Что нужно сдавать после 9 класса на хореографа: Что нужно сдавать на хореографа после 9 класса?

Содержание

Как стать хореографом — куда поступать и какие предметы нужно сдавать

Профессия хореографа требует полной отдачи. Хореографы, которые проводят занятия по танцам определенного стиля, занимаются постановками, перед тем как перейти на этап творчества и наставничества, занимались танцами многие годы. Вопрос о том, как и куда поступить на хореографа, может возникнуть у тех, кто имеет желание полностью посвятить себя искусству танца. С особенностями получения образования в этой отрасли разбирались специалисты Международного кадрового портала grc.ua.

Знакомство с танцами обычно начинается еще со школьных лет. Танцевальные студии, школы танца, детские ансамбли, школы искусств — возможностей для развития таланта существует множество. Если желание видеть себя в сфере танцев по-настоящему сильное, первые шаги к профессии можно сделать после окончания девятого класса — именно тогда уместно озадачиться вопросом о том, куда поступать на хореографа. Обучение на базе неполного среднего образования предлагают колледжи культуры и искусства.

Учебные заведения такого плана существуют во многих городах Украины — в Киеве, Львове, Житомире, Каменец-Подольском, Нежине, Николаеве, Днепре и других. Если после девятого класса вопрос поступления не поднимался, не беда — в колледж можно поступать и после одиннадцатого.

Выбирая учебное заведение, внимательно ознакомьтесь с перечнем предлагаемых специальностей. В некоторых учреждениях можно выбрать из широкого перечня. Например, в Киевском хореографическом колледже — это четыре направления: современная хореография, спортивно-бальная, классическая и народная. Но есть такие училища, где предлагают только одну специальность.

После окончания колледжа выпускники получают возможность поступления сразу на 3 курс университетов. Впрочем, вузы готовы открыть свои двери перед будущими хореографами и сразу после школы.

Порадуем тех, кто мониторит образовательные порталы Украины в поисках ответа, где можно выучиться на хореографа. Возможностей на самом деле очень много. Это вузы, где изучают искусство (например, Киевский национальный университет культуры и искусств, Киевская муниципальная академия эстрадного и циркового искусства), педагогические учебные заведения (к примеру, Харьковский национальный педагогический университет им. Г. Сковороды), вузы физкультуры и спорта (Львовский государственный университет физической культуры, Национальный университет физического воспитания и спорта Украины). Совет при выборе: кроме престижности, расположения, цены за обучение, стоит обращать внимание на специализацию, выбирая то, что больше всего по душе.

Главное требование ко всем абитуриентам, которые претендуют на получение образования хореографа, — владение набором навыков, достаточным для прохождения творческого конкурса.

Общеобразовательные предметы также необходимы. Будущих танцоров, хореографов, учащихся в выпускных классах школы, часто интересует, какие предметы сдавать на хореографа.

Если абитуриент обратится в колледж после девятого класса, его будет ждать экзамен по украинскому языку (преимущественно — устный). Для поступления в колледж и вуз после одиннадцатого класса нужно предъявить сертификаты о прохождении внешнего независимого оценивания. В колледжах потребуют сертификат только по украинскому языку, литературе, а в вузах также пригодятся знания истории Украины. Каждый вуз определяет собственную систему коэффициентов для формирования балла абитуриента. Но во всех без исключения учебных заведениях самой значительной является доля творческого конкурса.

Главная нагрузка при подготовке к вступлению будет заключаться в шлифовании навыков танца.

Тем абитуриентам, которые определись с выбором будущего учебного заведения, рекомендуем ознакомиться с требованиями и критериями оценивания творческого конкурса, размещенными на сайте определенного вуза или колледжа. Предупрежден — значит вооружен. Чем раньше начать подготовку, тем больше шансов, что все получится.

Залогом успеха будет наличие физических данных для занятий хореографией:

  • соответствующая фактура тела;
  • шаг;
  • гибкость корпуса;
  • прыжок;
  • прыжок;
  • растяжка;
  • музыкальность и чувство ритма;
  • хореографическая память.

Затем следует подготовить танцевальный этюд, добиться четкого, уверенного выполнения своей композиции по заданному стилю. Проверять будут наличие базовых элементов и фигур стиля.

Во время конкурса комиссия предложит абитуриенту продемонстрировать исполнительские умения и навыки по предложенному материалу: например, выполнить упражнения возле станка, отдельные движения латиноамериканской программы, прыжки, обороты и так далее.

В программе творческого экзамена могут быть предусмотрены и теоретические вопросы об истории танца, жанрах, видах хореографии.

Чтобы начать свой путь в карьере хореографа, юному танцору придется приложить много усилий. Но успех, реализация интересных танцевальных проектов, всеобщее признание — станут хорошим вознаграждением за упорный труд.

Условия поступления на хореографические специальности

Обучаться хореографическому искусству в специализированных учебных заведениях можно, начиная с достаточно раннего возраста. Существуют колледжи, принимающие абитуриентов на некоторые хореографические специальности на базе 5 и 7 классов общеобразовательной школы. Срок обучения в таких учебных заведениях составляет соответственно от 7 до 5 лет. В вузах срок обучения составляет 4-5 лет. Отбор студентов на хореографические специальности проводится по результатам вступительных экзаменов по общеобразовательным предметам (или ГИА и ЕГЭ) и творческих испытаний.

На хореографические специальности в вузы принимаются лица, имеющие диплом о среднем или высшем профессиональном образовании в области хореографии. Для поступления на данные специальности в какой-либо колледж кроме аттестата об окончании общеобразовательной школы нужно обладать соответствующими творческими способностями и физическими качествами. Иметь документы об окончании детской танцевальной или музыкальной школы вовсе не обязательно. Однако их наличие только приветствуется.

Творческие вступительные испытания направлены на выявление у абитуриентов музыкально-ритмических, координационных способностей и физических (природных) данных. Экзамен по хореографии обычно проводится в несколько этапов. Поступающих проверяют, например, на гибкость, чувство ритма, умение слушать музыку, натянуть стопу и прочее. Абитуриенты повторяют за преподавателями танцевальные комбинации и тренировочные упражнения у станка и на середине зала. Успешно прошедшие предыдущие испытания допускаются к следующему этапу — творческому конкурсу. Для него каждый абитуриент должен подготовить и продемонстрировать танцевальный отрывок под фонограмму или аккомпанемент. На этом этапе проверяется умение кандидатов передать эмоциональное содержание через пластику и движения.

Для поступления на некоторые хореографические специальности абитуриентам необходимо иметь еще и опыт работы в профессиональной балетной труппе от 3 до 8 лет («Искусство балетмейстера», «Искусство хореографа») или в театрально-концертных организациях («Менеджер исполнительских искусств»).

__________________________

Это может быть интересным:

Вузы культуры и искусств

Колледжи культуры и искусств

Профессии в области культуры и искусств

Специальности

Специальности,

профессии

База

Кол-во

мест

Форма

обучения

Уровень

подготовки

Области профессиональной деятельности выпускников

Квалифика-ция

специалиста

Нормативный

срок обучения

Стоимость обучения

40.02.02

ПРАВООХРАНИТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Основное общее образование

(9кл.)

100

Очная

Среднее

профессиональное образование базовой подготовки

Реализация правовых норм; обеспечение законности и правопорядка, безопасности личности, общества и государства, охрана общественного порядка, предупреждение, пресечение, выявление, раскрытие и расследование преступлений и других правонарушений.

Юрист

3г. 6 мес.

220 000

Среднее общее образование (11кл.)

25

Очная

2г. 6 мес.

165 000

Среднее общее образование (11кл.)

15

Заочная

3г. 6 мес.

144 000

39.02.01

СОЦИАЛЬНАЯ РАБОТА

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Организация и проведение работ в различных сферах жизнедеятельности по оказанию социальной помощи нуждающимся

Специалист по социальной работе

2г. 10 мес.

142 500

42.02.01

РЕКЛАМА

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование базовой подготовки

Организация и проведение работ по разработке и производству рекламного продукта с учетом требований заказчика

Специалист по рекламе

3г. 10 мес.

200 000

44.02.01

ДОШКОЛЬНОЕ

ОБРАЗОВАНИЕ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Воспитание и обучение детей дошкольного возраста в дошколь-ных образовательных учреждениях разного вида и в домашних условиях

Воспитатель детей дошкольного возраста

3г. 10 мес.

248 840

Основное общее образование

(9кл.)

15

Заочная

4г. 10 мес.

180 000

Среднее общее образование (11кл.)

15

Заочная

3г. 10 мес.

144 000

Среднее общее образование (11кл.)

20

Заочная

с примене-нием ДОТ

3г. 10 мес.

120 000

44.02.02

ПРЕПОДАВАНИЕ В НАЧАЛЬНЫХ КЛАССАХ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Обучение и воспитание детей в процессе реализации образовательных программ начального общего образования

Учитель начальных классов

3г. 10 мес.

248 840

44.02.03

ПЕДАГОГИКА

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

(хореография)

Основное общее образование

(9кл.)

25

очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Дополнительное образование детей в учреждениях дополнительного образования, общеобразовательных учреждениях профессионального образования за пределами их основных образовательных программ

Педагог дополнительного образования в области хореографии

3г. 10 мес.

248 840

54.01.20

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование базовой подготовки

Архитектура, проектирование, геодезия, топография и дизайн

Графический дизайнер

2г. 10 мес.

220 000

44.02.03

ПЕДАГОГИКА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

(сценическая деятельность)

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Дополнительное образование детей в учреждениях дополнительного образования, общеобразовательных учреждениях профессионального образования за пределами их основных образовательных программ

Педагог дополнительного образования в области сценической деятельности

3г. 10 мес.

248 840

44.02.04

СПЕЦИАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Воспитание и обучение детей дошкольного возраста с отклонением в развитии и с сохранным развитием в образовательных учреждениях разного вида и домашних условиях

Воспитатель детей дошкольного возраста с откло-нениями в разви-тии и сохранным развитием

3г. 10 мес.

248 840

44.02.05

КОРРЕКЦИОННАЯ ПЕДАГОГИКА В НАЧАЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Обучение и воспитание детей в процессе реализации образовательных программ общего образования в начальных классах и коррекционно-развивающего образования

Учитель начальных классов и классов компенсирующего и коррекционно-развивающего образования

3г. 10 мес.

248 840

54.02.06

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ЧЕРЧЕНИЕ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Обучение и воспитание детей в процессе реализации образовательных программ по изобразительному искусству и черчению в общеобразовательных организациях

Учитель изобразительного искусства и черчения

3г. 10 мес.

255 160

49.02.01

ФИЗИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Физическое воспитание детей, подростков и молодежи в процессе реализации основных общеобразовательных программ и организации физкультурно-спортивной деятельности в учреждениях общего образования, довузовского профессионального образования, дополнительного образования, отдыха и оздоровления детей

Учитель физической культуры

3г. 10 мес.

255 160

Основное общее образование

(9кл.)

15

Заочная

4г. 10 мес.

180 000

Среднее общее образование (11кл.)

15

Заочная

3г. 10 мес.

144 000

46.02.01

ДОКУМЕНТАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УПРАВЛЕНИЯ И АРХИВОВЕДЕНИЯ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование базовой подготовки

Деятельность в секретариатах, служба документационного обеспечения, кадровых службах и архивах государственных органов и учреждений в органах местного самоуправления, негосударственных организациях всех форм собственности, общественных организациях (учреждениях)

Специалист по документационному обеспечению управлению, архивист

2г. 10 мес.

142 500

Среднее общее образование (11кл.)

15

Заочная

2г. 10 мес.

108 000

Среднее общее образование (11кл.)

20

Заочная

с примене-ниемДОТ

2г. 10 мес.

90 000

53.02.01

МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углуб-ленной подготовки

Музыкальное образование детей в учреждениях дошкольного и общего образования

Учитель музыки, музыкальный руководитель

3г. 10 мес.

300 000

44.02.03

ПЕДАГОГИКА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

(техническое творчество)

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Дополнительное образование детей в учреждениях дополнительного образования, общеобразовательных учреждениях профессионального образования за пределами их основных образовательных программ

Педагог дополнительного образования в области технического творчества

3г. 10 мес.

248 840

10.02.04    

ОБЕСПЕЧЕНИЕ ИНФОРМАЦИОННОЙ БЕЗОПАСНОСТИ ТЕЛЕКОММУНИКАЦИ-ОННЫХ СИСТЕМ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование углубленной подготовки

Защита информации и обеспечение информационной безопасности телекоммуникационных систем в организациях различных структур и отраслевой направленности.

Техник по защите информации

3г. 10 мес.

220 000

40.02.01

ПРАВО И ОРГАНИЗАЦИЯ СОЦИАЛЬНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ

Основное общее образование

(9кл.)

25

Очная

Среднее

профессиональное образование базовой подготовки

Общие знания в области правовых отношений, законодательных актов и юридических тонкостей.

Студенты постигают базовые понятия права, структуру юридических отношений, учатся защищать права граждан и изучают конституцию РФ. Основной упор в обучении делается на углубленное изучение правовых основ социального и пенсионного обеспечения

Юрист

2г. 10 мес.

165 000

Колледж искусств

Колледж искусств тюмень официальный сайт

Директор колледжа искусств: Семешко Наталья Анатольевна

Адрес: г. Тюмень, ул. Республики, 152

тел.: (3452) 28-00-40

В 2008 году институт получил лицензию на ведение образовательных программ среднего профессионального образования, началось формирование многоуровнего образовательного комплекса в сфере культуры и искусства. В состав института вошел Тюменский колледж искусств, имеющий 50-летнию историю и опыт подготовки высококвалифицированных кадров для учреждений культуры и искусства Тюменской области.

В колледже Тюменского государственного института культуры студенты получают среднее профессиональное образование углублённой подготовки по специальностям: «Инструментальное исполнительство», «Вокальное искусство», «Хоровое дирижирование», «Музыкальное искусство эстрады», «Теория музыки», «Искусство танца». Педагогический процесс осуществляют более 100 квалифицированных специалистов, в том числе кандидаты наук, Заслуженные работники культуры Российской Федерации, Заслуженные учителя Российской Федерации, Заслуженные артисты РФ.

Студенты колледжа искусств активно участвуют в международных, всероссийских, региональных и областных конкурсах и фестивалях.

Ребята, окончившие колледж искусств, будут подготовлены к профессиональной деятельности в качестве артистов, руководителей творческих коллективов в профессиональных и самодеятельных концертных организациях, кружках и студиях, смогут работать преподавателями в детских школах искусств и других учреждениях дополнительного образования. Колледж искусств — это реальная возможность получить среднее профессиональное образование и продолжить обучение в высшем учебном заведении.

Колледж искусств тюмень официальный сайт

Тюменская государственная академия культуры, искусств и социальных технологий — официальный сайт.

Тюменский государственный институт культуры. Региональный учебно-методический центр развития системы дополнительного образования детей в сфере искусств в. Тюменской области. Телефон. +7 (3452) 20 16 16.

Тюменский государственный институт культуры.

See more of Тюменский государственный институт культуры on Facebook.

Конкурс «Дебют» с 31 марта по 1 апреля 2017, Тюменский государственный институт культуры (Подразделение № 1) в Тюмени — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. XII Областной открытый конкурс молодых дарований.

В концертном зале Тюменского государственного института культуры состоялся ежегодный «Дебют первокурсника»! Один из самых волнующих и зрелищных студенческих конкурсов вновь объединил учащихся всего института, принёс море положительных эмоций всем.

Укажите город или регион Тюмень (Тюменская область).

Института сервиса и отраслевого управления. Институт промышленных технологий и

«Дебют 2017», учредителями и организаторами которого выступили департамент культуры Тюменской области, Тюменский государственный институт культуры и Дворец национальных культур «Строитель», вновь оказался волнительным и динамичным».

В Тюменском университете пройдет ученическая конференция юных филологов «Дебют». На мероприятии будут представлены секции «Филологическое исследование», «Филологическое исследование. Юниор» и «Социокультурный проект».

Отчётный концерт Тюменского государственного института культуры 2016 год, 27.05.2016, Дворец культуры «Нефтяник».

В Тюменском государственном институте культуры подвели итоги. ежегодного конкурса студенческого творчества «Дебют первокурсника – 2016». «Дебют» – как много в этом слове для первокурсника слилось! Полёт фантазии и изнурительные репетиции, суматоха закулисья и.

Тюменский государственный институт культуры (ТГИК) – институт культуры Тюмени. Информация о вузе, адрес, сайт ТГИК Тюмень, приемная комиссия

Группа создана по инициативе отдела по социально-воспитательной работе института, поэтому они здесь главные.

В структуру академии входят: — институт сервиса и социально-культурных коммуникаций; — институт музыки, театра и хореографии; — институт

Хотите поступить в ТГИК, Тюменский государственный институт культуры 2019? Перед вами вся информация в удобном виде. Проходной балл ТГИК, стоимость обучения, отзывы. Подберите подходящую специальность в ТГИК с калькулятором ЕГЭ ТГИК.

Тюмень. федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Тюменский государственный институт культуры» (ТГИК).

История Тюменского института культуры началась с учебно-консультативного пункта Челябинского государственного института культуры. В Тюмени не хватало специалистов с высшим образованием, поэтому в 1983 году было принято решение на базе УКП ЧГИК создать.

Тюменский государственный институт культуры (ТГАКИСТ)

625003, Тюменская область, Тюмень, ул. Республики, 19

Тюменский государственный институт культуры

Тюменский государственный институт культуры (ТГИК) это государственный институт, расположенный в Тюмени. Год основания: 1991. У вуза есть бюджетные места, колледж.

Полное название учебного заведения: Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Тюменский государственный институт культуры».

В вузе проводится обучение по программам высшего образования: бакалавриат, специалитет, магистратура. Возможно обучение в аспирантуре. Кроме того, проводится обучение по программам среднего профессионального образования и дополнительного профессионального образования.

Колледж искусств тюмень официальный сайт

    0 || artistsMenu.linkedNonLabelMemberBands().length > 1) >»>
    = 1 && loggedInBand() —>
  1. artists
  2. колледж искусств тюмень официальный сайт после 9 класса

    by Main

    about

    Колледжи и техникумы тюмени с очно-заочной формой обучения. Поступить после 9 класса 11 класса. Колледж искусств тюменского государственного института культуры. Колледж искусств входит в состав тюменского государственного института. Тюменский колледж искусств при тюменской государственной академии культуры, искусств и социальных. 16 мар 2019 тюменский колледж искусств образован 18 июля 1956 года на базе старейшей в городе. Колледж искусств входит в состав тюменского государственного института культуры. В колледже тюменского государственного института культура студенты получают среднее профессиональное. Тюменская государственная академия культуры, искусств и социальных технологий — официальный сайт. Мы используем куки для наилучшего представления нашего сайта. Если вы продолжите использовать сайт, мы будем считать что вас это устраивает. Куда можно поступить учиться после 9 класса в колледжах техникумах и училищах тюмени возможно обучение по очной, заочной и очно-заочной (вечерней) форме; выберите интересующую вас специальность для просмотра списка учебных заведений. Все колледжи тюмени, училища тюмени и техникумы тюмени после 9 и 11 класса, полный список.

    1 колледж после 9 класса с программами по искусству и культуре в Тюмени

    Отзывы о компании колледж искусств после 9 класса принимаете на актерское мастерство и какие экзамены срок сдачи документов? есть ли сайт этого коледжа, где все написано будет,. Наш портал поможет найти колледжи тюмени после 9 класса поблизости на карте или выбрать лучшее предложение на основе отзывов. От 118 минимальный проходной балл на бюджет по вузу 2019 информация о бюджетных местах за 2019 и минимальном проходном балле на бюджет за 2019 год, так как баллы за 2019 становятся известны только после. Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире. Хореографические колледжи после 9 класса в тюмени: поступление, средний балл, бюджетные и эта настройка позволит отфильтровать весь контент сайта по ссузу: программы обучения 1 колледж в тюмени хореографические колледжи с поступлением после 9 класса. Здравствуйте, можно ли поступить в колледж после 10 класса на 2курс? дмитрий 02 июля 2019 ответить а в этом колледже есть общежитие. Колледж после 9 класса искусство и культура. Вернуться к полному содержанию сайта можно отменив эту настройку. Колледжи с программами обучения по искусству и культуре, в которые можно поступить после 9 класса в тюмени: поступление. Ru профиль: колледж искусств какие экзамены надо сдать после 9 класса. Колледж искусств входит в состав тюменского государственного института культуры. Тюменский колледж искусств при тюменской государственной академии культуры, искусств и социальных. Главная тюмень колледж искусств тюменского государственного института культуры. В колледже тюменского государственного института культуры студенты получают среднее.

    Хореографический колледж после 9 класса в Тюмени найти на

    Гапоу то тюменский техникум индустрии питания, коммерции компетенцийискусство, дизайн. Колледж искусств тюменской государственной академии культуры, искусств и социальных технологий. Официальная группа делимся своими новостями, моментами. Курирующий вуз: тюменская государственная академия культуры искусств и социальных технологий. Специальности: 0501 — инструментальное исполнительство 0502 — вокальное искусство 0503 — хоровое дирижирование 0505 — музыкальное искусство эстрады 0504. Ru профиль: колледж искусств какие экзамены надо сдать после 9 класса. Гапоу то тюменский техникум индустрии питания, коммерции компетенцийискусство, дизайн. В колледже тюменского государственного института культура студенты получают среднее профессиональное. Эта настройка позволит отфильтровать весь контент сайта по ссузу: программы обучения, специальности, профессии, статьи. Программы обучения колледжа искусств тюменского государственного института культуры. Отзывы о компании колледж искусств после 9 класса принимаете на актерское мастерство и какие экзамены срок сдачи документов? есть ли сайт этого коледжа, где все написано будет,. 16 мар 2019 тюменский колледж искусств образован 18 июля 1956 года на базе старейшей в городе. Тюменский государственный институт культуры. Были здесь? напишите отзыв колледжи. 1/в, тюмень +7 (3452) 64-xx-xx показать номер западно-сибирский государственный колледж.

ГЛАВНАЯ

Преподаватель Минусинского колледжа культуры и искусства Евгений Кольцов принял участие в Всероссийском фестивале-конкурсе духового инструментального исполнительства «Байкальские духовые ассамблеи». О…

Команда «Поиск» Минусинского колледжа культуры и искусства приняла участие в играх «Культурного полиатлона», приуроченных к 200-летию Енисейской губернии. Полуфинал состязаний проходил 16 октября в Кр…

Минусинский колледж культуры и искусства подарил минусинским семьям спектакль «Беда от нежного сердца». Театральный праздник для детей и родителей проходил 7 октября в Центре семьи «Минусинский». Воде…

В общежитии Минусинского колледжа культуры и искусства после ремонта открылся тренажёрный зал. Студенты и педагоги вновь могут вернуться к силовым тренировкам и поддерживать в отличной форме состояние…

4 октября в Минусинском колледже культуры и искусства прошли отборочные соревнования для участия в Региональном чемпионате WorldSkills Russia-2021 в Красноярском крае. В отборочных соревнованиях по к…

5 октября в Минусинском колледже культуры и искусства прошла ежегодная Всероссийская образовательно-патриотическая акция с международным участием РусФест. В ней приняли участие 17 студентов МККиИ. Отв…

Весело и креативно отметил День учителя Минусинский колледж культуры и искусства. 5 октября в актовом зале первого корпуса состоялся праздничный концерт, посвящённый профессиональному празднику педаго…

Основной: «Если хотите произвести неизгладимое первое впечатление у гостей города – держите город в чистоте!» С такими позитивными мыслями 4 октября студенты Минусинского колледжа культуры и искусства…

Публичный историко-литературный лекторий «Век» Минусинского колледжа культуры и искусства открывает второй сезон работы. В октябре 2021 года слушателей – педагогов и студентов колледжа, ожидают сразу …

Минусинский филиал краевого народного университета «Активное долголетие» распахнул свои двери для слушателей. Торжественная церемония открытия образовательной площадки для людей старшего поколения сос…

В студенческую семью Минусинского колледжа культуры и искусства влились 195 первокурсников. 24 сентября в актовом зале первого корпуса состоялась торжественная церемония посвящения в студенты. Новое п…

Студентов и педагогов Минусинского колледжа культуры и искусства познакомили с индустрией событий. 23 сентября в актовом зале первого корпуса состоялся мастер-класс «Современная event-режиссура. Основ…

В Минусинском колледже культуры и искусства подвели итоги и обсудили планы на будущее. 20 сентября состоялся первый в новом учебном году педагогический совет. Открыла собрание директор колледжа Вален…

Сегодня спортивный сезон в #МККиИ открыл традиционный легкоатлетический «Осенний кросс», в котором приняли участие более 100 обучающихся и преподавателей. Благодаря отличной погоде, хорошему настроени…

13 сентября студентки 4 курса специальности «Теория музыки» в рамках профессионального модуля «Корреспондентская деятельность в СМИ сферы музыкальной культуры» посетили концерт симфонического оркестра…

Ежегодно 22 августа в России отмечается День Государственного флага Российской Федерации. Это праздник, символизирующий единство нашей страны, хранящей и уважающей свою историю. К этому знам…

22 июня 1941 года  началась Великая Отечественная война, которая унесла жизни около 27 миллионов человек. В этот день отмечают печальную дату — День памяти и скорби. В День памяти и скорби по вс…

Донецкий Колледж Культуры и Искусств

ГПОУ «Донецкий колледж культуры и искусств» объявляет прием абитуриентов в пределах лицензионного объема по специальностям:

51.02.01 НАРОДНОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО

по виду:

«Театральное творчество» 

«Этнохудожественное творчество» 

Квалификация: Руководитель любительского творческого коллектива, преподаватель

Сроки обучения:

очная:

на базе 9 классов — 3 года 10 месяцев 

на базе 11 классов — 2 года 10 месяцев 

заочная:

на базе 11 классов — 2 года 10 месяцев

51.02.02 СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ 

по виду:  «Организация культурно — досуговой деятельности»

Квалификация: Организатор социально-культурной деятельности

Сроки обучения:    

очная:

на базе 9 классов — 2 года 10 месяцев

на базе 11 классов — 1 год 10 месяцев

заочная:

на базе 11 классов — 2 года 10 месяцев

52.02.02  ИСКУССТВО ТАНЦА

по виду:«Народно-сценический танец»

Квалификация: Артист балета ансамбля песни и танца, танцевального коллектива;   преподаватель

Сроки обучения:      

очная:

на базе 9 классов — 3 года 10 месяцев

51.02.03  БИБЛИОТЕКОВЕДЕНИЕ

Квалификация: Библиотекарь

Сроки обучения:    

очная:

на базе 9 классов — 2 года 10 месяцев

на базе 11 классов — 1 год 10 месяцев

заочная:

на базе 11 классов — 2 года 10 месяцев

полный список в Москве и других городах России

Наверное, каждая девочка в определенном возрасте мечтала о сцене и софитах, которые будут направлены в её сторону. Хореографические училища помогут сделать важный шаг на пути к осуществлению мечты. Однако, без природного таланта и приложенных усилий не обойтись.

Источник: get.pxhere.com

Что такое хореография и как ей обучиться

Хореография — искусство, которое дает возможность человеку выразить свои переживания и эмоции при помощи танца. Актуальными остаются три направления: классическое, народное и современное. Хореография помогает развивать художественный вкус, чувство ритма, гибкость, добавляет уверенности в себе.

Хореограф занимается постановкой танцевальных номеров в разных амплуа: спектакли, ледовые шоу, выступления на конкурсах.

Обучиться хореографии возможно с 15-20 лет, посещая студии танцев. Однако, начиная танцевальный путь с такого возраста, больших вершин достичь сложно. Найти работу можно будет в сфере образования, фитнесе, любительских коллективах. 

Чтобы стать профессиональным хореографом-постановщиком, необходимо начинать обучение с 5-8 лет. По достижении 12 лет мальчики и девочки, желающие связать свою жизнь с танцами, поступают в училища или колледжи. Хореографический ссуз дает преимущество при поступлении в высшее учебное заведение, а также оттачивает мастерство танцовщиков. На некоторые специальности, например, балетные, в университет возможно поступить только после окончания училища или колледжа.

Профессия хореографа предполагает наличие выносливости, больших физических нагрузок, силы воли. Во время выступлений и тренировок высока вероятность получения травм. Есть проблемы со здоровьем, характерные для этой профессии — судороги, заболевания ног, мозоли, растяжения.

Среди преимуществ специальности можно выделить:

  • возможность посещать разные страны;
  • открытие собственной танцевальной школы или создание коллектива;
  • занятие любимым делом, без любви к танцу невозможно стать настоящим профессионалом;
  • творческая и креативная профессия;
  • насыщенная и активная жизнь.

Где можно получить эту профессию

Источник: bumerang.nsk.ru

Хореографические училища Москвы предлагают получить образование по специальностям Искусство балета и Искусство танца: 

  1. Московская государственная академия хореографии.
  2. Московское государственное хореографическое училище им. Л.М. Лавровского.
  3. Московское хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель».
  4. Красногорское хореографическое училище, филиал ГАПОУ МО «Московский Губернский колледж искусств».
  5. Колледж музыкально-театрального искусства имени Г.П. Вишневской.

Насчитывается 56 высших учреждений образования и 48 средних профессиональных учебных заведений, которые выпускают талантливых танцовщиков-постановщиков. К наиболее престижным ссузам России относятся:

  1. Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой (г. Санкт-Петербург).
  2. Академия танца Бориса Эйфмана (г. Санкт-Петербург).
  3. Башкирский хореографический колледж имени Рудольфа Нуреева (г. Уфа).
  4. Бурятский республиканский хореографический колледж им. Л.П. Сахьяновой и П.Т. Абашеева (г. Улан-Удэ).
  5. Воронежское хореографическое училище.
  6. Казанское хореографическое училище (техникум).
  7. Краснодарское хореографическое училище.
  8. Омский областной колледж культуры и искусства.
  9. Ростовский колледж искусств.
  10. Уральский хореографический колледж (г. Екатеринбург).
  11. «Тольяттинская консерватория» — отделение хореографии.
  12. Якутская балетная школа (колледж) им. Аксении и Натальи Посельских.
  13. Саратовский областной колледж искусств.
  14. Пермское государственное хореографическое училище.

Как поступить, какие предъявляются требования

Источник: c.radikal.ru

Прием в хореографический колледж осуществляется на базе 4 и 7 классов. Срок обучения после начальной школы — 7 лет 10 месяцев, после 7 класса — 4 года 10 месяцев. Список документов для поступления предоставлен на сайтах ссузов. Прием абитуриентов проводится по особым правилам и состоит из нескольких туров. 

  1. Индивидуальный просмотр. На нём оценивают профессиональные навыки и качества: эстетика телосложения (пропорции тела, вес, рост, форма лица и частей тела), сценические данные, уровень профессиональных навыков (прыжки, гибкость, выворотность, подъем). 
  2. Медосмотр поступающего. Проверяется отсутствие противопоказаний для обучения, хронических заболеваний, дефектов. Пристальное внимание уделяется проверке вестибулярного аппарата, нервной системы, сердца и легких.
  3. Оценка художественных и профессиональных данных. Поступающий показывает небольшой музыкальный отрывок, в котором оцениваются его ритмичность, пластичность, координация движений, эмоциональная образность. 

Подготовка к поступлению в хореографическое училище

Для успешного прохождения отбора в колледж необходимо иметь хорошие природные данные и долгие годы занятий за спиной. На базе некоторых училищ существуют подготовительные классы, в которых обучают необходимым навыкам для поступления. Существенным преимуществом будет окончание школы искусства или обучения в хореографической студии. Чтобы иметь высокие шансы для обучения в хореографическом училище, ребенку необходимо заниматься танцами с 3-5 лет.

Талантливый человек должен быть талантлив во всём. Танцевальные дисциплины требуют больших моральных и физических нагрузок. Оставаться лучшими по другим предметам помогут специалисты сервиса Феникс.Хелп, которые в назначенный срок подготовят работу по любой теме в области искусства.

Какая квалификация мне нужна, чтобы быть учителем танцев?

Стать учителем танцев — это полноценная карьера — я должен знать, я много лет преподавал танец в частных студиях, а затем, много лет спустя, получил степень бакалавра образования и могу преподавать не только танцы, но и все предметы в школах K-6. Но как именно стать учителем танцев и какая квалификация вам нужна?

Какая квалификация мне нужна, чтобы быть учителем танцев? Чтобы стать квалифицированным учителем танцев в школе K-12, вам, как правило, потребуется ученая степень и свидетельство о преподавании или лицензия от вашего государственного совета по образованию.Чтобы преподавать в частной студии, вы приобретаете квалификацию по мере того, как приобретаете опыт в качестве студента танцев, помощника учителя, ученика-преподавателя и учителя танцевальных классов для начинающих.

Но это не так ясно и просто, как я объясню в статье, когда мы рассмотрим различные квалификации и опыт, которые вы можете получить, чтобы стать учителем танцев. Но сначала, какие обязанности должен выполнять учитель танцев, чтобы в первую очередь вам потребовалась квалификация или опыт?

Каковы обязанности учителя танцев?

Следующий список не является исчерпывающим, но представляет собой длинный список многих обязанностей, которые должны уметь выполнять учителя танцев.

Учителя танцев должны:

  • быть опытными, хорошо осведомленными и хорошо понимать содержание, которое они преподают своим ученикам.
  • хорошо разбираются в танцевальной педагогике и анатомии движений.
  • обеспечить своим ученикам прогресс и обучение танцам.
  • знают, как постепенно увеличивать сложность того, чему они учат своих учеников.
  • заверяют, что в их студии практикуются безопасные танцевальные техники.
  • заботиться о благополучии учащихся, находящихся на их попечении, во время урока и никогда не подвергать себя или своих учеников ненужному риску.
  • быть настроенными на психическое здоровье своих учеников и знать, когда им нужно подтолкнуть ученика к более глубокому обучению или отступить, когда ученик сопротивляется.
  • обучает упражнениям и рутинным упражнениям для разминки и заминки, которые соответствуют современным методам обучения.
  • уметь хореографировать творческие программы, которые применяют то, что изучается во время урока.
  • используют позитивный и инклюзивный язык при обращении к своему классу.
  • понимают и знают разницу между использованием конструктивной критики, а не высказыванием бесполезных мнений и суждений.
  • сможет дать полезный совет, который ученик сможет применить в классе и дома, чтобы улучшить свои навыки танцев.
  • постоянно совершенствуют свои собственные навыки, посещая занятия и курсы, которые улучшают их преподавание и приносят пользу их бизнесу и студентам.
  • хорошо общаются со своими клиентами — не только со своими учениками, но также с родителями и опекунами их танцоров.
  • хорошо понимают, как вести бизнес, или хотят научиться им управлять.
  • обладают знаниями сценического производства и любят дизайн костюмов.

Квалификация учителей танцев

При таком длинном списке обязанностей, и для протокола, список неполный, есть еще много обязанностей, которые можно было бы добавить в список, неудивительно, что существуют курсы обучения вы можете завершить, что может дополнить ваш путь к тому, чтобы стать учителем танцев. При этом не все учителя танцев становятся учителями танцев, получив ученую степень или сертификат.

Ниже приведены все курсы обучения, доступные в настоящее время в университетах и ​​колледжах по всей Америке. Вы можете прочитать нашу статью Танцевальные колледжи во всех 50 штатах: полный список со ссылками, чтобы найти учебное заведение и курсы поблизости.

Сертификат

Онлайн-сертификат по управлению танцевальной студией Университета Западного Мичигана в Каламазу, штат Мичиган, является примером квалификации, которую вы можете получить, чтобы улучшить свои знания и навыки учителя танцев.

Местные колледжи, у которых есть танцевальные программы, иногда также предлагают сертификаты по преподаванию танцев. Многие общественные колледжи в Калифорнии предлагают сертификаты преподавания танцев, а некоторые примеры можно найти в Cypress College, Glendale Community College и Fullerton College.

Степень бакалавра

Степень бакалавра дает танцорам возможность углубленно изучать танец и сосредоточить свое обучение на основных или второстепенных предметах, которые расширяют их знания и понимание преподавания танцев.Это также может предложить им возможность получить двойную специализацию, чтобы получить другие навыки и знания, такие как образование, бизнес, кинезиология или психология.

Примером степени, направленной на помощь учителям танцев, является бакалавр наук в области преподавания танцев в частной студии , предлагаемый Государственным университетом Миннесоты в Манкато, Миннесота. Другой — бакалавр искусств , специализирующийся на работе танцевальной студии при Стоктонском университете в Галлоуэе, штат Нью-Джерси.

В дополнение к обучению многие выпускники танцев могут подать заявление в местный совет по образованию для получения сертификата или лицензии на преподавание в системе образования K-12 своего штата.

Степень магистра

Магистр — это высшее образование, что означает, что вы сначала уже получили степень бакалавра. Примером степени магистра для учителей танцев является MA in Dance (Studio & Related Studies) в Университете штата Флорида в Таллахасси, где студенты могут сосредоточиться на таких основных направлениях, как управление танцами, наука о танцах или дизайн танцевальной постановки.

Сертификат или диплом преподавателя танцев

Еще одна квалификация, которую могут получить учителя танцев, — это действительный сертификат или диплом преподавателя танцев.Как правило, их получают в результате экзаменов и оценок, которые соответствуют учебной программе или программе танцев, которую ученик изучает в течение многих лет вне учебных часов. Эти широко признанные программы и методы обучения танцам и повышения квалификации учителей, такие как Королевская академия танцев, программа Чекетти или Британская балетная организация, преподаются во всем мире и имеют подотчетные организации, которые контролируют и поддерживают учителей танцев по всему миру.

Краткое руководство: квалификация или опыт, необходимые для того, чтобы стать учителем танцев.

Следующая таблица представляет собой краткое руководство, объясняющее квалификацию, необходимую для различных должностей преподавателя танцев. Обратите внимание, что хотя формальная квалификация не требуется для многих профессий преподавателя танцев, это не означает, что им не место в преподавании танцев. Верно и обратное, как вы узнаете дальше, когда я перечислю фактические квалификации, доступные сегодня учителям танцев.

Должность преподавателя танцев Требуемая квалификация
Профессиональная современная балетная школа или компания Профессиональный опыт
Профессиональная или профессиональная танцевальная студия Профессиональный опыт
Танцы Владелец студии Оператор Опыт работы
(Как владелец бизнеса вам может потребоваться получение действующих или других сертификатов в соответствии с требованиями вашего штата или совета)
Местная школа танцев Опыт работы
Преподаватель танцевальной программы или Syllabus Свидетельство о преподавании или диплом, выданный Советом по учебной программе или Syllabus или ассоциацией, например Королевской академией балета или методом Чеккетти для сдачи экзамена или оценки для учителей.
Школа K-12 Степень бакалавра в области образования и танцев
Государственное свидетельство или лицензия на преподавание.
Вам также может потребоваться проверка по работе с детьми или милиция.
Общественный центр Опыт
(В зависимости от вашего местного совета вам может потребоваться проверка работы с детьми или полицией, сертификат OH&S или другая квалификация для выполнения страховых обязательств или местных законов)

Можете ли вы быть учитель танцев без квалификации?

Простой ответ — да.Да вообще — танцевать можно без квалификации.

Но это не означает, что вам не нужно будет иметь право преподавать, например, детей или в общественном центре, в соответствии с которым ваш штат или совет могут потребовать от вас наличия определенных проверок и сертификатов для защиты детей или, например, OH&S.

Некоторые штаты также начинают регулировать танцевальную индустрию и не разрешают человеку регистрировать танцевальную студию или школу в качестве бизнеса, если лицо, регистрирующее бизнес, не имеет сертификата или степени для преподавания танцев — это, однако, не означает все учителя в этой студии должны иметь такую ​​же квалификацию.

Ответ: нет, вы не можете преподавать без квалификации в образовательной школе — но, говоря, что вам нужна только ваша образовательная степень, а не танцевальная, — я знаю это как факт, поговорив с учителем испанского языка, отвечающим за танцевальный отдел в ее школе без танцевального опыта, но вынужденный взять на себя роль (с перспективой дальнейшего непрерывного обучения танцам), чтобы сохранить свою работу!

НО ЭТО НЕ ВОПРОС, КОТОРЫЙ ВЫ ДОЛЖНЫ ЗАДАВАТЬ СЕБЯ !!!

Вопрос, на который вам нужно знать ответ: захотят ли люди платить мне за обучение танцам, если я не квалифицирован? Захотят ли студенты учиться у меня, если я не буду квалифицирован? Могу ли я работать учителем танцев, если у меня нет квалификации? И, наконец, действительно ли у меня есть опыт, чтобы быть хорошим учителем танцев, предотвращать травмы у моих учеников, развивать правильную технику и быть уверенным в педагогике танцев (произносится пед-у-го-джи , что является модным словом для понимания и зная, как лучше всего учить и обучать танцу) без квалификации?

Теперь мне также нужно, чтобы вы поняли, что быть квалифицированным преподавателем и иметь квалификацию — это тоже две разные вещи.

Наличие квалификации для преподавания танцев означает, что вы более опытны и осведомлены о стиле танца, которому обучаете, чем ваши ученики. Например, это может быть такой же большой опыт, как у того, кто танцевал с юных лет, был ассистентом учителя и теперь преподает без присмотра, или у кого-то, у кого за плечами всего год танцев, кто начал уроки хип-хопа год назад и сейчас сейчас веду классы для начинающих.

Наличие квалификации означает, что образовательная ассоциация или правительственная организация определенного типа определили, что вы имеете право преподавать.Например, учитель танцев в государственной школе или учитель в частной студии преподает учебную программу или программу танцев и готовит своих учеников к экзаменам.

Как стать квалифицированным учителем танцев?

Так как же стать более опытным и образованным, чем ваши ученики, готовящие вас преподавать танцы?

Первый способ — научиться танцевать. Посещать как можно больше уроков в течение как можно большего количества лет, чтобы развить свои собственные навыки и понимание танца.

Следующий шаг — взять на себя роль учителя под присмотром. Это может начаться как помощник вашего учителя или может означать преподавание классов для начинающих под его руководством.

Затем этот опыт приводит к тому, что вы берете и преподаете уроки без присмотра на начальном уровне, а затем переходите к обучению в промежуточных, а затем и в продвинутых классах.

С этого момента вы можете почувствовать себя достаточно компетентным, чтобы начать работать для других студий и работодателей или даже захотите открыть свою собственную студию.Но во многих случаях вы все равно можете чувствовать себя недостаточно квалифицированным для этой работы или нуждаться в дополнительных навыках, и именно здесь формальная квалификация поможет вам более широко понять и узнать, что нужно для управления танцевальной школой, владения бизнесом или эффективно учить маленьких детей.

Сколько зарабатывают инструкторы по танцам?

В конце концов, получение квалифицированного инструктора по танцам стоит денег, поэтому вы, очевидно, хотите быть уверены, что сможете вернуть свои инвестиции в свое образование за счет занятости, которую это образование должно обеспечить.

Сколько вы можете заработать в качестве учителя танцев, будет зависеть от многих факторов, включая ваш опыт и образование, а также от того, насколько усердно вы готовы работать. В нашей статье Сколько зарабатывают танцоры и балерины? Руководство по зарплате / доходам, которое я обновляю ежегодно, вы можете увидеть, что один владелец студии и хореограф в анонимном опросе для Dance Magazine в 2018 году сообщил, что они зарабатывают более 300000 долларов в год, а другой владелец студии зарабатывает только 30 000 долларов.

Каковы преимущества работы учителем танцев?

Лично для меня одним из главных преимуществ обучения танцам была работа в индустрии и карьере, которую я любил, и вдохновение моих учеников своими знаниями и страстью, чтобы они стали лучшими танцорами, которыми они могли бы быть.В то время это также давало возможность пополнить мою зарплату, пока я учился танцевать полный рабочий день, а затем, когда я начал работать над профессиональной карьерой. Это был творческий выход, и я наслаждался хореографией для моих учеников, посещал соревнования со своими учениками и готовился к сольному концерту. В то время я был молодым взрослым, и танцы были моей жизнью, и хотя мне нравилось преподавать, моей страстью была профессиональная карьера, и мне пришлось отказаться от большей части преподавательской работы, когда я получил свой первый длительный контракт

Многие из девочки, с которыми я танцевала в детстве, открыли свои собственные школы, вдохновленные нашими учителями танцев, но это никогда не было тем путем, на который я хотел пойти самостоятельно, и я думаю, это потому, что я также знал, что у того, чтобы быть учителем танцев, есть много минусов. учитель танцев, а также многие обязанности владельца студии.Как учитель танцев, вы обязуетесь быть там каждую неделю перед своими учениками, бизнесом и работодателем. Если ваша цель — стать профессиональным танцором, это может означать разочарование ваших студентов и работодателя в том, что они устроились на профессиональную работу, и даже потеря вашей преподавательской работы или необходимость передать ее кому-то другому, как это сделал я. Если вы владелец студии, это может означать, что вы пропускаете семейные мероприятия, такие как свадьбы или дни рождения, из-за вашей приверженности своему бизнесу и учебе. Если вы являетесь родителем, когда ваши дети ходят в школу, это может означать, что вы находитесь на работе, когда ваши дети находятся дома.

Честно говоря, я не думаю, что учитель танцев делает это в одиночку. У них есть любящий партнер, который помогает им выполнять всю тяжелую фоновую работу, или у них есть родители, которые любят участвовать и помогать, или даже сообщество родителей-танцоров, которые хотят и стремятся добровольно помочь сделать школу успешной и сохранить их учитель открыт для бизнеса.

В конце концов, преимущества работы учителем танцев и прожить свою лучшую танцевальную жизнь часто перевешивают недостатки, если обучение танцам — ваше истинное призвание.

Статьи по теме, которые вы, возможно, захотите прочитать

ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: эта статья предназначена только для информационных целей, является трамплином или отправной точкой, которая даст вам идеи, ресурсы и ссылки, которые помогут вам на вашем пути к тому, чтобы стать учителем танцев. Информация, содержащаяся в этой статье, очень обширна и предназначена для помощи всем, независимо от того, в какой стране или штате вы живете, но может быть неточной для ваших обстоятельств, поэтому вам нужно будет изучить законы вашей страны или штата об обучении, особенно обучении детей. .

Об авторе
Саманта Беллероз

Саманта — жена и мать четверых детей в возрасте от 3 до 11 лет. Она танцевала и играла с 5 лет, профессионально выступала в клипах, на телевидении и в музыкальном театре. Она также преподавала танцы, но после того, как она ушла из профессии, чтобы путешествовать по Европе, Канаде и США с мужем в течение трех лет, она получила степень образования и преподавала в начальных школах Австралии. Сегодня она вместе с мужем является владельцем бизнеса, а также создателем и сценаристом Dance Parent 101, где она надеется, что ее предыдущий опыт танцовщицы, текущий опыт работы в качестве родителя танцев, а также навыки исследования и письма, которые она приобрела после получения степени образования, помогут просвещать родителей. в их путешествии с ребенком по миру танца.

Специальность для учителей танцев | Государственный университет Иллинойса

Государственный университет Иллинойса гордится своей единственной лицензионной программой для преподавателей танцев в штате Иллинойс. Мы располагаем уникальными возможностями для полноценной подготовки студентов бакалавриата, заинтересованных в преподавании профессии в государственных школах, а также в частном секторе. Мы обеспечиваем сложную, но благоприятную среду, которая готовит учащихся к различным вариантам карьеры в области танцевального образования, помогая им получить лицензию учителя в 9–12 классах.

Студенты в этой последовательности разовьют ряд знаний, навыков и компетенций, соответствующих национальным и государственным танцевальным стандартам, одновременно подготовив их к разнообразному опыту преподавания. Структура образовательной программы для учителей танцев основана на нашей вере в то, что техническая, творческая, теоретическая и кинестетическая работа будут объединены, чтобы поддержать общий рост человека как танцора и педагога.

Программа поддерживается разнообразным и амбициозным факультетом, признанным на национальном уровне, который привносит в программу широкий спектр стилей движений и философии преподавания.Танцоры будут развивать свои знания и навыки с помощью курсовых работ, которые включают хореографию и импровизацию, историю танца, мультикультурные перспективы, кинезиологию танца, педагогику танца и курсы повышения квалификации, посвященные различным методам обучения.

В качестве главного достижения студенты проходят курс семинара для пожилых людей вместе с семестром преподавания, помогая им получить практический опыт, необходимый для работы по профессии. Кроме того, у студентов есть возможность учиться за границей, работать с различными приглашенными преподавателями и общаться с выпускниками штата Иллинойс, которые в настоящее время преподают в этой области.

Студенты получают множество разнообразных возможностей выступлений наряду с сильной и всеобъемлющей учебной программой через Государственный театр танца штата Иллинойс и Ассоциацию танцев. Студенты также участвуют в театральных постановках Колледжа изящных искусств Вонсук Кима, а также в гастрольных выступлениях преподавателей и приглашенных артистов на региональном и национальном уровне.

балетных оценок — Highgate Ballet School

В школе Highgate Ballet School дети учатся в классах, соответствующих их способностям, и могут сдавать балетные экзамены по шкале Чекетти, когда будут готовы.Экзамены делятся на стандарты развлекательного уровня, (Классные экзамены) оценки, признанные QCA, и экзамены предпрофессионального профессионального уровня. После успешной сдачи экзамена кандидат получит отчет и сертификат. Экзамены по балету не являются обязательными и рекомендуются, и некоторые учащиеся могут не сдавать их, но все же могут продвинуться вперед вместе со своими сверстниками.

Классные экзамены

Самая младшая возрастная группа — Pre-Primary , ориентированная на детей в возрасте от 3 до 5 лет.В этой группе балетные экзамены не сдаются.

Экзамен первого класса — Cecchetti Primary . Дети в возрасте 5-7 лет объединяются в группы по 3-4 человека с классным руководителем. Обычно ребенок проводит 4 семестра в Первоначальном обществе с одним классом в неделю перед экзаменом.

Standard 1: Классный экзамен предназначен для детей в возрасте 6-9 лет и, как и в начальной школе, вводится в группах по 3-4 человека вместе с учителем. Младшая возрастная группа уже имела некоторый танцевальный опыт и, возможно, уже поступила в Первоначальное общество.Учебный план обычно занимает 3 триместра.

Стандарты 2 и выше: Дети от 7 лет и старше. Это промежуточные уровни между оценками, и экзамены подходят для детей, которые изучают балет только один раз в неделю. Детей вводят в группы по 2-4 человека со своим классным руководителем. Некоторые классы, изучающие стандарты, могут выполнять их в течение одного-двух семестров, прежде чем перейти в класс, вместо того, чтобы сдавать экзамен.

Оценочные экзамены

Дети зачисляются в 2-х классов без классного руководителя, они должны иметь хороший технический уровень, а также знать теорию.

Grade 1: Минимальный возраст для принятия Grade 1 — 7 лет. Экзамен предназначен для детей в возрасте 7-10 лет и может длиться 3-4 триместра в одном классе в неделю. В период предстоящего экзамена настоятельно рекомендуется посещать дополнительные еженедельные занятия. Дети зачисляются в 2-х классов без классного руководителя, они должны иметь хороший технический уровень, а также знать теорию.

2 класс: Экзамен предназначен для детей в возрасте 8 лет и старше, у которых в прошлом был значительный танцевальный опыт.Для прохождения 2 класса по одному уроку в неделю может потребоваться 4-6 семестров, поэтому рекомендуется посещать занятия два раза в неделю. В период предстоящего экзамена, когда ребенок посещает одно занятие в неделю, настоятельно рекомендуется посещать дополнительное еженедельное занятие.

Класс 3: Экзамен предназначен для детей в возрасте от 9 лет и старше, которые имели значительный предыдущий балетный опыт или старше 12 лет со сравнительной физической активностью или опытом, например, гимнастикой или современными танцами. Для завершения 3-го класса может потребоваться 4-6 семестров на одном занятии в неделю, поэтому рекомендуется посещать занятия два раза в неделю.В период предстоящего экзамена, когда ребенок посещает одно занятие в неделю, настоятельно рекомендуется посещать дополнительное еженедельное занятие.

4 класс; Экзамен предназначен для детей в возрасте 10 лет и старше, которые имели значительный предыдущий балетный опыт (обычно 3 и более лет на 2+ занятиях в неделю), или 13+ со сравнительной физической активностью или опытом, например, гимнастикой или современными танцами. В идеале 4 класс требует как минимум 2 занятий в неделю. Для прохождения двух занятий в неделю может потребоваться 3 или более семестра.Настоятельно рекомендуется посещать дополнительные еженедельные занятия на этом уровне.

Класс 5: Экзамен предназначен для детей в возрасте 11 лет и старше, которые имели значительный предыдущий балетный опыт (обычно 4 года или более на 2 занятиях в неделю) или 14+ со сравнительной физической активностью или опытом, например, гимнастикой или современными занятиями. танец. Подготовка к экзамену 5-го класса требует как минимум двух занятий в неделю. Для прохождения двух занятий в неделю может потребоваться 3 или более семестра.Настоятельно рекомендуется посещать дополнительные еженедельные занятия на этом уровне. Также в 5 классе есть введение в пуанты. Классный руководитель оценивает учащихся, прежде чем они смогут перейти на пуанты.

Класс 6: Экзамен предназначен для детей в возрасте от 12 лет и старше, которые имели значительный предыдущий балетный опыт (обычно 4 года или более на 2 занятиях в неделю) или 15+ со сравнительной физической активностью или опытом, например, гимнастикой или современными занятиями. танец.Подготовка к экзамену 6-го класса требует как минимум двух занятий в неделю. Для прохождения двух занятий в неделю может потребоваться 3 или более семестра. Настоятельно рекомендуется посещать дополнительные еженедельные занятия на этом уровне. Также в 6 классе, как и в 5 классе, есть базовая работа по пуантам, которая не проверяется. Ученики оцениваются классным руководителем, прежде чем они смогут перейти на пуанты. Экзамен для 6-го класса имеет необходимые минимальные баллы QCA, которые могут быть включены при подаче заявления в университет.

Подготовительные экзамены

Танцоры заявлены поодиночке или по двое без классного руководителя.Они должны обладать очень высоким техническим уровнем, а также знать теорию.

Промежуточный уровень: Предназначен для преданных своему делу студентов балета в возрасте от 12 лет и старше, которые посещают не менее 2 балетных уроков в неделю, а также могут посещать внешние ассоциированные программы. Минимальный возраст для сдачи экзамена, который включает некоторые базовые пуанты, составляет 12.

Промежуточный: Этот курс предназначен для преданных своему делу студентов балета в возрасте от 13 лет и старше, которые посещают не менее 2 балетных уроков в неделю, а также могут посещать внешние ассоциированные программы. Большинство студентов, посещающих этот уровень, успешно сдали свой промежуточный базовый экзамен.Минимальный возраст для сдачи промежуточного экзамена, который включает в себя пуанты в центре и на штанге, составляет 13 лет.

Продвинутый 1: Этот курс предназначен для преданных своему делу студентов балета в возрасте от 14 лет, которые посещают не менее 3 балетных уроков еженедельно, сдали средний экзамен или работают на аналогичном уровне, а также могут посещать внешние ассоциированные программы для взрослых учащимся и лицам в возрасте 17+, которые были оценены как способные учиться на этом уровне, рекомендуется заниматься 2 раза в неделю.Этот уровень эквивалентен уровню ученика в танцевальной труппе. Учебный план Cecchetti Advanced 1 обширен и включает в себя пуанты продвинутого уровня.

Продвинутый 2: Это нацелено на посвященных балету студентов в возрасте от 16 лет, которые посещают не менее 3 балетных уроков еженедельно, сдали экзамен Advanced 1 или работают на аналогичном уровне, а также могут посещать внешние ассоциированные программы, К участию допускаются ученики зрелого возраста, учителя и лица в возрасте 18+, которые были оценены как способные учиться на этом уровне.Учебный план Cecchetti Advanced 2 эквивалентен работе в балетной труппе на уровне солиста, работа сложная и не подходит для дополнительных классов.

Частные тренерские классы: для балетных экзаменов и подготовки учителей на более высоких уровнях могут быть организованы, а также предварительные оценки класса для всех учащихся в возрасте от 7 лет. Пожалуйста, свяжитесь со школой для получения более подробной информации.

Часто задаваемые вопросы — Школа американского балета

Когда проходят зимние семестр прослушивания для детей 11-18 лет?

SAB проведет осеннее прослушивание в пятницу, 10 сентября.Смотрите прослушиваний, страницу , чтобы узнать время по возрастным группам. Принятые абитуриенты начнут занятия на неделе 20 сентября при условии, что все требования для зачисления были выполнены.

Где будет проходить прослушивание?

Сентябрьское прослушивание будет проходить в студии SAB в Линкольн-центре в Samuel B.и Дэвид Роуз Билдинг (165 W. 65 th Street, New York, NY 10023). Чтобы узнать направление, перейдите по этой ссылке

Какой формат прослушивания?

Прослушивание — это часовой урок балетной техники, включающий в себя барре и центральную работу. Девочки и мальчики проходят прослушивание вместе. Девочки будут работать на пуантах в соответствии с их возрастом, а мальчики — на батуте и воздушные повороты в конце урока.

Как пандемия коронавируса повлияет на Fall Audition?

SAB проведет осеннее прослушивание в соответствии со строгими протоколами по охране здоровья и безопасности, разработанными для минимизации риска воздействия на соискателей, а также преподавателей, пианистов и сотрудников SAB. Будут действовать следующие методы.

  • Вакцинация требуется всем заявителям в возрасте от 12 лет и старше на 01.08.21.Более подробную информацию о требованиях к вакцинации см. В следующем вопросе.
  • Вакцинация требуется всем преподавателям, пианистам и персоналу SAB.
  • Все абитуриенты, преподаватели, пианисты и персонал должны носить маски. Можно носить одну немедицинскую бумажную маску или тканевую маску. Маски должны хорошо сидеть и полностью закрывать нос и рот.
  • В классе для прослушивания, в комнате ожидания и во всех других помещениях школы будет соблюдаться шестифутовый интервал между поступающими.В каждом классе прослушивания будет не более 20 студентов.
  • Опекунам и попечителям не разрешается сопровождать заявителей в Rose Building. Регистрация заезда будет производиться на открытой площадке у входа в здание Rose. Подробные инструкции будут отправлены предварительно зарегистрировавшимся заявителям. Опекуны / опекуны будут подбирать заявителей у входа в здание.
  • Все заявители должны пройти краткое обследование состояния здоровья и пройти тепловое сканирование до входа в здание.
Почему для прослушивания требуется вакцинация от COVID?

В целях улучшения здоровья и безопасности нашего сообщества SAB будет требовать, чтобы все учащиеся в возрасте от 12 лет и старше на начало зимнего семестра 2021-22 годов были вакцинированы против COVID-19. Одиннадцатилетние учащиеся, которым в течение семестра исполнится 12 лет, должны быть полностью вакцинированы в течение 60 дней со дня их рождения, а дети в возрасте 6-11 лет должны быть готовы пройти вакцинацию, если FDA одобрит использование вакцины в этой возрастной группе зимой. Срок.В связи с этой политикой вакцинации наших зачисленных студентов любой кандидат, желающий записаться на зимний семестр, также должен соблюдать эту политику. Будут рассматриваться только медицинские исключения из политики вакцинации COVID-19. Кандидат, желающий запросить освобождение от вакцинации по медицинским показаниям, должен отправить запрос по адресу [email protected] Таким заявителям потребуется, чтобы их врач прислал подробное письменное объяснение, почему вакцинация противопоказана.Письмо врача будет рассмотрено медицинским персоналом SAB (который может задать дополнительные вопросы) до принятия окончательного решения. SAB должен получить запросы на освобождение от медицинского страхования не позднее 31 августа.

Все заявители в возрасте от 12 лет и старше по состоянию на 01.08.21 ДОЛЖНЫ быть вакцинированы против COVID-19 и должны были получить вторую прививку не позднее 05.09.21. Вы можете загрузить копию своей карты вакцины вместе с формой предварительной регистрации для прослушивания или, если вы все еще находитесь в процессе вакцинации, вы можете предоставить в SAB изображение своей карты вакцины до даты прослушивания. SAB сообщит инструкции зарегистрированным заявителям, которые не приложили карту вакцины к своей регистрационной форме.

Все кандидаты, которым исполнится 12 лет в период с 21 августа по 01 сентября, должны начать вакцинацию до 10 сентября. SAB запросит подтверждение того, что кандидат получил свою первую прививку до прослушивания 10 сентября.

Всем одиннадцатилетним кандидатам, которым исполняется 12 лет после 9.01.21, не нужно начинать вакцинацию до прослушивания, но такие кандидаты, которые приняты и хотят записаться на зимний семестр, должны быть полностью вакцинированы в течение 60 дней со дня своего рождения.

Есть ли дресс-код на прослушивании?

Девочки могут носить любой однотонный купальник, колготки (розового или телесного тона) и балетные тапочки / пуанты (розового или телесного тона).Никаких юбок или разминок в классе. Мальчики могут носить любую однотонную футболку без слов и изображений; колготки (черные или серые), носки по щиколотку (белые или черные) и балетные тапочки (белые или черные).

Стоит ли носить пуанты?

Девочки от 15 лет и старше должны носить пуанты для полного прослушивания. Девочки до 14 лет должны быть в балетных тапочках, но должны принести на прослушивание пуанты.(Их попросят надеть пуанты в конце прослушивания.)

Должен ли я пройти предыдущее обучение?

Учащиеся в возрасте от 11 до 18 лет должны иметь опыт работы в балете. Дети от 11 до 12 лет должны пройти минимум 2 года обучения (включая начальные пуанты для девочек). Дети от 13 до 15 лет должны тренироваться на среднем уровне, а ученики от 16 лет и старше должны быть на продвинутом уровне.

Что SAB ищет в танцоре?

В первую очередь, Школа американского балета рассматривает каждого абитуриента как личность. Школа избирательна при приеме студентов; и запись осуществляется только на прослушивание. Кандидаты должны быть достаточно молодыми, чтобы получить максимальную пользу от своих тренировок, обладать отличным здоровьем и иметь анатомическое строение, соответствующее требованиям классического танца: пропорциональное, гибкое, скоординированное тело, хорошая форма и высокий подъем.Они также должны обладать музыкальными способностями и природным талантом к движению. Кандидаты должны быть на той стадии технического развития, которая соответствует их возрасту.

Когда я получу результат прослушивания?

Результаты будут разосланы в течение 24 часов после прослушивания. Дополнительная информация будет сообщена во время прослушивания.

Если меня примут на сентябрьское прослушивание, когда я начну занятия?

Студенты, принятые на сентябрьское прослушивание, будут зачислены на текущий зимний семестр, который начинается 13 сентября. Однако принятый кандидат может начать занятия не раньше, чем через неделю после прослушивания 20 сентября. Ни один студент, прошедший прослушивание 10 сентября, не будет разрешено начать занятия до 20 сентября независимо от того, как скоро будут заполнены документы о зачислении.Кроме того, документы о зачислении должны быть отправлены в SAB до 12 часов дня, как минимум, за три рабочих дня до того, как студент сможет начать занятия.

Как я могу подготовиться к возможности принятия в SAB?

Чтобы начать занятие, студент должен предоставить медицинскую форму, часть которой должна быть заполнена и подписана врачом.Студенты должны пройти медосмотр в течение одного года с первого дня зачисления на зимний семестр. Если ваш ребенок не проходил медосмотр в течение года, вы можете запланировать его до прослушивания в ожидании возможного зачисления.

Кроме того, принятые заявители могут подать заявление на получение финансовой помощи. Чтобы подать заявку на получение финансовой помощи, вам необходимо собрать документы, указанные в вопросе о финансовой помощи ниже. Сбор этого материала перед прослушиванием ускорит процесс подачи заявки.

Наконец, все семьи должны будут начать вносить плату за обучение в SAB до начала занятий. Оплата будет зависеть от назначенного уровня класса и от того, подает ли студент заявку на финансовую помощь. У семей будет возможность выбрать полную оплату или 8-месячный план оплаты.

Доступна ли финансовая помощь?

Да.SAB выделяет почти 2 миллиона долларов в год на стипендии, финансовую помощь и другие субсидии. Обеспечение возможности зачисления студентов с самыми высокими финансовыми потребностями остается руководящим принципом при распределении платы за обучение, проживания и питания, а также академической помощи в течение зимнего семестра. SAB использует независимую компанию по оценке финансовых потребностей (TADS) для определения уровня помощи каждому студенту. Все, кто желает получить помощь, должны подать заявление. Кандидаты должны собрать следующие материалы до прослушивания, если они планируют подать заявку на помощь:

  • Информация о федеральном подоходном налоге и заработной плате (т.е. W2, недавние квитанции о заработной плате, федеральная налоговая форма 1040, 1099 и т. Д.)
  • Коммунальные платежи
  • Информация об оплате аренды или ипотеки
  • Информация о долге (например, задолженность по кредитной карте, ссуды, медицинские счета)

После принятия, SAB предоставит инструкции по подаче заявки на получение финансовой помощи заинтересованным семьям.

Примечание: если вы уже подали заявку на TADS на 2020-21 учебный год для другого учебного заведения, вам не нужно повторно подавать заявку.

Есть ли жилье на месте?

SAB предоставляет услуги по месту жительства во время зимнего семестра для примерно 60 студентов, проживающих за пределами столичного района Нью-Йорка. Приоритет на жилье отдается нашим повторно зачисленным студентам и студентам, которые посещают наш пятинедельный летний курс в июле. Мы призываем всех учащихся в возрасте от 12 до 18 лет, которые не живут в районе Нью-Йорка, пройти первое прослушивание на Летний курс, во время которого они будут автоматически оцениваться для принятия на наш Зимний семестр.Если во время сентябрьского прослушивания в нашем общежитии есть свободные места, принятым заявителям будут предложены места в индивидуальном порядке во время приема. Если предлагается место в общежитии, могут потребоваться дополнительные этапы регистрации. Кандидатов на осень 2021 года просят указать в регистрационной форме на прослушивание, хотят ли они, чтобы их рассматривали на место в программе проживания SAB.

Узнайте больше о том, как пройти прослушивание на Летний курс SAB.

Я / был студентом летнего курса 2021 года. Должен ли я пойти на сентябрьское прослушивание, чтобы попасть на зимний семестр?

Нет. Все студенты летнего курса оцениваются во время шумерского курса как кандидаты на предстоящий зимний семестр. Летний курс служит 5-недельным «прослушиванием» для нашей круглогодичной программы. Любые студенты, которые были зачислены на Летний курс 2021 года и завершили его, не допускаются к участию в сентябрьском прослушивании.Студенты, которые последний раз посещали Летний курс в 2020 году или в предыдущем году, могут принять участие в осеннем прослушивании.

Я учился на зимнем семестре 2020-2021 годов, но меня не пригласили записаться на зимний семестр 2021-22 годов. Могу ли я пойти на сентябрьское прослушивание, чтобы пройти переоценку для поступления?

Нет. Студенты, которые прошли обучение в SAB в течение 2020–2021 годов, но не были приглашены к зачислению на предстоящий учебный год, должны подождать целый год перед повторной подачей заявления в SAB.Они имеют право на переоформление в 2022 году. Обратите внимание, что любой студент, зачисленный на зимний семестр 2020-2021 годов, который выбыл по собственному выбору в любой момент в течение семестра, может переоформить его в SAB этой осенью.

Как мне записаться на это прослушивание?

Для участия в прослушивании все кандидаты должны предварительно зарегистрироваться, используя нашу онлайн-форму.Из-за правил охраны труда и техники безопасности заявители, не прошедшие предварительную регистрацию, не будут допущены к прослушиванию.

Каков крайний срок предварительной регистрации?

Регистрация будет открыта до среды, 8 сентября, пока остается место в наших классах для прослушивания. Мы надеемся разместить всех заинтересованных соискателей, но, возможно, потребуется закрыть регистрационную форму до 9/8, если спрос для любой возрастной группы превышает наши возможности.

Не можете быстро освоить хореографию? Это может быть почему — и что вы можете с этим сделать

В последнее время мне снились повторяющиеся сны: я на прослушивании и не могу вспомнить комбинацию. Или я репетирую на сцене перед предстоящим шоу и не знаю, что будет дальше. Каждый раз, просыпаясь, я чувствую облегчение от того, что это был всего лишь сон.

Однако это реальность того, что я часто чувствовал на протяжении моей танцевальной карьеры.Как только я узнал шаги, отменить их было уже невозможно. Это был процесс, который преследует меня по сей день.


У меня были проблемы, даже когда я был молодым танцором. В 9 или 10 лет мне не терпелось попасть в младшую труппу моей танцевальной студии, и я готовился, постоянно просматривая видеокассеты с концертами прошлых лет. Но я никогда не мог подготовиться достаточно, чтобы предсказать, что будет показано на прослушивании.

Мэтью Мерфи

Разочарование от взгляда на других девушек, быстро получающих комбинации и , немедленно меняющих их местами, приводило в ярость.Почему я не могу его поднять? Почему я не мог заставить свое тело имитировать в точности , что делал учитель? Я знал, что она делает — я знал «пируэт», «девелоппе», «батман», «смену мяча».

Но одна и та же нота преследовала меня повсюду: «Хелен действительно замечательный исполнитель с такой индивидуальностью… Она не успевает так быстро, как все». Я хотел закричать: «Я пытаюсь! Я тоже не знаю, что со мной не так!» А еще: «Притормози !!»

После четырех лет танцев в средней школе искусств в Хьюстоне я перешел на танцевальную специальность в Мэримаунт Манхэттен-колледж в Нью-Йорке.Затем я профессионально танцевал пару лет после колледжа. В конце концов я покинул танцевальный мир и стал логопедом. В первую очередь я работаю с детьми с особыми потребностями и нуждающимися в команде специалистов. Работая с этими профессионалами и с самими детьми, я обнаружил сходство между различными расстройствами — определенные мозговые сигналы не синхронизированы с двигательными или слуховыми функциями мозга и тела.

В моей области речевых и языковых расстройств мы видим некоторых детей с нарушениями слуховой обработки.У них могут быть проблемы со слуховой памятью, слуховой последовательностью и различением звуков (слов) в фоновом шуме. Установив связь между моими собственными танцевальными задачами, я понял, что эта обработка информации также происходит с движением.

«Может, это была моя проблема!» Я понял недавно. Что-то не так быстро срабатывало в моем мозгу во время тех танцев и прослушиваний много лет назад. Мне пришло в голову, что, возможно, мои учителя танцев совершенно не знакомы с дефицитом двигательного планирования.Если они сами никогда не боролись с медленным приобретением движения, как они могли по-настоящему общаться?

Согласно исследованию Стивена Брауна и Лоуренса М. Парсонса, проведенного в 2008 году в исследовательской работе «Нейробиология танца », для движения нашего тела существуют области мозга, которые «преобразуют визуальную информацию в двигательные команды». Затем «в спинной мозг и на мышцы посылаются сигналы, заставляющие их сокращаться». Одновременно с этим «сенсорные органы в мышцах обеспечивают обратную связь с мозгом.»

Это очень сложный мультисенсорный процесс. Танцоры обладают уникальной способностью визуализировать движение, синхронизировать эти движения под музыку и одновременно выполнять множество направленных и противоположных изменений.

Паван Гупта / Unsplash

Танцоры изучают движение с помощью процесса, называемого праксисом, который состоит из следующих этапов:

  1. Идея: концептуализация новой деятельности
  2. Планирование моторики : организация и упорядочение новых моторных действий в мозгу
  3. Выполнение: выполнение моторики Действия

Глядя на эту практическую модель, я не совсем уверен, где была моя поломка.Возможно, это было что-то среднее между моторным планированием и исполнением, когда требовалось время. Я знаю, что уловил суть хореографии, но не всю картину.

Когда я потратил время на самостоятельную практику, без требований, я добился успеха. Запись последовательностей также помогала, когда я разучивал фразы для предстоящего шоу.

Так что же делать танцорам, если они изо всех сил пытаются освоить хореографию?

1. Сегодня у танцоров есть смартфоны, легкий доступ к функциям записи, YouTube, голосовые заметки и многие другие мультисенсорные инструменты под рукой.Если вы начинающий танцор, воспользуйтесь ими!

2. Защитите себя во время и после занятий. Когда учитель спросит, нужно ли вам увидеть это снова, скажите «да». Это заставит вас заметить и , они оценят, что вы, вероятно, не единственный, кому нужно увидеть это снова. Если вам нужна помощь в рассмотрении материала, попросите опытного коллегу просмотреть его вместе с вами в течение нескольких минут после урока.

3. Запишите. Это тактильное действие в сочетании с произнесением его вслух поможет закрепить шаги.

4. Не делать отметок. Если вы это сделаете, по крайней мере выполняйте свои руки полностью во время практики.

5. Берите уроки танцев разных стилей. Повторение для мышечной памяти является ключевым моментом. Во время и после учебы в колледже я обнаружил, что изучение различных жанров в дополнение к моим основным танцевальным требованиям больше всего помогло мне на прослушиваниях.

6. Наконец, знайте, что вы не одиноки. Вы не «медлительны», и я уверен, что вы концентрируетесь и обращаете внимание. Никогда не бойтесь объяснять своим учителям танцев, что все учатся по-разному.Вы можете научить их чему-то, что будет ценно для других студентов в долгосрочной перспективе.

Этикет 101: 12 правил танцевального класса, которым вы должны следовать

E

Очень каждый хочет быть учеником танцевального класса A +, но прежде чем вы станете зеницей ока своего учителя танцев, есть несколько простых правил этикета, которые каждый новичок должен принять близко к сердцу при подготовке к своему первому уроку танцев:

  1. Go без украшений. Навязчивые украшения потенциально опасны для вас и окружающих.
  2. Слушайте, пока говорит учитель танцев. Это означает, что нельзя разговаривать, пока они говорят. Даже тихо своему соседу.
  3. Уберите сотовый телефон. Выключите — не просто отключите — свой мобильный телефон. Включение вибрации по-прежнему может издавать отвлекающий шум.
  4. Не снимайте и не фотографируйте в классе. Всегда спрашивайте разрешения у учителя танцев, прежде чем записывать или фотографировать любую часть урока танцев.
  5. Всегда обращайте внимание на , особенно когда ждете своей очереди. Вы не хотите, чтобы вас застали сутулостью или вам скучно. И никогда не садись, если тебя об этом не попросят.
  6. Пребывание для всего класса. Всегда лучше оставаться на протяжении всего урока, но если вам нужно уйти раньше, поговорите с учителем заранее и постарайтесь уйти как можно быстрее и осторожнее.
  7. Не уходи и не возвращайся в свой класс . Оставайтесь в студии на протяжении всего урока — без лишних подробностей. Это может отвлекать других танцоров.
  8. Всегда приходите вовремя. Если вы не можете избежать опоздания, войдите очень тихо и дождитесь разрешения учителя, чтобы войти на танцпол. После занятий обязательно извинитесь за опоздание.
  9. Пусть продвинутые студенты встанут впереди. Даже если вы пришли первым, избегайте входа в комнату, если не знаете комбинацию.
  10. Продемонстрировать хорошее пространственное восприятие. Это включает в себя предоставление места инструктору, но не тесняйте для этого тех, кто находится в задней части комнаты.
  11. Старайтесь как можно лучше. Если вы совершите ошибку, взяв уроки танцев выше вашего уровня, никогда не выходите из класса и не садитесь в отчаянии — держитесь и старайтесь изо всех сил, никто не будет винить вас за это.
  12. Будьте вежливы и уважительны. В конце занятия поаплодируйте и поблагодарите инструктора.

Вы называете себя «танцором»? | Танцевальное течение

  • Сильвен Бушар, Амелия Гриффин, Кристиан Си Анчета и Лиз Винкелаар в фильме Ренаты Суттер Flesh & Spokes / Фото Эндрю Бальфура

ЭЛИЗАБЕТ ВИНКЕЛААР: Танцовщица и художественный партнер, Propeller Dance Company

Я танцую с Propeller Dance в Оттаве с 30 лет.Я изучал искусство инвалидности, интерсекциональность и так далее, и я сходил с ума, пытаясь понять все это. Итак, я начал танцевать в интегрированной танцевальной группе, чтобы получить некоторые познания в области тела.

В течение довольно короткого времени меня попросили присоединиться к труппе, и с тех пор я посвятил себя танцам. Когда я начинал танцевать хотя бы три дня в неделю, я говорил людям: «Я профессиональный танцор». Иногда людей это сбивало с толку, но это давало мне возможность рассказать о своей работе.Я потратил много времени на понимание и изучение потенциала интегрированной танцевальной работы.

Я узнал, что это здорово — бросить вызов тому, кто принадлежит на сцене и чье тело кажется интересным или привлекательным. Я также узнал, что зрители действительно любят видеть что-то совершенно новое и удивительное. Я начинаю заниматься хореографией довольно поздно. Для меня, как женщины с параличом нижних конечностей, которая сделала свою первую карьеру преподавателя, чрезвычайно важно для моей личности говорить как танцор.По мере развития моей карьеры у меня появлялось все больше и больше шансов наладить контакт с большим количеством мейнстримных танцоров. Этот доступ был очень важен для меня в понимании себя как танцора.

АБИГЕЙЛ ТОМАС: начинающая танцовщица бхаратанатьям в 9 классе

Да, я называю себя танцором. Я вижу себя начинающим художником-бхаратанатьям, который расширяет свое обучение танцам. Я начал свое танцевальное путешествие в шесть лет, и только после двух лет тренировок я по-настоящему влюбился в это искусство.Благодаря его интенсивным выражениям я научился выражать себя, находя способ связать свой жизненный опыт с каждым персонажем, которого я изображаю. Для меня танец — это способ оставаться на связи с моими культурными корнями.

В процессе работы для Тьяга Панчакама, моего гуру, Smt. Прита Канданчатха и я посетили нескольких артистов в поисках их благословения, и меня представили как «сольную танцовщицу». Именно тогда я понял, что танец стал неотъемлемой частью моей жизни. Все артисты, с которыми я встречался и работал, считали меня танцором.Эта часть меня медленно развивается. Усилия, которые прилагаются к профессиональному представлению искусства, позволили танцору во мне проявиться. До этого момента я была дочерью, сестрой и ученицей, но теперь я также называю себя танцовщицей.

TRISTAN GINGER: исполнитель бурлеска

Я не называю себя танцором. Я чувствую, что у меня нет лет танцевального опыта и тренировок, чтобы называть себя танцором. Но я люблю музыку и много лет выступаю под музыку на сцене.Думаю, у меня есть музыкальность. Умею двигаться под музыку, находить моменты. И самое главное, я могу рассказать историю и поделиться настроением через свое выступление. Единственный раз, когда я, возможно, использую термин «танцор», — это кто-то за пределами индустрии танцев / бурлеска.

Я также думаю, что мне трудно использовать слово «танцор» из-за синдрома самозванца. Я не чувствую себя таким квалифицированным или, может быть, таким же талантливым, как другие исполнители, но мне нужно напоминать себе, что я успешен. И бурлеск — это то, как я зарабатываю на жизнь.И пока я иду по этому пути, я хочу напомнить, что это обычное чувство. Даже люди, на которых вы смотрите, испытывают чувство неполноценности.

Так что, хотя я не называю себя танцором, я все равно могу устроить чертовски хорошее шоу!

CHARMAINE HEADLEY: соучредитель и художественный / исполнительный директор COBA, Collective of Black Artists

Я начал называть себя танцором, когда понял, что танец питает мою душу. Без ведома многих я был застенчивым и очень застенчивым до 25 лет.Танец позволил мне сказать физически то, что я не мог сказать устно. Я понял, что это открылось и помогло мне ориентироваться в духовном, социальном, культурном, академическом, а также физическом пространстве и реальности. Я нашел свой голос, и я нашел себя в танце и через него. Я танцую более тридцати лет.

LAUREN RUNIONS: Современная танцовщица, хореограф и педагог

Я называю себя танцором, но я также называю себя фасилитатором, хореографом, урбанистом и педагогом.

Сколько себя помню, я стеснялся представиться танцором. Я могу вспомнить много-много случаев, когда коллеги представляли меня новым друзьям словами «Это Лорен. Она танцовщица. Представьте себе, что две брови поднимаются во время произнесения названия. Я начал собирать эти утверждения как крошечные утверждения, потому что по какой-то глупой причине я сам в это не верил. Так продолжалось пару лет после окончания учебы. Теперь наступил поворотный момент. Это то, что я не могу точно определить в виде даты или времени.Однако по мере того, как я встречал больше единомышленников и продолжал говорить о том, что я думаю в течение дня, мое обычное отображение ощущаемых и пространственных удовольствий, мое любопытство к городскому воплощению и неразрешимым пространствам как осознанному пониманию — часть действия исцеления / часть формы искусства. , Я наконец пришел к выводу: я стараюсь быть в своем теле. Она танцовщица.

АДРИАННА ЯНУЗИЕЛЛО: основатель и художественный руководитель Dance Migration

Я танцор, да. Но я намного больше, чем просто это.Мне это смешно, потому что в детстве я всегда танцевал и всегда смотрел на себя как на «танцора», но я не совсем понимал, что это значило.

Когда я приехал в Бразилию в 2006 году, я обнаружил, что такое танец для меня. Танец — это инструмент, который соединяет меня со вселенной и уравновешивает меня духом. Благодаря этому знанию танец открыл много дверей в моей жизни. Он соединил меня со всем миром и дал мне возможность погрузиться в себя как человека. Будучи «танцором», я открыл для себя множество других навыков, которыми владею, и то, как я танцую внутри них.

Танец — это средство вдохновения, и это моя миссия — поделиться им с публикой или с любым, кто встречает меня в этом путешествии.

СУДЖИТ ВАЙДЬЯ: художник танца Бхаратанатьям

Я сознательно не задумывался над этим вопросом. Кроме того, я не решаюсь называть себя чем-то одним. Называть себя танцором, кажется, дискредитирует различные шляпы, которые человек носит как танцующий «профессионал» — еще одно наглое слово. Как независимый артист танцев, я сам себе менеджер, публицист, автор грантов, иногда спонсор и программист.Я мог бы четко идентифицировать себя как танцор в начале моей танцевальной карьеры, когда я переходил от студента танцев к танцам, которым платили. Но когда я начал создавать и курировать свои собственные работы, мое определение того, что я делаю, расширилось до уровня «танцор».

Я думаю, что в каком-то качестве я всегда идентифицировал себя как танцор, даже до того, как официально стал танцором. Когда я впервые увидел представление в бхаратанатьям, что-то вспыхнуло во мне, и я помню, как пытался воссоздать шаги.Фактически, радость танца, которую я испытал в этой совершенно нетехнической зоне, все еще остается со мной, и я напоминаю себе, что нужно попытаться почувствовать это пространство, когда я слишком увлечен техническими аспектами танца. Каким-то образом, когда мое тело реагировало на ритмы мридангама (барабана), я знал, что у меня особая связь с танцем, и я чувствовал себя танцором. Когда мои отношения с танцем стали углубляться, эта идентичность стала ощущаться одномерной, но она остается неизменной во всем, что я делаю.Что бы жизнь ни бросала мне в глаза, я думаю, как танцор.

MIRANDA LIVERPOOL: Танцовщица и учитель самбы

Да, я называю себя танцором. Я делал это, когда мне было четыре года, бегая по спортзалу с шарфами в руках и розовыми балетными туфлями на ногах, и, когда я тихонько стоял у перекладины в первой позиции, в то время как дети вокруг меня разговаривали, ерзали и натягивали свои купальники. .

Я называл себя танцором в средней и старшей школе, хожу на занятия по ночам, делая домашнее задание в машине и отклоняя приглашения на общественные мероприятия по выходным, потому что у меня были репетиции и соревнования.

Я называл себя танцором в университете, езжу в школу каждый день в поезде, чтобы начать занятия в 8 утра. Однажды мой учитель посмотрел мне в глаза и сказал: «Ты танцор». Это было не из-за моих физических способностей, а из-за сути моих движений и сердца, которое им сопутствовало.

Я называл себя танцором, когда выступал каждую ночь посреди океана, когда я, надеюсь, сдавал свое резюме на прослушиваниях, когда я кланялся во время оваций, когда никто не приходил смотреть, даже когда я боялся, как я заплачу счета.Я остался танцором.

Я идентифицирую себя как танцор, потому что это то, кем я являюсь. Это не только моя работа; это моя страсть. Дело не только в том, что я умею; это то, что я чувствую. И еще долго после того, как я сойду со сцены, это будет правдой.

МИХАИЛ МОРРИС: танцор Dancehall, хореограф и художественный руководитель

Пять лет назад я бы считал себя профессиональным артистом танцев, но в настоящее время этот титул / статус изменился на художественный руководитель (международный посол культуры) Ямайки.Поскольку я являюсь совладельцем собственной продюсерской компании под названием KETCH DI VYBZ, которая занимается созданием платформы для постановки танцевального театра, лекциями / обучающими семинарами, видеосъемкой и фотографией, а также планированием мероприятий, я использую эти навыки для создания искусства, которое демонстрирует и знакомит с культурой африканской диаспоры.

Я начал идентифицировать себя как профессиональный танцор много лет назад, когда мне было шестнадцать, и решил, что хочу, чтобы танец стал карьерой. Мне была предоставлена ​​стипендия по танцам, и я смог поступить в Колледж визуальных и исполнительских искусств Эдны Мэнли на Ямайке.Я обучался классическому балету, модерну, современному танцу и традиционным народным танцам. После окончания учебы в январе 2010 года я приехал в Канаду, чтобы продолжить карьеру, работая в различных профессиональных танцевальных труппах.

МАРИССА ВОНГ: содиректор, TWObigsteps Collective

Вместо личного выбора, личность танцора была дана мне в старшей школе, когда я интенсивно танцевал. Это название связано с преданностью делу и профессионализмом.Однако его простота может иметь ограничения, основанные на знании этого вида искусства другим человеком. Представление себя танцевальным артистом не всегда подразумевает широкий набор навыков, помимо танцев, включая хореографию, обучение и управление коллективом TWObigsteps. Когда позволяют беседы и время, я с удовольствием делюсь своим личным опытом и выражаю разнообразие, которое может обрести эта карьера.

В настоящее время я поддерживаю себя исключительно танцами; однако был период, когда я не тренировался и не работал в танцевальном сообществе.Во время этого перерыва я боролся со своей идентичностью как танцор и понял, как это определяло меня с детства. Я стараюсь общаться, делиться своими предположениями и оспаривать их через общение. Моя привязанность к личности танцора изменилась, когда я понял, что эта цель может проявляться во многих формах. На данный момент это привело меня к выражению посредством движения.

ШЕЙ ЭРЛИХ: Современная танцовщица, исполнитель и писатель

Я идентифицирую себя как танцор в инвалидной коляске, потому что танец часто подчеркивает, что существует определенный тип тела и движения, которые предпочтительны, и что меньшее недопустимо.То, что я делаю в своем инвалидном кресле и в моем несоответствующем теле, рискует остаться незамеченным как танец, если я не останусь непреклонным в том, что то, что я делаю, — это танец и заслуживает этого ярлыка так же, как и другие танцевальные формы.

Я использовал этот ярлык с самого начала. По мере развития моей карьеры бывают моменты, когда я замечаю, что я использую это слово не столько в политике, сколько в моем понимании себя как танцора. Когда я увидел профессиональные изображения самого себя в движении, стало труднее отрицать, что я танцор; мое воплощение и присутствие в данный момент заметно отличалось от моего повседневного поведения.

Еще одним определяющим моментом было осознание того, что я приносил жертвы в своей повседневной жизни, чтобы быть в студии, участвовать в тренировках и выступать в постановках. Это обязательство укрепило меня в том, что я постоянно выбирал танцовщицу, хотя другие варианты были бы проще. И, наконец, то, что я чувствую, когда танцую на сцене, — это то, что убеждает меня, что я танцор, больше всего на свете: мир тает и становится второстепенным, танцы в момент, который, кажется, может длиться вечно, но все же закончился слишком рано.Для меня именно в этот момент — когда я присутствую больше, чем где-либо еще — я танцор.

~

Pour plusieurs interprètes et «bougeur · euse · s», le titre qu’il · elle · s Adotent est une décision staffle. Dans cette rubrique spéciale, le Dance Current — это востребованные артисты, которые любят часть, и те, кто платит за изучение, s’ille · s’identifient com danseur · seuse. Si la réponse était oui, on leur a demand pourquoi? et depuis quand? Les réponses révèlent que la décision demeure specific au style de danse, a la position économique и à la sensibilité de chaque artiste.

~

Эта функция изначально была опубликована в выпуске за ноябрь / декабрь 2019 г.

Опубликовано: 5 февраля, 2020

Вам также может понравиться …
Листинг

Падение танцев на север (FFDN)

Торонто ON
11-29 сентября 2021 года

Международный танцевальный фестиваль в Торонто Fall for Dance North (FFDN) представляет свой седьмой и самый масштабный фестиваль на сегодняшний день.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *