Фотограф все о профессии: подробное описание обучения и трудовой деятельности

Содержание

8 важных вещей о профессии фотографа

Вы можете выбрать – посмотреть видео (18 минут) или прочитать статью (5-7 минут).

Из этой статьи вы узнаете важные вещи, о которых редко говорят профессиональные фотографы. Это концентрация десяти лет моего опыта в коротких тезисах и рекомендациях.

Если вы подумываете стать профессиональным фотографом, но не уверены в своих силах, сомневаетесь или не знаете, с чего начать, этот текст даст вам кое-какие ориентиры для старта.

1. Зарабатывать деньги фотографией реально

Сделать фотографию своей профессией абсолютно реально, кто бы что вам ни говорил.

Вы наверняка слышали много раз, что уже столько людей с фотоаппаратами вокруг, каждый второй – фотограф, и все вот эти шутки. 

Да, людей с хорошими камерами много, а умеющих ими по-настоящему пользоваться – мало. Да, есть уже смартфоны с прекрасными камерами, но для профессиональной работы они не всегда подходят.

И в конце концов, каждый человек несет свое уникальное видение мира. И если фотограф снимает от сердца, то для его снимков обязательно найдется аудитория.

Также читайте статью
“Почему вам стоит заниматься фотографией”

2. Нужно уметь хорошо фотографировать

Для того чтобы зарабатывать деньги фотографией, надо иметь хороший технический уровень.

Вы можете иметь не очень дорогую и не самую профессиональную зеркальную камеру, но вы должны легко управлять функциями экспозиции, всеми ручными настройками своей камеры, знать ее досконально.

В техническую подготовку фотографа входит не только владение техникой, а так же – самое важное – знания о свете, как им пользоваться и как создавать; знания о композиции кадра, о цветах, о смыслах в фотографии. 

Купить самую дорогую технику и разобраться в ней будет совершенно недостаточно.

Кроме того, вам еще нужно будет обучиться работать хотя бы в одном редакторе фотографий и, своей всего, программе для верстки фотокниг, если захотите расширять свои услуги.

Есть люди, которые умудряются “впаривать” низкокачественные фотографии за немалые деньги.  Если вы все-таки по-настоящему любите фотографию и хотите дарить людям радость и красоту через свои умения, вы так делать не будете 🙂

3. Вы будете учиться всю жизнь

Сначала Вы получите базовые знания по фотографии.
Возможно, будете учиться самостоятельно и собирать их по кусочкам и складывать в единую картину. Возможно, получите основы по чьим-то чутким руководством, что обычно быстрее и понятнее.

Но потом вы будете рассматривать тысячи снимков и обучаться на их примерах.

Вы будете ходить на мастер-классы фотографов, которые вас вдохновляют и учиться у них.

Здесь важно кое-что знать – наступит момент, когда вы будете брать из воркшопов и вебинаров не больше 20% новой информации, и это будет нормально.  Потому что у вас уже будет хорошая база знаний, и вы просто будете заполнять пробелы, получать инсайты и вдохновение, если мастер-класс будет действительно хорошим.

Но учиться вы будете все время и с большим удовольствием 🙂

4. Вам нужно будет заниматься маркетингом

Если вы хотите делать фотосессии на заказ – свадьбы, детские, репортажи и любые другие, вам придется изучить маркетинг для фотографа. Об этом лучше знать сразу. 

Из 10 лет моего опыта съемок у меня ушло лет пять на то, чтобы начать вообще об этом думать, и только последние два года я занимаюсь маркетингом осознанно.

Приходится все время учиться, потому что цифровой мир меняется очень быстро.

Маркетинг для фотографа будет включать в себя хороший сайт-портфолио, его SEO, ведение аккаунтов в соцсетях, платную таргетинговую рекламу, постоянную рассылку информации клиентам, создание воронки продаж и так далее.

И как я написала, что стать профессиональным фотографом абсолютно реально, но так же и правда то, что для этого будет недостаточно хорошо фотографировать. Нужно иметь еще ряд умений.

5. Дополнительные умения и навыки

Кроме красивых фотографий, вам нужно изучить маркетинг, психологию, уметь выстраивать коммуникацию с людьми и создавать прекрасный клиентский сервис. Это все очень важные пункты для профессии фотографа.

6. Зарабатывать фотографией – это вести бизнес.

Лучше сразу отнестись к этому занятию как бизнесу.

Даже если вы пока не уверены, что снимаете на должном уровне, даже если вы не знаете, где искать клиентов, какую цену ставить и кто вообще будет платить за ваши фотографии, начните с базовых вещей.

Например, записывайте все свои расходы на технику, до самых мелочей – батарейки, карточки. Записывайте все свои расходы на обучение. Это будут ваши первичные инвестиции в вашу будущую профессию.

Поверьте, имея перед глазами сумму, которую вы инвестировали в то, чтобы начать, вы никогда не захотите снимать бесплатно и намного быстрее научитесь выставлять цену за свои услуги.

Кроме расходов, сразу ведите базу клиентов. Это легче сделать с самого начала, чем потом вспоминать и упорядочивать. В идеале – сразу вести CRM систему, где у вас будут основные данные, обязательно email, хорошо бы дни рождения клиентов и их детей.

7. Обязательно сделайте онлайн-портфолио в виде сайта.

Как только у вас появится стартовое портфолио, которое можно показывать потенциальным клиентам, сделайте себе хороший сайт. Сейчас это уже совсем легко сделать самостоятельно.

Сделайте сайт и ставьте свою первую цену на услуги.

Есть фотографы, которые снимают бесплатно “для портфолио” годами, а все потому, что все время не уверены в своем качестве.

И в большинстве случаев у них прекрасные фотографии. И чувство уверенности к ним не приходит по причинам уже психологическим.

Поэтому чем быстрее вы перейдете этот барьер, тем лучше. Здесь понадобится прыжок смелости.

Как высчитать цену, как формировать пакеты, как выстраивать маркетинговую стратегию – это все будет в моем отдельном курсе для тех, кто хочет стать профессиональным фотографом. Но эту информацию можно получить и в виде индивидуального мастер-класса, вживую или по скайпу.

8. Снимайте то, что по-настоящему любите!

Существует стереотип, что свадьбы – самый прибыльный жанр фотографии. И есть фотографы, которые делают съемку свадеб просто таким себе ремеслом и снимают одно и то же конвейером.

Но есть и другой подход. Вы выбираете то, что любите больше всего, – детей, женские лица, путешествовать, еду, собак или еще что-то, и делаете это своим основным направлением. 

Поверьте, при высоком качестве услуг и правильном маркетинге клиенты найдутся всегда.  Главное – выполнить оба условия.

Таким образом, если вам очень, ну прям очень нравится фотографировать, и вы тайно или уже явно мечтаете стать профессиональным фотографом – делайте это! Пробуйте, учитесь, и у вас обязательно получится, если вы будете делать это от сердца ♡.

Если готовы – скачайте пошаговую инструкцию “Как стать фотографом” в виде pdf

Или вы пока не готовы получать деньги за ваши фотографии? Может быть, ваши фотографии вас не очень радуют, и вы не знаете, что именно можно сделать лучше?

Тогда переходите по ссылке и получите бесплатный и добрый (!) разбор ваших фотографий от профессионального фотографа с десятилетним опытом съемок:

Ваш гид в мире фотографии
Виктория Савостьянова

Фотошкола Виктории Савостьяновой

WRITTEN BY

Victoria Savostianova
Social Media Profiles

описание, обязанности, навыки и знания, обучение

Подробности
Обновлено: 06.03.2021 10:26
Поделитесь в сети:

 

Фотографом принято называть человека, который создает фотографии с применением профессиональной аппаратуры и занимается их дальнейшей распечаткой.

Содержание:

История профессии


Родоначальником данной профессии считают Луи Дагера, который в 1839 году презентовал универсальный метод фиксации изображений.

В конце XIX века, когда появились относительно легкие камеры для съемки, большую популярность приобрела фотожурналистика. Именно тогда профессия фотограф стала крайне востребованной.

У 1912 году был создан Датский Союз Фотографов Прессы. Сотрудничая с периодическими изданиями, фотографы зачастую акцентировали внимание на актуальных проблемах человечества. Первоначально под снимками в периодике не указывали имена их автора.

Изобретение малогабаритной камеры, которая поступила в продажу в 1925году, считается новым витком в развитии фотоискусства. С приходом XX века возникла технология «мгновенной фотографии». Примерно в тот же период профессия фотографа перешла в область искусства, по причине распространенного мнения о ее примитивности.

Читайте также: Профессия фотограф: учимся с нуля!


Особенности профессии


Работа фотографом отличается динамичностью. Эта профессия входит в разряд востребованных и хорошо оплачиваемых. Гибкий рабочий график позволяет распределить силы и основательно подготовиться к предстоящей съемке.

Есть ряд классификаций фотографов по различным пунктам.

По показателю профессионализма:
  • Любитель, который делает снимки лично для себя.
  • Опытный специалист с профильным образованием и наличием опыта работы.
По области деятельности и специфике снимков:
  • фотокорреспондент;
  • фотохудожник;
  • фотодокументалист;
  • специалист в сфере рекламы;
  • свадебный фотограф;
  • криминалист;
  • лаборант;
  • фотограф, специализирующийся на семейных снимках;
  • фэшнфотограф;
  • предметник;
  • промышленный фотограф;
  • уличный фотограф;
  • фоторепортер.

Обязанности


​Работа фотографом заключается в проведении съёмки и обслуживании аппаратуры.

Фотограф — это специалист, что подбирает правильное освещение, фон, и ракурс. Эффективность результата зависит от идеи. На сегодняшний день, ввиду наличия цифровых технологий, фотографы в силе редактировать готовые снимки, благодаря применению универсальных программ.

Дополнительно на плечи фотографа ложатся обязанности по подготовке к проведению съемок. По возможности специалисту помогают специально обученные ассистенты.

Вместе с тем, фотограф обязан отлично зарекомендовать себя, с целью систематической наработки клиентской базы, ведь эта сфера отличается значительной конкуренцией, иметь в своем арсенале профессиональную аппаратуру, проявлять терпение в ходе переговоров с заказчиком и работой с моделями.


Важные качества


Необходимые качества, которыми должен обладать фотограф:

  • умение фантазировать;
  • эстетический вкус;
  • коммуникабельность;
  • способность видеть композицию;
  • стрессоустойчивость;
  • умение работать с программами по редактированию снимков;
  • желание развиваться.

Навыки и знания


Необходимые навыки и знания, которыми должен обладать фотограф:

  • наличие опыта работы в данной сфере;
  • умение работать с различными видами ПО.
  • компетентность в области современной фототехники.

Наличие профильного образования не является обязательным пунктом, но дает преимущество на случай выбора заказчиком фотографа из числа нескольких претендентов на работу.


Перспективы и карьера


Дальнейшая карьера фотографа зависит от уровня его профессионализма и известности в широких кругах.

Примерить на себя роль фотографа — любителя под силу каждому, но стать истинным профи, получить образование и вникнуть во все особенности удается тем, кто проявляет упорство и стремиться развиваться в этой области.

Читайте также: Как фотографу заработать при помощи своего таланта?

Профессиональный фотограф — это специалист, который может сотрудничать с издательскими домами, модельными агентствами, студиями, галереями, лабораториями, строить карьеру в сфере рекламного бизнеса либо работать на различных праздниках.


Обучение


В колледжах занимаются подготовкой техников, но не фотохудожников.

Искусство фотографии есть среди изучаемых предметов, но акцент делается преимущественно на фотопечать, работу с негативами, освещением и прочее.

Усовершенствовать свои навыки фотографа каждый желающий может навыки благодаря посещению мастер — классов либо специализированных курсов.

Поделитесь в сети:

Профессия «Фотограф». Далекое будущее…

Периодически появляются публикации по результатам исследований на тему «Профессии будущего». Единого списка нет, слишком быстро идет развитие во всех направлениях. Если взять небольшой временной отрезок в 10 лет, например, американские исследователи из EMSI самыми востребованными считают медработников и работников в сфере информационных технологий. По мнению специалистов портала SuperJob – это «Оператор беспилотных летательных аппаратов» и пр. Мнение наших исследователей из «Сколково» — «Сити-фермер», занимающийся культивированием сельскохозяйственных культур в городских небоскребах. Список можно продолжить. И чем больше лет, предположим 25-50, тем необычнее список профессий будущего. Не будем брать в расчет такие, как менеджер космического туризма, адвокат по робоэтике, специалист по медицинской робототехнике и пр. Нас интересует все, что относится к творческим профессиям в современном понимании этого термина: дизайнер человеческого тела, дизайнер виртуальной среды обитания, Digital-комментатор культуры. Так или иначе, работа этих специалистов строится и предполагается, что и в будущем будет строится на принципах визуальной коммуникации, строящейся на образах, знаках, изображении, наконец.

Возникает закономерный вопрос: «А что же будет с профессией фотограф, с фотографией?». Ни в одном исследовании нет и намека на эту профессию, область. Тем интереснее мнение ведущих специалистов направления…

Николай К. Жолудев, кинооператор, фотограф, педагог фотографии. 2018 г.

Умные люди обозвали фотографию «Медиумом».

Медиум – посредник, «чувствительное физическое лицо» между двумя мирами: материальным и духовным потусторонним. Подобное определение Медиума можно найти практически в любой энциклопедии.

Сегодня фотография, как посредник между материальным и духовным связана с несовершенным техническим устройством – фотоаппаратом. Т. е., вызывание духов происходит с помощью оптико-электронной машинки.

Можно предположить, что технологии будут развиваться, и через какое-то время отпадет необходимость в фотоаппарате, как инструменте.

Прогнозы, как известно, дело не благодарное. Поэтому, я бы исходил из предпосылок дня сегодняшнего. Факт, что изобразительную информацию можно получить и без фотоаппарата. Самый примитивный и расхожий пример – это сканография. Развивая эту мысль можно представить, что и ментальные образы будут в будущем превращаться в изображения. Скорее всего, классические носители фотографического изображения уйдут в прошлое, станут раритетом или казусом несовершенных фотографических технологий.

Будет ли То, что будет после фотографии «искусством»?

На вопрос: «Что такое «искусство» начиная с эпохи Возрождения, отвечали не только по-разному, но и диаметрально противоположно. Каждое новое направление в искусстве выстраивало теорию и практику на отрицание предыдущего направления. Но не одному направлению не удалось сформулировать, что же такое «Искусство».  Это «отрицание отрицания», естественно, присутствовало и в фотографии с момента официального обнародования нового способа механического получения оптического изображения и до дня сегодняшнего. Борьба за живописность фотографии, отрицание Пиктореализма, борьба за Конструктивизм, отрицание Конструктивизма, и т. д. Так что гадать за какое искусство будут бороться в будущем, не имеет смысла.

Интересен вопрос о профессии «Фотограф». Каждый ли в будущем может стать фотографом, учитывая тот факт, что фотографии можно будет извлекать непосредственно из того места, где образуются мысли?

Думаю, что профессия не отомрет. Может быть, будет называться по-другому. Люди рождаются с определенными задатками, и кто-то наверняка будет визуалом. Вот визуалы и будут фотографами, художниками, скульпторами…

Есть и еще один каверзный вопрос: а зачем нужен человек, как творец, в нашем случае фотограф, если компьютер будущего (или как он будет называться) сможет рассчитать и создать любой сюжет исходя из «идеальных» моделей этого сюжета в пролом и опираясь на самые современные сведения по теории композиции, освещения и работы с цветом? И, кстати, можно будет задать любое стилистическое решение машине. Скорее всего, изображение будет идеальным, отвечающим поставленным задачам. Вот в «идеальном» и будет заключена проблема.

Идеально гармоничное – это что-то вне человеческое. В таком предполагаемом произведении не будет тепла человеческой руки. Это мое предположение основано на дне сегодняшнем. Фотография, какой бы гениальной она не была, не может (и не должна) конкурировать с живописью. Живопись выигрывает априори. В живописном произведении даже плохеньком  есть тепло руки художника тиктальное общение с полотном, есть мазок как продолжение и запечатление мысли и духа художника. 

Вся история живописи транслирует стремление к идеалу симметрии и гармонии. Но лишь стремление. И мне кажется, что размышлять об идеалах надо не с изображений, а хотя бы с лица человека, лицо не идеально и не симметрично. Так что в будущем, фотография, какой бы машиной она не была произведена, как вид творчества, искусства не сможет обойтись без какого-либо вмешательства человека в процесс создания изображения.

Хочется верить, что еще долго будут существовать аналоговые способы создания фотографий. По крайней мере, да тех пор пока не произойдет смена нескольких поколений.

Кто сегодня в цифровую эру занимается альтернативными способами печати, знают и понимают, что они стремятся создать не тиражируемый экземпляр фотографии. Уникальность ценилась, и будет цениться долго, очень долго.

«Не щадит красота – и ее не щадили.

Как нам смысл Золотого сеченья понять?

Те, кто подняли мрамор из грязи и пыли,

Предрешили, что пылью он станет опять».

Греческий ритм.

Жан Кокто. ПЕТУХ И АРЛЕКИН.

      

Ирина В. Толкачева, искусствовед, педагог фотографии. 2018 г.

Я думаю, что с фотографией в будущем ничего особенного не случится. Она по-прежнему будет одним из основных средств и инструментов визуального восприятия и коммуникации. По-прежнему люди будут общаться друг с другом и описывать свои картины мира с помощью фотографии. По-прежнему будет существовать множество видов и жанров, различных визуальных языков. По-прежнему фотография будет предоставлять документ, (в достоверности которого всё так же будут сомневаться, но тут придётся и дальше искать компромиссы и постоянно корректировать договорённости) и по-прежнему фотография будет инструментом создания образа, средством самовыражения для всех. (Я имею в виду как художников, так и вообще любых граждан).

Что касается профессии фотографа, то трудно, конечно, прогнозировать будущее в нашем стремительно меняющемся мире. Все говорят, что из многих профессий человека вытеснят роботы (прямо сейчас стремительно вытесняют) и поэтому всем надо срочно задуматься о том, что мы можем сделать такого, чего (пока) не может делать робот. В этом смысле профессия фотографа испытает некоторые изменения. Наверное, окончательно исчезнет преимущество профессионала в смысле «я был с камерой там, где не было вас и сейчас покажу, что там происходило, и что я видел». Это преимущество уже исчезло, — как мы знаем, теперь у любого очевидца чего угодно с собой есть телефон с камерой, а дальше всё будет только хуже (ну или лучше): везде будут летать дроны, стоять видеорегистраторы, распознаваться лица и т.п. Привычная фотожурналистика уже давно трансформируется и будет трансформироваться дальше, всё больше уходя в личные интерпретации и акценты, с одной стороны, и в аналитику и чистое искусство – с другой.

Я думаю, что всяческие услуги «профессионалов» вроде портретных, свадебных, детских и т.п. съёмок тоже уйдут в прошлое. Появится ещё больше фильтров, умных программ, улучшайзеров, волшебных кнопок и т.п., которые позволят любому творить, что угодно на свой вкус и удовлетворять своё тщеславие множеством способов.

А вот в рекламе и моде, я полагаю, профессионалы будут востребованы ещё долго. Но тут будет большая конкуренция, приготовьтесь.

Что касается художников и искусства разного рода, то они тоже, разумеется, никуда не исчезнут. Но сможет ли художник заработать деньги своим творческим трудом? Думаю, как и сейчас – кому-то повезёт, а большинству – не очень, так что уповать на свою гениальность не стоит. Может быть, на фоне перенасыщенности изображениями разного рода, станет больше цениться какой-то остро индивидуальный взгляд, заметная оригинальность, и вернутся золотые времена 1960-х, которые вспоминали с ностальгией те, кто их застал, когда крупные журналы и институции давали фотографу карт-бланш, гранты и позволяли долго и вдумчиво заниматься своими проектами. А может и не вернутся. Это я просто фантазирую. В любом случае, чисто технических умений, как бы виртуозно вы ни разбирались в технологиях, каким бы навороченным оборудованием ни владели, будет недостаточно. Уж с этим точно лучше справится робот. Вообще-то это будущее уже наступило.

Жолудев Н. Николай, фотограф, педагог фотографии. 2018 г.

В вопросах будущего фотографии я оптимистично настроен. Фотография не может исчезнуть и более того в ней до сих есть множество приёмов, которые на данный момент не так часто используются или не используются вообще. Даже не смотря на то, что прошло, уже более ста лет, фотография остаётся молодым искусством. Фотография не может исчезнуть хотя бы потому, что это один из важнейших способов передачи информации. Мало кто способен прочувствовать, что когда появились первые снимки, последующие поколения впервые за всю историю человечества смогли узнать, как в действительности выглядели их родственники. Конечно, до этого, существовали картины, но только фотография была несомненным доказательством истинны происходящего в прошлом. Сейчас, почти каждый человек на нашей планете составляет свою фотографическую биографию, он рассказывает историю о том, каким он хочет казаться или каким видит себя со стороны и хотя мало, кто об этом задумывается, но это лучшее средство для того, чтобы наши потомки получили представление о нас сегодняшних. Более того, с каждым годом фотография становится всё доступнее для людей.  И так, как каждый человек уникален, то и каждая фотография получается уникальной. Конечно, многим людям свойственно подрожать остальным. И всё же, фотография не страдает от стагнации и/или деградации.  Причём области применения фотографии также практически безграничны, её использовали в кино, компьютерных играх, мультипликации, медицине, научных исследованиях. Немного, обидно, что в массе своей, о фотографии думают, как о чём-то связанном со свадьбами, рекламой и инстраграммом. Однако, это никак не преуменьшает её настоящего влияния и положения в нашем обществе. Причём фотография существует уже не только в нашей реальности, но и в виртуальной. К примеру, люди делают снимки своих экранов, игровых персонажей, в виртуальных мирах они точно также ищут интересные ракурсы, освещение, ищут характеры, а после обрабатывают свои снимки, сделанные в какой-нибудь игре. Это доказывает, что даже если человечество в данном виде вообще перестанет существовать, и мы все каким-то образом окажемся в виртуальной реальности – фотография будет жить.  Она может сменить имя, форму, технологию, но искусство запечатлевать и интерпретировать не исчезнет никогда.

Профессия фотографа умирает, а мы этого не замечаем…

Каждый месяц в мире умирает как минимум одна профессия. Происходит это тихо и незаметно, так, что никто на это не обращает никакого внимания. Когда-то, к примеру, в бухгалтерии работало 5 специалистов, потом руководитель купил новое программное обеспечение, которое помогло автоматизировать работу трех бухгалтеров, и в отделе осталось только два специалиста. Дальнейшая оптимизация позволила сократить еще одного сотрудника и не платить ему каждый месяц зарплату. Через некоторое время вышло обновление, которое свело к минимуму участие специалиста во всех финансовых процессах компании. Это позволило отдать оставшийся кусочек работы на аутсорс бухгалтеру, который ведет несколько клиентов удаленно, сэкономив не только на зарплате, но и на аренде офиса. Вот так незаметно в одной компании исчез бухгалтер как вид, а пять специалистов остались без работы.  

Когда-то существовали такие профессии, как дворецкий, телефонист, фонарщик, трубочист… А сегодня уже мало кто представляет, что вообще делали эти люди, какие обязанности выполняли, какое жалованье имели. Точно так же в предсмертных конвульсиях бьются еще тысячи традиционных профессий: переводчики, журналисты, кондукторы, билетеры, туроператоры, логисты, дальнобойщики, провизоры, диагносты… Где-то здесь рискуют жизнью и фотографы.

Зачем учиться на фотографа?

В Беларуси до сих пор существует культ высшего образования, хотя его наличие никому не гарантирует успеха в карьере. Особенно сейчас, когда технологии изменяются очень быстро, а классическое образование дает только общее представление о сфере деятельности, но не реальные знания и навыки работы в отрасли.

Современное образование успевает устареть быстрее, чем абитуриент сдает вступительные экзамены.

Денис Савельев, генеральный директор агентства Texterra

Собственно, в нашей стране и нет университетов, которые бы давали высшее образование по специальности «Фотограф». Есть только несколько колледжей и лицеев, которые дают профессионально-техническое образование. И там учащиеся несколько лет изучают устройство фотоаппаратов и объективов, историю и теорию фотографии, но на практику приходят к нам в фотошколу или в фотостудию, чтобы уже тут получить реальные навыки фотосъемки.

В современном мире каждый человек осознает важность выражения «образование через всю жизнь». Человеку необходимо постоянно получать новые знания и навыки, чтобы сохранять востребованность на рынке труда. Сейчас все большее количество специалистов посещают дополнительные курсы и без каких-либо затруднений меняют профессию и даже сферу деятельности. Основное преимущество современных курсов: они позволяют освоить новую сферу деятельности за короткий срок (от 3 месяцев до 1 года), пропадает необходимость получать высшее образование в новой сфере, затрачивая на обучение 3-4 года. Также профессиональные курсы обучают современным специальностям и профессиям.

Анастасия Шилович, начальник отдела рекрутинга МТБанка

Получается, что нет смысла сразу после школы выбирать себе профессию на всю жизнь. Ведь она может умереть уже через пять лет. Зато параллельно в мире возникает в три раза больше новых профессий. Согласно «Атласу новых профессий», к 2030 году исчезнет всего 57 профессий, а появится аж 186! 

…мир меняется настолько быстро, что способность сказать «я закончил колледж, школу, университет и т. д., получил такую-то профессию, всю жизнь буду этим заниматься» уже невозможно. Все меняется слишком быстро, и это означает, что учиться нам нужно каждый день, фактически всю свою жизнь, и это надо принять, как мы приняли то, что нам необходимо мыть руки перед едой. Те, кто это понимает раньше других, оказываются в наиболее выигрышной позиции.

(с) Дмитрий Судаков, руководитель проекта «Атлас новых профессий»

Как выбирают фотографа на съемку?

  • Посмотрите правде в глаза: кто сейчас выбирает фотографа по диплому? Кому нужны все эти свидетельства и сертификаты? Ведь они не являются гарантией качества услуги. И даже не подтверждают высокий уровень образования, так как учащийся мог пропустить половину занятий и все равно получить свой диплом. Сейчас если и выбирают фотографа для каких-то целей, то уж точно не по диплому государственного образца. 
  • Может, скажете вы, фотографа чаще выбирают по рекомендации знакомых или по отзывам в интернете? Считается, что социальное доказательство в виде положительного мнения знакомого оказывает решающее влияние на человека при выборе товара или услуги. Однако лучший фильм «Паразиты» (2019) по версии американских киноакадемиков наглядно продемонстрировал, как можно подделать не только отзывы в интернете, но и дать ложные личные рекомендации с целью извлечения выгоды. 
  • Нет, сейчас всем нужно продающее портфолио – скажет кто-то и будет прав! Готовые работы в соответствующем жанре и стиле, по которым сразу можно понять, справится фотограф с поставленной задачей или нет. Конечно, в свое портфолио тоже можно напихать чужих фотографий, однако это легко проверить – достаточно воспользоваться поиском по картинкам. Даже если фото было отражено по линии симметрии или подверглось обработке в фотошопе, поисковые машины все равно заметят сходство.

Выходит, чтобы получить заказ на съемку, не нужно учиться на профессионального фотографа 4-5 лет. Можно просто окончить месячный практический курс и прямо во время обучения наработать себе портфолио, а уже через месяц брать заказы на фотосессии. И этот факт очень сильно размывает понятие «профессиональный фотограф», так как непонятно, кого теперь считать фотографом, если не дипломированного специалиста с камерой…

Кого считать фотографом, если сейчас у всех есть камеры?

Еще совсем недавно фотография была сложным технологическим процессом: съемка на пленку, проявка, печать… Для этого существовали целые фотолаборатории, а теперь их заменили принтеры, и профессия фотолаборанта исчезла как вид. 

Какие технологии будут использовать будущие люди? Мы стали свидетелями того, как некоторые технологии умерли на нашей памяти, к примеру, ламповый телевизор, а некоторые успели родиться и умереть, как, например, видеокассеты или пейджеры… Сегодня жизненный цикл технологий очень сократился, технологии успевают родиться и умереть за очень короткое время.

(с) Дмитрий Судаков, руководитель проекта «Атлас новых профессий»

Когда появились цифровые зеркалки, они стояли очень дорого. Такую камеру мог позволить себе только коммерческий фотограф, для которого очень важно качество фотографии и впечатление, которое он производит на заказчиков. С той поры существует поверье, что фотографа выбирать лучше по размеру и длине объектива:)

Чуть позже зеркалки стали очень доступны по цене. И появился новый мем: купил камеру – уже фотограф. И не важно, отличает ли обладатель солидного фотоаппарата выдержку от диафрагмы или вообще снимает на автомате… Все равно, еще пять лет назад на человека с объемной камерой смотрели как на профессионального фотографа. Это примерно как если девушка разговаривает по-белорусски, она обязательно учительница белорусского языка. 

Но времена меняются. Сейчас в моде компактные беззеркалки, которые могут себе позволить не только фотографы, но и айтишники, влогеры, техногики. Поэтому понятие о профессиональном фотографе как о человеке с камерой тоже уже некорректно.

Как заработать фотографу, когда фотографии обесценены?

Раньше люди очень трепетно относились к фотографиям, потому что каждая карточка была на вес золота. А теперь…

  • Если раньше люди собирались и всей семьей шли в фотоателье, чтобы сделать семейный портрет, то сейчас просто усаживают все семейство на фоне ковра или застолья – и получают снимок на память. Абсолютно бесплатно.
  • Если раньше фото на документы делал специально обученный человек, то уже совсем скоро его заменит фотокабина, в которой можно сразу выбрать тип фото и его стоимость, а аппаратура сама выберет ракурс, снимет, отредактирует и напечатает фото прямо в посольстве или паспортном столе. При таком раскладе труд фотографа сводится к нулю.
  • Если раньше люди покупали пленку и очень экономно расходовали свои 36 кадров, то сейчас можно нащелкать несколько тысяч кадров за час – и не факт, что получится что-то стоящее. Зато сразу виден результат.
  • Если раньше люди заказывали фотографа на свадьбу или юбилей, и фотограф был единственным человеком с камерой на торжестве, то теперь у всех в руках телефоны – и каждый может сделать фото жениха и невесты или родителей с детьми.
  • А с привычкой ежедневно обновлять инстаграм и постить в сторис по несколько селфи за вечер и вовсе произошла девальвация фотографии.

Как же в таких условиях фотографу выжить? Ведь очень сложно заставить клиента заплатить за фотографии, которые он может сделать самостоятельно. 

Вывод напрашивается сам по себе: нужно фотографировать так, как не может снимать абсолютное большинство роботов и владельцев телефонов. 

Есть ли вакцина

от коронавируса от вымирания?

Мир меняется: устаревшие технологии вытесняются новейшими изобретениями, на смену старым профессиям приходят новые. И этот процесс не остановить. Но есть и хорошие новости: среди 57 профессий-смертников пока нет фотографов. У нас есть еще шанс на выживание!

Теперь порог вхождения в профессию очень низкий (всего-то пару месячных курсов по фотографии и обработке плюс бюджетная камера), поэтому на рынке фотографов наблюдается серьезная конкуренция и текучка кадров. Получается, и сейчас этот рынок очень агрессивный, а со временем он будет только ужесточаться. Лишь единицы смогут найти себя в этом деле и удержать свои позиции на рынке фотоиндустрии.

Сегодня практически любой человек, способный рискнуть, способный подумать и что-то сделать, может стать конкурентом большой компании, потому что он сможет найти для себя небольшую нишу и работать с ней. 20 лет назад о нем бы никто не узнал, но сегодня есть масса инструментов для того, чтобы он вышел на своего потребителя.

(с) Дмитрий Судаков, руководитель проекта «Атлас новых профессий»

Сегодня опять настало время, когда любой мастер может найти своих клиентов – только уже не в своей деревне или средневековом квартале, а в интернете. И тут главное – занять интересную нишу, придумать свою фишку и делать свою работу от души.

Например:

  • Снимать девушек и парней для Tinder и других сайтов знакомств, где отбирают потенциальных партнеров по фото.
  • Выбрать для себя категорию блогеров и предлагать им фотосъемки под их контент-план для социальных сетей и блогов.
  • Научиться снимать красивые и качественные фуд-фото под свои рецепты – ведь еда уже перестает быть средством выживания и становится чуть ли не произведением искусства.
  • Устраивать фотосъемки на границе искусства и психотерапии, на которых клиенты будут учиться познавать и принимать себя.
  • Проводить фотосъемки, заточенные на продвижение и продажу товаров и услуг через интернет.
  • Работать на интерактивных фотозонах с элементами дополненной реальности, которые пользуются популярностью на корпоративах и вечеринках.
  • Организовывать фототуры по самым инстаграмным уголкам планеты.

И всегда остается вариант быть лучшим в своем жанре. Быть собой, работать в своем стиле и постоянно расти над собой. 

Только творчество отличает человека от робота. Все фотографы, чьи действия легко можно стандартизировать и оптимизировать, вскоре пойдут под нож. Останутся только те, кто постоянно генерирует свежие идеи, открывает новые локации для съемок, придумывает новые форматы сотрудничества, очень тепло общается с заказчиками и всей душой отдается работе.

Способность творить в будущем, в котором нас действительно будут вытеснять роботы, по-прежнему очень важна, необходимо понимать, что творчество в нашей деятельности вытеснить компьютер никогда не сможет. 

(с) Дмитрий Судаков, руководитель проекта «Атлас новых профессий»

Все фотографы скоро вымрут. Останутся только те, кто сумеет приспособиться к новым требованиям времени. Адаптировать свои навыки под актуальные задачи. Постоянно учиться чему-то новому.

Все фото, использованные в материале, сделаны на занятиях в фотошколе BLENDA. 

Мнение автора может не совпадать с позицией команды фотошколы BLENDA.

Поделиться в социальных сетях

Вконтакте

Facebook

Twitter

5299

Профессия фотограф | Про профессии.ру

Профессия фотограф — описание

Фотограф — это человек, который фиксирует прекрасные мгновения жизни, и оставляет частичку своей души в результатах своей роботы. В любом возрасте человек может увлечься фотографией, со временем хобби может превратиться в хороший заработок, но для этого нужно сначала вложить много сил и желания. Фотограф должен обладать не только хорошими навыками съемки, но и владеть богатой фантазией и эстетическим вкусом. Работа фотографа заключается в подготовке к провидению съемки, процессе фотосъемки и обработке фотографий.

История профессии фотограф

Профессия фотографа берет свое начало с 1839 года, когда известный химик Луи Дагер изобрёл уникальный способ фиксации изображения. Чтобы сделать один снимок, нужно было потратить от 6 до 8 часов. Изображение получали на серебряной пластинке, обработанной парами йода. Вес первого фотоаппарата достигал 50 килограмм. С развитием научного прогресса вес фотоаппарата значительно уменьшился, а изображение стало фиксироваться за доли секунды. Профессия фотографа стала более популярной.

С чего бы начать работу…

Для того, чтобы с фотографа любителя вырасти до настоящего профессионала нужно пройти ряд этапов.

  • Во-первых, главный помощник каждого фотографа — это профессиональный фотоаппарат, объективы, вспышки, аккумуляторы и прочие атрибуты. Хорошая техника — это 70% успеха получить самые лучшие кадры.
  • Чтобы ускорить процесс перехода от любителя до профессионала можно воспользоваться платным обучением на специальных курсах фотографов.
  • Но, самое главное для фотографа — это способность в каждодневной суете увидеть прекрасное.

Плюсы профессии фотографа

В наше время фотограф считается высокооплачиваемой и престижной работой. Уникальность профессии заключается в том, что она является востребованной в различных сферах деятельности, таких как:

  • модельное агентство,
  • журналистика,
  • фотоателье,
  • а также съемка свадебных торжеств, юбилеев и других мероприятий.

К плюсам можно отнести свободный график работы фотографа.

Минусы профессии фотографа

Профессия требует больших финансовых вложений. Чтобы стать востребованным фотографом, нужно

  • купить хорошую дорогую аппаратуру,
  • наработать собственную базу клиентов,
  • раскрутиться при помощи рекламы.

Чем популярнее и доступнее становится профессия фотографа, тем больше возрастает конкуренция.

Профессия фотографа интересная, творческая и требует постоянного развития. Фотограф должен уметь найти подход к каждому клиенту и иметь большое терпение, поскольку получение нужного кадра занимает много сил и времени. Как результат работы, фотограф может получить достойное финансовое вознаграждение.

Смотрите также:

Где учиться на фотографа и стоит ли

Если кратко, то считается, что полноценное образование фотографа можно получить в следующих ВУЗах:

  • Санкт-Петербургский Государственный университет кино и телевидения
  • Колледж кино, телевидения и мультимедиа ВГИК
  • Факультет журналистики МГУ
  • Высшая британская школа дизайна

Другой вопрос, нужно ли оно сейчас?

Востребованно ли оно?

Поясню.

После небольшой дискуссии в одном паблике для фотографов, я задумался над вопросом, где можно отучится на фотографа и быть при этом востребованным специалистом в мире рекламы или фешн индустрии.

Суть же дискуссии заключалась в фотоработах финской фотограферши Ииу Сусирая.

Ожидаемо спорщики разделились на два лагеря.

На тех, кто одобрял ее творчество и был утонченной натурой с тонкой душевной организацией. И тех, кто не одобрял по каким-то своим причинам.

В споре не один раз прозвучали отсылки к качеству образования фотографов и искусству фотографии в контексте того, что многие неспособны понять подобные работы как искусство.

Здесь и возник вопрос.

Если допустить, что противники подобного творчества действительно не способны оценить художественную красоту и идейность этих работ, то где можно обучится современной фотографии как искусству?

Приведу пример.

Для фешн фотографии недостаточно просто сфотографировать портрет. Нужно придумать идею, продумать образ и воплотить это с командой.

Где можно научится этому?

После изучения программ курсов, фотошкол и колледжей фотографии, мой вывод был неутешителен.

В России невозможно получить полноценное академическое образование фотографа.

Это подтверждает и обилие дорогостоящей рекламы, которая придумана зарубежом и просто переведена на русский язык.

Где можно учиться на фотографа

Можно возразить, есть МГУ с факультетом фотожурналистики или ВГИК с курсом операторского мастерства.

Но к прикладному пониманию современного искусства фотографии это имеет весьма опосредованное отношение.

Можно предположить, что выпускники хорошо фотографируют, но неспособны придумать какую-либо идею в принципе.

Вопрос их востребованности на рынке коммерческой фотографии также остается открытым.

Насколько мне удалось выяснить, в стране невозможно получить образование в виде следующей связки:

  • Искусство фотографии
  • Фотосъемка в основных аспектах и проявлениях
  • Обработка фотографий
  • Дизайн

К слову сказать, опытные товарищи с разных форумов эту точку зрения поддерживают.

У нас нет современного академического образования для фотографа, которое бы преподавало и изучало бы современное искусство фотографии в большей части его проявлений.

Все имеющееся академическое образование фотографа сводится к профессиям:

  • Фототехник или работа с осветительным оборудованием
  • Фотограф или просто фотосъемка
  • Фоторедактор

Через несколько лет обучения появляется человек, умеющий хорошо фотографировать, но безнадежно скучный и снимающий так, как снимали до него фотографы газеты «Правда» в 70-хх годах.

Вы не верите мне?

Посмотрите на фотографии в любой российской газете с политическими новостями, и сравните их с фотографиями в Washington Post или The Wall Street Journal.

Оцените, насколько работы иностранных фотографов лучше и интереснее.

И дело вовсе не в фотооборудовании, которого не было в СССР, и которое есть в России. Дело в обучении искусству фотографии, которого нет.

Возникает вопрос, нужно ли столь длительное обучение в ВУЗе сейчас?

Будет ли выпускник этих ВУЗов востребован на рынке коммерческой фотографии?

Куда поступать, если хочешь быть фотографом

Куда угодно.

Фотошкол и курсов фотографии множество. Мастерклассов на любой вкус и кошелек еще больше.

Проблема фотошкол заключается в том, что учат они способам и методам, но не инструментам.

Вас научат ставить свет под 45 градусов сверху, и вы будете знать, что это называется рембрандтовским освещением.

Но, почему Рембрандт ставил свет подобным образом, и когда использовать подобное освещение, вы не узнаете.

Вас научат фотографировать с использованием нескольких стандартных световых схем, преподадут несколько популярных способов обработки и ретуши.

После чего отправят на улицу с гордым званием фотографа и бесполезным сертификатом в руках.

Не обольщайтесь.

Вы научились фотографировать, но фотографом так и не стали.

Достаточно поставить задачу, отличную от заученных стандартов, и фотограф с сертификатом фотошколы превращается в неумелого новичка.

Представьте.

К вам пришел человек, желающий сделать портрет в стиле портретов Караваджо.

Сможете ли вы поставить подобный свет и учесть анатомические особенности пришедшего к вам человека?

Ответ к этому вопросу лежит в плоскости изучения искусства живописи и дизайна через призму фотосъемки, ретуши и цветокоррекции.

Обратите внимание, искусство — фотосъемка — ретушь — цветокоррекция — дизайн.

И все это в одном фотографе.

Можно ли стать фотографом без образования

Разумеется.

В фотошколе или на курсах вас научат фотографировать некий востребованный стандарт.

Этого хватит для успешной работы детским или свадебным фотографом, но стать знаменитостью мирового масштаба не получится.

Что чаще всего и происходит.

Откройте портфолио свадебных фотографов своего города, и убедитесь насколько они однообразны и скучны.

Вы легко можете стать одним из них.

Научившись «бомбить» на свадьбах и утренниках вы заработаете себе на хлеб с маслом. Если особо повезет, то сможете продавать мастерклассы другим начинающим.

Но фотографом, в полном современном понимании этого слова, вы не станете.

Почему?

Потому, что вы будете владеть только способом и методом, но не методологией и инструментом из-за недостаточного образования.

Не понимайте мои слова, как заявление о бесполезности наших фотошкол или вузов.

Они полезны, если признать, что современная российская фотография плетется в хвосте мировой фотографии.

Это хорошо видно по 500px.com, где портфолио зарубежного фотолюбителя зачастую интереснее и разнообразнее, нежели портфолио наших известных фотографов и гуру всея вконтакте.

Это очень хорошо видно и по тому «невообразимому»» количеству русских фотографов, что известны за рубежом.

Разумеется, я беру срез, в общем, не вдаваясь в частности.

Cтоит ли учиться на фотографа

Популярнейший вопрос, который я слышу достаточно часто.

Ответьте себе.

Зачем вы хотите стать фотографом?

Уверен, ради того, чтобы быстро и легко заработать много денег.

Увы.

Сперва вы потратите много денег на фотообрудование, обучение в фотошколе и мастерклассы с призрачными шансами на успех.

Почему ваши шансы на успех невелики?

Потому, что еще сотни людей в вашем городе думают также.

Многие опрометчиво считают, что в фотографии можно легко заработать.

Это так.

Найти первые заказы и что-то заработать вполне получится, но жить с этих доходов полноценной жизнью будет сложно из-за высокой конкуренции.

Обойти других фотографов несложно, учитывая невысокий уровень качества съемки в среднем. Но это потребует серьезного и систематического изучения фотосъемки, обучения цветокоррекции и ретуши.

До каких пор придется учится?

До тех пор, пока вы не станете топ фотографом в своем городе.

После того, как вы достигнете этого звания, вы сможете действительно хорошо зарабатывать, а не перебиваться на случайных заказах.

Что нужно изучить для этого?

  • Профессиональное понимание основ фотографии
  • Принципы работы фотоаппарата и объектива
  • Фотосъемку во всех проявлениях с разными источниками света
  • Анатомия человека с точки зрения фотографии
  • Маркетинг и продвижение в социальных сетях
  • Изучить рекламные системы Яндекса, Гугла, Вконтакте и Инстаграмма

Также вам потребуется дорогостоящее фотооборудование. Начиная от качественного светосильного объектива и заканчивая выносным светом.

И это все ради того, чтобы заработать на жизнь.

Если вы стоите на пороге выбора своей первой профессии, то я бы не рекомендовал учиться на фотографа, если вы не горите самой фотографией.

Есть множество иных профессий, которые предлагают большее количество денег с меньшими проблемами и большей стабильностью в зарплате.

Где учиться на фотографа

Серьезно изучить современную фотографию можно в западных странах.

Есть специализированные институты и университеты мировой известности в Чехии, Англии и США с дорогостоящим обучением и ценами в валюте.

Альтернативой выступает длительное самостоятельное обучение с опорой на живопись и дизайн с небольшим шансом на успех.

Полагаю, художник, обучившийся фотографировать, имеет большие шансы на успех в фотографии, нежели выпускник какой-либо известной российской фотошколы.

Ищущий, да обрящет. Думающий, да поймет.

Фотограф – кто это и как им стать? Описание профессии, плюсы и минусы

Фотографы востребованы во множестве сфер и областей. В СМИ фотографы делают снимки для новостей, репортажей, статей. Свадебные фотографы занимаются фотосъемкой свадеб. Есть фотографы, которые специализируются на съемках моделей для журналов и рекламы, фотографируют различные предметы для каталогов товаров, делают портреты и фотосессии и многое другое.

Это чрезвычайно востребованная, интересная и творческая работа. Многие фотографы становятся известными и за их работы платят высокие гонорары.

Кто такой фотограф и чем он занимается?

В широком понимании фотограф – это человек, который умеет правильно фотографировать и добиваться от снимков нужного автору или заказчику впечатления. Например, свадебные фотографии должны передавать радость и торжественность момента. Репортажные снимки – суть события, возможно, эмоции участников. Предметная съемка должна передавать красоту различных предметов.

Фотограф должен знать теорию фотографии, уметь выбирать удачный ракурс и момент для создания снимка.

Плюсы и минусы профессии фотографа

Плюсы:

  • Интересная творческая работа.
  • Активный образ жизни.
  • Частые поездки по миру (в основном актуально для фотокорреспондентов и фотографов фауны).
  • Достойная оплата труда.
  • Отсутствие начальства (многие работают на себя, как фрилансеры).

Минусы:

  • Часто ненормированный рабочий день.
  • Высокая конкуренция.
  • Сложно стартовать в профессии из-за высокой конкуренции.

Необходимые навыки и знания

  • Знание основ фотографии, композиции, создания качественных снимков.
  • Умение работать с аппаратурой (фототехникой программами для обработки снимков).
  • Умение общаться с разными людьми, если фотограф занимается съемкой людей.
  • Выдержанность, стрессоустойчивость.

Сколько зарабатывают фотографы?

Уровень дохода фотографа зависит от качества фотографий, направления деятельности, города и страны, в которой он работает. Многие фотографы работают сдельно, в этом случае доход зависит от количества сделанных фотоснимков. Начинающий фотограф может рассчитывать на доход 350 – 400$ в месяц. Фотограф с большим опытом работы может зарабатывать несколько тысяч долларов в месяц.

Как стать фотографом?

Существуют специальные курсы фотографии, в том числе онлайн. Пройти их можно через Интернет. Они дадут базовое представление о фотографии и помогут определиться, куда двигаться дальше. Можно попробовать освоить профессию самостоятельно, по книгам и руководствам. Сейчас выпущено множество литературы на эту тему. Конечно, при наличии опытного наставника освоить фотографию получится быстрее.

Получить обратную связь от коллег-фотографов можно на форумах, где общаются любители фотографии.

Где искать работу фотографа?

Вакансии фотографа можно найти на сайтах по трудоустройству. Если Вы хотите работать на себя, попробуйте найти заказчиков через биржи фриланса. Там публикуется много проектов по теме фотографии.

Также можно создать собственный сайт и раскрутить его в Интернете. Например, если Вы являетесь свадебным фотографом, Вы можете сделать сайт и поднять его в поиске по запросу «свадебный фотограф». Это позволит найти новых клиентов.

Продавать снимки можно в фотобанках. С каждой покупки Вашего снимка Вы будете получать процент. Чем больше фотографий продаст фотобанк, тем больше будет Ваш доход. Например, продавать снимки можно на Depositphotos.com или Pressfoto.ru.

Рекомендуем

Художник-иллюстратор – это профессия мечты для тех, кто любит рисовать. Если вам нравится создавать красивые изображения, и вы хотите, чтобы их …

Модератор – это относительно простая, но ответственная работа в интернете. Она подойдет внимательным и уравновешенным людям, которые любят …

Чем занимается фотограф?

Чем занимается фотограф?

Фотографы делают изображения, которые рисуют картину и рассказывают историю — «фотография говорит тысячу слов» .

Фотограф обычно работает в качестве фрилансера и нанимается на определенную работу множеством клиентов. Нанятый клиентом фотограф-фрилансер / внештатный фотограф, работающий неполный рабочий день, несет ответственность за выполнение пожеланий клиента до мельчайших деталей, а также за создание бизнес-модели, которая делает цены и варианты четко видимыми и доступными.

Фотографы несут ответственность за цифровую или физическую обработку своих изображений, а также могут нести ответственность за частичное или полное редактирование. Процесс редактирования может включать простую обрезку, добавление / изменение цветов и затенения, регулировку резкости и освещения или удаление объектов для очистки изображения.

Есть много жанров фотографии, на которых можно специализироваться, например:

Свадебная фотография
Свадебная фотография — это очень специализированный вид фотографии.День свадьбы, как правило, является одним из самых важных и запоминающихся дней в жизни человека, и его будут помнить на долгие годы. Поэтому для большинства пар обычные фотографии просто не подходят. Профессиональные свадебные фотографы наняты, чтобы запечатлеть незаменимые моменты пары, сделав креативные, откровенные и красивые фотографии свадебной церемонии и приема.

Еще до того, как фотографировать свадьбу, фотограф переписывается с клиентами в течение месяцев, а то и года или двух до самой даты свадьбы.Знакомство с клиентами и понимание их симпатий и антипатий, а также их окончательного видения важно, чтобы в день свадьбы пара чувствовала себя достаточно комфортно, чтобы позволить своей истинной личности проявиться и сиять. После согласования деталей между будущими женихом и невестой и фотографом подписывается стандартное письменное соглашение.

После завершения мероприятия изображения обрабатываются как можно быстрее, свадебный фотограф и пара встречаются, чтобы просмотреть изображения, и детали заказа окончательно согласовываются.Высокий уровень обслуживания клиентов так же важен после мероприятия, как и до него — хорошие отношения с клиентами могут привести к созданию семейных портретов и портретов их детей в ближайшие годы.

Фотография моды
Фотографы моды несут ответственность за фотографирование одежды, аксессуаров и моделей одежды, а также за сотрудничество с парикмахерами, стилистами моды, визажистами и модельерами. Модный фотограф может работать внештатно или быть нанятым модельером, модным изданием, домом моды, рекламным агентством или журналом о моде / красоте.

С помощью фотографий модные фотографы могут создать определенную ауру и определить, что такое красота и стиль. Обязанности обычно включают организацию и проведение фотосессий, общение с визажистами и модельерами, чтобы наилучшим образом представить их видение, и редактирование фотографий.

Фотография недвижимости
Недвижимость — это очень конкурентная отрасль, в которой много амбициозных агентов, ищущих следующую продажу. Продажа недвижимости — это возможность выделиться среди конкурентов, и один из способов сделать это — сделать красивые и соблазнительные фотографии выставленного на продажу дома.Фотографы по недвижимости специально оттачивают эту область фотографии, создавая фотографии для агентов по недвижимости и их списки недвижимости на MLS (Multiple Listing Service).

Этот тип фотографии несколько оторван от большей части художественной свободы, которой можно наслаждаться с другими формами фотографии. Фотографы по недвижимости предоставляют столь необходимые услуги для очень быстро развивающейся отрасли. Однако, поскольку фотографии временные и, по большей части, не имеют особой сентиментальной ценности, фотограф может сконцентрироваться на создании первоклассного продукта, который можно дублировать от одной фотосессии к другой.

Фотография в путешествии
Фотография в путешествии включает в себя получение изображений, которые отражают людей, культуру, обычаи, ландшафт и историю местности. Однако туристическую фотографию, в отличие от других видов фотографии, таких как фотография моды, свадьбы или недвижимости, труднее монетизировать. Все больше и больше фотографов используют творческие способы заработка, такие как стоковая фотография, ведение блогов, коммерческие проекты и обучение.

Карьера в туристической фотографии может быть столь же разнообразной, как и направления, которые они обслуживают.Большая часть карьеры в этой фотографии — это использование маркетинга в социальных сетях, разработки контента, переговоров и продаж. Однако первый шаг — просто выйти и сделать несколько снимков — хорошее портфолио — ключ к этому жанру фотографии.

Фотожурналистика
Фотожурналист фотографирует, редактирует и отображает изображения, чтобы рассказать визуальную историю. Это профессионалы в области журналистики, которые умеют интерпретировать и освещать события с помощью фотографий.Тематика может сильно варьироваться, от социальных волнений в чужой стране до проблем и событий, происходящих на местном уровне.

Фотожурналисты могут работать внештатными фотографами или работать в фотоагентствах, журналах или местных газетах. Сферы занятости включают Интернет, печать и телевидение.

Архитектурная фотография
Фотограф-архитектор делает фотографии зданий и сооружений, чтобы изобразить их как можно точнее.Это может быть интерьер или экстерьер любого типа конструкции — от жилого дома до самого высокого здания в мире. Большинство из нас думает, что здания — единственное, что фотографы-архитекторы фотографируют. Однако другие сооружения также подпадают под архитектурный зонтик, такие как мосты, памятники, башни и ветряные мельницы.

Одна из основных проблем этого типа фотографии — правильно составить кадр. Необходимо решить технические проблемы, например, найти лучшую точку обзора, чтобы показать массу и форму, или найти лучший способ изобразить пространственную глубину и четкость.

Фотография еды
Фотография еды — очень специфический жанр фотографии — это фотография натюрморта, которая используется в поваренных книгах, блогах, журналах, социальных сетях, рекламе и упаковке. «Ключевой ингредиент» — захват изображения таким образом, чтобы у зрителя слюнки текли. Это достигается благодаря глубокому пониманию фотографом света, цветовой палитры и тенденций стиля.

Для работы в этой области очень важно хорошее представление о еде, которую фотографируешь, так как многие продукты легко тают или засыхают, что может усложнить задачу.

Фуд-фотографы обычно работают в сотрудничестве с арт-директорами, директорами, фуд-стилистами, реквизитами и ассистентами. Как и в любом жанре фотографии, фуд-фотографы всегда должны иметь при себе как печатные, так и цифровые копии своих лучших работ, чтобы показывать их потенциальным клиентам.

Спортивная фотография
Спортивный фотограф специализируется на съемке спортсменов и спортивных мероприятий. На крупных мероприятиях спортивные фотографы обычно имеют VIP-доступ, что дает им лучшую точку обзора для наблюдения за происходящим.

Этот тип фотографии обычно используется в редакционных целях. Спортивные фотографы обычно работают в газетах, новостных агентствах или спортивных журналах. Однако спортивную фотографию также можно использовать в рекламных целях, будь то создание бренда или продвижение спорта.

В то время как большинство спортивных фотографов работают полный рабочий день в изданиях и спортивных командах, другие предпочитают работать фрилансерами, выбирая и выбирая, для кого они работают. Условия работы различаются в зависимости от вида спорта: спортивные фотографы могут снимать только спортсменов, только игры или освещать только экстремальные виды спорта, такие как скалолазание или прыжки с парашютом.

Фотография новорожденного
Фотография новорожденного — один из самых интересных, но сложных жанров, которым может заниматься фотограф. Это единственная область фотографии, в которой фотограф несет полную ответственность за безопасность и благополучие другого человека. Новорожденные нежные, с ними нужно обращаться правильно, и они всегда полагаются на кого-то, кто позаботится о них. Обычно это ответственность родителей, однако в течение нескольких часов, когда ребенок находится с фотографом, родители должны доверять фотографу, чтобы взять на себя эту ответственность.

Средняя фотосессия новорожденного длится от трех до четырех часов — большую часть этого времени уходит на то, чтобы усаживать, обнимать, успокаивать и позировать ребенка (а не фотографировать). Фактическое время фотографирования составляет всего несколько минут из этих трех-четырех часов. Каждый ребенок уникален, как и каждое занятие. Младенец будет диктовать сеанс и то, как оно пройдет. Как правило, чем спокойнее и меньше подвержен стресс фотографу, тем лучше будет сеанс, поскольку младенцы могут уловить стресс.

Понятно, что большинство фотографов новорожденных проводят только одну сессию в день.Красивые фотографии новорожденных не всегда легко сделать, но именно трудности делают их такими полезными и прибыльными. Быстро развивающийся бизнес по фотографии новорожденных можно реализовать, сочетая технические навыки, бизнес-ноу-хау и хорошее понимание того, как обращаться с новорожденными.

Портретная фотография
Портретная фотография фокусируется на том, чтобы запечатлеть человека, когда тот сидит или позирует перед камерой определенным образом. Обычно самая заметная часть портретной фотографии оттачивается на лице человека.Другие компоненты, такие как фон и реквизит, по-прежнему видны, но не в центре внимания.

Фотограф-портретист часто тратит несколько минут на то, чтобы позировать объект (или объекты) для каждого снимка. Обращение внимания на мелкие детали, такие как небольшой наклон головы, мягкий взгляд или естественное положение рук, является ключом к успешной портретной фотографии.

Объектами портретной фотографии обычно являются обычные люди, а не модели. Запоминающиеся жизненные события можно запечатлеть на школьных фотографиях, фотографиях с танцевальных вечеров, выпускных фотографиях и семейных портретах.

Пейзажная фотография
Пейзажная фотография может быть предпочтительным жанром фотографии по разным причинам, например, для воспоминаний о личных наблюдениях или впечатлениях во время путешествий, желании быть вовлеченным в природу и элементы, используя это как побег от искусственного мир, или просто ценить природную среду и иметь желание сохранить ее.

Многие пейзажные фотографы не хотят показывать какую-либо деятельность человека, а вместо этого хотят показать чистое изображение природы, лишенное какого-либо человеческого влияния.Такие особенности, как свет, погода и сильные рельефы обычно выдвигаются на первый план. С другой стороны, другие фотографы-пейзажисты рассматривают городские пейзажи, промышленные районы, фермерские поля, фруктовые сады и сады как свое определение пейзажа. Этот жанр фотографии сложно монетизировать, но его можно сделать при отличных маркетинговых навыках.

Аэрофотосъемка
Воздушные фотографы делают снимки с воздуха, обычно с вертолетов, небольших самолетов, дронов, дирижаблей, воздушных шаров, парашютов, голубей, воздушных змеев и ракет.Фотограф может делать снимки с помощью ручной камеры, или камеры могут быть установлены и активированы дистанционно или автоматически. Фотографы этого типа часто работают с архитекторами или застройщиками, которым требуются аэрофотоснимки при поиске потенциальных мест для строительства или при маркетинге недвижимости.

Съемка «воздух-воздух» немного отличается от аэрофотосъемки тем, что в ней особое внимание уделяется преследующим самолетам, которые «преследуют» и фотографируют другие летательные аппараты в полете.

Фотографы также известны как:
Профессиональный фотограф Фотограф-фрилансер Фотоальбом Фотограф Taker Фотограф-любитель Студийный фотограф

Фотограф Описание работы: зарплата, навыки и многое другое

Фотографы записывают события и рассказывают истории с помощью изображений. Они фотографируют людей, места, события и предметы.

Фотографы часто специализируются на фотографии. Фотографы-портретисты снимают людей в студиях или на территории в разных местах. Коммерческие фотографы делают снимки, которые используются в книгах, рекламе и каталогах. Фотожурналисты, также известные как новостные фотографы, делают снимки, которые обычно используются для иллюстрации сюжетов в выпусках новостей по телевидению, в газетах или журналах. Фотографы с воздуха снимают пейзажи и сооружения с самолетов, а фотографы изобразительного искусства продают свои фотографии публике как произведения искусства.

В 2016 году по этой специальности работали около 147 300 человек. Более половины всех фотографов работают не по найму в качестве фрилансеров. Другие работают в компаниях, предоставляющих фотоуслуги, вещательных компаниях и издательствах.

Обязанности и ответственность фотографа

Обязанности фотографов могут зависеть от среды, в которой они работают, но некоторые общие обязанности включают:

  • Захватывайте и редактируйте визуальный контент для нескольких платформ.
  • Создавайте фотографии различными способами, в том числе на печатных / цифровых носителях.
  • Доставлять конечный продукт различным источникам, включая внутренних и внешних клиентов, СМИ, графических дизайнеров и корпоративные коммуникации.
  • Выполните ретушь и настройку изображения после съемки.
  • Продвигайте бизнес среди клиентов и общественности.
  • Закупка или заказ предметов снабжения.

Заработная плата фотографа

Заработная плата фотографов может зависеть от среды, в которой они специализируются.Самые высокооплачиваемые фотографы работают в сфере телевещания, не считая Интернета. Многие фотографы получают почасовую оплату.

  • Средняя годовая зарплата: 34 008 долларов (16,35 долларов в час)
  • Верхняя 10% годовая зарплата: Более 76 357 долларов (36,71 долларов в час)
  • Нижняя 10% годовая зарплата: Менее 19843 долларов (9,54 долларов в час)

Источник: Бюро статистики труда США, 2018 г.

Образование, обучение и сертификация

Требования к образованию и обучению также могут зависеть от среды.

  • Образование: В то время как фотожурналистам начального уровня, коммерческим и научным фотографам обычно требуется высшее образование в области фотографии, фотографам-портретистам нужны только технические знания. Степень может повысить конкурентоспособность кандидата на работу. Занятия по бизнесу, включая бухгалтерский учет и маркетинг, полезны для тех, кто планирует заняться индивидуальной трудовой деятельностью.
  • Обучение: Хотя это и не является необходимым или обязательным, получение работы помощником может иметь большое значение для изучения бизнеса и оттачивания методов и навыков.

Навыки и компетенции фотографа

Помимо технических навыков, фотографам необходимы определенные личные качества и навыки.

  • Художественные способности : Фотографы — художники, которые должны обладать творческими способностями, необходимыми для того, чтобы придумывать способы рассказывать истории с использованием изображений. Им нужен хороший глаз для использования цвета, света и композиции.
  • Межличностные навыки : будь то люди, которых вы фотографируете, ваши клиенты или ваши коллеги, вы должны понимать их потребности, читать их язык тела и согласовывать свои действия с их действиями.
  • Коммуникативные навыки : Отличные навыки аудирования и разговорной речи позволят вам уловить то, что вам говорят другие, и помогут вам объяснить им вещи.
  • Служба поддержки клиентов : Фотографы-фрилансеры, в частности, должны предоставлять своим клиентам отличный сервис, потому что для успеха необходимы повторный бизнес и положительная молва.
  • Деловые навыки : Работающие не по найму должны знать, как себя продвигать. Они должны заниматься бухгалтерскими делами и отслеживать свои расходы и прибыль.Им даже необходимо знать о юридических вопросах, например о том, чтобы подписать форму разрешения на использование модели, если они собираются фотографировать людей для коммерческого использования.
  • Внимание к деталям: Нельзя упускать ни одной детали, если вы собираетесь неизменно создавать фотографии только высочайшего качества.

Работа Outlook

Перспективы работы самозанятых фотографов отличные. По данным Бюро статистики труда, в период с 2016 по 2026 год занятость будет расти быстрее, чем в среднем по всем профессиям, примерно на 12%.

В целом, однако, другие, работающие в этой области, далеко не преуспеют. Ожидается, что занятость в сфере фотографии в целом снизится примерно на 6% за тот же период из-за доступности стоковой фотографии в Интернете.

Условия труда

Эта работа может не подойти вам, если вы хотите оставаться рядом с домом или работать в одном и том же месте каждый день. Фотографы часто проводят время в дороге, в том числе путешествуют по отдаленным местам.

Портретные и коммерческие фотографы проводят много времени в студиях, но им все равно приходится делать фотосессии на месте. Фотожурналисты также путешествуют как внутри страны, так и за рубежом. Иногда они оказываются в опасных местах, чтобы записать важные события.

График работы

Занятость в этой сфере часто непостоянна. Примерно 30% фотографов в 2016 году работали неполный рабочий день. Однако график работы гибкий, а некоторые работы являются сезонными, как в случае с теми, кто специализируется на фотосъемке свадеб или выпускных.Ожидайте работы по вечерам, в выходные и праздничные дни.

Как устроиться на работу

ВИТРИНА ДЛЯ ВАШЕЙ РАБОТЫ

Фотографы должны разработать портфолио, чтобы продемонстрировать свою работу потенциальным работодателям и клиентам. Портфолио — это собрание фотографий, сделанных за годы работы. Он не только включает лучшие работы художника, но также должен включать в себя работы, демонстрирующие процесс создания конечного продукта.

Сравнение похожих вакансий

Некоторые похожие рабочие места и их средняя годовая заработная плата включают:

Источник: У.S. Бюро статистики труда, 2018 г.

Как стать профессиональным фотографом

Доход свадебного фотографа

Средний доход свадебного фотографа: Приблизительно 45000 фунтов стерлингов / 58000 долларов США в год

Как правило, свадебные фотографы могут зарабатывать от 45 000 фунтов стерлингов / 58 000 долларов США до 150 000 фунтов стерлингов / 193 000 долларов США в год. Если это звучит немного расплывчато, это потому, что это так. Эти цифры сильно колеблются в зависимости от ряда факторов, в том числе от того, сколько свадеб вы снимаете в год, какой у вас опыт, где вы находитесь и какое положение на рынке.

Посмотрите мое интервью с отмеченным наградами свадебным фотографом Дэвидом Стэнбери.

Доход фотографа-портретиста

Средний доход фотографа-портретиста: Приблизительно 35000 фунтов стерлингов / 45000 долларов США в год

Большинство фотографов-портретистов берут плату за сеанс, что означает, что их доход во многом зависит от того, сколько снимков они делают в год. Ожидается, что любой фотограф, желающий специализироваться на портретной фотографии, сможет зарабатывать минимум 35 000 фунтов стерлингов / 45 000 долларов США в год.Опять же, это зависит от большого количества факторов.

Посмотрите мое интервью со знаменитым фотографом-портретистом Томом Олдхэмом.

Доход продуктового фотографа

Средний доход продуктового фотографа: Приблизительно 75000 фунтов стерлингов / 96000 долларов США в год

Обычно фотографы-фотографы зарабатывают от 75 000 фунтов стерлингов / 96 000 долларов США до 250 000 фунтов стерлингов / 322 000 долларов США в год. Опять же, это зависит от таких факторов, как опыт, тип работы, размер клиента и даже от того, взимаете ли вы плату за права использования или нет (чтобы узнать больше о правах на использование, посмотрите наш курс «Деловые навыки»).

Чтобы узнать, сколько вы могли бы платить как профессиональный фотограф, прочтите нашу запись в блоге о расценках на фотографии.

Глядя на эти цифры, важно помнить, сколько вы хотите заработать. Если вы думаете о самостоятельной настройке, вы должны быть уверены, что сможете заработать больше, чем если бы вы работали на постоянной работе, работая на кого-то другого.

Кто такой фотограф-профессионал?

Домой Пожертвовать Новый Поиск Галерея Обзоры Книги Ссылки Семинары О нас Контакт

См. Также:

Как в Go Pro

Фотография — это не профессия

Что делает профессиональную камеру

Семь уровней

июнь 2021 Лучшие снимки Canon Sony Nikon Fuji LEICA Zeiss Hasselblad Все отзывы

Потому что фотография — это не профессия, люди и организации очень сильно определяют «профессионального» фотографа. иначе.

Кто угодно может называть себя профессиональный фотограф, и берем за это плату.

Давайте определимся, кто есть кто.

Профессиональная карьера с полной занятостью

Профессиональный фотограф, работающий полный рабочий день, — это человек, который всю свою карьеру был фотографом на полную ставку.

Он работает весь день, каждый день, с тех пор, как окончил колледж.

Эти парни покупают все необходимое снаряжение, поскольку его стоимость ничтожна по сравнению с тем, сколько они его используют.Если что-то экономит им 5 минут в день или имеет более четкий видоискатель, чтобы смотреть в течение 12 часов в день, не имеет значения, стоит ли это 8000 долларов. Для этих ребят очень важны даже такие мелочи, как датчики автофокусировки, которые не загромождают видоискатель.

Фотограф на полную ставку

Профессиональный фотограф, работающий полный рабочий день, работает так же, как и профессиональный фотограф, занятый полный рабочий день, но потерпел неудачу в какой-то другой карьере и вернулся к своему хобби, чтобы попытаться заработать деньги.

Если он этим не занимался очень долго, он все еще может беспокоиться о стоимости снаряжения, так как он не уверен, сколько времени пройдет, прежде чем он получит новую настоящую работу. Эти опасения пришли из того времени, когда у него была настоящая работа, и его начальник пытался сэкономить на инструментах. Career Pro не волнуется: если новый инструмент сэкономит ему больше времени в течение своей жизни, чем стоимость владения, его купить не составит труда.

Профессиональный фотограф

Профессионал фотограф — это фотограф, который получает 100% своего дохода от фотография.Это определение требуется для вступление в секретные организации заводской поддержки Nikon и Canon.

Фотограф-любитель

Люди, которые зарабатывают менее 50% своего дохода от фотографии, — любители.

Люди, которые снимают свадьбы каждые выходные, удерживая нажатой кнопку другая работа — не профессиональные фотографы. Люди, которые продают гравюры на художественных ярмарках, но имеют настоящую работу, остаются любителями.

Разные люди и организации будут спорить о том, какой процент дохода определяет профессионала. Я не буду здесь вдаваться в подробности, но эти цифры сильно различаются.

Эти любители выходного дня любят деньги и будут делать отличные снимки, но используют самое дешевое оборудование. Это нормально, и это способ вести бизнес с частичной занятостью. Богатые любители купят все, что захотят.

Страховая компания вашего домовладельца, вероятно, определит вас как коммерческое предприятие, даже если вы когда-либо продали только одну фотографию.Спросите, прежде чем сделать первый отпечаток для друга; вы можете признать недействительным покрытие всего вашего оборудования!

Десятилетиями я избегал продажи даже одного отпечатка. Прыжок в моих страховых ставках сделало бы бессмысленной продажу нескольких гравюр.

© Кен Роквелл. Все права защищены. Tous droits réservés. Alle Rechte vorbehalten. Ken Rockwell® — зарегистрированная торговая марка.

Help Me Help You наверх

Я поддерживаю свою растущую семью через этот веб-сайт, как бы безумно это ни казалось.

Самая большая помощь — это когда вы используете любую из этих ссылок, когда вы получаете что-нибудь . Это ничего не стоит вам и является самым большим источником поддержки для этого сайта, а значит, и для моей семьи. В этих местах всегда лучшие цены и лучший сервис, поэтому я пользовался ими еще до того, как появился этот сайт. Рекомендую их всех лично .

Если вы найдете эту страницу такой же полезной, как книга, которую вам, возможно, пришлось купить, или семинар, который вам, возможно, пришлось пройти, не стесняйтесь помогать мне и дальше помогать всем.

Если вы получили свое снаряжение по одной из моих ссылок или помогли другим способом, вы — семья. Такие замечательные люди, как вы, позволяют мне постоянно добавлять на этот сайт. Спасибо!

Если вы еще не помогли, помогите и подумайте о том, чтобы помочь мне подарком в размере 5 долларов.

Поскольку эта страница защищена авторским правом и официально зарегистрирована, изготовление копий, особенно в виде распечаток для личного пользования, является незаконным. Если вы хотите сделать распечатку для личного использования, вам предоставляется одноразовое разрешение, только если вы PayPal мне 5 долларов.00 за распечатку или ее часть. Спасибо!

Спасибо за прочтение!

Кен.

Домой Пожертвовать Новый Поиск Галерея Обзоры Книги Ссылки Семинары О нас Контакты

Как стать профессиональным фотографом в 2021 году

Входной барьер для фотографии находится на рекордно низком уровне.Технологический прогресс превратил это занятие в одно из самых доступных увлечений в мире. Настолько необычно, что люди в возрасте от 8 до 99 лет постоянно ходят без фотоаппарата в кармане. У многих из них даже есть собственный сайт фотографии, где они делятся своими творениями со всем миром.

В каком-то смысле стать фотографом никогда не было так просто, но в то же время это невероятно трудное занятие. Вы можете начать фотографировать в любой момент и даже достаточно хорошо в этом научитесь.Но чтобы научиться тому, как стать профессиональным фотографом, на самом деле нужно гораздо больше, чем просто уметь снимать изображения.

Вам нужно будет изучить технику каждого выстрела, развить уникальное видение мира, пробиться в невероятно конкурентное пространство и постоянно развиваться как в личном, так и в профессиональном плане. В целом, это означает, что вам предстоит долгие годы самоотверженной работы, упорной работы и практики.

Узнайте, как стать профессиональным фотографом с помощью этого пошагового руководства:

  1. Определите свою цель

  2. Совершенствуйте свои навыки

  3. Возьмите несколько классов

  4. Практикуйтесь без остановки

  5. Изучите все возможности

  6. Найдите свою нишу

  7. Найдите нужное снаряжение

  8. Выделите время на редактирование

  9. Разработайте индивидуальный стиль

  10. Создайте прочное портфолио

  11. веб-сайт фотографии

  12. Повысьте свои навыки работы в сети

  13. Разработайте свою маркетинговую стратегию

  14. Составьте бизнес-план

  15. Инвестируйте в свой рост

01.Определите свою цель

Прежде чем начать свой путь к профессиональному фотографу, необходимо учесть множество вещей. Начните с составления списка вопросов, на которые вам нужно будет ответить, прежде чем отправиться в новое приключение.

  • Некоторые из пунктов, которые обязательно должны быть частью этого списка, включают:

  • Почему я хочу быть профессиональным фотографом?

  • Что будет мотивировать меня, когда моя страсть угаснет?

  • Готов ли я потратить необходимое время и усилия?

  • Что я могу предложить местной отрасли?

  • Могу ли я стать настолько хорошим, насколько мне нужно?

  • Как я могу зарабатывать деньги как фотограф?

  • Сколько я готов посвятить этой цели?

Чтобы ответить на некоторые из этих вопросов, потребуются часы самоанализа, в то время как для других потребуется провести исследование как онлайн, так и офлайн.Возможно даже, что вы не сможете найти все ответы на этом этапе, поскольку некоторые решения идут рука об руку со временем и опытом.

Один из лучших способов начать свое приключение в становлении профессиональным фотографом — это поговорить с настоящими профессиональными фотографами. Они расскажут вам о своих путешествиях, а также дадут несколько советов и рекомендаций, чтобы отправиться в путь самостоятельно.

02. Совершенствуйте свои навыки

Это, вероятно, не станет сюрпризом, но самое важное вложение в вашем стремлении стать профессионалом — это развитие ваших навыков фотографии.Процитирую Анселя Адамса: «Самый важный компонент камеры — это двенадцать дюймов позади нее».

Неважно, снимаете ли вы в течение полувека или никогда не брали в руки камеру, кроме одноразовой пленки Fujifilm, которую вы взяли на экскурсию в 3-м классе, помните, что вам предстоит долгий процесс обучения.

Хотя темп и шаги этого процесса будут полностью зависеть от ваших текущих знаний и предпочтений, рекомендуется начать с освежения своих знаний наиболее распространенных терминов в фотографии.Говорите, говорите, чтобы ходить пешком. Умение понимать жаргон дисциплины поможет вам лучше ориентироваться как в профессиональных, так и в образовательных возможностях.

Как только вы освоитесь с теорией, примените каждую концепцию на практике. Начните с базовых техник и приступайте к более сложным только после того, как вы полностью освоитесь с ними. Вы должны стремиться к двум основным целям: уметь определять технические потребности каждой сцены и знать, как их удовлетворить с помощью камеры.

03. Пройдите несколько курсов

Формальное образование не является обязательным условием для того, чтобы стать профессиональным фотографом. Как вы, возможно, знаете, в отрасли есть множество экспертов-самоучок. Однако работа с наставником может повысить ценность вашей карьеры и значительно ускорить процесс обучения.

В зависимости от ваших предпочтений и доступности вы можете записаться на университетские курсы, посещать местные программы, записываться на семинары или посещать уроки фотографии в Интернете.Хотя уровень сложности и глубина этих исследований могут значительно различаться, они дадут вам прочную основу, на которой вы сможете продолжать строить свою профессиональную карьеру фотографа.

Что еще более важно, вы сможете учиться у людей, которые уже прошли путь, по которому вы только что начинаете. Вы узнаете не только о том, что они сделали для достижения успеха, но и о том, с какими препятствиями они столкнулись и как их преодолели. Эти идеи — невероятно ценный инструмент, который вы, вероятно, упустите, если выберете путь самообучения.

04. Практикуйтесь без перерыва

Говорят, что для овладения навыком требуется 10 000 часов. Это примерно 417 дней, так что будьте готовы проводить большую часть времени с фотоаппаратом в руках. Прежде чем вы закажете свое первое оплачиваемое выступление в качестве профессионального фотографа, вы сможете без труда определить, какое оборудование и настройки камеры требуются для каждой сцены, и переключаться между ними с закрытыми глазами.

Совместная практика с прочной теоретической базой. Начните с изучения конкретной техники или настройки и сразу же примените их на практике.Как только вы почувствуете себя достаточно комфортно, переходите к следующему в вашем списке. По мере того как ваши знания будут расти, ваша уверенность в себе и качество снимаемых вами изображений будут расти.

Носите камеру с собой повсюду, как если бы это был ваш телефон или кошелек, и проверьте свои навыки с разными объектами и в разных условиях окружающей среды. Постоянная практика — лучший способ освоиться за камерой и по-настоящему применить свои навыки там, где они должны быть. Кроме того, вы будете создавать огромное количество контента, которым можно будет поделиться в социальных сетях и в своем портфолио.

05. Изучите все возможности

Очень распространенная ошибка новичков — сразу сосредоточить всю свою энергию на определенном жанре фотографии. Даже если вы начинаете свой путь к профессиональному фотографу с очень четким представлением о том, чем вы хотите зарабатывать на жизнь, важно, чтобы вы начали свою карьеру с опробования нескольких видов фотографии.

Имейте в виду, что к каждому типу фотографии предъявляются разные требования, и поэтому съемка каждого из них позволит вам еще больше расширить свои знания и навыки.Например, если вы фотографируете только пейзажи, вы ничего не узнаете о студийной фотографии и почти ничего об искусственном освещении.

Кроме того, возможность снимать выдающиеся изображения в разных жанрах откроет перед вами множество дверей. Взгляните на доступные вакансии фрилансера в Интернете и посмотрите, на какие из них вы бы чувствовали себя достаточно комфортно, чтобы подать заявку. После этого посмотрите на концерты, которых не было в вашем списке, и посвятите время овладению необходимыми способностями.В конечном итоге хорошо продуманный набор навыков приведет вас гораздо дальше, чем быстрый рост в очень конкретной дисциплине.

06. Найдите свою нишу

Создание своей ниши — это первый шаг к созданию личного стиля и бренда, которые позволят вам выделиться из толпы. Это также поможет вам избежать перенасыщения рынков и определит, каким профессиональным фотографом вы хотите стать.

Проведя достаточно времени в полевых условиях, снимая различные области фотографии, вы найдете тип, который действительно вам подходит, и цель, которую вы поставили на первом этапе.Этот шаг имеет решающее значение для вашей карьеры профессионального фотографа, поэтому не пытайтесь торопиться и довольствоваться чем-то другим, кроме «Единственного».

Имейте в виду, что вы должны найти баланс между тем, что вы любите делать, и тем, что вам нужно. рынок нуждается. Уделите некоторое время исследованиям, уделяя особое внимание последним тенденциям в фотографии и тенденциям развития различных жанров в последние годы. Чтобы стать профессиональным фотографом с фокусом, вам нужно убедиться, что вы действительно можете сделать карьеру в этой области.

Итак, выбор жанра, на котором вы хотите сосредоточить свою карьеру, не означает, что вам больше по закону не разрешено снимать какие-либо другие фотографии. На самом деле, вы, скорее всего, будете делать это время от времени. Эта специализация будет просто той работой, которой вы известны, что, в свою очередь, поможет потенциальным клиентам гораздо легче найти вас.

07. Подберите правильное снаряжение

Один из самых распространенных фотографических мифов утверждает, что вам нужно дорогое снаряжение, чтобы делать отличные фотографии.Хотя это просто неправда, нельзя отрицать, что снаряжение — очень важный элемент, который нужно учитывать, когда вы учитесь стать профессиональным фотографом. Возможно, вы сможете делать выдающиеся фотографии с помощью своего смартфона, но в большинстве случаев клиенты не будут чувствовать себя слишком уверенно, платя кому-то за фотографирование с помощью того же телефона, который у них в кармане.

Начните свою карьеру с уже имеющимся у вас снаряжением или купите то, что можете себе позволить в то время, если вы начинаете с нуля.Оборудование, которое вам понадобится для работы, зависит от выбранной вами ниши, поэтому вам не следует тратить деньги на аксессуары для камеры, которые могут вам не понадобиться еще несколько месяцев.

Как и во многих случаях, качество снастей гораздо важнее количества. Лучше вложить деньги в отличное стекло, чем покупать несколько посредственных объективов для фотоаппаратов. Это, конечно, означает, что цена, которую вы платите за каждое новое пополнение вашей коллекции, может быть очень высокой.

Лучший вариант для работы с высококлассной техникой — это аренда. Это позволяет вам увидеть, насколько комфортно вы себя чувствуете, и какие результаты вы можете получить, прежде чем полностью инвестировать. Аренда также является отличным вариантом, если для вашего выступления требуется больше оборудования, чем то, что есть у вас, особенно если это не инструменты, которые вам постоянно будут нужны.

08. Посвятите время редактированию

Не позволяйте дурной репутации слова «фотошоп» и популярности хэштега фотографии #nofilter обмануть вас.Даже самые выдающиеся фотографии требуют минимального редактирования. Датчик вашей камеры просто не может видеть и интерпретировать сцену точно так же, как вы, независимо от того, насколько точны ваши настройки.

Постобработка превращает ваши фотографии из «хороших» в «выдающиеся» и позволяет сиять вашей индивидуальности и стилю. Из-за этого вам следует посвятить этому столько же энергии, сколько и развитию ваших навыков работы с камерой. Вам следует начать работать с базовыми инструментами и переходить к расширенным руководствам по мере улучшения ваших способностей к редактированию.

Два самых популярных варианта в отрасли — это Photoshop и Lightroom, разработанные Adobe. Но есть длинный список бесплатных программ для редактирования фотографий, доступных в Интернете, которые вы можете попробовать, прежде чем подписываться на подписку.

09. Развивайте индивидуальный стиль

В идеале, любой, кто видит вашу работу, должен сразу понимать, что вы являетесь ее автором. Это конечная цель любого художника, так как это означает, что их видение мира не похоже ни на одно другое.Чтобы добиться этой чести, вам нужно найти свой стиль фотографии.

Начните с подборки самых лучших изображений, которыми вы больше всего гордитесь. Посмотрите, что у них общего, и резюмируйте это не более чем тремя словами. Они могут охватывать все, от композиции до эмоций.

После этого установите несколько основных рекомендаций, которые позволят вам применить эти концепции к любому объекту и сцене. Убедитесь, что вам удобно поддерживать их в нескольких настройках, поскольку вы не хотите, чтобы это ограничивало ваше творчество в будущих начинаниях.

10. Создайте прочное портфолио

Подавляющее большинство людей, нанимающих ваши услуги, будут делать это, потому что им нравится ваша работа. Остальные будут состоять из членов семьи, друзей и друзей членов семьи. Коллекция изображений, которые вы показываете потенциальным клиентам, называется портфолио.

Возможно, это самый мощный инструмент в вашем стремлении стать профессиональным фотографом, поскольку это, по сути, ключ к успешной карьере. Он должен быть ориентирован на вашу нишу и включать только тот тип работы, на который вы хотели бы быть наняты.Обязательно включайте только самые выдающиеся фотографии и регулярно обновляйте их.

Вы можете почерпнуть вдохновение, просматривая портфолио профессиональных фотографов других авторов в этой области, как онлайн, так и офлайн. Это позволит вам увидеть, как они выбирают для отображения своей работы, а также среднее количество включенных фотографий.

11. Создайте профессиональный сайт фотографии

Фотограф без сайта подобен кораблю без двигателя. Конечно, вы сможете обойтись и без этого, но никогда не сможете полностью раскрыть свой потенциал.Список причин, по которым вам нужен веб-сайт, посвященный фотографии, почти бесконечен, главная из которых состоит в том, что сейчас 21 век, и если вы не в сети, вас просто не существует.

Наличие веб-сайта профессионального фотографа обязательно. Не только для того, чтобы легко делиться своей работой с кем угодно в мире, но и для того, чтобы быть найденными потенциальными клиентами, ищущими предлагаемые вами услуги. В то время как совместное использование может осуществляться через другие платформы, такие как социальные сети, для поиска в Интернете требуются инструменты SEO для фотографов, доступные только на веб-сайте.

Веб-сайт также позволит вам рекламировать свои услуги, получать заказы на концерты, делиться цифровыми альбомами с клиентами, рассказывать свою историю и даже продавать свои фотографии в Интернете.

Поскольку мы знаем, что это может показаться слишком сложным, мы составили подробное руководство о том, как создать полноценный веб-сайт с фотографиями. У нас даже есть длинный список профессионально разработанных шаблонов портфолио, которые помогут вам выглядеть лучше всего в кратчайшие сроки.

12. Укрепляйте свои навыки общения в сети

Большая часть построения профессиональной карьеры фотографа связана с работой с людьми.Не только с клиентами, но и с другими фотографами и компаниями в вашей сфере деятельности. Это означает, что ваши навыки работы в сети как фотографа не менее важны, чем ваши навыки работы с камерой или компьютером.

Вам нужно научиться общаться практически со всеми, с кем вы встречаетесь. Это включает в себя все, от случайного упоминания о ваших услугах в чате с друзьями до посещения местных мероприятий с другими профессионалами отрасли.

Другой вариант — активно искать возможности для бизнеса через сотрудничество.Например, вы можете сотрудничать с компаниями, имеющими отношение к вашей сфере деятельности, или обращаться к брендам в качестве фотографа в целях партнерства.

В конце концов, скорее всего, большинство ваших клиентов найдут вас по рефералам, а не по поиску или рекламе в Интернете. Поэтому вы должны стараться оказывать положительное влияние на людей и следить за тем, чтобы они вас запомнили.

13. Продумайте свою маркетинговую стратегию

Когда у вас будет солидное портфолио, которое можно показать, и четкий карьерный путь, пора начинать заниматься маркетингом.В настоящее время наиболее популярным способом привлечения внимания фотографов к своей работе является использование социальных сетей. Посмотрите, какие сети более популярны по вашей специальности, и начните укреплять их присутствие.

Помимо расширения охвата ваших изображений, социальные сети также позволяют вам общаться с людьми по всему миру. Учитывая важность нетворкинга для вашей профессиональной карьеры, это просто нельзя игнорировать.

Но ваши усилия не должны ограничиваться миром социальных сетей.Существует множество идей фотомаркетинга, которые помогут привлечь внимание к вашему имени, например, написание блога, участие в фотоконкурсах и печать визиток.

Посмотрите, чем занимаются другие профессионалы в вашей области, и как доступные варианты согласуются с вашими целями и потребностями. Вероятно, вам не удастся реализовать всю свою маркетинговую стратегию с первого раза, поэтому не бойтесь пробовать разные вещи.

14. Составьте бизнес-план

Большинство профессиональных фотографов в конечном итоге становятся владельцами бизнеса.Это результат как желания иметь полный контроль над своими проектами, так и отсутствия штатных должностей в фотоиндустрии. Чтобы подойти к этому этапу как можно более подготовленным, вам нужно начать развивать свои бизнес-навыки еще до того, как вы начнете думать об открытии реального бизнеса.

Даже будучи внештатным профессионалом, у вас должен быть бизнес-план фотографирования, в котором вы можете указать, какие услуги вы хотите предложить и сколько вы хотите за них взимать.И не волнуйтесь, когда придет время начинать фотографический бизнес, мы будем ждать вас с полным руководством для начинающих.

15. Инвестируйте в свой рост

Самая интересная часть изучения того, как стать профессиональным фотографом, заключается в том, что вы никогда не переставаете учиться. Даже если вы проработали в отрасли три десятилетия, вам все равно следует искать способы расширить свои знания и улучшить услуги, которые вы предлагаете клиентам. Вкладывайте как можно больше времени, энергии и денег в финансирование своего личного и профессионального роста.

Подпишитесь на фотоблоги и журналы, чтобы быть в курсе последних новостей и событий в отрасли. Присоединяйтесь к семинарам и смотрите онлайн-уроки. Начните личный проект, который заставит вас взять в руки камеру, даже если у вас нет концерта. Фотографируйте жанры, не имеющие отношения к вашей нише. Придумывайте творческие идеи фотографии, которые проверят ваши навыки. И, что наиболее важно, сохраните свою страсть к фотографии.

Последнее обновление 8 января 2020 г.

Юдит Руис Рикар

Редактор блога Wix Photography

#businesstips #professionalphotographer #marketing

Карьера в профессиональной фотографии — Работа фотографа

Чем занимаются фотографы?

Фотограф — это профессиональный художник, специализирующийся в искусстве фотографирования с помощью цифровой или пленочной камеры для использования и продажи в различных целях. Фотографы являются экспертами в управлении как искусственным, так и естественным освещением, чтобы запечатлеть значимые фотографии бесчисленных людей, мест и вещей в самых разных условиях.В то время как многие фотографы сосредотачиваются в первую очередь на студийной работе, другие специализируются на пейзаже, третьи — на фотожурналистике и новостях, третьи — на коммерческой, ориентированной на рекламу фотографии, и это лишь некоторые из них.

Хотя значительный процент фотографов работают в качестве фрилансеров, нанятых многочисленными клиентами для выполнения конкретных задач в разное время вместо традиционных 9-5 рабочих часов, это не обязательно относится к каждому профессионалу. Некоторые фотографы предпочитают работать исключительно в определенных сегментах индустрии, которые поддаются постоянной динамике, в офисной работе, такой как корпоративная или полная студийная работа.Кроме того, большое количество профессионально подготовленных фотографов уделяют больше внимания художественному характеру отрасли, снимая более творческие, абстрактные работы для продажи на индивидуальной основе коллекционерам произведений искусства или независимым покупателям.

Чем занимаются фотографы в обычный рабочий день?

Нужна ли мне степень в области фотографии?

Если вы хотите начать успешную карьеру фотографа, важно подумать, какие варианты обучения считаются отраслевыми стандартами.В отличие от других профессий, наличие или отсутствие таковых, когда дело доходит до университетской степени, является сегодня предметом споров среди фотографов. Хотя многие другие специалисты буквально не могут быть приняты на работу и начать работать, скажем, медсестрой или юристом без надлежащей квалификации, это просто не тот случай, когда речь идет о фотографии. Тысячи фотографов, которые в настоящее время ведут успешный бизнес, никогда не учились в колледжах по специальности. Некоторые из них самоучки, некоторые обучались на местных курсах в общественном колледже или центре искусств, некоторые учились онлайн.По сути, желание или необходимость получения степени в области фотографии — это личный вопрос в этой отрасли, а не логистический или юридический. Вы знаете, как пользоваться цифровой камерой? Вы понимаете такие композиционные концепции, как диафрагма, ISO, выдержка и т. Д.? Вы знаете, на что способны все регуляторы и функции вашей камеры, и когда и где их лучше всего использовать? Как насчет бизнес-аспекта вашей карьеры — вы знакомы с маркетингом или как составлять годовой бизнес-план? Вы знаете, как находить и подписывать клиентов? Это все, что должен знать человек, имеющий успешный фотографический бизнес, но не обязательно то, чему он научился только через дорогостоящую четырехлетнюю университетскую программу бакалавриата.

Если вы не уверены, какой образовательный курс лучше всего подходит для ваших нужд, мы разработали простую диаграмму, на которую вы можете ссылаться по мере продвижения процесса принятия решений. Смотрите бок о бок, сколько денег вы заплатите за различные варианты и какое именно качество всестороннего образования вы получите за эти деньги. Определите, какие пробелы в ваших знаниях о бизнесе и фотографии необходимо заполнить, прежде чем приступить к работе, и соответственно воспользуйтесь соответствующими ресурсами.

Вам нужна степень фотографии, чтобы начать свой бизнес?

Могу ли я получить сертификат в области фотографии?

Подобно наличию высшего образования, это также часто обсуждается среди фотографов в современной индустрии и является скорее личным профессиональным решением, чем требованием.Несомненно, сертификация — это беспрепятственный способ успокоить потенциальных клиентов. Некоторые видят в этом способ узаконить бизнес и завоевать доверие на вашем рынке. Например, хотя ваши следующие потенциальные потребители, пара, желающая нанять свадебного фотографа, могут лично не разбираться в профессиональной фотографии, они понимают, что любая сертификация отраслевого стандарта предполагает товары и услуги профессионального качества. Хотя технически любой может купить камеру, научиться ей пользоваться и найти клиентов, ваши покупатели будут уверены в том, что не каждый может пройти сертификацию в национальной фотоорганизации.

При этом есть много фотографов, работающих сегодня без сертификатов в их резюме. Если вы являетесь экспертом в области нетворкинга и не стесняетесь предлагать клиентам свои фотографии и навыки без какой-либо твердой рекомендации, это ни в коем случае не является тем, что вам требуется по закону. Если вы чувствуете себя комфортно, сообщая клиентам, что вы сертифицированы, возможно, стоит подумать об этом пути.

Когда дело доходит до сертификации студентов NYIP, нашим студентам особенно рекомендуется пройти обучение по программе Professional Photographers of America (PPA).Это крупнейшая в мире некоммерческая ассоциация фотографов, организованная профессиональными фотографами для профессиональных фотографов. Сегодня в них насчитывается более 29 000 членов более чем в 50 странах. Для наших студентов программа сертификации CPP может быть добавлена ​​к любому курсу фотографии во время регистрации за 473 доллара. Обратите внимание, что для наших не-студентов эта стоимость на 50 долларов меньше, чем цена, обычно предлагаемая PPA, и включает один год членства в PPA. После покупки путь к сертификации представляет собой довольно простой процесс, разбитый на три основных этапа.Во-первых, студенты пройдут простой процесс объявления своей кандидатуры в PPA. После этого они должны будут подготовиться к экзамену CPP и впоследствии сдать его. После сдачи экзамена кандидаты должны представить серию изображений для официального рассмотрения. Как только представленные изображения будут одобрены, этот фотограф получит статус CPP.

Действительно ли необходимы сертификаты фотографии?

Нужно ли фотографам проходить стажировку?

В отличие от других профессий, которые требуют от сотрудников прохождения какой-либо обязательной программы обучения, стажировки или резидентуры, фотография — это другое направление работы, поскольку этот опыт, безусловно, чрезвычайно полезен, но не обязательно является обязательным.Однако, когда дело доходит до отраслевых стандартов, есть несколько различных маршрутов, которые можно выбрать как новичок, желающий получить опыт на более среднем или любительском уровне, прежде чем заявлять о профессионализме и погружаться в качестве независимого художника.

Один из распространенных методов, подобных стажировке, — это сотрудничество с местными поставщиками в том, что часто называют «пробной съемкой». Предположим, например, что вы надеетесь когда-нибудь открыть свою собственную независимую фирму по свадебной фотографии, но вы только что закончили формальное обучение, еще не работали с клиентами на каких-либо оплачиваемых концертах и ​​хотите получить немного опыта. под вашим поясом, прежде чем вы согласитесь работать на чьей-то свадьбе.Учтите тот факт, что многие местные флористы, дизайнеры приглашений и пекарни всегда нуждаются в свежих изображениях для использования в своих социальных сетях или рекламных целях, особенно если указанные поставщики также являются новичками в отрасли. Многие фотографы-любители вместо стажировки проводят «пробную съемку» с указанными поставщиками, во время которой фотограф снимает их продукты, предоставляя продавцу хорошие снимки продуктов, а начинающим профессионалам — некоторые актуальные, профессионально выглядящие изображения, которые могут быть используется в законном свадебном портфолио.Также стоит отметить, что, устанавливая профессиональные отношения, подобные вышеупомянутым, фотографы-любители устанавливают важные сетевые связи с именно теми владельцами бизнеса, которые могут направить указанных фотографов в сторону новых клиентов.

Какие стажировки в фотографии доступны сегодня?

Еще один вариант стажировки для начинающих фотографов — это продолжить работу, которую фотографы называют «вторым фотографом». Второй стрелок, по сути, сопровождает известного профессионального фотографа на его или ее концертах.Если вы хотите попробовать что-то в этом роде, для начала обратитесь к местным фотографам, чьи работы вам нравятся и у которых вы надеетесь извлечь уроки. Отправьте указанному фотографу презентацию, в которой объясните, что вы хотите получить некоторый практический опыт и что вы готовы пройти повторную съемку в качестве стажера без оплаты. Короткое профессиональное электронное письмо со ссылкой на любое портфолио, которое вы уже составили, а также резюме — отличный первый шаг к тому, чтобы получить такую ​​работу.

Также стоит помнить, что онлайн-форумы (например, студенческий форум NYIP), а также сайты социальных сетей, такие как Facebook или Instagram, могут быть отличным инструментом, который поможет вам связаться с другими фотографами.Если вы подписаны на местного фотографа в Instagram и искренне восхищаетесь его или ее работой, нет ничего плохого в том, чтобы отправить прямое сообщение, похожее на формат электронной почты, который мы описали выше, и попросить отметить одну из их предстоящих съемок как возможность наблюдать и получать опыт.

Какие бланки нужно подписывать объектам фотографа?

Если вы заинтересованы в портретной или свадебной фотографии или в любой другой нише отрасли, которая потребует от вас включения людей в свои изображения, важно получить некоторые отраслевые стандарты в отношении законности «владения» фотографией ваше, которое включает в себя чье-то тело или лицо.Допустим, вы свадебный фотограф, который также продает свои изображения на Shutterstock. Законно ли это? Разрешено ли вам использовать изображение лица невесты, которое вы сделали, если оно стало вирусным и было загружено тысячи раз? Что, если компания захочет купить это изображение и использовать его в рекламе?

Какие юридические формы фотографии должны подписывать субъекты?

Если вы собираетесь работать с моделями или снимать свадьбы и портреты, вам, вероятно, следует ознакомиться с некоторыми основными аспектами, включенными в обычную форму выпуска модели.По сути, сама форма представляет собой явный документ, подписанный как фотографом, так и всеми сфотографированными объектами, в котором люди, которых фотографируют, предоставляют художнику полные права собственности на изображения, а также разрешение использовать эти изображения для любых целей. фотограф обрисовывает и описывает. Итак, возвращаясь к вышеупомянутому примеру, если свадебный фотограф намеревается загрузить изображения, снятые на свадьбе невесты, на Shutterstock, невесте необходимо будет знать об этом намерении и согласиться с ним, подписав соответствующее заявление.Позволит ли фотограф распространять изображения для коммерческого или чисто редакционного использования? Это детали, которые также необходимо подробно описать.

Кроме того, если фотограф работает с любым объектом моложе 18 лет, ему дополнительно потребуется получить подписанное разрешение родителя или опекуна. Ниже мы прикрепили образец формы выпуска общей модели. Не стесняйтесь копировать его и использовать в своей профессиональной работе.

Примечание : поверенный NYIP информирует всех читателей о том, что мы не несем ответственности за какие-либо обязательства, которые вы можете понести на любой из своих должностей.Если вас когда-либо наняли для работы на более высоком уровне для более крупного клиента, наш адвокат дополнительно предлагает вам проконсультироваться с вашим собственным юрисконсультом, чтобы убедиться, что Форма выпуска, которую вы используете для работы, охватывает все вопросы, которые применимо к очень конкретной должности, на которую вы были наняты.

Где работают фотографы?

Когда дело доходит до начала профессиональной карьеры фотографа, реальность такова, что в отличие от других профессий, где вы чаще всего будете проходить собеседование и получать оплачиваемую работу в компании на полный рабочий день, большинство фотографов работают независимо и владеют собственным бизнесом.Если вы фотограф-природа и пейзажист, ваш доход может быть в форме продажи стоковых изображений или продажи более дорогих снимков крупным покупателям для коммерческих покупок. Если вы свадебный или портретный фотограф, наиболее популярным способом в отрасли будет создание собственной местной студии и привлечение клиентов с помощью независимой рекламы, такой как визитки, Facebook или молва.

При этом в отрасли все еще есть ряд фотографов, которые все еще работают под эгидой более крупных СМИ или брендов, выполняя редакционные и продуктовые съемки для существующих компаний.В настоящее время ряд выпускников NYIP работают в качестве редакционных и коммерческих авторов следующих публикаций:

На какую работу в фотографии вы можете рассчитывать?

Как правило, карьера фотографа — это личное решение. В то время как многие профессионалы мечтают стать независимыми владельцами бизнеса, другим удобнее работать полный рабочий день в более крупной компании и предпочитают стабильную оплачиваемую карьеру.

Как открыть фотостудию?

Если вы хотите начать свой бизнес и решили работать самостоятельно, первое, что вам нужно сделать, это собрать функциональную студию.В зависимости от того, сколько денег вы должны инвестировать в это предприятие, вы, возможно, не сможете позволить себе все навороты, которые можно увидеть в экстравагантной, полностью оборудованной профессиональной студии, но есть 4 ключевых элемента студии для начинающих, которые мы очень высоко оцениваем. рекомендую инвестировать в, чтобы начать.

Фоновый дисплей — Большинство фонов умеренно дешевы и представлены в виде больших свернутых катушек бумаги различных цветов. Если вам легче достать в вашем районе, подойдет и кусок ткани — многие фотографы предлагают в качестве материала выбора бархат.После того, как вы решите и купите физическое покрытие для фона, вам понадобятся опорные стойки, чтобы задрапировать его и удерживать на месте.

Основной свет — это то, что освещает большую часть лица вашего объекта в студии. Основной свет является самым большим в любом осветительном устройстве и, следовательно, должен быть самым ярким.

Отражатель — этот инструмент используется для отражения света от основного источника (упомянутого выше) на затемненную сторону лица объекта.Несмотря на то, что важно сохранить расплывчатую тень, чтобы подчеркнуть форму лица объекта, этот отражатель может помочь вам отрегулировать так, чтобы ваша тень не подавляла профиль нелестным образом.

Свет для волос — Этот популярный инструмент используется для подсветки волос объекта. Обычно расположенный позади объекта на несколько футов выше его или ее головы, светильник для волос можно переместить либо немного в одну сторону, либо прямо над моделью, с которой вы работаете, в зависимости от того, какое положение обеспечивает наиболее благоприятное освещение для любого данного объекта.

Готовы ли вы открыть свою собственную фотостудию?

Нужна ли мне лицензия на фотосъемку?

Многие фотографы, которые планируют владеть и управлять своей собственной студией, обеспокоены юридическими последствиями, связанными с этим процессом, в частности необходимостью или отсутствием таковой для получения какой-либо профессиональной коммерческой лицензии для бронирования и взимания платы с клиентов или использования дома. как студия и пр.

Если вы планируете переоборудовать свой дом в студию или малый бизнес, все, что вам нужно сделать, это сделать два телефонных звонка, прежде чем сделать это, чтобы убедиться, что вы соблюдаете все необходимые юридические протоколы — один звонок в совет по лицензированию штата. и второй звонок в местную мэрию.

Во многих местах ваше местное правительство требует от фотографов получения общего разрешения на ведение бизнеса, если они будут получать от этого прибыль.

Даже если вы просто планируете использовать свой дом в качестве студии, вам все равно нужно связаться с местными властями, чтобы убедиться, что вы делаете все по правилам в соответствии с местными бизнес-стандартами. Такие вещи, как правила зонирования, могут вызвать проблемы, когда дело доходит до вашей способности технически вести бизнес в жилом районе и т. Д.В некоторых городах ваша лицензия — это просто то, что ваши городские власти хотят, чтобы вы имели, чтобы помочь им организовать местные бизнес-зоны, и она даже не будет вам ничего стоить. Однако в других городах разрешения продаются за небольшую плату (в основном, чтобы собрать деньги для местных властей).

Но помимо лицензии, вам также необходимо быть готовым платить правильные налоги после того, как вы технически станете оператором малого бизнеса. Поскольку правительство технически считает фотографии продуктом, вам может потребоваться уплатить налог с продаж в зависимости от того, где вы живете.Чтобы убедиться, что вы делаете все по правилам, просто перейдите по этой ссылке, чтобы начать поиск по налоговому номеру.

Можете ли вы начать работать без лицензии на фотографирование?

Как сделать фото портфолио?

В отличие от других отраслей, где резюме — самая важная вещь, которую вы будете использовать при приеме на новую работу, в области фотографии главное значение имеет портфолио. Портфолио, включающее в себя все ваши лучшие работы, — это ваша возможность буквально показать вашим потенциальным клиентам, что они могут ожидать от вас, если они будут заказаны для съемки.Так что же делает или мешает идеальному портфолио?

  1. Изучите свой рынок
    Какие изображения ищут ваши потенциальные клиенты? Например, если вы рекламируете себя как свадебный фотограф, вам, вероятно, не стоит включать кадры с бейсбольного матча вашего сына.
  2. Создать основной объем работ
    Выбирайте фотографии, которые вы показываете. Когда клиент просматривает ваше портфолио, он будет искать последовательности и уверенности в том, что, если он закажет вас для конкретной съемки, вы предоставите изображения, точно такие же, как те, на которые они смотрят.Последовательный «взгляд» поможет им понять, чего ожидать.
  3. Несколько основных правил веб-сайта
    Убедитесь, что сайт загружается быстро. Не запускайте чрезмерную автоматизацию, как только кто-то переходит на домашнюю страницу. Проверьте дизайн сайта в максимально возможном количестве различных браузеров и устройств (то, что работает на вашем большом домашнем мониторе в Firefox, может выглядеть ужасно на планшете с Safari). Убедитесь, что по сайту легко перемещаться (не делайте дизайн настолько сложным, чтобы клиенты тратили пять минут, пытаясь найти вашу контактную информацию).
  4. Общий пакет
    На каком бы методе вы ни остановились, помните, что вся ваша внешность как фотографа произведет впечатление на потенциального клиента. Ваше поведение во время просмотра портфолио, ваши ответы на электронные письма, визитные карточки и другие канцелярские товары для бизнеса — все это повлияет на вероятность того, что вы закажете работу.

Готово ли ваше портфолио фотографий к публикации с клиентами?

Сколько платят фотографам?

Сумма денег, которую вы можете заработать как профессиональный фотограф, зависит от ряда важных факторов.Вы официально обучены? Как долго вы в бизнесе? Вы снимаете свадьбы или коммерческие хедшоты? Ниже мы описываем, сколько вы можете рассчитывать на оплату в зависимости от уровня опыта, но имейте в виду, что другие факторы, такие как нишевая отрасль, всегда также будут влиять на это число:

Hobbyist : бесплатно (или менее 100 долларов США). Многие фотографы просто наслаждаются этим ремеслом и считают, что им можно заняться на стороне, просто для развлечения. Однако, если вы активный любитель и кто-то обращается к вам с просьбой о съемке, нет ничего плохого в том, чтобы взимать с них плату за ваше время и усилия где-то в пределах 100 долларов.

Любитель : 25–75 долларов в час. Если вы только начинаете заниматься фотографией, но когда-нибудь планируете открыть свою собственную студию, важно брать с первых клиентов плату за съемку. Многие новички, даже несмотря на то, что они прошли формальное обучение, заканчивают работать бесплатно, когда только начинают работать, потому что им не терпится создать портфолио. Мы не советуем этого — ваша работа ценна. Если вы действительно новичок в этой области и чувствуете неуместность взимать дополнительную плату, придерживайтесь диапазона от 25 до 75 долларов.

Какая средняя зарплата фотографов?

Студент : 50–100 долларов в час или 25–100 долларов за изображение. Как и в случае со всеми видами фотографии, количество студентов варьируется в зависимости от вашего индивидуального уровня навыков и от того, сколько лет общего опыта у вас за плечами. Некоторые продвинутые студенты платят (и должны) взимать плату наравне с профессионалами.

Semi-Pro : 50–150 долларов в час / 50–125 долларов за изображение. Скорее всего, это фотографы с формальным образованием, которые уже имеют некоторый профессиональный опыт.Возможно, у них еще нет собственной студии, но они не новички и поэтому берут немного больше, чем студенты или недавние выпускники.

Professional : 75–250 долларов в час / 75–250 долларов за изображение. Этот фотограф является профессионалом в своей отрасли, имеет большой опыт и, возможно, владеет собственной студией.

Top Professional : 200–500 долларов + за час / 250–1500 долларов за изображение. В любой отрасли всегда найдется элитная группа эксклюзивных, более дорогих профессионалов.В фотоиндустрии некоторые из ведущих профессионалов современной индустрии берут более 10 000 долларов в день или 1500 долларов за изображение.

Если вы хотите сделать серьезную профессиональную карьеру фотографа, на вашем пути к этой конечной цели, вероятно, возникнет множество вопросов. Именно здесь наставничество в Нью-Йоркском институте фотографии играет ключевую роль в профессиональной жизни наших студентов и выпускников. Как часть студенческого сообщества NYIP, вы будете иметь круглосуточный доступ к нашей внутренней сети.Индивидуальный подход и глобальный охват, обеспечиваемый NYIP, — от частных чатов и форумов для студентов до постоянных связей с нашими наставниками — являются неоценимым аспектом образования, которым мы гордимся.

Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом: для начинающих, шаг за шагом

Владение камерой не делает вас фотографом не больше, чем домашняя золотая рыбка делает вас морским биологом. Итак, как вы из владельца камеры превратитесь в фотографа или даже профессионального фотографа?

Каждый фотограф начинал по-своему.Некоторые начали фотографировать до эры цифровой фотографии. Другие посещали онлайн-классы, в то время как другие вешают полноценные дипломы на стенах своих офисов. Многие учатся, поднимаясь на ноги после того, как упали лицом вниз и попытались снова.

Я? Я начал с наставника из средней школы, который начал меня с пленки и обработки в темной комнате. Она научила меня тому, как важно уделять время обдумыванию каждого кадра, и что чем больше снимков вы сделаете, тем лучше у вас получится.

Но не у всех есть наставник, который подтолкнет их в правильном направлении — вот почему мы наметили ряд рекомендуемых шагов, чтобы перейти от владельца камеры к фотографу с минимальными обходными путями. Готовы получить от камеры больше, бросить вызов самому себе и построить карьеру, которая позволит вам скоротать время? Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом, поможет указать вам правильное направление с помощью этих 12 действенных шагов.

Шаг 1: Просто начните

Марк Твен, возможно, имел в виду письмо, когда сказал, что «секрет успеха в том, чтобы начать», но эта идея применима и к фотографии.Различные ручки и кнопки камеры могут показаться довольно сложными — в любом случае важно просто сделать первый шаг.

Выкопайте руководство по эксплуатации камеры и положите его в сумку для удобного использования — или загрузите PDF-версию на свой телефон. Найдите некоторые основные термины, такие как композиция и выдержка. Пролистайте свои старые фотографии (или снимки фотографа, которым вы восхищаетесь) и отметьте, что вам нравится и что вы ненавидите в каждой из них. Начните читать несколько фотоблогов или запишитесь на онлайн-курс фотографии для начинающих.

Совет: Стартовый набор фотографий для начинающих охватывает основы от терминологии до методов — создание основы, на которой легко будет строить свои навыки.


Создайте прочную основу для своей практики фотографии. Учить больше.


Шаг 2. Сделайте много снимков — затем сделайте еще несколько

Большой сюрприз — чтобы стать фотографом, нужно делать снимки. Но вам не нужно ждать, пока вы поймете разницу между выдержкой и диафрагмой, прежде чем начинать съемку.Со временем вы выйдете из автоматического режима. Даже съемка в автоматическом режиме может помочь вам попрактиковаться в некоторых вещах — например, в тайминге и композиции (что вы оставляете на фотографии, а что оставляете за ее пределами).

На самом деле, только путем огромного количества проб и ошибок вы начнете улучшаться, так что приступайте.

Совет: Делая эти первые снимки, взгляните и определите, что вам в них нравится, а что нет — это поможет вам ориентироваться в дальнейшем развитии своих навыков.

Шаг 3: освоитесь с вашей конкретной камерой

Камера настолько хороша, насколько хорош фотограф, стоящий за ней — так насколько хорошо вы знаете свою камеру? Какой самый быстрый способ отрегулировать ISO? Есть ли у вашей камеры автоматический брекетинг, двойная экспозиция или замедленная съемка? Изучите особенности вашей конкретной камеры, чтобы, когда вам нужно быстро получить доступ к настройке, вы знали, где ее найти.

Наряду с пониманием того, что и где находятся функции, неплохо было бы понять пределы возможностей вашего снаряжения.Можете ли вы снимать объективом с широко открытой диафрагмой и при этом получать резкий снимок? Проверьте свой объектив, сфотографировав кусок газеты или распечатку — у большинства объективов есть «золотая середина», более резкая, чем у остальных, что вам может понадобиться, когда резкость важна. То же самое применимо и к вашей камере. Например, как далеко вы можете поднять ISO, прежде чем изображение станет слишком зернистым для использования? Зная пределы возможностей вашего снаряжения, вы сможете делать более качественные снимки даже с камерой начального уровня.

Совет: Чтобы быстро уловить все особенности вашей камеры, попробуйте Camera Fast Start, разработанную для вашей конкретной модели камеры.

Шаг 4. Овладейте основами

Автоматический режим — это не так уж плохо, но чтобы по-настоящему стать фотографом, вам нужно овладеть основами, которые позволят вам выйти из автоматического режима и делать снимки самостоятельно. Это означает изучение трех основ экспозиции: выдержки, диафрагмы и ISO. Каждая настройка влияет на то, насколько светлым или темным будет изображение и какая часть вашего изображения находится в фокусе. Мне стыдно сказать, что когда я только начинал, мне потребовалось очень много времени, чтобы понять чрезвычайно важные концепции диафрагмы и глубины резкости.

Наряду с экспозицией изучите основы техники фокусировки и композиции. Это то, что позволяет вам начать делать снимки, где у вас есть творческий контроль. Вам не нужно решать все сразу, но вам нужно овладеть основами, чтобы превратиться из новичка в фотографа.

Совет: Курс «Основы фотографии» более глубоко погружается в основы — исследуя такие обязательные вещи, как экспозиция, композиция и даже то, как выбрать правильное оборудование для работы.

Шаг 5. Продолжайте фотографировать

По мере того, как вы осваиваете новые навыки — будь то класс, письменное руководство или наставник — продолжайте снимать и применяйте эти навыки на практике. Не нужно просто запоминать значение диафрагмы, переключите камеру в режим приоритета диафрагмы и сделайте одно и то же изображение с разными значениями диафрагмы. Затем посмотрите, как эти изменения повлияли на окончательное изображение.

Обучение с помощью класса (или учебника, книги или наставника) — это здорово, но применение этих навыков на практике помогает закрепить их, превращая концепции в практические знания.

Совет: Начните брать с собой фотоаппарат, куда бы вы ни пошли, и начинайте снимать то, что вас вдохновляет. Чем больше вы практикуетесь, тем быстрее вы превратитесь из новичка в фотографа.

Шаг 6: Теперь узнайте, что нужно для получения (потрясающих) фотографий

Секрет удивительных, а не просто хороших фотографий? Свет. Слово фотография происходит от греческих корней, которые означают писать светом. Без освоения освещения нельзя делать отличные снимки. Конечно, иногда вам везет и вы снимаете объект, который уже хорошо освещен, но чтобы привлечь клиентов и стать профессионалом, вам нужно научиться управлять светом, чтобы добиться своей собственной удачи.

Чтобы освоить освещение, нужно научиться снимать при любом освещении. Как сделать снимок с солнцем позади объекта и не получить силуэт? Как вы намеренно используете подсветку для создания силуэта? Чем внешний вид бокового освещения отличается от переднего освещения?

Наряду с изучением того, как снимать везде, где солнце, важно научиться управлять светом с помощью вспышки, студийных стробоскопов или даже отражателя за 20 долларов, что очень важно для фотографов, желающих стать профессионалом.Как регулировка угла выносной вспышки или студийного стробоскопа меняет внешний вид портрета или съемки продукта? Вам действительно нужен комплект освещения за несколько тысяч долларов, или вам подойдет что-то меньшее? Пройдя несколько замечательных онлайн-уроков фотографии и имея правильные инструменты и набор навыков, вам не придется ждать, пока вы случайно наткнетесь на отличное освещение.

Совет: Джулия Келлехер выходит за рамки просто правильной экспозиции в курсе «Как делать потрясающие фотографии» — изучает свет, как управлять им и все другие факторы, которые помогают преодолеть этот разрыв от хорошего к отличному.

Шаг 7. Сузьте область фокусировки

Как и любой фотографии, нужен фокус, так и каждому фотографу. Хотя экспериментировать во всех направлениях — это нормально, если вы хотите стать профессионалом, вам нужно сузить круг вопросов, которые вы предлагаете. От свадебной фотографии до товарной фотографии — есть множество разных путей, из которых можно выбрать.

Начните с того, что вы любите делать — может быть, вы любите заниматься спортом, питаете слабость к младенцам и хотели бы проводить дни, фотографируя их.Однако не стоит основывать свое решение только на своих интересах. Если вы живете в районе, где уже есть дюжина хороших фотографов-портретистов, но нет известного фотографа по недвижимости, вы, вероятно, сможете начать строить более сильный бизнес с самого начала, если научитесь фотографировать архитектуру, а не лица.

После того, как вы сузите круг своих интересов, работайте над оттачиванием конкретных навыков, используемых в этой подкатегории. Например, портретным фотографам нужно научиться позировать. Фотографы коммерческого продукта должны иметь возможность зажечь прозрачное стекло и заставить его выскочить без лишних отражений.Свадебные фотографы должны уметь снимать церемонию на открытом воздухе при ярком полуденном солнце.

Совет: Хотя специализироваться — это хорошо, не ограничивайте себя тем, что не принесет достаточного дохода для стабильной карьеры. Некоторые свадебные фотографы также снимают, например, портреты.

Шаг 8: Идеально с постобработкой

Редактирование фотографий часто можно рассматривать как искусство само по себе — хотя некоторые термины одинаковы, управление камерой и запуск Photoshop — это два разных зверя.Узнайте, как корректировать фотографии после того, как вы их сняли. Photoshop и Lightroom — два самых популярных инструмента для редактирования фотографий, но для их изучения требуется время. Начните погружаться в основы, а затем — в расширенные инструкции, чтобы узнать, как улучшить свои фотографии в публикации.

Хорошая новость заключается в том, что один из наших любимых инструкторов по программному обеспечению, Джаред Платт, преподает Adobe Lightroom CC для начинающих. Зарегистрируйтесь сейчас и развивайте свои навыки работы с Adobe.

Совет: Найдите свой собственный стиль — точно так же, как у фотографов есть индивидуальные стили съемки, применяются и стили редактирования.Узнайте, что вас привлекает и что лучше всего подходит для вашей специальности — минималистичный подход, драматическое чутье или что-то среднее?

Шаг 9: Найдите обратную связь

Теперь, когда у вас есть основы и даже несколько более продвинутых техник, пора надеть толстую кожу и поискать отзывы. Каждый фотограф учится и растет с разной скоростью в разных сферах — натренированный взгляд на свои изображения позволяет понять, что нужно улучшить дальше. Найдите человека, который не боится высказывать свое мнение и немного разбирается в фотографии.Спросите своего наставника, найдите онлайн-группу фотографов, примите участие в конкурсах изображений или поищите отзывы в социальных сетях.

Не расстраивайтесь, если есть много негативов — выбор того, что нужно улучшить, может быть эмоционально сложной задачей, но важно выяснить, что делать дальше. Просто вспомните, с чего вы начали, составьте список вещей, которые нужно улучшить, и продолжайте снимать.

Совет: Научитесь отделять технические советы от мнений — некоторые произведения искусства могут находить отклик у разных людей.Если фотография кого-то огорчает, и это было то настроение, к которому вы стремились — это неплохой отзыв.

Шаг 10: Разработайте портфолио и расширьте свое присутствие

Что было первым, работа или портфолио? Фотография, эквивалентная вопросу о курице и яйце, указывает на частый вопрос начинающих профессионалов: как я получил свое первое выступление без портфолио? А как мне составить портфолио без кабриолета?

Эти практические фотографии и фотографии с отзывами — это только начало, но, возможно, вам придется продолжить создание своего портфолио, организовав съемку или предложив другу сеанс со скидкой.Затем соберите свои лучшие снимки и найдите для них дом в Интернете на одном из множества веб-сайтов для фотографов, чтобы ваши фотографии могли легко найти потенциальные клиенты.

Затем работайте над расширением своей экспозиции. Используйте социальные сети, чтобы поделиться своей работой и рассказать о своем новом бизнесе. Работа с социальными сетями — это сам по себе процесс обучения, поэтому не бойтесь обучать фотографов некоторым базовым навыкам работы с социальными сетями с помощью курсов или руководств.

Совет: Вместо того, чтобы пробовать сразу все платформы социальных сетей и делать только посредственную работу, выберите платформу, на которой вы сконцентрируете большую часть своих усилий.Лучше иметь одну сильную платформу, чем несколько слабых. Обязательно ознакомьтесь с предстоящим курсом Колби Брауна по разработке стратегии для фотографов в социальных сетях и начните действительно расширять свою аудиторию!

Шаг 11: Разработка бизнес-стратегии

Большинством профессиональных фотографов движет страсть к фотографии, но профессиональная съемка означает, что бизнес-навыки тоже необходимы. Получение прочных навыков фотографии — это первый шаг, разработка бизнес-стратегии — следующий, чтобы вы действительно могли зарабатывать деньги на своей фотографии.Взгляните на это портфолио и попытайтесь найти общую тему — являются ли изображения фотожурналистическими, драматическими или иным стилем? Учитывая вашу работу, разработайте фирменный стиль для вашего бизнеса.

Изучение деловых навыков, например навыков фотографии, требует времени. Узнайте, как устанавливать собственные цены. Изучите эффективные формы недорогой рекламы.

Совет. Стратегия фотографического бизнеса немного отличается от стратегии, скажем, продавца. Попросите совета по бизнесу, относящегося к фотографии, например, на уроке по основам ведения фотобизнеса.

Шаг 12: Никогда не прекращайте съемку

Фотография — это непрерывный процесс обучения — даже хорошо зарекомендовавшие себя профессионалы находят новые способы бросить вызов себе. Независимо от того, развивается ли он благодаря новым деловым навыкам или приступает к уникальным фотопроектам, продолжайте искать способы отточить свои навыки. Иногда, когда фотография становится вашей работой, первоначальный огонь, который спровоцировал путешествие, немного угасает — личные фото-проекты — отличный способ разжечь этот огонь.

Стать фотографом — это путешествие, полное открытий и чреватое множеством различных ловушек и обходных путей.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *