поможет вам развить свои навыки и наладить сеть контактов в отрасли. Может пригодиться и опыт работы в розничной торговле.

Во время учебы воспользуйтесь возможностями для развития своего портфолио посредством стажировок и стажировок в Великобритании или за рубежом. Некоторые курсы включают год сэндвича в модной компании. Этот тип размещения может дать возможность работать над более масштабным промышленным проектом.

Станьте волонтером на модных мероприятиях или создайте свой собственный показ мод и контактируйте с фотографами, которые ищут модельеров. Максимально используйте показы дипломов, чтобы продемонстрировать свои работы, и посетите модные и торговые выставки, такие как Лондонская неделя моды, чтобы почерпнуть идеи и советы.

Работодатели ожидают увидеть портфолио, наглядно демонстрирующее ваши способности разрабатывать и производить одежду и аксессуары.

Работодатели

Большинство дизайнеров модной одежды и одежды работают в крупных уличных магазинах и независимых лейблах.Их можно нанять в собственной дизайн-студии на базе производственной или розничной организации.

Другие работают в специализированных дизайн-студиях, обслуживающих рынки модной одежды и дизайнерской готовой одежды, и их работа может включать создание дизайнов для ряда производственных или розничных компаний.

Тем не менее, дома с лучшим дизайном представляют собой относительно небольшой рынок по сравнению с сектором высокой уличной моды.

Некоторые модельеры находят работу за границей у дизайнеров из Европы и США.Каталог контактных данных модных компаний, включая компании и модные организации по всему миру, можно найти в Apparel Search.

Существуют возможности для самозанятости. Модельеры-фрилансеры могут продавать свою работу через торговые ярмарки и через агентов, или напрямую контактируя с покупателями из более крупных предприятий или специализированных магазинов одежды.

Ряд организаций предлагают специальное обучение и поддержку для открытия модного бизнеса. Британский совет моды предлагает ряд инициатив, а The Design Trust предлагает курсы и онлайн-ресурсы о том, как вести собственный творческий бизнес.

Конкуренция за дизайнерские вакансии очень высока во всей отрасли, особенно в дизайне женской одежды.

Ищите вакансии по адресу:

Возможности трудоустройства часто гарантируются с помощью спекулятивных приложений и эффективных сетей. Важно попытаться построить отношения с более известными дизайнерами и компаниями, независимо от того, ищете ли вы постоянные или внештатные вакансии.

Кадровые агентства, специализированные издания и модные сети являются важным источником контактов и вакансий.К специализированным кадровым агентствам, представляющим разные уровни рынка, относятся:

Откройте для себя 5 способов попасть в дизайн одежды.

Повышение квалификации

Культура отрасли — это то, что люди учатся на работе. Однако саморазвитие важно на протяжении всей вашей карьеры, и вам нужно будет взять на себя ответственность за то, чтобы поддерживать свои навыки и знания в актуальном состоянии.

Изначально любое обучение, вероятно, будет связано с изучением практических процессов, которые использует ваш работодатель, и с описанием любых соответствующих технологических разработок.Более крупные фирмы могут предоставлять бизнес-тренинги и компьютерное обучение, которое может включать автоматизированное проектирование (САПР) или другое специализированное программное обеспечение, такое как Photoshop и Illustrator.

Чтение отраслевой прессы и модных блогов, посещение торговых и модных показов, а также посещение поставщиков также важны для того, чтобы быть в курсе тенденций и моды.

Лондонский колледж моды, входящий в состав Лондонского университета искусств, предлагает ряд специализированных краткосрочных курсов и однодневных семинаров, связанных с модой.Также можно получить степень магистра, чтобы развить свои навыки в определенной области моды, такой как управление модой, выкройка и технология одежды или женская одежда.

Перспективы карьерного роста

Развитие вашей карьеры будет зависеть от конкретной области дизайна, в которой вы обучались, вашего опыта работы и вашей профессиональной репутации. Еще одним определяющим фактором будет тип компании, в которой вы работаете, и возможности карьерного роста в ней.

Прогресс может быть медленным, особенно в начале карьеры.Проявление активности и установление контактов в отрасли очень важно, особенно в секторе, где люди часто меняют работу, чтобы продвинуться по карьерной лестнице и где существует большое давление с целью выработки новых коммерчески жизнеспособных идей.

Обычно вы начинаете свою карьеру в качестве помощника.

Затем продвижение к роли с более творческим вкладом, включающим предложение концепций и дизайнерских идей, хотя вы вряд ли окажете большое влияние на важные решения.

Имея несколько лет опыта в дизайне, можно продвинуться с должности старшего дизайнера до должности главного дизайнера или креативного директора.На этом уровне вы будете нести значительную ответственность за общие проектные решения и влияние на диапазон, но, поскольку это управленческая должность, другие будут выполнять фактическую проектную работу.

Должности технического директора и менеджеров по качеству представляют собой альтернативные пути развития. Другие варианты карьеры в индустрии моды включают:

  • колорист
  • иллюстратор моды
  • предсказатель моды
  • стилист моды
  • резчик / сортировщик выкройки.

Модельеры все чаще занимаются дизайном товаров для дома и подарков, что открывает новые возможности для карьерного роста.

Существуют также возможности для самозанятости или перехода к смежным профессиям, таким как розничная торговля, фотография, модный стиль или журналистика.

Узнайте, как Софи стала дизайнером сумок на BBC Bitesize.

Написано редакторами AGCAS

Апрель 2021 г.

© Copyright AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Заявление об ограничении ответственности

Посмотрите, насколько хорошо вы соответствуете этому профилю работы и более чем 400 другим.

Сопутствующие вакансии и курсы

Uni profile

Glion Institute of Higher Education — London Campus

Просмотреть профиль

выпускник

Выпускник инженер-проектировщик

Просмотреть вакансию

выпускник

Выпускник инженер-проектировщик дренажных систем

  • Inspire Design and Development (32 других вакансии)
  • £ 19 501- £ 22 000
  • Chesterfield
Посмотреть вакансию

Модельер — Post Matric

Почему мода?
Я собирался изучать право, но за две недели до поступления в университет мой друг пригласил меня сопровождать их в колледж дизайна.Я влюбился в это место и передумал изучать право. Мои родители были недовольны, но позже они поддержали мой выбор. Дизайн одежды был моей страстью, о которой я даже не подозревал.

Какое формальное обучение вы прошли?
Я два года изучал технологии моды в Северо-западной школе дизайна, но за два-три месяца до окончания я получил работу у Анны Гетане из African Mosaique. Она наставляла меня, и я работал над некоторыми из ее коллекций.Это была возможность, которую я не мог упустить, но я вернулся позже, чтобы закончить учебу.

Что делает дизайнер?
Вам определенно нужна энергия, поскольку вы работаете много часов, но вам нужно выглядеть так, как будто вы хорошо выспались восемь часов!

Опыт против формального обучения? Я
сказал бы, что опыт важнее формального обучения. Я знаю много людей, которые изучали моду, но не имеют опыта, что ограничивает их возможности.Вот почему я воспользовался возможностью набраться опыта еще до того, как закончил учебу в колледже.

Опишите типичный день в ритме
С 5 до 7 утра я планирую свой день, а затем обычно с 8 утра провожу встречи, консультации и примерки с клиентами. В остальное время возможна фотосессия или брифинг с ребятами, которые со мной работают. Это работа, работа, работа до конца. После 20:00 я начинаю сбавлять обороты.

Что вам больше всего нравится в своей работе?
Работа с разными типами людей и встреча с удивительными персонажами каждый день.

Какие аспекты вас интересуют меньше всего?
Работа с ненадежными людьми… и это приукрашивает!

Поделитесь парой карьерных достижений
Когда я одел Лиру на церемонии вручения награды South African Music Awards в прошлом году (да, это зеленое платье!), Это действительно положило начало моей карьере; дебютировал на SA Fashion Week, когда я продемонстрировал коллекцию мужской одежды, которая вызвала большой резонанс. Это была моя мечта, на осуществление которой, как я думал, уйдет 20 или 30 лет. Поверьте, это был довольно эмоциональный опыт и открывшее глаза для человека, родом из небольшого городка (Ммабато).

Каковы ваши цели на будущее?
В ближайшее время работаю над открытием собственного магазина. В долгосрочной перспективе я планирую создать свой бренд и представить свои вещи по всему миру — надеюсь, на Неделях моды в Нью-Йорке и Париже.

Есть какой-нибудь совет для начинающих?
Будьте преданы делу. Это нелегкий путь, и есть много обязанностей, но рабство в конечном итоге окупается.

Ваша работа в трех словах
Увлекательная • Сложная • Стимулирующая

Онлайн-курс: Дизайн одежды 101: Введение

Fashion Design 101 объясняет качества и навыки, необходимые для того, чтобы стать модельером.Вы узнаете о многих связанных карьерных возможностях, доступных помимо дизайна одежды, и получите представление о сегодняшнем модном бизнесе.

Карьера в моде на две трети — это художник и одна треть — бизнес. Цвет, создание узоров и иллюстрация — все это навыки, которые модельер должен освоить, чтобы собрать коллекцию. Вы узнаете, как стать модельером включает в себя множество основных связанных принципов, позволяющих полностью понять многие аспекты модного бизнеса.

Этот курс идеально подходит для студентов, швеей и всех, кто интересуется модным бизнесом и качеством дизайна. Поскольку модельер носит много головных уборов, вы получите знания обо всем, от высокой моды до бюджетной одежды, и что дизайн заключается в проведении исследований, применении знаний о ткани, согласовании цвета и текстуры, а также мониторинге качества и посадки.

Люди, которые стремятся стать модными стилистами, обладают глубокими познаниями в моде, индивидуальным стилем и умением создавать законченные наряды для себя и других.Этот курс предоставляет много различной информации о мире моды, чтобы помочь вам лучше понять, почему важно изучать ткани, принты и другие технические аспекты моды, чтобы начать свою карьеру в моде.

Итак, вы хотите сделать решительный шаг и стать начинающим модельером. Возможно, модный дизайн станет для вас серьезной карьерой, или, может быть, вы являетесь энтузиастом моды и хотите узнать все тонкости, как одеваться более стильно. Вы были очарованы Project Runway , а также навыками и качествами, необходимыми для того, чтобы стать гуру моды.Слова предостережения! Если вы хотите войти в мир, подобный Коко Шанель, вы должны быть полностью одержимы модой.

В профессии много элементов: вы можете руководить командой дизайнеров в швейной компании, производящей современную одежду, или вы можете захотеть изготавливать свои изделия под своим собственным лейблом. Как и у большинства успешных дизайнеров мира, наличие собственной линии одежды может вызывать стресс, требовать бесконечного времени, самоотверженности и упорного труда — не говоря уже о постоянном притоке денег, чтобы оставаться выше уровня бедности.

История дизайна одежды

Чарльз Фредерик Уорт поднялся выше простого швея в 19 веке. Женщины той эпохи обращали особое внимание на то, что носили члены королевской семьи, и часто нанимали портниха, чтобы сшить копию. Когда Уорт основал свой модный дизайнерский дом в Париже, он был первым простолюдином, который действительно влиял на своих клиентов в вопросе того, что им надеть.

Дом моды Ворта стал настолько известен, что люди во всем мире приравняли имя и лицо к моде, исходящей от его дома моды.

Для начинающих дизайнеров важно познакомиться с модой разных эпох, потому что в мире моды, как и во всем остальном, история повторяется. Дизайнеры знакомятся не только с силуэтами, узорами и тканями, но и с дизайнерами прошлого. Мир моды часто вдохновляется прошлой эпохой или дизайном, и современные дизайнеры должны разработать тонкий способ выражения определенной эпохи, смешивая свои собственные идеи с идеями прошлого.Школы моды предоставляют своим ученикам доступ к журналам и книгам, которые охватывают многие десятилетия, как к важному инструменту современного дизайна моды.

Кроме того, полезно быть активистом моды, творческим и внимательным к завершающим штрихам к одежде. Успешный модный дизайн, как всегда, требует терпения и большого внимания к деталям, включая не только готовую одежду, но и аксессуары. Посещение музеев моды, таких как Институт костюма в Метрополитен-музее в Нью-Йорке, может стать отправной точкой для нового дизайнера.Возможность воспроизвести или обновить модные образы прошлого будет ценным инструментом.

Настоящую сокровищницу винтажной одежды можно найти в магазинах винтажной одежды и секонд-хендах. Сочетание современной повседневной одежды и старинного классического образа может иметь драматический и глобальный эффект, определяющий тенденции. Коко Шанель (1883–1971) начала с дизайна шляп. Затем она стала пионером в стилях одежды, представив правильное использование трикотажа и трикотажа для особых случаев. Отсюда появилось маленькое черное платье и смелая бижутерия.

Многое изменилось со времен Ворта. Современный модный дизайн теперь делится на две категории:

Мода — это :

o Visionary

o Инновационный

o Сложный

o Уникальный дизайн

o Художественные

o Отважный

o Причудливый

Одежда :

o Гомогенизированный

o Не определено

o Обычный

o Не инновационный

o Отсутствие реальных навыков

o Обычный

o Вне стойки

Возможно, самая большая проблема для модельеров сегодня — это управление стрессом, поддержание энергии и инноваций, а также осведомленность о конкуренции.Быть на шаг впереди — вот что делает модельера заметной.

При правильном обучении вы с большей вероятностью сможете занять достойное место в качестве модельера. И все же многие люди из скромных начал становиться модными знаменитостями.

  • Ральф Лорен и Майкл Корс не имели формального образования. Домен Лорен Поло был основан на небольшой коллекции галстуков; Корс приобрел последователей, продавая свои изделия в элитном магазине в Нью-Йорке.
  • Лаура Эшли была секретарем до перерыва.
  • Вера Ван начала заниматься дизайном в 39 лет, когда не смогла найти подходящее свадебное платье для себя, зрелой невесты.

Почему колледж?

Как и большинство видов искусства, мода — это международный язык. Покупка одежды и аксессуаров — это культурный, социальный и финансовый факт, явление столь же захватывающее, как и любое из изящных искусств.

Если у вас действительно есть то, что нужно, вы окажете себе и своей карьере дизайнера огромную услугу и создадите прочный фундамент, получив степень изящных искусств в области моды в престижной школе.Хорошая школа добавит авторитета вашему резюме и вашему ремеслу.

Талант модного дизайна не обязательно совпадает с талантом рисования или шитья, хотя оба они являются ценными активами. Подиумные модели далеки от обычных мужчин и женщин. Модельер должен уметь успешно маскировать определенные области на теле человека, применяя освежающий подход к современному дизайну и демонстрируя прекрасные качества женщины. Образование может только поднять этот талант на более высокий уровень.

Выбор курсов:

Во многих колледжах есть программы по моде, но мало тех, которые могут продвинуть вашу карьеру. Конкуренция очень высока, и колледжи, как правило, очень избирательны. Если вы отправите портфолио эскизов и станете одним из тех, кому повезло быть принятым, это будет серьезным шагом на пути к тому, чтобы стать дизайнером.

Перед поступлением в колледж неплохо научиться шить и работать на швейной машине. Если вы не умеете рисовать, начните с занятий по рисованию.Вы также научитесь понимать форму и пропорции. Большинство программ для дизайнеров одежды длятся от трех до четырех лет. В течение этого времени вы будете посещать уроки изобразительного искусства и продолжать изучать композицию и форму рисования, что является тем, как вы передаете свои идеи. Вы также научитесь делать выкройки и кройки, а также технике драпировки.

Великая школа дизайна будет тесно сотрудничать с индустрией, побуждая успешных дизайнеров наставлять выпускников. Колледж дорогой; однако, если вы амбициозны и много работаете, вы можете подать заявку на грант и даже выиграть престижные награды.В конце семестра, когда выпускники представляют свою коллекцию, многие VIP-персоны из индустрии моды посещают показы, чтобы найти новые таланты.

Прежде всего, будьте увлечены своим дизайном и узнавайте все, что сможете, от тех, кто может помочь вам обрести уверенность в себе и получить знания в области дизайна одежды.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *