Дети индиго ссср: Судьбы советских «детей индиго» — Российская газета

Содержание

Судьбы советских «детей индиго» — Российская газета

Три девочки-вундеркинда, жившие в советские времена — Надя Рушева, Саша Путря и Ника Турбина — схожи своей судьбой. Яркие, талантливые, ни на кого не похожие, они слишком рано покинули этот мир, оставив после себя богатое наследие — рисунки и стихи. Многое в их жизни было тесно переплетено с мистикой, высшими силами, непознаваемым.

 

 

 

Мы собрали самые интересные факты из жизни советских «детей индиго».

Надя Рушева

Надя родилась в 1952 году в Монголии, в Улан-Баторе. Когда девочке исполнилось полгода, ее родители — художник Николай Рушев и первая тувинская балерина Наталья Ажикмаа-Рушева — переехали в Москву.

Рисовать Надя начала в пять лет — по собственной инициативе, без обучения. Ее отец сознательно решил предоставить дочери свободу творчества. Для нее это стало регулярным и любимым занятием. Рушева не пользовалась ластиком (рисунки, которые ей не нравились, она выбрасывала), черпала вдохновение в классической музыке (по воспоминаниям мамы, часто творила под колокольный звон или музыку Рахманинова). Известный биографический факт: однажды вечером, пока папа читал ей вслух любимую «Сказку о царе Салтане», Надя нарисовала 36 иллюстраций.

Рушева говорила: «Рисование — это потребность»; по ее словам она обводила пером, фломастерами, карандашами то, что проступало перед ней на бумаге. В день она отводила любимому занятию не более получаса, после того, как были готовы уроки. Надя «выпускала» в мир пришедшие к ней образы — в общей сложности, она оставила после себя более 10 тысяч рисунков — легких, изящных. Она иллюстрировала книги, собственные сказки, придуманные ею же балеты. «Самому родному поэту», Пушкину, Рушева посвятила триста рисунков. Художников до глубины души поражала особенность Нади глубоко погружаться в любые эпохи и культуры. Ее лаконичные и безупречные рисунки были настолько необычны, что взрослые люди находили новый смысл в «нарисованных» ею произведениях.

С детства окруженная восхищением, она была самой обычной девочкой — играла в куклы, любила кататься на лыжах, бродить по залам музеев, мечтала поступить во ВГИК — делать мультфильмы. Первая выставка художницы, организованная журналом «Юность», состоялась, когда ей было 12 лет. В последующие пять лет у Рушевой прошло 15 персональных выставок — не только на родине, но и в Польше, Чехословакии, Индии, Румынии. Ее известность росла. Рассказывают, что гонораров, в силу возраста, ей практически не платили. Однажды Надя нарисовала себя в модных тогда джинсах, которых на самом деле у нее не было — семья Рушевых имела скромный достаток.

«Если хочешь, чтобы они немного потлели, гори дотла сам… Это страшно трудно, но нужно. Нельзя только для себя», — написала Надя своему артековскому другу. Необычные способности художницы ярко проявились в ее последнем цикле — первых в истории отечественной литературы иллюстрациях к роману Булгакова «Мастер и Маргарита». Позже, уже после смерти Нади, рисунки показали вдове писателя Елене Сергеевне. Она была потрясена: девушка изобразила перстень на пальце Мастера, который был точной копией фамильного перстня Булгакова. А портрет Маргариты очень походил на старую фотографию самой Елены Сергеевны.

Накануне трагического дня Надя с папой вернулись из Ленинграда, домой. Девушка строила планы. Провожая отца на работу, она сказала: «Мастера и Маргариту» я завершила. «Войну и мир» — тоже. Биографию Пушкина, пожалуй, тоже… Буду продолжать Лермонтова, Некрасова, Блока, Есенина, Грина… И, конечно, Шекспира! Принеси мне, пожалуйста, сегодня из библиотеки «Дон-Кихота»: вижу новый цикл!». На следующее утро, 6 марта 1969 года, Надя умерла.

Мама Нади вспоминала: «Я засобиралась на работу, а Надюша — в школу. Приготовила девочке антрекот и яичницу, она выпила стакан кофе. Я ушла, а через несколько минут она потеряла сознание. Николай Константинович в соседней комнате почувствовал неладное. Телефона не было. Он в домашних тапочках побежал в больницу. Там его долго расспрашивали. Наконец приехали, увезли мою девочку на «скорой помощи» в больницу. Через несколько часов она, не приходя в сознание, умерла. У нее оказался врожденный дефект одного из сосудов головного мозга. Сейчас это можно оперировать. Тогда не смогли. От кровоизлияния в мозг Надюши не стало. Никогда она не болела и не жаловалась». Ей было всего 17 лет.

Незадолго до этого Рушева гуляла с подругой по улице и, увидев похоронную процессию, сказала: «И так тяжело — человек умер, а тут вдруг такая музыка. Еще больше людей добивают. Если я умру, я бы хотела, чтобы меня похоронили в артековской форме и чтобы играли «Битлз».

Так и вышло.

 

 

 

Саша Путря

Саша родилась в Полтаве через восемь лет после ухода Нади Рушевой — в 1977 году. Знала о ее творчестве, видела каталог работ. Ирония судьбы — рисунки двух гениальных девочек встретились уже после смерти Саши, на одной выставке, в 1991 году — в Новосибирске, и еще через 16 лет — в музее имени Рериха в Москве.

За 11 лет своей жизни Саша Путря сделала столько, сколько не делают иные взрослые художники. Ее наследие — 2279 работ: 46 альбомов с рисунками, шаржами и стихами, вышивки, поделки из пластилина, мягкие игрушки, изделия из бусинок, выжженные по дереву картины. Она даже придумала технические чертежи, благодаря которым, по ее мнению, люди могли бы достичь Луны и строить асфальтовое покрытие дорог без трещин.

Папа Саши — художник, мама — музыкант. Девочка начала рисовать в три года: делала это не переставая, мечтала: «Когда я вырасту большая, непременно стану художницей и буду рисовать с утра до вечера. Даже ночью». «Ручки и личико ее всегда были вымазаны фломастерами или акварельными красками. Вся наша квартира, ванная комната, кухня, туалет, двери шкафов разрисованы до той высоты, куда доставала она рукой. Рисунки свои щедро дарила друзьям и родственникам — на праздники и дни рождения поздравляла открытками, которые рисовала сама, сама же писала и тексты, часто в стихах», — вспоминал отец Саши Евгений Путря. Девочка рисовала «из головы» — родственников, студенток мамы, наряжая их в сказочные одежды, любимых зверят в невиданном облачении — «чтобы им было приятно».

В пять лет Саша заболела — ей поставили диагноз «острый лейкоз». Шесть лет она боролась с болезнью. Саша просиживала за фломастерами и красками по восемь — десять часов в день. Когда девочка вместе с мамой ложились в больницу, о состоянии ее здоровья судили по количеству рисунков. Она любила рисовать под музыку — в фонотеке было около ста пластинок: записи детских сказок, мюзиклов, инсценировок, песен, которые она знала наизусть. Ласковая, добрая, любящая красоту… «За всю свою короткую жизнь она никогда никого не обидела. Мы до сих пор чувствуем ее детские объятия, приятное прикосновение теплых щечек, утомленное тельце на плече», — пишет папа.

Для восстановленной Пушкаревской церкви она написала небольшую икону Божией матери. Но особой любовью Саши была Индия — особенно после того, как она влюбилась в «танцора диско» Митхуна Чакраборти. Она рисовала портреты актеров индийского кино, танцовщиц, принцев, бога Шивы. А однажды сказала маме: «Помнишь, у нас был слон? Большой такой! Я сидела у него на спине, в красивой такой корзиночке». Она никогда не видела живого слона. Откуда у нее появились эти воспоминания, близкие не знают: «Возможно, память души?».

В разгар болезни на рисунках Саши появился космос, звезды. Она увлеклась астрологией, гороскопами, НЛО. Свято верила, что это прилетают предки людей, и настанет день, когда она с ними встретится. 22 января, в больнице, она нарисовала свою последнюю работу — «Автопортрет». Дети из разных соседних палат наперебой заказывали картинки. Сашенька счастливо улыбалась и говорила: «Нарисую, нарисую! Всем нарисую!». А потом попросила родителей отпустить ее. Папа Саши вспоминал, что она попросила его приложить руку к белому листу, обвела ее, потом сверху приложила и обвела свою руку. Наверху, возле большой Луны нарисовала Сириус — звезду, на которую девочка хотела улететь. Умерла она в ночь на 24 января 1989 года. «Последние ее слова были: «Папа?.. Ты прости меня… За все…», — вспоминает Евгений Путря.

Похоронили ее в сари, в котором она встречала свой последний новый год, с портретом Митхуна Чакраборти на груди.

С 1989 по 2005 года прошло 112 персональных выставок Саши в десяти странах мира. В Австрии выпустили почтовый конверт с рисунком Саши, издали серию работ, средства от продажи которых пошли на закупку одноразовых шприцов для больных в СССР. О Саше сняли пять документальных фильмов. Посмертно она была награждена различными медалями и Национальным призом Всеиндийского детского объединения «Неру Бал Самити — Каласари».

Ника Турбина

Гениальная поэтесса родилась в 1974 году в Ялте. Рассказывают, что девочка еще в два года поставила свою бабушку в тупик вопросом: есть ли душа. Ника болела бронхиальной астмой в тяжелой форме, боялась уснуть из-за приступов удушья. Ночью она сидела в постели, обложенная подушками, хрипло дышала и лепетала что-то на своем языке. А потом эти слова начали складываться в стихи. Ника звала взрослых и требовала: «Пишите!». Голос, который диктовал ей строчки, девочка называла Звуком. Казалось, что ей и правда кто-то стихи диктует — она читала с жаром, пылкими эмоциями. Позже в интервью Ника признавалась: «Стихи приходят внезапно. Когда сильно больно или страшно. Это похоже на роды. Поэтому мои стихи несут в себе боль».

Мама девочки демонстрировала ее поэтический талант гостям дедушки Ники — крымского писателя Анатолия Никаноркина. В его ялтинском доме часто гостили московские поэты и писатели. Когда Нике было семь лет, ее стихи удалось передать Юлиану Семенову. Он прочитал и воскликнул: «Гениально!». По просьбе Семенова к Турбиным приехали журналисты. А 6 марта 1983 года в печати впервые появились стихи Ники.

Девятилетняя школьница познакомилась с Евгением Евтушенко, который поспособствовал стихотворной «карьере» девочки. Он помогал организовать ее поездки по стране, выступления на поэтических вечерах. Ее называли «поэтическим Моцартом». В 1984 году, благодаря Евтушенко, вышел сборник стихов Ники «Черновик», а фирма «Мелодия» выпустила пластинку с ее стихами. Советский детский фонд выделил Нике именную стипендию; ее работы перевели на двенадцать языков.

Ника собирала аншлаги в городах Союза, Италии, США. В Венеции на фестивале «Земля и поэты» Турбиной вручили престижную премию в области искусства — «Золотого льва». 12-летняя девочка стала второй, после Анны Ахматовой, русской поэтессой, удостоенной этой награды.

В конце 80-х Ника пережила первый творческий кризис. В стране в разгаре была перестройка, мама девочки во второй раз вышла замуж. Ника искала себя: в 1989 году она сыграла роль трудной девочки, больной туберкулезом, в фильме «Это было у моря», согласилась на откровенную фотосессию в «Плейбое». В середине 90-х «прогремела» скандальным интервью, в котором заявила, что Евтушенко ее предал, а позже взяла обидные слова назад, объяснив их юношеским максимализмом.

«Если человек не полный идиот, у него бывает изредка депрессия. Иногда просто хочется уйти, закрыть за собой дверь и послать всех к черту», — говорила Турбина. Она боролась с одиночеством по-своему: убегала из дома, пила снотворное, резала вены. Чтобы самоутвердиться, в 16 лет вступила в гражданский брак с 76-летним профессором из Швейцарии, итальянцем по происхождению. Отношения продлились недолго — Ника вернулась в Москву, где уже почти никто не помнил про «поэтического Моцарта». Она встретила свою первую любовь и, окрыленная, поступила во ВГИК, училась у дочери Александра Галича Алены, которая стала ее подругой. Несмотря на отчаянные попытки вытащить Турбину, ее отчислили за неуспеваемость с первого курса.

После разрыва с любимым человеком, Ника сильно пила, нашла нового мужчину, бизнесмена, но отношения с ним продлились недолго — он поместил ее в психиатрическую клинику, из которой ей помогла выбраться Алена Галич. 15 мая 1997 года Ника спрыгнула с балкона. У нее оказались сломанными оба предплечья, раздроблены тазовые кости, сильно поврежден позвонок. «Сначала даже жалела, что осталась жива: столько боли перенесла, столько разочарования в людях… А потом стала себя ценить, поняла, что я еще что-то могу», — призналась девушка.

Ника перенесла двенадцать операций, ей поставили аппарат Илизарова и заново научили ходить. Она вновь стала популярной — после трагического случая журналисты вспомнили о поэтессе. Но ей нужен был человек, за которым она была бы как за каменной стеной… Увы, такого не нашлось. 11 мая 2002 года Ника вновь выбросилась с балкона пятого этажа. Она погибла в 27 лет.

Восемь дней тело Ники пролежало в морге института Склифосовского, никем не опознанное. Ранее поэтесса просила ее кремировать — друзья попрощались с ней прямо в больнице, думая, что кремация пройдет именно там. Но крематория там не было — в последний путь Турбину проводили рабочие, злые за то, что им не доплатили за дополнительные работы.

Позже Алена Галич добилась, чтобы Нику отпели в храме и похоронили на Ваганьковском кладбище, напротив могилы Игоря Талькова. То, чего Ника всегда боялась, и от чего бежала — одиночество — преследовало ее и после смерти.

Советские дети-индиго и их трагические судьбы | Люди и эпохи

Эти талантливые советские девочки, жизнь которых была тесно связана с таинственными и мистическими явлениями, покинули нас слишком рано. Творчество детей-индиго СССР высоко ценят за рубежом, но, к сожалению, о нем практически не знают в современной России. В новом материале — о Саше Путре, девочке с необычными способностями, перевернувшей привычные представления людей об окружающем мире. Она прожила всего 11 лет, но даже за этот короткий срок смогла полностью раскрыть свой невероятный талант.

Начало

Девочка родилась в 1977 году в г. Полтава в творческой советской семье: отец ее был художником, а мама занималась музыкой. С трех лет Саша начала увлекаться рисованием, причем занималась она этим не так, как обычные дети. Талантливая девочка сидела с карандашами и фломастерами по 5-7 часов в день, и готова была рисовать еще больше, но родители запрещали. Главными героями ее картинок были родственники, друзья, знакомые и даже обычные прохожие. Свои произведения она не хранила, а щедро раздавала в виде поздравительных открыток.

Болезнь

Когда Саше было пять лет, врачи сообщили родителям ужасную новость: девочка болеет лейкемией. Борьба со страшным недугом велась шесть лет, и на протяжении всего этого времени талантливая художница продолжала работать над своими картинами. Причем желание рисовать росло буквально с каждым днем. Даже лежа в больнице с мамой девочка трудилась не меньше 10 часов в день, что даже для взрослых художников невероятно много. Когда болезнь подступала совсем близко, в картинах Саши стал появляться космос, НЛО и выдуманные миры.

Странное увлечение. Смерть

После просмотра индийских фильмов девочка настолько влюбилась в их культуру, что несколько недель непрерывно рисовала портреты мужчин и женщин Индии. А когда она засыпала, на груди лежал портрет, на котором был изображен «танцор диско» Митхун Чакраборти. Вечером 23 января 1989 года Саша Путря попросила прощения у отца и матери, а ночью скончалась, не выдержав борьбы со смертельной болезнью. На протяжении последующих лет в России, Европе и Индии было проведено больше 100 выставок картин 11-летней советской девочки. За свою короткую жизнь она создала 2500 художественных произведений.

Память

В память о талантливой художнице в Автрии были выпущены почтовые марки с ее изображением, а Индийское детское объединение посмертно наградило ее престижным призом «Каласари Авард». Всего в России и за рубежом было снято пять документальных фильмов, в которых рассказывается о необычной жизни Саши. Врачи и психологи до сих пор не могут понять, как маленькая девочка могла настолько тонко чувствовать окружающую действительность и настолько талантливо передавать ее на бумаге.

Подпишитесь на канал и поставьте палец вверх — в вашей ленте будет больше интересного 🙂

Спасибо за внимание!

Правда ли, что существуют дети индиго?

Facebook

Вконтакте

Последние несколько десятилетий тысячи родителей по всему миру верят, что воспитывают детей индиго, которые, благодаря своим врождённым характеристикам, представляют новую версию людей. Мы проверили, существуют ли научные аргументы в подтверждение этой идеи.

Впервые сформулированная ещё в 1970-х годах концепция об особенных детях, рождение которых знаменует новую эпоху в истории человечества, стала быстро набирать популярность к началу XXI века. В 2003 году на экраны вышел посвящённый этой теме американский фильм «Индиго», а пять лет спустя появилась одноимённая российская картина. Популярная концепция успешно вписалась и в современные эзотерические, религиозные и псевдорелигиозные верования, которые объединяют под общим названием «нью-эйдж» («новая эра»).

Термин «дети индиго» появился благодаря американке Нэнси Энн Тапп. Эта женщина, называвшая себя парапсихологом, синестетом и экстрасенсом, в 1982 году опубликовала брошюру «Понимание жизни через цвета», которую через четыре года переиздала уже в виде книги. В этом тексте Тапп ввела понятие жизненного цвета, то есть «единственного цвета ауры, который остаётся постоянным для большинства людей от колыбели до могилы». По словам Тапп, она заметила, что в конце 1960-х и начале 1970-х годов многие дети стали рождаться с аурой цвета индиго — отсюда и появился термин. Позднее идею развили последователи Тапп, в числе которых Барбара Бауэрс с книгой «Какого цвета твоя аура? Спектры личности для понимания и развития» (1989), Памала Осли с работой «Жизненные цвета: о чём говорят цвета вашей ауры» (1991) и коллектив авторов с монографией «Дети индиго: Новые дети прибыли» (1999). Последняя к 2006 году была выпущена тиражом 250 000 экземпляров.

Как утверждают сторонники концепции, ребёнок индиго, в отличие от обычных детей, владеет новым необычным набором психологических характеристик и поэтому демонстрирует не задокументированные ранее поведенческие паттерны. Хотя «существует несколько видов детей индиго», у них можно выделить общие черты:

  • Они приходят в мир с ощущением превосходства (и действуют соответствующе)
  • У них есть ощущение, что они «заслуживают быть здесь», и они не понимают, как другие не разделяют это мнение
  • Оценка собственной значимости для них не проблема
  • У них есть проблемы с любой властью или контролем, которые не основаны на объяснениях и возможности выбора
  • Они не будут просто так делать определённые вещи (например, стоять в очереди)
  • Они подавлены в ситуациях, когда важны ритуалы и не нужно креативное мышление
  • Они часто видят лучшие пути для решения разных проблем, поэтому их считают неподходящими для любой системы
  • Они не выглядят социальными, по крайней мере в отсутствие таких же людей рядом
  • Они не будут реагировать на воспитательные меры, основанные на чувстве вины
  • Они не стесняются сообщать, что им нужно
Нэнси Энн Тапп — создательница термина «дети индиго»
© Nancy Ann Tappe

Авторы теории о детях индиго считают, что, благодаря своим врождённым особенностям, такой ребёнок обладает куда большим уровнем эмпатии и любопытства. Хотя их нередко считают странными, на самом деле дети индиго отличатся высоким интеллектом, развитой интуицией и чётким пониманием своей цели. Более того, такие дети с трудом переносят контроль и подчиняются дисциплине. В коллективном издании 1999 года родителям таких детей адресованы советы по воспитанию: необходимо знать, что детям дают слишком много лекарств, что школы не предоставляют достаточно возможностей для творчества и что детям нужно уделять как можно больше времени и внимания.

Если по определению ребёнок индиго — это ребёнок с аурой определённого цвета, идентифицировать его можно, проанализировав ауру. На сегодняшний момент не существует методологии, позволяющей это сделать. Например, в своём документальном фильме журналист Борис Соболев показал, что продающиеся в России приборы, якобы предназначенные для измерения ауры, на самом деле выдают случайные результаты. Отсутствие то ли энергетического поля, то ли особого излучения вокруг человека — консолидированный вывод скептиков и учёных, которые так и не смогли подтвердить его существование в условиях корректного научного эксперимента. Минимум дважды людей, говоривших о способности видеть ауру, проверял известный скептик Джеймс Рэнди. Оба теста не показали результатов, подтверждающих наличие у людей ауры.

Почему же тогда многие родители заявляют, что воспитывают детей индиго, хотя достоверно определить это невозможно? По мнению некоторых психологов, это связано с эффектом Барнума, также известным как эффект Форера. Этот феномен заключается в том, что, если предоставить человеку пространный список черт характера и особенностей поведения, который можно применить к очень многим людям, тот всё равно посчитает, что список точно описывает именно его личность и тем самым делает его исключительным. Аналогичным образом эффект сработает и по отношению к ребёнку этого человека.

Многие специалисты также связывают использование термина «дети индиго» с синдромом дефицита внимания и гиперактивности (СДВГ). Это нервное расстройство проявляется в сочетании невнимательности и неумения регулировать свои эмоции соответственно возрасту. По подсчётам американских учёных, около 6% детей страдают от СДВГ, причём диагностикой расстройства стали активно заниматься в середине 1980-х годов — как раз когда Тапп и её единомышленники развивали теорию о детях индиго. Дэвид Коэн из Международного университета Флориды сообщал, что эта концепция предлагает родителям соблазнительную возможность: считать своего ребёнка особенным, а не больным. Это подтвердило исследование 2011 года, которое провели в Университете Айовы. С американскими коллегами согласны и российские специалисты.

Несмотря на всю критику учёных, многие сторонники теории о детях индиго не собираются пересматривать свои взгляды. Как и в случае с людьми, верящими в экстрасенсов и потусторонние явления, они обычно утверждают: просто наука ещё не способна понять то, во что они верят. В каком-то смысле невовремя стала популярна и серия книг о Гарри Поттере — мать «ребёнка индиго» Марджери Джексон говорила в интервью The New York Times, что «90% людей в мире похожи на маглов» (а её сын, вероятно, на ученика Хогвартса). В любом случае сейчас нет доказательств, которые могут научно обосновать для «маглов» существование детей индиго.

Фейк

Что означают наши вердикты?

Почитать по теме:

  1. Lee Carroll, Jan Tober. The Indigo Children: The New Kids Have Arrived
  2. Egil Asprem, Kennet Granholm. Contemporary Esotericism
  3. https://postnauka.ru/faq/79873

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста (до 140 символов) и нажмите Ctrl+Enter.


Интересное по теме: Сверхъестественное

Правда ли, что гонитель христиан Савл, сменив имя, стал апостолом Павлом?
Опубликовано 09.07.2021 Павел Солахян

Считается, что один из центральных персонажей Нового Завета изменил своё имя в знак принятия новой веры. Мы проверили, соответствует ли это представление тексту Библии.

Правда ли, что Николай Гумилёв предсказал собственный расстрел?
Опубликовано 15.04.2021 Даниил Федкевич

Существует легенда, что один из главных поэтов Серебряного века отразил в своих произведениях предчувствие собственной казни, которая произошла в 1921 году. Мы проверили, есть ли основания так считать.

Правда ли, что президенты США умирают из-за проклятия индейского вождя?
Опубликовано 09.02.2021 Даниил Федкевич

В США распространено поверье: один из индейских вождей проклял всех американских президентов, которые избираются в год, без остатка делящийся на 20. Мы проверили, как это предсказание исполняется.

Акселераты разрушили СССР. Не известно, что ждать от индиго

Профессор педагогики уверен: ребенку важна оценка, а не отметка

Легенда советской педагогики доктор психологических наук, профессор, почетный академик Российской академии образования, автор оригинальной методики гуманно-личностной педагогики и многочисленных трудов по ней Шалва Александрович Амонашвили в детстве был двоечником. Собственно, он из этого факта тайны и не делает.

– Да, – признается именитый профессор, – были двойки, была нелюбовь к учителям. Но были и те, кого я любил, те, кто меня понимал, хотя их, к сожалению, было гораздо меньше.

К слову, в педагогику он пошел именно для того, чтобы понимающих учителей стало больше.

Тройка-ябеда

Свое интервью корреспонденту «В» именитый ученый дал во время очередного посещения Владивостока: по просьбе педагогического сообщества Амонашвили приехал в наш город с многодневным семинаром. Поэтому времени для общения нам выделили до обидного мало. Разговаривать же хотелось много и долго, тем более что профессор в ходе диалога высказывал интересные, порой революционные мысли. Да вот хотя бы по поводу школьных отметок.

– Я доказывал и доказываю, что отметки – это вредное в образовании. От них нужно избавляться! – Шалва Александрович категоричен. – Только не путайте отметку и оценку. Оценка нам нужна для выбора. Допустим, я выбираю между несколькими телефонами, интересуясь отличиями, качественными характеристиками. Так и знания: их оценивают, а отметку выставляют. Отметка немая. Вот стоит тройка в дневнике. Как понять, за что она? Оценка – это качество личности, отметка – ябеда.

Акселераты-разрушители

Конечно же, зашел разговор о поколении детей индиго. Время от времени в прессе появляются публикации о необычных детях. Но, как правило, речь идет об единичных случаях, индивидах. Нет! Оказывается, таких большинство.

Вообще, если верить профессору Амонашвили, последние 50 лет дали нам сразу два уникальных поколения детей. Первое пришлось на конец 1950-х – начало 1960-х. Речь идет о так называемых акселератах. Акселерация наблюдалась и в умственном, и в физическом развитии. Эти дети, благодаря своим умственным способностям, на два года опережали ровесников из предыдущих поколений: семилеткам-акселератам были под силу те же результаты, каких добивались дети более ранних поколений к девяти годам. Педагоги, в том числе и Шалва Амонашвили, наблюдали эту интересную трансформацию, но объяснить ее не могли.

Поколение выросло и со свойственной ему силой, задором и талантом разрушило Советский Союз. Именно акселераты ввели в нашу жизнь IT, всевозможные гаджеты, прочую электронику, без которой мы свои будни уже не воспринимаем.

Следуйте за индиго

Потом в течение нескольких десятилетий природа, похоже, отдыхала. Очередной всплеск пришелся на нулевые – время появления детей индиго, или, как их еще называют, детей света. Их главное отличие от предшественников – особая талантливость, причем талантливость массовая. Амонашвили утверждает: 97 процентов современных детей – индиго.

Пока им 12 – 16 лет, и остается только гадать, во что они превратят нашу страну. А они непременно повлияют на ее дальнейшее развитие. По словам профессора, результаты их деятельности проявятся, возможно, в 2040 – 2050-х годах.

– Уникальность современных детей в том, что они не просто талантливы, они многообразно талантливы, – продолжает удивлять своими наблюдениями Шалва Александрович. – Один отдельно взятый ребенок владеет фейерверком способностей. Он и математик, и литератор, и историк, и археолог. От педагогов и от родителей (от родителей даже в большей степени) требуется эти таланты открывать и развивать. Каким образом? Нужно открыть свое материнское сознание. Пусть мама ищет в себе учителя или, если угодно, маму света. Умное материнское сердце должно почувствовать потребности и стремления ребенка.

Алгоритм действий прост: нужно водить ребенка по кружкам, секциям, водить до тех пор, пока тот не найдет СВОЕ. Не настаивать, не принуждать, а искать дальше – вот так вот, методом проб и ошибок.

Свобода плюс любовь

Посетовал Шалва Александрович на то, что обучение в школах преимущественно материалистичное.

– Почему? Потому что все учителя, что работают в наших государственных школах, из советских школ. Даже если они только что с университетской скамьи. Ведь учат их все те же советские педагоги, по тем же советским учебникам, – говорит Амонашвили. – Но при этом наша школа была самой могучей в мире. У нас были лучшие программы, лучшие результаты, лучшие ученые. Эта советская школа, советская идеология победила на той войне, вот почему после ее завершения весь мир взялся за реформу образования.

Однако развал страны внес изменения и в школу. Идеология вместе с октябрятами, пионерами, комсомолом ушла. Пустоту эту необходимо заполнить. Чем? Духовностью – она поможет воспитать личность.

– Однако свобода мысли, которую мы вводим в процесс обучения, требует классических элементов, в том числе любви, отношений, – объясняет Шалва Александрович. – Но только не тех, что предлагает (причем настойчиво предлагает) нам западная система образования. Речь, конечно же, идет о сексуальном воспитании в школах. От этого мы однозначно должны отказаться.

Мечта с младых ногтей

Затронули мы в беседе и весьма спорный вопрос раннего обучения.

– Да, – согласен профессор, – раннее обучение, когда оно происходит, «потому что любопытно», а не потому, что «так нужно», – это замечательно. Но мы, родители, допускаем ошибку: мы увлекаемся знаниями, но забываем о духовном и нравственном мире ребенка. Чтобы он имел мечту, мог заглянуть в себя, шел к вере. Каждый ребенок вынашивает веру в себе, веру как способ защиты, но мы об этом забываем и радуемся внешним проявлениям его знаний – умению бегло читать, складывать двухзначные числа.

Между тем не чтение, а письменная речь открывает перед ребенком нашу культуру. Это не списывание, не диктант, не упражнение по русскому языку. Это когда я на бумаге «сажаю» себя самого. Передаю свои чувства, переживания, радости, огорчения, видение, оценки. Предоставьте такую возможность шестилетке или семилетке – и он будет больше облагораживать себя, помогая нам в его воспитании. А чуть позже попросите его написать сочинение «Руки бабушки», «Ласка матери», «Я и мои друзья», «Мир из волокна». Таким образом развивается его духовный мир.

Письменная речь помогает ему заглянуть в себя и там, внутри, навести порядок. И вот как двухлетний ребенок овладевает устной речью, так в четыре года он овладевает письменной. Устная необходима для вас, для окружающих, письменная – для него самого. Для разговора со своим внутренним миром.

А теперь самое интересное: для того чтобы выражать на бумаге свои чувства и мысли, вовсе не обязательно знать азбуку. Ребенок букв не знает, но он уже имеет возможности выражать себя. Не имеет значения, каким способом – палочками, «барашками».

– Четырехлетний малыш пишет письмо – в понимании взрослого рисует каракули, – рассказывает Амонашвили о результатах одного эксперимента. – Вы ни за что не поймете, что он написал, но спросите его, и он вам расскажет: это дерево, это наш дом, это мама, а это я. Более того, повторите вопрос через неделю, и он вновь повторит содержание «написанного» им: он-то читает свои «барашки». А потом в письмена входят и буквы, постепенно заменяя кружочки. И непосредственно письмом он при таком методе овладевает играючи.

Чуть позже можно посоветовать ребенку начать вести дневник: рассказывать, кого любит, о чем мечтает, что сделал. Он должен точно знать, что его дневника никто читать не будет. Это только его тайна, секреты. Вот только пусть он будет честен со своей совестью. И раз никто написанное не увидит, раз аудитории не будет, то и отпадает необходимость хвастать. Он будет честен с собой.

Автор: Анжелина ШИЛАН

Как сложились судьбы известных вундеркиндов

В конце ХХ века в нашу жизнь прочно вошло понятие – дети Индиго. Эти слова, тревожные и волнующие, повторяли в разговорах, почти каждая мама, которая слышала что-то о них, стремилась миру доказать, что ее малыш – дитя Индиго. Это, конечно, глобальная мистификация, не будем вдаваться в подробности, можно сказать только одно, в этой волне детей с проблемами были действительно незаурядные дети. Как сложилась их судьба? Уже можно и нужно проследить результаты.

Ким Унг Йонг

Кореец Ким Унг Йонг родился в 1962 году, и по сей день его имя вписано в книгу рекордов Гиннеса как имя самого умного из ныне живущих, ведь его IQ равен 210 пунктам.
В 3 года он уже учился в университете на физическом отделении, а в 15 переехал в Америку для работы в НАСА. Впрочем, получив степень доктора наук в 15 лет в университете Колорадо, он вернулся на родину, отказавшись работать в лучшем вузе страны. С тех пор Ким преподает в вузе провинциального города.

Грегори Смит

В 10 лет Грегори уже был студентом университета, тогда же он и организовал международное движение, направленное на общение и понимание между собой детей со всего мира. Как глава этого движения, он беседовал с Михаилом Горбачевым и Биллом Клинтоном, а также выступал и на заседании ООН. Можно сказать, что молодой человек, которому сейчас 26 лет, только начинает свою карьеру.

Паша Коноплев

В 80-е годы прошлого века газеты восторгались феноменальными способностями мальчика Паши Коноплева. Уже в 3 года он умел читать и даже производил в уме сложные вычисления, в 5 освоил игру на пианино, а в 8 — справился с физикой!
В 15 лет юный гений уже был зачислен в столичный вуз, а в 18 поступил в аспирантуру. Но блестящего будущего не получилось… Феноменальные способности повлекли за собой и не менее феноменальную нагрузку, которая в прямом смысле свела юношу с ума. В 29 лет он скончался в психиатрической клинике.

Ника Турбина

Имя Ники Турбиной, девочки-поэтессы, гремело по всему миру. Уже в 4 года она писала совсем не детские стихотворения, а в 9 выпустила первый сборник, который был переведен на 12 языков! Под свою опеку девочку взял Евгений Евтушенко. В 12 лет она получила «Золотого льва» на поэтическом фестивале в Венеции: до этого такой награды удостаивалась только Анна Ахматова.
В 16 лет Ника вышла замуж за итальянского профессора психологии, который был старше ее на 60 лет… Спустя полгода она вернулась в Москву. Легендарная поэтесса так и не смогла найти свое место в жизни. Ника, злоупотреблявшая алкоголем, неоднократно пыталась покончить с собой. В 27 лет Ника сорвалась с подоконника — неизвестно, случайно или намеренно.

Надя Рушева

Гениальность нередко сопровождается и болезнями, о которых до поры до времени может быть ничего неизвестно. Надя в 5 лет начала рисовать: девочка иллюстрировала сказки для детей, а затем и классику. В возрасте 12 лет открылась ее первая выставка. Но все оборвалось в один миг: в 17 лет у художницы произошло кровоизлияние в мозг, причиной чего стал врожденный дефект одного из сосудов головного мозга.

Полина Осетинская

Полину музыке обучал отец, который мечтал, чтобы хотя бы кто-то из его детей прославился. С третьей попытки ему это удалось: его младшая дочь Полина стала юной знаменитостью. Но когда девочке было 14 лет, все резко оборвалось. Полина отказалась поехать на гастроли в США, где ее ожидал гонорар в 50 тысяч долларов за каждый концерт. Переходный возраст сыграл свою роль, девочка ушла из дома, а с тех пор больше не общалась с отцом.
Как выяснилось, именно он и заставлял Полину часы и сутки проводить за занятиями музыкой, не оставляя времени больше ни на что.

Акрит Ясвал

В 7 лет Акрит из Индии провел свою первую операцию: он восстановил подвижность пальцев соседской девочке — после сильного ожога она была не в силах разжать кулак, а у родителей не было денег на поездку в больницу.
Через пару лет талантливый ребенок уже учился в медицинском университете. Акрит, которому сейчас чуть больше 20 лет, по-прежнему живет исключительно медициной и мечтает найти формулу лекарства, способного излечить от рака.

Андрей Хлопин

В 2007 году имя 10-летнего Андрея попало в Книгу рекордов Гиннеса! Мальчик стал автором трех научных гипотез на тему астрономии. Впрочем, сейчас Андрей учится на юриста и предпочитает заниматься боксом, а не интересоваться планетами.
По словам самого юного рекордсмена, книга Гиннеса помогает ему в личной жизни, ведь присутствие на ее страницах сразу же дает ему сто очков вперед в глазах девушек.

Женя Кисин

Женя стал известен тоже в 10 лет, мастерски сыграв концерт Моцарта с оркестром, а уже через год он собирал залы на собственные концерты. И по сей день музыкант продолжает с успехом гастролировать по миру.

Катя, «Рожденные в СССР»

Документальный сериал «Рожденные в СССР» рассказывает истории героев на протяжении всей их жизни! Первые съемки проходили, когда героям, родившимся в разных республиках Советского Союза, было по 7 лет, затем 14, потом 21 и, наконец, 28 лет — четвертая серия вышла в 2005 году, а сейчас к выходу готовится очередная часть проекта с уже 35-летними героями. Создатель сериала убежден, что съемки будут проходить вплоть до достижения героями 70-летнего возраста, чтобы показать человека на протяжении всей его жизни, как мечтал Тарковский.
Девочка Катя — одна из героинь проекта — появилась на свет в Вильнюсе в русской семье. В 7 лет она уже слыла маленьким мудрецом: отвечала, что у нее нет друзей, а есть только однопланетники и однопланетницы. В этом же возрасте и закончилось ее пребывание в обычной школе: девочка перешла на домашнее обучение, ведь ее способности невозможно было не заметить на фоне сверстников. На вопрос о том, что она знает о Боге, семилетняя Катя отвечала: «У индусов бог представляется в образе Будды. У древних римлян и древних греков многобожие. У христиан — Иисус Христос. У мусульман — Аллах. В книге „Маленький принц“ Антуана де Сент-Экзюпери говорится, что у пьяницы бог — вино, у дельца — деньги, у звездочёта — цифры, у короля — власть. Вот так. У каждого человека есть внутри свой бог. Он даже предсказывает судьбу на ладони».
В 14 лет девочка заканчивала школу экстерном, изучала итальянский, японский, французский и, конечно же, английский язык. Было ясно, что впереди ее ждет то самое «блестящее будущее», которое так любят пророчить педагоги в школе.
К 21 году она уже успела проучиться в университете на психологическом факультете, но бросила учебу, не сумев найти в себе желание и дальше идти по этой стезе. Рассказывала Катя и о собственных психологических проблемах. В 28 лет (2012 год) Катя все еще живет с мамой, занимается изучением английской филологии и работает телефонным оператором. Чуда не произошло: молодая девушка не смогла ни завести настоящих друзей, ни встретить любимого мужчину, ни просто найти свое место в жизни. Возможно, именно поэтому она и старается убежать от реальности в мир воображаемый: Катя пишет книги с фантастическими сюжетами.
После этих историй задумываешься, а стоит ли оно того? Может, лучше просто растить ребенка и помогать ему становиться взрослым, не форсируя этот и так тяжелый процесс?

Смотрите также: Самая юная обладательница Оскара

Иностранные языки и «железный занавес» из далёкого СССР

Помню, лет 10 назад ко мне на психологическую консультацию привела правнучку такая шустрая миниатюрная прабабушка 83-х лет. Разговорились. И она рассказала, что в 1938 году «лично товарищем Иосифом Виссарионовичем Сталиным» было отдано распоряжение переработать программы по иностранным языкам в школах и вузах так, чтобы говорить не могли.

Так и не можем! …

В соответствии с предписаниями сегодняшних программ, оканчивая школу, учащиеся должны говорить, понимать, читать, писать и разве что только не петь и плясать по-английски. Понятно, что дело обстоит далеко не так и что практически для всех учащихся, за исключением тех, кто занимался с репетитором или провел детство в Англии, при сегодняшнем объеме часов, технической оснащенности, размерах групп и разнородности исходных знаний заявленный уровень является в принципе — недостижимым.

Конечно, школьные учителя делают что могут, каждый в меру своей добросовестности, энергии и таланта. Более того, так как по иностранному языку ЕГЭ не обязателен, выбирать его будут как раз те, кто подготовлен к нему вне школы, то есть самостоятельно. Они, без сомнения, будут сдавать экзамен хорошо, что подтвердит как бы успешность школьной программы.

Учебные заведения

Они лишь косвенно помогают в решении этой задачи. Одна тенденция подхватывает и развивает желание показаться. Ярким примером является рекламное обещание научить мыслить на английском, что, видимо, должно пониматься как перспектива обретения соответствующего менталитета. К счастью, безграмотность и беспредметность обещания не предполагают каких-либо действий по его реализации и делают его относительно безобидным.
На деле же школу нередко оканчивают с нулевым английским, а знания, полученные на курсах, как правило, нефункциональны.
Практически во всех учебных заведениях игнорируется тихая и, кажется, незаметная часть общения — понимание речи на слух. Ничего не говорящий, но понимающий собеседника человек может быть прекрасным коммуникатором. Парадоксально, но во время языкового контакта ситуация осложняется еще и тем, что учащийся подготовлен произнести несколько фраз с хорошей фонетикой. Он как бы обманывает собеседника, приглашает его вести диалог без форы, что еще больше затрудняет понимание и приводит к окончательному распаду общения. Эти заложенные обучением трудности часто переживаются как непреодолимый языковой барьер.

Заказчик в «частном секторе»

В «частном секторе» заказчик серьезный, да. Работа идёт по определению того, чему и как учить, здесь всё идёт намного живее. Это объясняется и коммерческим интересом, и необходимостью в сжатом виде репетитору заявлять о себе в соответствии рекламе.
А как реально?
Рекламные же обещания курсов построены по принципу «от обратного», «у нас не так, как там, где вас плохо учили». [Помните, указания Иосифа Виссарионовича, которые «работают» и сегодня?]
• В госсекторе большие группы, у нас маленькие.
• Там всё растянуто на годы, мы — укладываемся в месяцы.
• Там скучная зубрежка, у нас «погружение» и волшебный чемоданчик с 25-м кадром.
• Там учитель с языковым образованием из Пятигорска, у нас, [пропустим графу «Образование»], преподаватели, с таким родным английским, что мы почтительно называем их «носителями языка» (хотя, так как речь идет о передаче знаний, было бы логичнее называть их «переносчиками»).
• Там учат книжному, у нас современному, разговорному, британскому или американскому.
• Там языку вообще, у нас деловому, юридическому, экономическому.
• Там учат чётко произносить слова, как при восстановленной после инсульта речи, мы учим так комкать сказанное, как это делают только в Бруклине или предместьях Глазго.
• Там учат чтению и говорению, у нас — мышлению на английском.
В этих высказываниях есть некое лукавство.

Но мы продолжим. Таким образом: в российском образовании проходит граница двух основных тенденций массового обучения английскому языку. Официальные «технологии 1938 года» и реальные требования рынка образовательных услуг.

Другая тенденция изучения языка

Другая тенденция изучения языка связана с решением практической задачи: с трудом, но общаться, а не просто производить впечатление. Ты понимаешь — тебя понимают, и всё.
Используя практические навыки, люди решают различные коммуникативные задачи — спрашивают, как найти гостиницу, рассказывают о своей жизни, объясняются в любви, делают доклады, совершенствуют знания языка. Несмотря на то что говорение на этом уровне связано с большим количеством ошибок, оно ни у кого не вызывает смеха. Языковые ошибки воспринимаются вполне толерантно и с пониманием.

А вот ещё одни фактор

Нами (В.Н. Пугач https://indigo-papa.ru) были проведены исследования двух групп русскоязычных, имеющих проблемы в изучении английского, в Москве и Сан-Франциско. Оказалось, что у московских проблемных учащихся отсутствовала должная мотивация («а для чего и когда конкретно мне это будет надо»). У проблемных русских в Америке главным барьером оказались признаки депрессивного синдрома и отгороженность восприятия «я» и «эта страна».

автор Леонид Ноткин, учитель английского языка, кандидат психологических наук
Источник: газета Новая, № 56 от 27 мая 2011 года, с нашими сокращениями.

История Саши Путри — самой юной художницы СССР, которая умерла в 11 лет

Через 11 лет после смерти школьницы Нади Рушевой, которая иллюстрировала книги Пушкина и Булгакова, в СССР, а потом и во всем мире заговорили о еще одной юной художнице. Саша Путря рисовала шедевры с трех лет. «Когда я вырасту большой, я стану художницей и буду рисовать с утра до вечера», — говорила Саша своим родителям. Но этой мечте не суждено было исполниться.

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

Она держала в руках кисть по 8 часов

Саша родилась 2 декабря 1977 года в Полтаве. Ее мама, Виктория, работала дирижером в местной музыкальной школе. А отец, Евгений, был членом Союза художников.

У Саши была кукольная внешность: круглые выразительные глаза, выпуклые щечки, пухлые губы и короткие темные волосы. Передние пряди, падающие на лицо, она часто завязывала в хвост.

Новорожденная Саша с мамой. Фото: putrya.3dn.ru

Девочка росла в любящей семье. С родителями у нее были довольно теплые отношения, особенно с папой. Близкие нередко отмечали их необыкновенную связь. Саша и Евгений всегда понимали друг друга с полуслова. Они могли часами вместе гулять, смеяться, любоваться природой, мечтать о будущем, играть в выдуманные игры, сочинять рассказы и небылицы.

С ранних лет Евгений знакомил дочку с миром живописи. В три года Саша впервые взяла в руки фломастеры и кисти, начала рисовать. Отец пытался показать ей основы академического рисунка, но Саша категорически отказывалась. Она хотела делать все по-своему и отражать на бумаге только свои идеи. Папа не стал ей мешать.

«Когда я вырасту большой, я стану художницей и буду рисовать с утра до вечера. Даже ночью!» — говорила маленькая Саша своим родителям.

«Вся наша квартира, ванная комната, кухня, туалет, двери шкафов [были] разрисованы до той высоты, куда доставала она рукой», — говорил отец Саши. Потом Евгению даже пришлось переделать спальню в маленькую художественную студию.

Саша погружалась в живопись с головой. Она могла не выпускать из рук кисть по 8 часов в день и даже не замечать того, сколько времени прошло. Родители часто находили ее спящей в красках.

Саша Путря. Фото: putrya.3dn.ru

«Рисование для Сашеньки было таким естественным — как сон, как еда, нередко заменяло ей друзей, детские игры», — вспоминал Евгений.

Большая часть ее рисунков была посвящена Индии. Хотя девочка никогда там не была, но видела несколько фильмов и очень их любила. Все герои ее живописи имели свои имена и истории. Девочка с особым трепетом относилась к животным. Она часто рисовала им объемную одежду или укутывала их в нарисованные одеяла, чтобы зверям всегда было тепло.

Саша Путря. «Хаттабыч» (нарисован в 5 лет)

Не проживет больше месяца

Саша развивалась намного быстрее своих ровесников. Пока другие дети ее возраста играли в игрушки, она проводила вечера за книгами, лепкой из глины и продолжала рисовать. Она писала в день по несколько картин, а потом, не жалея, раздаривала их друзьям и знакомым.

Родители не могли нарадоваться, какая у них прекрасная, умная и талантливая дочь. В узких кругах Сашу даже стали называть ребенком индиго.

Саша с книгой по истории костюма. Фото: putrya.3dn.ru

Казалось, что в семье Путря царила абсолютная идиллия. Все предвещали Саше будущее великой художницы. Но в пятилетнем возрасте девочка начала систематически жаловаться родителям на плохое самочувствие. В какой-то момент ее показали врачам, и после ряда обследований был поставлен страшный диагноз — лейкемия. Врачи сказали, что, скорее всего, Саша проживет не более месяца.

«Заболела она вдруг, неожиданно, врачи долго не могли поставить диагноз, а когда поставили… это было как гром среди ясного неба», — вспоминает отец.

Юная художница старалась не обращать внимания на плохое самочувствие. Наоборот, стала рисовать еще больше, черпая из творчества силы жить дальше. По количеству рисунков родители могли оценивать ее состояние.

— Как Сашенька? Рисует?

— Да. Смотри, сколько успела!

Когда Саша лежала с мамой в палате, она всегда собирала вокруг себя кучу других маленьких пациентов — рассказывала им волшебные истории, рисовала для них открытки. Врачи и медсестры тоже любили Сашу и гордились тем, как мужественно она переносила все болезненные процедуры.

Всегда верила в лучшее

Прогноз врачей не сбылся. Саше стало лучше, она даже выписалась из больницы и пошла в школу, с похвальной грамотой окончила первый класс. Но из-за плохого самочувствия девочка не смогла дальше продолжить учебу очно, учителя стали приходить к ней домой. Когда у Саши были силы, она с удовольствием посещала музеи. А еще обустраивала личную библиотеку. Любимыми авторами юной художницы были Виктор Гюго, Александр Пушкин, Марк Твен, Александр Дюма, Роберт Стивенсон и Майн Рид.

Саша Путря. Фото: putrya.3dn.ru

Тогда же Саша стала настоящим фанатом фильма «Три мушкетера». Ей очень понравился Михаил Боярский, поэтому она с удовольствием рисовала его портреты.

Периодически Сашу клали в больницу на обследования, но она не отчаивалась. Она поддерживала других пациентов и всегда верила в лучшее.

Саша очень любила жизнь и людей, и это отражалось в каждом ее поступке. Девочка рисовала чертежи, которые помогли бы взрослым наконец-то изобрести нетрескающиеся покрытия для асфальта. А еще спроектировала на бумаге путь до Луны, чтобы люди могли туда долететь.

Саша Путря. «Шехерезада» (8 лет)

Талантливая школьница написала две небольшие книги со своими стихотворениями и сама их оформила. И нарисовала за всю свою жизнь более 2300 рисунков.

Дорогая моя Лера! —

Мне найди миллионера,

Но чтоб был он молодой,

И, как папа, с бородой.

Чтоб была у него яхта,

А на вилле така шахта,

Где бы муж мой бородатый

Копал золото лопатой.

Да ещё скажи, что я

Подрасту, его любя,

И поженимся весной,

Только ты дружи со мной!

Стихотворение Саши Путри, посвященное сестре

«Папа? Ты прости меня… За всё…»

22 января 1989 года, когда Саше было 11 лет, ее состояние резко ухудшилось. Девочку положили на срочное лечение в больницу. Там она нарисовала автопортрет, а еще попросила папу приложить руку к белому листу и четко обвела контур. Через два дня Саша умерла. Последние ее слова были: «Папа? Ты прости меня… За всё…»

После смерти дочери Евгений нашел последнюю картину Саши. На голубом фоне изображено очертание отцовской руки, а в ней — маленькая ладошка его дочери. Над руками в земном небе расположилась звезда Сириус, девочка всегда хотела там побывать.

Саша Путря. Последняя композиция «Сириус» (11 лет)

«Мы с женой три дня были у нее в больнице. Ничего вообще не ели. Похудели ужасно. Когда Саши не стало, истощенные пришли к моей сестре. Она для снятия стресса налила нам водки, хотя и не пьем. Упали на кровать и провалились, будто в забытье. Снилось, что я лежу на кровати, а потолка нет. В этом пространстве на меня смотрят огромные глаза со слезинкой. Грустные такие, что не могу передать. Первые дни так снилась. Не говорила, что ей плохо, но была растеряна. Не знала, куда попала», — рассказал в интервью Евгений.

С тех пор Евгений раз в неделю приходит к дочери на кладбище. И зарисовывает все сновидения, в которых она ему появляется. По его словам, Саша несколько раз приходила к нему во сне и предупреждала об опасности.

Саша Путря получила посмертно четыре награды. О ней снято пять документальных фильмов. С 1989 по 2005 год в разных уголках мира состоялось 112 персональных выставок. В Полтаве работает Детская художественная галерея имени Саши Путри.


По материалам «Слово о доченьке», Евгений Путря; kulturologia.ru; gazeta.ua; О. Д. Пискарева, В. У. Келехсаев, «Встреча с Сашенькой»; putrya.3dn.ru

Судьба советских «детей индиго». Стр. 1

«Три вундеркинда, жившие в советское время — Надя Рушева, Саша Путря и Коля Турбин — похожи на свою судьбу. Яркие, талантливые, никому не нравящиеся, они слишком скоро покинули этот мир, оставив после себя богатое наследие — рисунки и стихи. Многое. их жизней были тесно переплетены с мистикой, высшей силой, непознаваемым.


Надя Рушева

Надя родилась в 1952 году в Монголии, Улан-Батор.Когда ей было полгода, ее родители — художник Николай Рушева и первая тувинская балерина Наталья Ажикмаа-Рушева — переехали в Москву.

Розыгрыш Нади начнется через пять лет — по собственной инициативе, без обучения. Ее отец сознательно решил дать дочери свободу творчества. Для нее это было обычным и любимым занятием. Рушева не пользовалась ластиком (рисунки, которые ей не нравились, она бросала), черпала вдохновение в классической музыке (воспоминания матери часто создает колокольный звон или музыка Рахманинова).Известный биографический факт: однажды вечером, когда отец читал вслух своей возлюбленной «Сказку о царе Салтане», Надя нарисовала 36 иллюстраций.


Рушева сказала: «Рисование — необходимость»; По ее словам, он окружает перо, ручки, карандаши, которые стояли перед ним на бумаге. В день ее отнесения к хобби не прошло и получаса после того, как занятия были готовы. Надя «выпустила» в мир пришедших к ней образов — всего она оставила после себя более 10 000 рисунков — светлых, прекрасных.Иллюстрировала книги, личные рассказы, придумывала балеты. «Себе родной поэт» Пушкину Рушеву посвятил триста рисунков. Художники глубоко впечатлили Нади особенностями глубокого погружения в любую эпоху и культуру. Его лаконичные и безупречные фигуры были настолько необычны, что взрослые нашли новый смысл в том, чтобы «рисовать» это работает.


С детства в окружении восхищения была самой обыкновенной девочкой — играла в куклы, любила кататься на лыжах, бродить по залам музея, хотела поступить в институт кино — снимала мультфильмы.Первая выставка художницы, организованная журналом «Юность», состоялась, когда ей было 12 лет. В ближайшие пять лет прошло 15 персональных выставок Рушевой — не только на родине, но и в Польше, Чехословакии, Индии, Румынии. Ее слава росла. Говорят, гонорары из-за возраста она почти не платила. Однажды Надя нарисовала себя в модных тогда джинсах, которых на самом деле у нее не было — у семьи Рушевых были скромные средства.


Если хочешь их немного потлели, сожгу сам… Это ужасно сложно, но необходимо. Можно не только для себя », — писала Надя своему другу Артеку. Необычные способности художника ярко проявились в его последнем цикле — первых в истории русской литературы иллюстрациях романа Булгакова« Мастер и Маргарита ». смерть Нади, фигурки показали вдова писателя Елена Сергеевна.Она была шокирована: она изобразила кольцо на пальце Мастера, которое было точной копией фамильного кольца Булгаковых.Портрет Маргариты был очень похож на старую фотографию Елена Алексеева.


Накануне трагического дня Надя с папой вернулись из Ленинграда домой. Она планирует. Увидев работу отца, она сказала: «Мастер и Маргарита», — заключил я. «Война и мир» — тоже. Биография Пушкина, может быть, тоже … Продолжу Лермонтова, Некрасова, Блока, Есенина, Грина … И, конечно же, Шекспира! Принеси мне сегодня из библиотеки «Дон Кихота»: смотри новый цикл! & Quot;. На следующее утро, 6 марта 1969 года, Надя умерла.

Мама Нади вспоминала: «Я засобиралась на работу, а Надя — в школу.Девушка готовит стейк и яйца, она выпила чашку кофе. Я ушел, и через несколько минут она потеряла сознание. Николай Константинович в соседней комнате почувствовал неладное. Телефона не было. Он в тапочках побежал в больницу. Там его подробно допросили. Наконец приехала, моя маленькая девочка была доставлена ​​«скорая помощь» в больницу. Через несколько часов она так и не пришла в сознание, умерла. У нее оказался врожденный дефект одного из сосудов головного мозга. Теперь можно действовать.Тогда они не смогли. От кровоизлияния в мозг Надюша скончалась. Она никогда не болела и не жаловалась. «Ей было всего 17 лет.

Незадолго до того, как Рушева гуляла с другом по улице и увидела похоронную процессию, он сказал:« А так сложно — умер человек, и вдруг эта музыка ». Хотели больше людей. Если я умру, то хочу, чтобы меня похоронили в артековской форме и сыграли «Битлз».

Саша Путря

Саша родился в Полтаве, через восемь лет после отъезда Нади Рушевой — в 1977 году.Я знал о ее работах, видел каталог работ. По иронии судьбы — две блестящие фигуры девушек встретились после смерти Саши на одной выставке, в 1991 году — в Новосибирске, а еще через 16 лет — в Музее Рериха в Москве.

За 11 лет своей жизни Саша Путря делает столько же, сколько и другие взрослые художники. В ее наследии — 2279 работ: 46 альбомов с рисунками, карикатурами и стихами, вышивка, поделки из глины, мягкие игрушки, изделия из бисера, картины из обожженного дерева. Она даже придумала технические чертежи, благодаря которым, по ее мнению, люди могли достигать Луны и строить дороги без трещин на асфальтовом покрытии.

Папа Саша — художник, мама — музыкант. Девушка начала рисовать в три года: не прекращала, мечтала: «Когда вырасту, обязательно стану художником, и буду рисовать с утра до вечера. Даже ночью». «Руки и лицо были ей размазаны. всегда фломастерами или акварелью. Вся наша квартира, ванная, кухня, туалет, дверцы шкафа раскрашены до той высоты, где вылезли руки. Фигурки щедро дарили родным и близким — к праздникам и дням рождения поздравляли открытки, которые она рисовала Также она писала и тексты, часто в стихах », — вспоминал отец Саши Евгений Путря.Девушка, рисующая «с головы» — родственники, мама студентов, одевающая их в сказочные одежды, любимое животное в невиданных облачениях — «было приятно».

Через пять лет Саша заболела — ей поставили диагноз: «острый лейкоз». Шесть лет боролась с болезнью. Саша сидела за ручками и красками по восемь — десять часов в день. Когда девочка с мамой попадала в больницу, о состоянии ее здоровья судили по количеству Рисунки Обожала писать музыку — в вашей библиотеке было около сотни пластинок: записи детских сказок, мюзиклов, инсценировок, песни, которые она знала наизусть.Нежная, добрая, любящая красавица … «За свою недолгую жизнь она ни разу не позволила никому обидеть. Мы до сих пор чувствуем объятия ее детей, приятное прикосновение теплых щек, уставшее тело на плече», — пишет Папа.

Для реставрации Пушкаревской церкви она написала небольшую икону Матери. Но особой любовью Саши была Индия — особенно после того, как она полюбила «Танцовщицу дискотеки» Митхуна Чакраборти. Она писала портреты актеров индийского кино, танцоров, принцев бога Шивы.Однажды мама сказала: «Ты помнишь, у нас был слон? Большой! Я села ему на спину в красивой корзине». Она никогда не видела живого слона. Откуда ей эти воспоминания близкие, не знаю, «Может, память души?».

В разгар болезни в фигурах Саши появился космос, звезды. Увлекалась астрологией, гороскопами, НЛО. Свято верили, что предки людей на ней летают, и наступит день, когда она с ними встретится. 22 января в больнице она написала свою последнюю работу — «Автопортрет».Дети из разных соседних палат наперебой заказывают картинки. Саша радостно улыбнулся и сказал: «Рисуй, рисую! Все рисую!». А потом я попросила родителей отпустить ее. Саша Поуп вспоминал, что она попросила его руку, накинув вокруг нее белую простыню, а затем положила верх и взяла в его руку. Наверху возле большой луны нарисован Сириус — звезда, на которой девушка хотела лететь. Она умерла в ночь на 24 января 1989 года. Ее последними словами были: «Папа? .. Простите … за все … »- говорит Евгений Путря.

Ее похоронили в сари, где она встретила свой последний новый год, с портретом Митхуна Чакраборти на груди.

С 1989 по 2005 год состоялось 112 персональных выставок Саши в десяти странах. Австрия выпустила конверт с изображением Саши, опубликовала серию работ, выручка от продажи которых пошла на покупку одноразовых шприцев для пациентов в СССР. О Саше снято пять документальных фильмов. Посмертно она была награждена различными медалями и выиграла Всеиндийскую национальную ассоциацию детей «Неру Бал Самити — Каласари».»

Ника турбина

Гениальный поэт родился в 1974 году в Ялте. Говорят, что девочка еще два года поставила бабушку в тупик вопрос: есть ли душа. Ник болел тяжелой астмой, она боялась заснуть из-за приступов астмы. Ночью она сидела в постели, подпираясь подушками, хрипло дышала и что-то бормотала на своем языке. А потом слова начали появляться в стихах. Ник позвал взрослых и потребовал : «Напишите!».Голос, который продиктовал ее реплики, девушка назвала Звуком. Казалось, ей действительно кто-то диктует стихи — она ​​читала с задором, страстными эмоциями. Позже в интервью Ника признался: «Стихи приходят неожиданно. Столь же больно или страшно. Это как рождение. Так мои стихи несут боль».

Мама девочки показала гостям свой поэтический талант дедушка Ники — крымский писатель Анатолий Никаноркина. Именно в Ялтинском доме часто бывали московские поэты и писатели. Когда Нику исполнилось семь лет, ее стихи удалось пройти Юлиану Семенову.Он прочитал и сказал: «Гениально!». По просьбе Семенова на турбину пришли журналисты. А 6 марта 1983 года в прессе впервые появились стихи Ники.

Бабушка

Развею твою печаль,

Соберу букет цветов,

Постараюсь, как смогу,

Напиши пару слов,

О рассвете рано синем,

О весне Соловей,

Скорбь твою развею,

Только мне непонятно — зачем оставаться дома,

Сердце щиплет?

От стен и до порога

Путь беспокойства сломлен…

И цветы вянут — не живут в красках дома …

Я развею твою печаль — ты станешь счастливым?

Девятилетняя школьница познакомилась с Евгением Евтушенко, который внес вклад в поэтическую «карьеру» девочки. Он помог организовать ее поездку за город, выступая на поэтических чтениях. Он назывался «Моцарт поэзии». В 1984 году благодаря Евтушенко был составлен сборник стихов Ники «Черновик», а фирма «Мелодия» выпустила пластинку с ее стихами.Советский детский фонд выделил стипендию Nike; ее работы были переведены на десяток языков.

Ник-уведомления, собранные в городах Союза, Италии и США. В Венеции на турбине «Земля и потому» вручена престижная премия в области искусства — «Золотой лев». 12-летняя девочка стала второй после русской поэтессы Анны Ахматовой, удостоенной этой награды.

В конце 80-х Ник пережил первый творческий кризис, страна переживала перестройку, мама девушки вышла замуж во второй раз.Ник искал себя в 1989 году, она сыграла роль тяжелой девушки, больной туберкулезом, в фильме «Это было у моря», он согласился на откровенную фотосессию в «Косе * бой». В середине 90-х «прогремело» скандальное интервью, в котором он заявил, что Евтушенко предал ее, а позже забрал обидные слова обратно, объяснив их мальчишескими.

В маленьком ресторанчике, где резкий запах моря,

Звучат итальянские песни — о чем-то поют двое.

Тарелки палящего солнца — даже сквозь сандалии,

И под столом за день бродит уставший кот.

Лениво наливает вино в фужеры …
голубоватый
Было так спокойно … Как быстро пролетела минута!

****

Венеция

Пеленать городские мосты — каменное платье в Венеции досталось …

У нее было ожерелье из белых домиков

Оставила ноги

И острова

Не в счет — даже ночи мало …

Так почему эта женщина плачет?

«Если человек не полный идиот, он иногда впадает в депрессию.Иногда просто хочется уйти, закрыть дверь и отправить всех к черту », — рассказала Турбина. Она боролась с одиночеством по-своему: сбежала из дома, увидела снотворное, порезала вены. Для того, чтобы заявить о себе в В 16 лет заключила гражданский брак 76-летнего профессора из Швейцарии, итальянца по происхождению. Отношения продлились недолго — Ник вернулся в Москву, где почти никто не вспомнил о «поэтике Моцарта». Она познакомилась с ней. первая любовь, и, вдохновившись, пришла во ВГИК, училась у Александра Галича, дочь Алена, которая стала ее подругой.Несмотря на отчаянные попытки вытащить турбину, с первого года ее отчислили за плохие оценки.

Расставшись с любимым человеком, Ника сильно выпила, нашла нового мужчину, бизнесмена, но отношения с ним были недолговечными — он поместил ее в психиатрическую лечебницу, из которой она помогла Алене Галичу забраться. 15 мая 1997 года Ник спрыгнул с балкона. У нее были сломаны оба предплечья, раздроблен таз, сильно поврежден позвонок. «Сначала даже пожалел, что выжил: столько боли, столько разочарований в людях… И тогда она начала ценить себя, я поняла, что у меня есть кое-что, что я могу », — призналась девушка.

Ника перенесла двенадцать операций, она поставила машину Елизаровой и заново научилась ходить. Она снова стала популярной — после трагическое событие, журналисты вспомнили о поэте. Но ей нужен был мужчина, для которого она была бы каменной стеной … Увы, этого не было. 11 мая 2002 года Ник в очередной раз прыгнул с балкона пятого этажа. Она умерла в возрасте 27.

Восемь дней тело Ники пролежало в морге института Склифосовского, никто не узнал.Ранее поэт попросил ее кремировать — друзья прощались с ней прямо в больнице, думая, что там будет кремация. Но крематория не было — в последний путь проехали турбинщики, рассерженные тем, что им не доплачивают за дополнительную работу.

Позже Алена Галич сделала Нику отпели в храме и похоронила на Ваганьковском кладбище, напротив могилы Игоря Талькова. То, что Ник всегда боялся, и то, что бежало — одиночество — преследовало ее даже после смерти.

Гадалка

Теперь время гадать — Карты — это история.

Это падает черным — бросает бомбу.

Нет карты, а люди разбросаны

В бедном глобусе

Все боятся тянуть

Страна залита кровью.

Какая жалость, что я не гадалка — Гад, только цветы,

И радуга исцелила б

Земля нанесла раны.

Все …

Взятые

Золотые рыбки

Золотые рыбки обманули — все подарки вернули обратно,

Даже слово, которое сказано о любви

Мы отдали — начало горького…

Почему опять с крутого берега

Мы умоляем смотреть, ждем слова?

Три удивительные истории о том, какой была жизнь советских детей-индиго. Стр. 1

Три вундеркинда, жившие в советское время — Надя Рушева, Саша Путря и Ника Турбина — похожи на свою судьбу. Яркие, талантливые, никому не нравящиеся, они слишком быстро покинули этот мир, оставив после себя богатое наследие — рисунки и стихи. Большая часть их жизней была тесно связана с мистикой, высшими силами, непознаваемым.Мы собрали самые интересные факты из жизни советских «детей индиго».

Надя Рушева Надя родилась в 1952 году в Монголии, Улан-Батор. Когда ей было полгода, ее родители — художник Николай Рушева и первая тувинская балерина Наталья Ажикмаа -Рушева — переехала в Москву.


Розыгрыш Нади начнется через пять лет — по собственной инициативе, без обучения. Ее отец сознательно решил дать дочери свободу творчества.Для нее это было обычным и любимым занятием. Рушева не пользовалась ластиком (рисунки, которые ей не нравились, она бросала), черпала вдохновение в классической музыке (воспоминания матери часто создает колокольный звон или музыка Рахманинова). Известный биографический факт: однажды вечером, когда отец читал вслух своей возлюбленной «Сказку о царе Салтане», Надя нарисовала 36 иллюстраций.

Рушева сказала: «Рисование — необходимость»; По ее словам, он окружает перо, ручки, карандаши, которые стояли перед ним на бумаге.В тот день, когда она отказалась от хобби, прошло не более получаса после того, как занятия были готовы. Надя «продюсировала» в мире свои образы — всего она оставила после себя более 10 тысяч картинок — светлые, прекрасные.


Иллюстрировала книги, личные рассказы, придумывала балеты. «Самому родному поэту» Пушкину Рушеву посвящено триста рисунков. Художники глубоко впечатлены особенностями Нади, глубоко укоренившимися в любой эпохе и культуре. Его лаконичные и безупречные фигуры были настолько необычны, что взрослые нашли новое значение, чтобы «нарисовать» это произведение.

С детства в окружении восхищения была самой обыкновенной девочкой — играла в куклы, любила кататься на лыжах, бродить по залам музея, хотела поступить в институт кино — снимала мультфильмы. Первая выставка художницы, организованная журналом «Юность», состоялась, когда ей было 12 лет. В следующие пять лет Рушева провела 15 персональных выставок — не только дома, но и в Польше, Чехословакии, Индии, Румынии.


Ее слава росла.Говорят, гонорары из-за возраста она почти не платила. Однажды Надя нарисовала себя в модных тогда джинсах, которых на самом деле у нее не было — у семьи Рушевых были скромные средства.

«Если хочешь, чтобы их немного потлели, сожги себя … Это ужасно сложно, но необходимо. Можно не только для себя», — написала Надя своему другу Артеку. Необычные способности художника ярко проявились в его последнем цикле — первой в истории русской литературы иллюстрации к роману Булгакова «Мастер и Маргарита».Позже, после смерти Нади, фигурки показали вдова писателя Елена Сергеевна. Она была в шоке: она изобразила кольцо на пальце Мастера, которое было точной копией фамильного кольца Булгаковых. Портрет Маргариты очень напоминал старую фотографию Елены Алексеевой.


Накануне трагического дня Надя с папой вернулись из Ленинграда домой. Она планирует. Увидев работу отца, она сказала: «Мастер и Маргарита», — заключил я. «Война и мир» — тоже.Биография Пушкина, может быть, тоже … Продолжу Лермонтова, Некрасова, Блока, Есенина, Грина … И, конечно же, Шекспира! Принесите, пожалуйста, сегодня из библиотеки «Дон Кихота» смотрю новый сериал! На следующее утро, 6 марта 1969 года, Надя скончалась.

Мама Нади вспоминала: «Я засобиралась на работу, а Надя — в школу. Девушка готовит стейк и яйца, она выпила чашку кофе. Я ушел, и через несколько минут она потеряла сознание. Николас в соседней комнате почувствовал, что что-то не так.Телефона не было. Он в тапочках побежал в больницу. Там его долго допрашивали. Наконец приехала, моя маленькая девочка была доставлена ​​«скорая помощь» в больницу. Через несколько часов она так и не пришла в сознание и умерла. Оказалось, врожденный порок одного из сосудов головного мозга. Теперь можно действовать. Тогда они не смогли. От кровоизлияния в мозг Надюша скончалась. Она никогда не болела и не жаловалась. «Ей было всего 17 лет.

Незадолго до этого Рушева гуляла с подругой по улице и увидела похоронную процессию, он сказал:« А так сложно — умер человек, а вдруг эта музыка ».Хотели больше людей. Если я умру, то хочу, чтобы меня похоронили в артековской форме и сыграли «Битлз». Так и случилось.

Саша Путря Саша родился в Полтаве, через восемь лет после отъезда Нади Рушевой — в 1977 году. Я знал о ее творчестве, видел каталог работ. Ирония судьбы — две блестящие фигуры девушек встретились после смерти Саши на одной выставке, в 1991 году — в Новосибирске, а еще через 16 лет — в Музее Рериха в Москве.


За 11 лет жизни Саша Путря я делаю столько же, сколько и другие взрослые художники.В ее наследии — 2279 работ: 46 альбомов с рисунками, карикатурами и стихами, вышивка, поделки из глины, мягкие игрушки, изделия из бисера, картины из обожженного дерева. Она даже придумала технические чертежи, благодаря которым, по ее мнению, люди могли достигать Луны и строить дороги без трещин на асфальтовом покрытии.

Папа Саша — художник, мама — музыкант. Девушка начала рисовать в три года: не прекращала, мечтала: «Когда вырасту, обязательно стану художником, и буду рисовать с утра до вечера.Даже ночью ».« Руки и лицо были смазаны ей всегда фломастерами или акварелью. Вся наша квартира, ванная, кухня, туалет, дверцы шкафа выкрашены до той высоты, откуда вылезли руки.

Фигурки щедро дарили своим друзьям и близким — на праздники и дни рождения поздравляли открытки, которые она рисовала, она же писала и тексты, часто в стихах », — вспоминал отец Саши Евгений Путря. Девушка рисует« с головы ». — родственники, мать студентов, одевающая их в шикарные одежды, любимое животное в невиданных облачениях — «чтобы им было приятно».

Через пять лет Саша заболела — ей поставили диагноз «острый лейкоз». Шесть лет она боролась с болезнью. Саша сидел за ручками и красками по восемь-десять часов в день. Когда девочка и ее мама попали в больницу, о состоянии ее здоровья судили по количеству рисунков.

Любила рисовать под музыку — в вашей библиотеке было около сотни пластинок: записи сказок, мюзиклов, инсценировок, песни, которые она знала наизусть. Нежная, добрая, любящая, красивая… «За свою недолгую жизнь она ни разу не позволила никому обидеть. Мы до сих пор чувствуем объятия ее детей, приятное прикосновение теплых щек, уставшее тело на плече», — пишет Папа.

Пушкаревское Для восстановления церкви она написала небольшую икону Богородицы. Но особой любовью Саши была Индия — особенно после того, как она полюбила «Танцовщицу дискотеки» Митхуна Чакраборти. Она писала портреты актеров индийского кино, танцоров, принцев, Господа Шивы. Однажды мама сказала: «Знаешь, у нас был слон? Большой! Я села ему на спину в красивую корзину.«Она никогда не видела живого слона. Откуда у нее эти воспоминания близко не знаю,« Может, память души? ».

В разгар болезни в фигурах Саши появился космос, звезды. Увлекалась астрологией, гороскопами, НЛО. Святая верила, что к ней прибудут предки людей, и наступит день, когда она встретится с ними. 22 января в больнице она написала свою последнюю работу — «Автопортрет». Дети из разных соседних палат наперебой заказывают картинки. Саша радостно улыбнулся и сказал: «Рисуй, рисую! Все рисую!».А потом я попросила родителей отпустить ее.

Саша Поуп вспоминает, что она попросила его обернуть вокруг себя белую простыню, затем положила верх и взяла в руку. Наверху возле большой луны нарисован Сириус — звезда, на которой девушка хотела лететь. Она умерла в ночь на 24 января 1989 года. Ее последними словами были: «Папа? .. Прости … за все … »- говорит Евгений Путря.

Похоронили ее в сари, где она встретила свой последний новый год, с портретом Митхуна Чакраборти на груди.

С 1989 по 2005 год состоялось 112 персональных выставок Саши в десяти странах. Австрия выпустила конверт с изображением Саши, опубликовала серию работ, выручка от продажи которых пошла на покупку одноразовых шприцев для пациентов в СССР. О Саше снято пять документальных фильмов. Посмертно награждена различными медалями и призом Всеиндийского национального детского общества «Неру Бал Самити — Каласари».

Ник Турбин Блестящий поэт родился в 1974 году в Ялте.Говорят, девочка еще два года поставила бабушку в тупик с вопросом: есть ли душа. Ника болела тяжелой астмой, боялась заснуть из-за приступов удушья. Ночью она сидела в постели, опираясь на подушки, хрипло дыша и что-то пробормотала на его родном языке.

А потом слова стали появляться в стихах. Ник звонил взрослым и требовал: «Пишите!». Голос, который продиктовал ее реплики, девушка назвала Звуком.Казалось, ей действительно кто-то диктует стихи — она ​​читала с задором, страстными эмоциями. Позже в интервью Ника признался: «Стихи приходят неожиданно. Столько обидно или страшно. Это как рождение. Так мои стихи несут боль».

Мама девочки показала гостям свой поэтический талант дедушка Ники — крымский писатель Анатолий Никаноркина В этом Ялтинском доме часто бывали московские поэты и писатели. Когда Нику было семь лет, ее стихи успел передать Юлиан Семенов. Он прочитал их и сказал: «Гениально!».По просьбе Семенова на турбину пришли журналисты. А 6 марта 1983 года в печати впервые появились стихи Ники.

Девятилетняя школьница познакомилась с Евгением Евтушенко, который способствовал поэтической «карьере» девочки. Он помог организовать ее поездку за город, выступая на поэтических чтениях. Он назывался «Моцарт поэзии». В 1984 году благодаря Евтушенко был составлен сборник стихов Ники «Черновик», а фирма «Мелодия» выпустила пластинку с ее стихами. Советский детский фонд выделил стипендию Nike; ее работы были переведены на десяток языков.

Ник-уведомления, собранные в городах Союза, Италии и США. В Венеции на фестивале «Земля и поэты» Турбины были удостоены престижной премии в области искусства — «Золотого льва». 12-летняя девочка стала второй после русской поэтессы Анны Ахматовой, удостоенной этой награды.

В конце 80-х Ник пережил первый творческий кризис. Страна была в разгаре перестройки, мама девушки во второй раз вышла замуж. Ник искал себя в 1989 году, она сыграла роль трудной девушки, больной. с туберкулезом, в фильме «Это было у моря», согласился на откровенную фотосессию в «Playboy».«В середине 90-х» прогремело »скандальное интервью, в котором он сказал, что Евтушенко предал ее, а потом забрал обидные слова обратно, объяснив их мальчишескими.

« Если человек не полный идиот, он временами впадает в депрессию. . Иногда просто хочется уйти, закрыть дверь и отправить всех к черту », — сказал Турбина. Она боролась с одиночеством по-своему: сбежала из дома, пила снотворное, резала вены. Для того, чтобы заявить о себе в В 16 лет заключила гражданский брак с 76-летним профессором из Швейцарии, итальянцем по происхождению.

Отношения продлились недолго — Ник вернулся в Москву, где почти никто не вспомнил о «поэтике Моцарта». Она встретила свою первую любовь и, вдохновившись, пришла во ВГИК, училась у Александра Галича, дочка Алена, которая стала ее подругой. Несмотря на отчаянные попытки вытащить турбину, с первого года ее отчислили за плохие оценки.

Расставшись с любимым человеком, Ника сильно выпила, нашла нового мужчину, бизнесмена, но отношения с ним были недолговечными — он поместил ее в психиатрическую лечебницу, из которой она помогла Алене Галичу забраться.15 мая 1997 года Ник спрыгнул с балкона. Оказалось, два сломанных предплечья, перелом таза, сильно поврежденный позвонок. «Сначала даже ей хотелось остаться в живых: столько боли было, столько разочарований в людях … А потом она начала ценить себя, я поняла, что у меня есть кое-что, что я могу», — призналась девушка.

Ника перенесла двенадцать операций, она поставила аппарат Елизаровой и заново научилась ходить. Он снова стал популярным — после трагического события о поэте вспомнили журналисты.Но ей нужен был мужчина, для которого она была бы каменной стеной … Увы, этого не было. 11 мая 2002 года Ник в очередной раз выпрыгнул с балкона пятого этажа. Она умерла в возрасте 27 лет.

Восемь дней тело Ники пролежало в морге института Склифосовского, никто не узнал. Ранее поэт попросил ее кремировать — друзья прощались с ней прямо в больницу, думая, что там будет кремация. Но крематория не было — в последний путь проехали турбинщики, рассерженные тем, что им не доплачивают за дополнительную работу.

Позже Алена Галич заставила Ника зачитать отпевание в церкви и была похоронена на Ваганьковском кладбище напротив могилы Игоря Талькова. То, что Ник всегда боялся, и то, что бежало — одиночество — преследовало ее даже после смерти.

: Vospitaj.com

Загрузка … Загрузка … Загрузка …
Понравилось? Поделиться с друзьями!
Загрузка … Загрузка …

Шарлатан или настоящий ребенок Индиго?

Представьте себе группу людей, сидящих вечером у костра, и маленький человек примерно семи лет внезапно просит всех перестать говорить и послушать его.Он сказал, что собирается рассказать всем свою историю жизни на Марсе и путешествий на Землю. Некоторые взрослые не слушали мальчика и продолжали разговаривать друг с другом, но мальчик требовал, чтобы все замолчали, иначе он не будет рассказывать свою историю. Когда наконец наступила тишина, маленький мальчик с круглым лицом и большими глазами в футболке и бейсболке начал рассказывать свою невероятную историю о марсианской цивилизации, о городах на Марсе, марсианских космических кораблях и полетах на другие планеты. Мальчик, которого зовут Бориска, или Борис Киприянович, рассказывал свою историю целых 90 минут.

Прочтите предыдущие рассказы о Бориске здесь и здесь

Из рассказов мальчика мы так далеко знаем, что он жил на Марсе в другой жизни, но переродился на Земле. Он сказал, что Марс когда-то был обитаемой планетой, но марсианская цивилизация была уничтожена в результате глобальной катастрофы, а Красная планета потеряла свою атмосферу. Бориска говорит, что там, в подземных городах, до сих пор живут марсиане.

«Раньше я жил на Марсе — там есть люди, такие же, как мы здесь, на Земле, но они выше ростом и дышат углекислым газом.На Марсе произошла глобальная катастрофа, и все выгорело ».

«Как вы себя чувствуете, если дышите кислородом?»

«Я дышу кислородом, потому что сейчас живу здесь, в этом теле человека, землянина. Но мы ненавидим дышать воздухом на Земле, потому что он заставляет вас стареть. На Марсе нет стариков. Все смотрят как они делают здесь, когда им за тридцать «.

«Почему наши космические вездеходы разрушаются, когда они пытаются достичь Марса?»

«Ваши станции приносят на Марс вредное излучение, поэтому они пытаются от них избавиться.«

Действительно, еще в 1988 году житель Волжского Юрий Лушниченко, человек с экстрасенсорными способностями, пытался добраться до Центра космического управления СССР, чтобы предупредить советское руководство о неминуемой гибели первых советских космических станций« Фобос-1 ». »и« Фобос-2 ». Он сказал, что станции не достигнут Марса из-за их радиоактивности. Никто не воспринял всерьез его предупреждения. По словам Лушниченко, нужно только изменить тактику сближения с Марсом.

« Знаете ли вы, про многомерность? Знаете ли вы, что для достижения пункта назначения не нужно лететь по прямой траектории, а нужно лететь через многомерное пространство? »

Бориска заговорила о природе НЛО.«Мы взлетим, и тогда мы будем рядом с Землей!» Он взял мел и начал что-то рисовать на доске. «Там шесть слоев, — говорит он, — 25 процентов — это внешний слой твердого материала, 30 процентов — это второй слой, который похож на резину, третий слой — 30 процентов — снова металлический, а 4 процента составляют слой с магнитными свойствами. Если магнитный слой находится под напряжением, космические корабли смогут летать по Вселенной ».

Когда он однажды увидел телешоу на Discovery о внеземных существах (он увидел изображения инопланетян, какими мы их обычно себе представляем — серых тощих существ с большими яйцевидными головами и огромными глазами), он крикнул, указывая пальцем на экран. : «Они не марсиане! Мы не такие, мы больше похожи на лемурийцев и атлантов.Мы были большие — около семи метров ростом, и эти существа карликовые. Они также жестоки — они пришли из другой галактики, они используют людей в качестве лабораторных мышей. Нам пришлось вести против них войну, потому что они агрессоры. Наша раса была менее агрессивной, мы были высокоинтеллектуальными, потому что могли использовать нашу психическую энергию! »

Когда ему было пять лет, он ударил своих родителей, рассказав им о Прозерпине — планете, которая умерла сотни тысяч, если не миллионы лет. назад «. Луч ударил в планету и разорвал ее на части.Планета перестала существовать, но ее жители телепортировались в пятое измерение, которое вы называете параллельным миром. Планета Земля, как живое и разумное существо, начала принимать детей Прозерпины, поэтому здесь, на Земле, можно встретить тех людей, которые помнят свою прошлую жизнь на другой планете, которые считают себя пришельцами. «

Интересно, что несколько лет. назад Бориска предсказал на Земле две крупные катастрофы: в 2009 году, а затем в 2013 году. Как мы все теперь знаем, предсказания мальчика не сбылись.Так что же он за мальчик? Он ребенок Индиго или жертва болезненных амбиций своих родителей?

Правда.Ру

Устали от Земли? Побег на Марс.

Как детские книги процветали при Сталине | Книги по искусству и дизайну

На суде над тремя исполнительницами Pussy Riot в августе 2012 года одна из обвиняемых, Надежда Толоконникова, сделала заключительное заявление в их защиту. Она говорила о восхищении Pussy Riot теми писателями и художниками, которые пострадали от сталинских репрессий, и в частности группой авангардных поэтов и писателей, известной как Обериу.Двумя наиболее известными членами Обериу были Александр Введенский и Даниил Хармс, оба были арестованы и умерли во время Большого террора.

У Введенского и Хармса было еще одно общее. Считая невозможным опубликовать свою взрослую поэзию с ее абсурдистскими образами и эстетически радикальным подходом, они обратились к письму для детей. В этой области они могли зарабатывать на жизнь и работать без особого вмешательства со стороны властей. Они также могли сотрудничать с не менее авангардными визуальными художниками, такими как Владимир Татлин, дизайнер знаменитого незастроенного памятника Третьему Интернационалу, и Эль Лисицкий, художник-супрематист, типограф и графический дизайнер.

Отчасти из-за такого сотрудничества, а отчасти потому, что детские книги на какое-то время служили убежищем, ранний советский период был чудесно богатым временем для детских книг и их иллюстраций. Новая книга « Внутри радуги: русская детская литература 1920-1935 гг. » предлагает заглянуть в этот удивительный мир. Дизайнер Джулиан Ротенштейн и автор эссе в книге Ольга Будашевская создали нечто поистине выдающееся. Яркие основные цвета, простые геометрические формы — на первый взгляд это похоже на учебник супрематизма, движения, которое возникло из интеллектуального брожения дореволюционной России, чтобы выразить превосходство чистого художественного чувства над простым изображением предметов.В руках Казимира Малевича, например, великого теоретика супрематизма, черный квадрат выражал такое чувство, а белое поле, на котором он появлялся, было пустотой вне всяких чувств.

Для иллюстратора К. Рудакова в детской книге 1927 года черный квадрат все еще остается черным квадратом, но с добавлением двух колокольчиков внизу и крючка для трубки сбоку он становится телефоном. На этом снимке его использует обезьяна в красных штанах и черном жилете, и он иллюстрирует стихотворение великого поэта-глупца русской детской литературы Корнея Чуковского (1882-1969).

Иллюстрации — это главная идея Inside the Rainbow , и их сотни, ярко раскрашенные, полные остроумия и изобретательности, захватывающие дух своей элегантностью формы и дизайна. Книга охватывает период, когда художники и поэты обладали такой свободой, которая позволяла им создавать подобные произведения, но всегда на заднем плане царила атмосфера угрозы. Чуковский, писавший о животных по телефону, любили поколения русских детей, но это не спасло его от критики, например, со стороны психолога Льва Выготского в 1926 году:

«Чуковский, кажется, исходит из предположения. что чем глупее что-то, тем понятнее и занимательнее для ребенка, и тем вероятнее, что это окажется в пределах досягаемости ребенка … Чуковский в своих лепетущих стихах нагромождает вздор поверх тарабарщины.Такая литература только воспитывает в детях глупость и глупость ».

Лидия Попова, иллюстрации к« Игрушкам »А. Олсуфьевой, 1928. Фотография: Redstone Press.

Выражение этого склада ума было предзнаменованием того, что должно было произойти по мере развития и развития Советского Союза. Свобода творчества начала угасать. Такое же подозрительное отношение к воображению проявляется и в другом месте, в плакате по уходу за детьми, напечатанном для использования в яслях и детских садах. Есть разумный и гуманный совет:

«Остерегайтесь любых пустяков, которые задумает ребенок. игрушка, даже если это может быть только кусок дерева или камень.

Поймите и примите участие в счастье и горе ребенка, и он придет к вам, когда вы ему понадобитесь ».

Но также и инструкции совсем другого типа:

« Никогда не водите ребенка в кино или в театр.

Не рассказывайте ребенку сказки перед сном, иначе вы потревожите его новыми впечатлениями.

Никогда не рассказывайте ребенку о вещах, которые он не видит (это означает, что детям не следует рассказывать сказки).

Атмосфера угрозы позже стала явной и смертоносной, но успех детского писателя спас по крайней мере одного поэта. от заключения и, вероятно, смерти.Имя популярного писателя Самуила Маршака (1887-1964) было в черном списке, пока Сталин сам не увидел его и не вычеркнул, сказав: «Он хороший детский поэт».

Не спасенным поэтом был Осип Мандельштам (1891-1938), дважды арестованный при Сталине и умерший в пересыльном лагере. Его стихи стали классикой, но он показывает в Inside the Rainbow для своей детской книги Two Trams of 1925, иллюстрации которой демонстрируют большую элегантность. Художник Борис Эндер играет с очень ограниченной палитрой цветов — черным, красным и серым с редкими оттенками светло-коричневого — и с упрощенными формами, особенно с повторяющимся изгибом параллельных технологических колей.Это прекрасный пример того, как меньше делать больше.

До того, как в 1960-е годы с Брайаном Уайлдсмитом и Джоном Бернингхэмом в британских детских книгах вошли полноцветные книги, старая двухцветная печать была обычным явлением в книгах для юных читателей. Это было дешево, а в худшем — смертельно скучно. Однако в 1920-х годах в России Эль Лисицкий, среди прочих, демонстрировал, как она может сверкать модернистским блеском. Черно-красные на его About Two Squares (1922) не пытаются быть ничем иным, кроме темно-черного и ярко-красного, и они победно преуспевают, точно так же, как они это делают на его мощном пропагандистском плакате Beat the Whites with Red Wedge от 1919 года, классический пример того, как сделать абстракцию мгновенно читаемой.

Литографический процесс, использованный во многих из этих примеров, оказал непосредственное влияние на развитие детской книги в Великобритании. В 1939 году дизайнер Ноэль Каррингтон, большой поклонник советских детских книг, убедил Аллена Лейна добавить серию «Тупик» к столь успешным пингвинам и пеликанам. Литография была здесь важна, потому что, заставляя художника рисовать прямо на камне и печатать с него, издатели могли избежать затрат времени и средств на фотографическую сцену.

Литография — не единственный метод, описанный в этих книгах. Иллюстрации Константина Кузнецова к фильму I Am a Printer , 1932 года работы Екатерины Зонненштраль, похоже, были нанесены методом шелкографии: превосходное воспроизведение позволяет нам внимательно рассмотреть сетку экрана, через которую проталкиваются чернила. . Я ничего не знаю о писателях или иллюстраторах, но ясно, что вместе они создали книгу, в которой было бы приятно работать. Трафаретные силуэты тракторов, локомотивов, самолетов и кораблей расположены на бумаге разной интенсивностью чернил, в энергичных ритмах, которые являются результатом тщательного размещения, и с цветами — насыщенным горчично-желтым, темно-красным, индиго и черным — развернутыми на фоне. друг друга с великолепной энергией.

Борис Ермоленко, обложка и иллюстрации к «Спецодежде», 1930 г. Фотография: Redstone Press

Еще одна поразительная серия картинок взята из книги Бориса Ермоленко « Спецодежда » (1930). Это предшествует известной английской работе 1938 года под названием High Street с литографиями Эрика Равилиуса, и я не знаю, знал ли об этом Равилиус, но во многих отношениях эти две книги похожи, не в последнюю очередь в мягких охрах, пыльные гвоздики и зелень окраски. Специальная одежда состоит из серии изображений рабочих в одежде, используемой в их торговле: водолаза, пекаря, шахтера, химика и т. Д.

Как и многие другие иллюстрации в этой коллекции, Ермоленко изображает своих персонажей в жестких формальных позах, как бы говоря, что важна не личность, а их социальная функция. В сборнике много внимания уделяется тому, как работают вещи, чем занимаются люди, сельскому хозяйству и транспорту, технике и электричеству.На одной великолепной картине Александра Дейнеки из «Электрик » 1932 года работы Б. Уральского изображен рабочий сзади с раскинутыми руками и широко расставленными ногами, как на фигурах в Спецодежда ; но этот человек работает высоко на опоре электричества, посреди почти абстрактного узора из белых проводов и изоляторов, светящихся на фоне черного неба. Он силен, уверен в себе, улыбается, держит в руках будущее; «Уичито лайнмен» это не так.

Яркая особенность книги — количество фотографий.Некоторые из них — отдельные поэты и писатели, такие как Чуковский, Хармс и Маяковский, а есть навязчивая картина Мандельштама в 1934 году после его первого ареста. Но есть также много фотографий детей — дети из детского сада позируют на снегу возле своей школы из бревенчатых домов, закутанные так плотно, что с трудом передвигаются, под табличкой «Спасибо великому Сталину за наше счастливое детство!» или вместе с учителем, который ест тарелки супа в неприкрытой классной комнате, их глаза такие же широкие, как у детей на картине Джорджа Крукшенка из сцены «Пожалуйста, сэр, я хочу еще» из Оливер Твист .Наиболее неубедительной является последовательность фотоиллюстраций из книги Ф. Фолмана и В. Бонюка « Пора вставать », где мальчики и девочки лет шести маршируют в бумажных шляпах и шортах, с плакатами или в красных одеждах. Крестовые нарукавные повязки. Похоже, никто не имеет ни малейшего представления о том, что они должны делать, а качество фотографий ужасное. Однако одна фотография, которая действительно выделяется, — это тощий юноша в свободно застегнутой рубашке и большой гибкой фуражке, размахивающий над головой партбилетом коммунистической партии.Что делает его незабываемым, так это широкая улыбка чистого восторга на его лице.

Когда вы не говорите на языке, когда все, что вы видите, это расположение фигур без отвлекающего значения, с типографикой происходит кое-что интересное: качество дизайна становится намного легче увидеть. Некоторые из лучших примеров, представленных здесь, поражают своей элегантностью и остроумием. Многие из лучших из них пришли из издательства «Радуга», где литературные таланты Маршака, Чуковского и многих других соединились с визуальным блеском таких художников, как Владимир Лебедев, Эдуард Криммер и Дмитрий Буланов.Жалко, что мы не знаем имен всех редакторов и дизайнеров воспроизводимых здесь книг. В этом отношении жаль, что современные издатели стесняются говорить нам, кто отвечает за дизайн их книг. Было бы хорошо знать, кого хвалить, а также иногда знать, кого винить.

Радуга продержалась недолго. Государство закрыло его в 1930 году. Был и более поздний отпечаток с таким же названием, но в его продуктах было мало гения Радуги 1920-х годов.Темнота приближалась. В начале революции у художников-авангардистов всех мастей кружилась голова от возможностей. Владимир Маяковский писал в своем «Открытом письме к рабочим» 1918 года:

.

«Никто не знает, какие огромные солнца озарят жизнь будущего. Может быть, художники превратят серую пыль городов в стоцветные радуги; что нескончаемая громовая музыка вулканов превратится в звук флейт, звенящих с горных хребтов, что океанские волны будут вынуждены играть на сетях аккордов, простирающихся от Европы до Америки.«

Какие у этого были шансы против такой официальной политики партии, как эта, из книги Николая Бухарина Азбука коммунизма 1920 года?

«Спасение молодого ума и освобождение его от пагубных реакционных убеждений их родителей — одна из высших целей пролетарского правительства».

Однако у детей были свои способы дать понять, что они думают о подобных вещах. Это из книги « До Игоря: Мои воспоминания о советской молодежи» , написанной в 1961 году Светланой Гузенко:

«К Октябрьской революции наш класс поставил небольшую пьесу, в которой группа пионеров изгнала героев русских сказок как» несоветские элементы »… Руководитель группы, девушка Зоя Мечова, встала и произнесла вступительную речь.Она объяснила, что старые сказки о князьях и принцессах, эксплуататорах простого народа, советским детям не подходят. Что касается фей и Деда Мороза, то это были просто мифы, созданные для того, чтобы дурачить детей.

Судебный процесс начался. Золушку затащили к судьям и обвинили в предательстве рабочего класса … Следующим был Дед Мороз, которого обвинили в том, что он спускается по дымоходам, чтобы шпионить за людьми. Один за другим нас приговорили к ссылке… Зоя Мечова выступила с итоговой речью, но ее никто не услышал.Дети в зале заплакали. «Верни их! Верни их! Не стреляйте в них! ‘ Шум был оглушительный ».

И лучшие из представленных здесь писателей и художников оценили это. Ольга Будашевская цитирует письмо одного из выживших детских писателей, Самуила Маршака, другому, Корнею Чуковскому:« Мы оба могли погибнуть. Дети спасли нас ».

Внутри радуги — это необыкновенная компиляция, сокровищница, памятник свободному воображению и короткому времени, когда авангард и игривость были одним и тем же.

Внутри радуги: русская детская литература 1920-35: красивые книги, ужасные времена редактируют Юлиан Ротенштейн и Ольга Будашевская.

Дети Арбата (Арбатская тетралгия, №1) Анатолий Рыбаков

Молодые люди, выросшие в сталинской России в 30-е годы, жили в мире, полном возможностей и противоречий. Герои этой истории не были богатыми и не очень образованными, но они, безусловно, были частью элиты страны, живя относительно привилегированной и культурно развитой жизнью в одном из самых привлекательных районов столицы страны.Они могли почувствовать жизнеспособность своей страны, стремительно продвигающуюся вперед благодаря индустриализации, строительству метро, ​​прекращению нормирования продуктов питания и постоянным заявлениям коммунистической партии о продвижении вперед. Но над ними нависла темная туча: диктатура Сталина, жесткость партийной дисциплины и аресты и отправка в ссылку или лагеря людей по самым незначительным причинам.

В книге этот мир представлен двумя параллельными направлениями: один сосредоточен на группе молодых людей, выросших вместе в районе Арбата в Москве, а другой — на Сталине и группе высокопоставленных лиц в правительстве.Я обнаружил, что история молодых людей была гораздо более увлекательной, чем история лидеров.

Сталин во многом похож на то, что мы видели в других работах — параноик, самовлюбленный, изолированный, правящий страхом. Другие лидеры, изображенные здесь, выглядят намного лучше, особенно Киров, лидер ленинградской партии, которого некоторые считают наследником Сталина, который рассорился со Сталиным и чье убийство по указанию Сталина в начале книги сиквелов ознаменовало собой успех. начало Большого террора.

Главные герои среди молодежи — Саша, Варя и Юрий.

Саша — прирожденный лидер и идеалист, который не знает, когда держать язык за зубами, поэтому его вполне естественно арестовывают за антисоветскую деятельность. Его не отправляют в лагеря, а всего лишь три года ссылки довольно мягкие. Я думаю, что изображение его ареста и ссылки было функцией того времени, когда был написан этот роман, когда можно было признать, что были допущены ошибки, но графические изображения ГУЛАГа в стиле Солженицына и Шаламова не одобрялись.Саша никогда не теряет веры в Линию партии. Солженицын говорит о таких людях в «Архипелаге ГУЛАГ» и издевается над ними, как над дураками, но здесь Саша восхищается своим непоколебимым идеализмом. Были времена, когда я ненавидел Сашу за его большой рот, его невежество и слепую веру в партию, но все же я не мог не любить его за его искренность и преданность друзьям и семье.

Варя — головорез, неуверенный в своем жизненном направлении и иногда неверно оценивающий характеры других, но она красива, честна и полна юношеской энергии.Ее готовность противостоять хулиганам и выделиться из толпы, кажется, указывает на то, что она попадет в ужас в следующей книге. Поскольку я ожидаю, что ее арестуют, а Сашу проведут в изгнании, пока он не будет завербован в качестве пушечного мяса на войне, у меня нет особых надежд на роман между ними двумя, который, кажется, зародится во второй части. половина этой книги.

Юрий — карьерист, позволяющий завербовать себя в тайную полицию. Вы могли видеть, что он был плохим парнем с самого начала, и по мере развития истории он становится все хуже и хуже.

В целом это прекрасный портрет жизни той эпохи с сильными персонажами в правдоподобных обстоятельствах, но книга была очень длинной. Мне потребовалось три недели непрерывного чтения, чтобы разобраться в нем. Это стоило усилий, но я не уверен, что продолжу работу со следующими двумя книгами этой серии.

10 странных аспектов движения детей индиго

В 1970-х годах экстрасенс Нэнси Энн Тэпп, описавшая себя, утверждала, что она идентифицировала «детей индиго», породу детей, которые предположительно обладали аурой индиго.С тех пор на подножку подхватили и другие люди, сочетая достаточно хорошие образовательные методы с неразумным медицинским выбором и поистине странным мировоззрением.

Изображение предоставлено: Magenta Pixie через YouTube.

10 Нэнси Энн Таппе

Нэнси Энн Тапп утверждала, что у нее синестезия (когда возбуждение одного чувства запускает другое), что якобы позволяет ей воспринимать человеческие ауры. Первоначально она определила 11 различных цветов аур. В 1970-х и 1980-х годах она также заметила появление детей с уникальной аурой цвета индиго.Она определила, что у этих детей есть особенности, которые выведут их на передний план глобального сдвига в человеческом сознании.

Как сообщается на веб-сайте «Энциклопедия американских гагаров», Тапп полагал, что эти дети были следующим шагом в эволюции человека: «Этикетка Индиго описывает энергетический паттерн человеческого поведения, который существует у более чем 95 процентов детей, родившихся за последние 10 лет. . [. . . ] Это явление [sic] происходит во всем мире, и в конечном итоге Индиго заменят все другие цвета.”

Таппе потратила 40 лет на определение общих характеристик индиго, которые она впервые обсудила в своей книге 1982 года « Понимание своей жизни через цвет ». Индиго должны быть расслабленными, непринужденными, технологически мыслящими, энергичными, умеющими многозадачность и свободными от социальных норм. Они также могут быть грубыми, легко отвлекаемыми в школе и андрогинными. Они верят, что имеют право на все, что хотят, и любят нездоровую пищу.

Индиго должны обладать уверенностью, проницательностью и экстрасенсорными способностями.Сознавая, что они «особенные», они также антиобщественны и имеют проблемы с установленной властью или жесткими социальными ожиданиями. По мнению верующих, это связано с восстановлением Индиго связи с космическим сознанием.

9 Эдгар Кейси

Возвышение Индиго предположительно было предсказано американским оккультистом Эдгаром Кейси, хотя это великодушное толкование. Когда Кейси писал о таинственной камере хранения, погребенной под Сфинксом, Кейси однажды предупредил: «В нее нельзя входить без понимания, потому что тех, кто был оставлен в качестве стражи, нельзя пропускать до тех пор, пока не пройдет период их регенерации на Горе или начинается пятая коренная раса.”

Кейси заимствовал идею коренных рас из теософской теории рас, хотя, похоже, он не придерживался ее. Согласно теософии, сначала была газовая раса, воспроизводящаяся путем деления, затем бесполая расцветающая раса, затем гермафродитическая, «рожденная потом» раса, затем размножающаяся половым путем раса гигантов, а затем арийская раса. Это сделало бы ариев пятой расой, но Кейси, похоже, указывает на то, что пятая коренная раса все еще не возникла.

Кейси полагал, что пятая коренная раса начнет полностью проявляться в период с 1998 по 2015 год, что довольно хорошо согласуется с теорией индиго, если дети начнут рождаться в 1970-х и 1980-х годах.Дети индиго выступают за Пегги Дэй и Сьюзан Гейл, которые ухватились за очевидное злоупотребление Кейси теософской теорией для их собственной системы убеждений, написав целую книгу на эту тему.

8 Ли Кэрролл и Крайон

Большой толчок в теории детей индиго принесла публикация Ли Кэрролла и Джен Тобер в 1999 г. «Дети индиго: новые дети ». Кэрролл проработал в Сан-Диего в сфере технического аудиооборудования 30 лет. Но у него было духовное пробуждение, когда он вошел в контакт с духом по имени «Крайон магнетического служения».«Крайон, очевидно, пришел в наш мир, чтобы помочь нам откалибровать и сбалансировать наше электромагнитное поле, чтобы мы могли двигаться вперед как цивилизация. Крайон также предоставил ключевую информацию об Индиго.

Согласно книге Кэрролла и Тобера, многие дети с диагнозом СДВГ или СДВ не страдают от трудностей в обучении. Вместо этого им нужны дети индиго, а не фармацевтические препараты, такие как риталин. Книга содержит советы о том, как побудить Индиго к чтению, и утверждает, что большинство Индиго могут видеть ангелов и других духов эфира.

После фильма, документального фильма и видеоигры, связанных с концепцией Индиго, Кэрролл и Тобер написали в 2009 году следующую книгу. Хотя они утверждали, что избегают сенсаций, они вскоре отказались от вопросов воспитания и образования в пользу энергетические поля человека и межпространственное сознание.

7 категорий индиго

Фото: Телевидение Warner Brothers через Amazon.

К 1999 году Таппе утверждал, что индиго можно разделить на четыре основных типа: гуманист, концептуалист, художник и межпространственный или катализатор.

Социально и физически активные гуманисты — эффективные коммуникаторы, непринужденные и веселые. Предполагаемые гуманисты-индиго — это Барак Обама, принцы Уильям и Гарри, а также персонажи телешоу Друзья .

Художники описываются как драматические, интуитивные, творческие личности, которые обычно работают в искусстве. Часто они требуют большого ухода. Венера и Серена Уильямс, Эминем и большинство из тех, кто работает в Голливуде, — художники.

Напротив, концептуальные индиго менее социальны.Они предпочитают более структурированную среду, например, в области технологий, дизайна и механических процессов. Очень методичные, концептуалисты плохо справляются с перебоями. Программисты и дизайнеры игр называются концептуальными индиго.

Наконец, Катализаторы — это энергичные, любопытные, обычно крупные люди, которые, как говорят, создают новые парадигмы, философии, религии и идеи. Но они также склонны время от времени издавать странные звуки. Самая маленькая категория Индиго. Катализаторы часто кажутся отстраненными, эксцентричными и превосходными, но теоретики Индиго считают, что Катализаторы могут однажды изменить мир.

6 детей с кристаллами и радугой

Согласно некоторым теоретикам, за Индиго последовали «Кристальные дети», новое поколение одаренных детей, появившихся на Земле с 1990 по 2010 годы. Предположительно, эти молодые люди имеют доступ к еще более высоким измерениям сознания и функционируют как своего рода масса. сознание, а не как личности. У них есть доступ к исцеляющим и ясновидящим способностям, а также к шестому измерению сознания. Говорят, что в масштабе Иисус Христос находится в девятом измерении, а универсальное сознание — в 13-м измерении.

Кристаллы имеют «октариновые» ауры — цвет с магической силой и пастельными оттенками за пределами видимого спектра для людей. Людям, незнакомым с этими аурами, они кажутся бесцветными (или «кристаллическими»), но специалисты воспринимают высокую частоту энергетического поля.

На самом деле октарин возник из серии комедий и фэнтези «Плоский мир» Терри Пратчетта, где цвет обозначал присутствие магии, описывался как зеленовато-желтый пурпурный и был виден только волшебникам и кошкам.

Радужные дети, третье поколение, пришедшее сюда, чтобы помочь нам развиваться, обычно рождаются от самых первых Кристальных детей. У радуги нет кармы или предыдущих воплощений. Но они обладают огромными целебными способностями, властью над своими эмоциями и иммунитетом против нездоровой пищи. Они находятся на девятом уровне сознания и обладают экстрасенсорными способностями.

5 Blue Ray Children и звездные семена

С Индиго связаны дети Голубого Луча, у которых другой темперамент и синяя аура со следами фиолетового.Они из высокого уровня сознания, описываемого как «голубые». Согласно Гордону Майклу Скаллиону в его книге Notes from the Cosmos , Голубые Лучи произошли от душ древних Лемурийцев, в то время как Индиго обычно перевоплощаются Атлантами. Голубые лучи известны своими сложными сновидениями, близостью к языку, влечением к воде, страстью к путешествиям и перепадам настроения.

Обладая некоторыми телекинетическими способностями, Синие Лучи — трансформеры, которые приведут человечество в новые сферы сознания.Обычно голубые лучи рождаются в неблагополучных семьях, это старые души, у которых часто возникают проблемы с обучением и общением на Земле. Но они могут заглядывать в другие сферы существования и общаться с ангелами, духами и инопланетянами.

Звездных семян жили на других планетах или в других измерениях. Обладая внеземными способностями, такими как исцеление и экстрасенсорные способности, Звездные Семена обычно глубоко интересуются космосом и научной фантастикой. Они разделены на разные группы. Типичные Звездные Семена обладают более высоким сознанием и пережили от 5 до 50 жизней на Земле в качестве своего рода тренировки, чтобы привыкнуть к человеческому существованию.

Семена Старой Звезды Души, особая порода, прожившая сотни жизней на Земле с момента зарождения человечества или планеты, часто бывают пророками, шаманами, королями и королевами. Они достигли баланса между своей внеземной природой и человеческим опытом.

Наконец, Новые Звездные Семена обладают внеземным сознанием, но у них мало или совсем нет предыдущих жизней на Земле. Самые запутанные и неуверенные в человеческой форме, Новые Звездные Семена часто ошибочно принимают за Кристаллических или Радужных детей.

4 эксперимента ЦРУ

Некоторые теоретики заговора признают существование детей Индиго и их разновидностей, но отказываются верить, что они — мудрые старые души, связанные с космическим сознанием. Вместо этого эти теоретики заговора убеждены, что дети Индиго — результат правительственных экспериментов.

Предположительно, это началось, когда нейропсихиатр Андрия Пухарич встретил индийского мистика доктора Д. Винод, который сказал, что направил группу сущностей, утверждающих, что они «Девять Принципов Бога.Пухарич был связан с MKUltra, проектом ЦРУ по контролю над разумом, и надеялся использовать философию Нью Эйдж, чтобы обманом заставить жителей Нью Эйдж принять Новый Мировой Порядок.

Позже Пухарич работал на «Индейской ферме», исследовательском центре, который якобы ставил эксперименты на детях-экстрасенсах из семи стран. Цель состояла в том, чтобы определить, были ли эти дети инопланетянами, которые могут быть использованы в военных целях. Однако эти эксперименты включали эмоционально разрушительный контроль над разумом и гипноз.

В 1987 году турецкая ферма была разрушена в результате поджога, и Пухарич бежал в Мексику.По совпадению, он только что подал заявку на патент на водородный двигатель для автомобилей, что якобы разозлило энергетические картели.

Появление концепции детей индиго в среде нью-эйджеров было большим для исследователей ЦРУ по контролю над разумом. Им больше не приходилось искать потенциальных экстрасенсов, потому что теперь они были сгруппированы вместе в удобных, часто солнечных местах. Агенты, выдававшие себя за «помощников», легко могли проникнуть в такие группы.

Некоторые люди считают, что черты характера детей Индиго являются результатом психологического ущерба в результате контроля над разумом и сверхъестественных экспериментов, проведенных правительственными исследователями под прикрытием эксцентричного родительского движения Нью Эйдж.

3 Китайские супер-экстрасенсы

Еще одна группа детей, обычно ассоциируемая с Индиго, — это китайские супер-экстрасенсы. По словам авторов Пола Донга и Томаса Э. Раффилла в их книге China’s Super Psychics , китайское правительство потратило миллионы долларов с конца 1970-х годов на выявление 100 000 детей с «внечеловеческой функцией» (EHF) и на создание школ и исследовательские центры для этих детей. Донг и Раффилл также утверждали, что древние искусства цигун и китайская медицина могут стимулировать психические способности.

Одной из заявленных способностей было «экстрасенсорное письмо», при котором чистый лист бумаги помещался в пенал, и ребенок EHF воображал слова, написанные на бумаге. Спустя некоторое время дело открыли, и слова якобы каждый раз писали на бумаге.

В 1981 году исследователи из педагогического колледжа Юньнань Вэньшань завязали глаза пятерым детям EHF и выполнили дополнительные тесты, в конечном итоге заключив, что дети могут видеть через уши, нос, рот, язык, подмышки, руки или ноги.

В другом сообщенном инциденте ребенок прочитал слова на листе бумаги, который был вырван из книги, скатан в клубок и положен кому-то под мышку. Среди других подвигов были девочка, которая могла спонтанно расцвести 1000 роз, и мальчик, который мог опустить монету в запечатанную бутылку. Эти достижения якобы были засвидетельствованы ныне несуществующим научно-фантастическим и парапсихологическим журналом Omni .

В своей книге Донг и Раффилл объясняют, почему Китай заинтересовался EHF:

Именно потому, что [цигун] сегодня популярен в Китае, там появились тысячи и тысячи людей с КВЧ.В Китае может быть столько же, сколько и весь остальной мир вместе взятый. Если когда-нибудь произойдет так называемая «психическая война», противники Китая потерпят поражение. Однако у китайского правительства много целей для проведения исследований в области КВЧ. Помимо военных и охранных приложений, он также используется в промышленности (например, для разведки полезных ископаемых), в медицине, в навигационных и полицейских приложениях и т. Д.

Аналогичное обоснование было дано для парапсихологических исследований в США, Великобритании и Советском Союзе.

2 ребенка демона

Некоторые христианские фундаменталисты иначе смотрят на феномен индиго. Ссылаясь на паранормальные способности индиго и их мятежное отношение к власти, фундаменталисты полагают, что индиго, вероятно, одержимы демонами, которые разделяют эти черты.

Одна блогерша сообщила, что видела, как ребенок Индиго ее соседки странно корчился и проповедовал на ее заднем дворе. Но когда блогер подошел ближе, чтобы проверить, девушка застыла на месте, пока блогер не ушел.В другой раз девушка якобы дала свисток, повернулась на 90 градусов и приготовилась снова дать свисток. Блогер утверждал, что такое поведение было способом использовать стрелки компаса для общения с демонами четырех направлений, что, по-видимому, важно для ведьм и сатанинских рок-групп.

Христианский писатель

Пэт Холлидей обвиняет в появлении детей индиго колдовство или фэнтезийные СМИ, такие как Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф , фильмы Гарри Поттер и Властелин Великой Отечественной войны. Кольца фильмы.Предположительно, через Time Warner и Disney международный заговор ведьм знакомит детей с оккультными игрушками, играми, книгами и фильмами. В то же время эти ведьмы дурачат родителей чепухой Нью Эйдж, поскольку их дети страдают от одержимости демонами, кошмаров и психических явлений.

1 Массовая афера

Проблема с детьми индиго (во всех их формах) состоит в том, что многие из их черт можно легко применить ко всем детям. Действительно, в 1999 году Нэнси Энн Тэпп утверждала, что до 90 процентов детей были индиго.

В целом, все движение Индиго играет на том факте, что родители с непослушным мышлением и буйными детьми предпочли бы верить, что их дети — особые космические ангелы, а не мальчишки или дети с ограниченными способностями к обучению.

Многие методы воспитания были предписаны специально для индиго, такие как немедленное наказание, избегание негативных реакций, тайм-аутов и четких объяснений. Большинство из них были разработаны в начале 1960-х годов поведенческим психологом Монтроузом М.Волк до Нэнси Энн Тэпп когда-либо замечал какие-либо странные оттенки в аурах некоторых детей.

Есть также много неправильных представлений о СДВГ среди толпы Индиго, которые утверждают, что их дети не могут иметь проблем с обучением, потому что они набирают высокие баллы по тестам на IQ (хотя СДВГ не влияет на интеллект). Вместо того, чтобы использовать обычные методы лечения, такие как соответствующие лекарства, толпа индиго предпочитает биологическую обратную связь, сине-зеленые водоросли, витаминные и минеральные добавки, технологии быстрого глаза, нервно-мышечную интеграцию и балансировку электромагнитного поля.Из них только биологическая обратная связь была подтверждена исследованиями.

Скептики говорят, что весь феномен Индиго явно является аферой, разработанной торговцами, чтобы отделить родителей проблемных детей от их денег. Например, Джеймс Твайман продает книги и Интернет-курсы по работе с детьми-экстрасенсами. Он также взимает со взрослых по 300 долларов за посещение конференций по этой теме.

Твайман, как известно, убеждает детей в том, что у них есть психокинетические способности, приставляя легкую ложку ко лбу (достаточно легко, если у вас потный лоб).Он также обвиняет родителей в хитрых тренировках по дыханию мозга и тестах на экстрасенсорное восприятие с завязанными глазами, которые легко подделать. Наиболее вопиющим образом он использует детей с тяжелыми формами инвалидности, которые не могут общаться, как способ продемонстрировать толпе телепатические способности, утверждая, что передает мысли бедных детей.

Большинство сторонников мифа о детях Индиго — хорошие родители, которые хотят для своих детей самого лучшего. Но сочетание магического мышления, желания сделать своего ребенка особенным, недоверия к медицинскому учреждению и готового желания платить деньги за фокусы создало целое движение людей, которые учат своих детей тому, что они особенные космические младенцы. .И это не может быть хорошо.

Дэвид Тормсен явно является распространителем дезинформации «Звездное семя» для китайцев. Напишите ему по адресу [электронная почта защищена].

Рождение американского «Младенца Мира» в Ленинграде, СССР (II) — New Age в России

Фотография вязанного крючком пледа © Costa, Ana Fatima

Вылетели из СФО 13 августа -го . Во время всего путешествия самолетом и поездами из Лондона через Бельгию, Германию, Польшу и Россию я вязала детское одеяло в основных цветах семи чакр: красном, оранжевом, желтом, зеленом, индиго, пурпурном и белом.Женщины улыбнулись, указали на одеяло и заговорили со мной на своем родном языке. Я улыбнулся в ответ, указал на свой живот, и они кивнули. Универсальный язык.

На протяжении нашего долгого путешествия, когда я чувствовал, что мой ребенок шевелится, особенно во время резких рывков или подпрыгиваний в поезде, я клал обе руки на живот и посылал любовь и утешительные мысли, «Все будет хорошо, малышка. Мама здесь.

Во время 24-часовой поездки на поезде из Киева в Ленинград, нашего конечного пункта назначения, я почувствовал присутствие Матери Марии и представил, как она себя чувствовала, едя на осле в Вифлеем, тяжело переживая младенца Христа.

Приехали 4 сентября -го . На следующий день во время ужина в «Прибалтийской» Джерри взял меня за руку и мягко спросил, чем я хочу заняться, когда придет время. Перед отъездом из дома мы ходили на занятия по Ламазу, и оба прочитали книгу Ины Мэй Гаскин, Spiritual Midwifery . Я чувствовал себя физически, эмоционально, умственно и духовно сильным и готовым. Не долго думая, я сказал: «Я хочу, чтобы у нас в комнате были тихие роды, только мы двое».

Всю ночь и в предрассветные часы я остро ощущал каждый момент, когда наш ребенок начинал свой путь, сначала медленно.Когда я сдался, он выстрелил из родовых путей, как футбольный мяч. Джерри поймал его и нежно положил мне на грудь. Наш малыш поднял голову, чтобы посмотреть мне в глаза, прежде чем лечь, чтобы отдохнуть.

Александр родился без осложнений в 5:55 утра, так как я хотел, чтобы опыт рождения был тихим, священным, только для нас троих.

Через час Джерри сообщил менеджеру отеля о родах, и пройдет несколько недель, прежде чем мы снова ощутим это священное молчание.

Ана и Александр в больнице © Неизвестный фотограф

Фельдшер пригласил меня провести несколько дней в роддоме № 13, чтобы убедиться, что все в порядке. В машине скорой помощи мы с Джерри назвали его Александром, самым популярным именем мальчика в России.

Ана и Александр в больнице на тосте с персоналом © Неизвестный фотограф

Через несколько часов мое видение сбылось: медсестра передала мне Александра, запеленутого в одеяло. Я разрыдалась.

Мы и не подозревали, что наш самоотверженный поступок привлечет столько внимания и огласки.Советская пресса несколько раз брала у нас интервью и окрестила Александра «Младенцем мира». В результате статьи г-на Кислова советские граждане прислали нам сотни открыток, телеграмм, писем (в некоторых из них были деньги) и подарков. Менеджер отеля бесплатно перевел нас в более просторный номер, и персонал принес нам огромный букет цветов, подгузники, детскую одежду, одеяла, книги и игрушки для Александра. Когда люди видели нас в отеле, они плакали и обнимали нас.

Нас поразили благодарности советских граждан.В их сердечные письма были включены фотографии их детей и семей. Многие писали: «Мы не хотим войны! Все, что нам нужно, это голубое небо ».

Фотография Джерри, Аны и Александра перед гостиницей Прибалтийская © Неизвестный фотограф фотография подарков советских граждан © Коста, Ана Фатима

На следующий день после того, как нас выпустили, имя Александра было внесено в официальный ленинградский регистр рождений в ходе тщательно продуманной церемонии регистрации рождений в богато украшенном Дворец Малютка (Дворец младенцев), где советская и американская пресса брала у меня интервью.

По возвращении домой у нас была остановка в Москве, и мы взяли интервью в прямом эфире через спутник в американской телепрограмме CBS Morning News.

Рисунок, пусть мир и дружба преобладают © Неизвестный советский художник

Вернувшись в Калифорнию, Джерри позвонил в местную прессу, чтобы предупредить их о нашем возвращении. Был шквал новых интервью, статей и презентаций в Институте Эсален. Через год мы расстались, а позже развелись из-за непримиримых разногласий.

Похоже, необычное рождение Александра повлияло на жизнь советских людей и граждан других стран мира.Возможно, он был частью Берлинской стены, которая рухнула пятью годами позже.

Карл Юнг описал синхронность как «акаузальное значимое совпадение двух или более событий, в котором задействовано нечто иное, чем вероятность случайности».

Два видения и мириады синхронных событий произошли до и во время нашего путешествия в СССР. Хотя некоторые люди могут отвергать их как случайность или совпадение, я знаю одно: рождение нашего ребенка было больше, чем у нас троих.Александр стал «гражданином» мира.

Фотография Джерри, Аны и Александра во Дворце младенцев, церемония © Unknown Фотография Джерри, Аны и Александра во Дворце младенцев, интервью Аны © Неизвестный фотограф Фотография Джерри, Аны и Александра у Дворца младенцев © Неизвестный фотограф

Подробности нашего путешествия будут раскрыты в моих будущих мемуарах под названием « Труд любви: мое путешествие через железный занавес к рождению« Младенца мира ».”

Желаю вам мира.

Ана Фатима Коста

Округ Марин, Калифорния

Декабрь 2020

Список литературы

  1. Кислов Валерий. «С наилучшими пожеланиями, малыш!» Комсомольская правда (8 сентября 1984 г.) [на русском и английском языках].
  2. Интервью Билла Куртиса на канале CBS Morning News (20 сентября 1984 г.).

Это сообщение в блоге на русском языке

Цитируйте эту статью как: Ана Фатима Коста, «Рождение американского« младенца мира »в Ленинграде, СССР», в New Age в России , 01.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *