Как стать актером без образования в москве: Как стать актером или актрисой

Содержание

Как сняться в кино без образования и без опыта

Нас многие спрашивают, как сняться в кино без образования и без опыта, поэтому сегодня мы вам подробно все расскажем, чтобы каждый желающий, смог осуществить свою мечту.

Снять в кино без образования и без опыта можно, но в большинстве случаев, только в массовке, групповке или в лучшем случае, в маленьком эпизоде. Но его еще нужно заслужить.

В главных и второстепенных ролях в кино снимаются только профессиональные актеры, т.е. те люди, которые закончили театральные и кинематографические ВУЗы и училища.

Актер — это профессия и ей необходимо учиться, чтобы потом люди с вас не смеялись так, как над этим кадром.

Практически все съемки кино на территории России проходят в Москве, поэтому не нужно их искать в Кукуево. Вам необходимо для это переехать в Москву.

Если вы серьезно надумали стать актером и вам еще нет 25 лет, то нужно поступать в государственный театральный ВУЗ и лучше всего в московский. Поступать нужно сразу во все театральные ВУЗы, так как конкурс — 200 человек на 1 место. С первого раза мало у кого получается поступить. Берут только самых талантливых. Если попробуете поступать сразу в несколько ВУЗов, то ваши шансы увеличатся.

Лучшие государственные театральные и кинематографические ВУЗы Москвы это: ВГИК, МХАТ, ГИТИС (РУТИ или РАТИ), театральное училище имени Щепкина и театральное училище имени Щукина.

Если вам более 25 лет, то остается только один вариант — поступить в коммерческий театральный ВУЗ, но для этого нужно иметь деньги. Коммерческие театральные ВУЗы не ценятся среди режиссеров, так как туда берут всех, у кого есть деньги, а не талант.

Однако даже выпускники коммерческих театральных ВУЗов, могут получить работу по своей специальности и возможность сняться в кино.

Что касается съемок в кино без образования и без опыта, то вам сначала необходимо зарегистрироваться на актерских сайтах, таких как
Kastingi.com
. Далее вам нужно будет каждый день заходить на эти сайты и смотреть объявления о новых съемках и массовках. Если видите, что вы попадаете в нужный типаж, то высылайте свою анкету этому работодателю (бригадиру массовки). В любом случае, без актерского образования, вам придется начинать с хождения в массовку. Бригадиры массовки, если увидят на съемках, что вы адекватный человек, то сами вам в будущем будут предлагать съемки в мелких эпизодах. Это максимум, что они смогут вам предложить, поэтому не нужно от них требоваться главных ролей. Актеров на главные и второстепенные роли подбирают не бригадиры массовки, а кастинг-директора и режиссеры.

Запомните, что главные роли – только для профессиональных актеров. У вас не получиться обмануть режиссера и кастинг-директора. Если вы не учились в театральном, то это сразу видно.

Теперь вы знаете, как сняться в кино без образования и без опыта

.

Как стать актером или актрисой

Совет 1: поговорите с собой начистоту
Отведите пару часиков на то, чтобы спокойно и глубоко проанализировать свой характер. Выделите его ключевые положительные и отрицательные качества — это поможет найти среди них те, которые можно и нужно развивать для выбранной профессии. Спросите себя насколько вы коммуникабельны, эмоциональны, внимательны, сосредоточены, проверьте уровень своих ораторских способностей, фантазии и умения справляться с любой, даже с самой непредвиденной ситуацией.

Совет 2: при поступлении в вуз подготовьтесь к ЕГЭ по русскому языку и литературе
Идеальной грамотности, как у лингвиста, от вас, конечно, никто требовать не станет, но на низкие баллы внимание обратить могут. Что касается литературы, то это жизненно необходимые знания для профессии актера, ведь в российском театре спектакли в большинстве своем ставятся по классической драматургии. К тому же, высокие баллы в ЕГЭ по литературе могут убедить жюри в том, что вы отлично запоминаете большие тексты и умеете их анализировать.

Совет 3: отправляйтесь на разведку.
Оглянитесь вокруг и изучите театральную культуру в городе, где собираетесь учиться.
Актер обязательно должен обладать широким кругозором и знать, что происходит со средой, в которой он собирается работать. Если сейчас вы не очень ориентируетесь в репертуарах городских театров и не можете назвать любимого режиссера, то начните готовиться заранее, примерно за месяцев пять до поступления. Составьте список самых обсуждаемых премьер города и сделайте расписание просмотров. Ходите не в одиночку, а с друзьями или семьей — таким образом будет тренироваться ваша коммуникабельность и умение анализировать просмотренное путем дискуссии.

Совет 4: заранее соберите все необходимые документы
Это отнюдь не занудство, а очень важная рекомендация. В мае, когда ваша голова будет плотно забита баснями, стихотворениями и песнями, вы рискуете упустить что-то менее творческое, но не менее важное. Например, документы. Хорошо, если это произойдет в вашем родном городе, но если вы обнаружите отсутствие справки на пороге ГИТИСа и вспомните, что оставили ее лежать на рабочем столе в Петербурге — может случиться непоправимое. Поэтому, для собственного спокойствия, начните готовиться как можно заранее. Что нельзя упускать из вида?

  • Паспорт
  • Аттестат об окончании школы
  • Копии аттестата об окончании школы, которые вы можете отдать в другие вузы для подстраховки
  • Результаты ЕГЭ
  • 2 фотографии 3 на 4.
  • Военный билет или свидетельство.
  • Медицинскую справку формы 086/у
  • Заявление с просьбой о приеме в вуз. Бланк для этого выдадут в приемной комиссии, а тем, кто подает документы почтой, нужно скачать его на сайте вуза.
Совет 5: взвесьте все «за» и «против»
Конечно, профессия актера со стороны может казаться работой мечты — творческая свобода, медийность, огромные гонорары, знакомства и успех. С другой стороны, стоит быть готовым к дикому ненормированному рабочему графику, зависимости от обстоятельств и вдохновения, высокой конкуренции и практически полному отсутствию свободного времени. Другая сторона мастерства — высокая конкуренция, которая очень сильно влияет на наличие хороших ролей и вакансий в целом. Будьте готовы ко всему и не романтизируйте образ актера изначально: допускайте как плюсы, так и минусы этой профессии.

Совет 6: запаситесь терпением
Конечно, читать истории успеха любимых артистов очень захватывающе и интересно. Однако, практически за каждой из них стоит огромное количество усилий, времени и терпения. Не отчаивайтесь, а начинайте пробовать себя еще на первом курсе — активно вовлекайтесь в студенческую жизнь, знакомьтесь и общайтесь с каждым, кто может помочь вам быть лучше. В конце концов, любому режиссеру нужен интересный человек с богатым жизненным опытом, а не бесчувственный идеальный образ.

Совет 7: любите то, что делаете.
Один из самых важных советов, который нужно усвоить раз и навсегда. У вас обязательно получится выполнить предыдущие 6 пунктов только в том случае, если вы действительно кипите и живете профессией актера, а не идете на поводу у родителей или моды.

Самые известные актёры, не получившие актёрского образования

Большинство голливудских звёзд не имеют актёрского образования, некоторые из них даже никогда не занимались актёрским мастерством. Однако этот факт абсолютно не мешает им покорять сердца зрителей, зарабатывать миллионы долларов и получать различные премии. Ресурс The Richest подготовил список наиболее известных кинозвёзд, не имеющих актёрского образования, но при этом завоевавших мировое признание.

Самые известные актёры, не получившие актёрского образования

© Photo by Tim P. Whitby/Getty Images for BFI

Heath Ledger photo by Carlo Allegri Getty Images

Леджер принял решение стать актёром сразу после окончания школы. В 17 лет вместе со своим другом Тревором ДиКарло он отправился в Сидней, где, как он считал, сбываются все мечты. В 1996 году Леджер получил первую роль велосипедиста-гея в сериале местного телевидения, но заметили его лишь в 1999-м, когда на экраны вышла молодёжная комедия «Десять причин моей ненависти». После роли психопата по прозвищу Джокер в фильме «Тёмный рыцарь» Кристофера Нолана актёр покончил с собой.

Meg Ryan photo by Sean Gallup Getty Images

Актриса изначально не задумывалась об актёрской карьере – она собиралась стать журналистом, поэтому сразу после школы поступила в Университет Коннектикута, а затем перебралась в Нью-Йорский университет. Чтобы сводить концы с концами и оплачивать обучение, Мег Райан периодически снималась в различных рекламных роликах. В 1981 году она появилась в фильме «Богатые и знаменитые», а с 1982 снималась в сериале «Пока вращается мир». Из-за актёрской карьеры Райан бросила учёбу за семестр до своего выпуска.

Tom Cruise photo by Ethan Miller Getty Images

Один из самых известных голливудских актёров тоже не обучался этому мастерству. Когда Круз учился в начальной школе города Карлетон, вместе с шестью своими друзьями он принял участие в драматическом фестивале. Ребята представили импровизированную музыкальную пьесу, которую назвали IT. Преподаватели высоко оценили постановку, но и этот момент не стал поворотным в его жизни. До того, как сыграть свою первую роль в кино, Круз стал католическим священником. Позднее он перебрался в Нью-Йорк. В 1981 году сыграл небольшую роль в картине «Бесконечная любовь», а известность получил после роли в фильме «Рискованный бизнес».

Joaquin Phoenix photo by David Buchan Getty Images

Для Хоакина Феникса актёрская карьера начиналась на улицах Лос-Анджелеса, куда перебралась его семья. Всем детям, чтобы заработать на еду и поддерживать семью, первое время приходилось петь, играть или танцевать на улице. Позднее, когда мама Хоакина устроилась на работу на канал NBC, он начал сниматься в рекламе. Свою первую роль будущий трёхкратный номинант на премию «Оскар» сыграл в 1982 году в телевизионном фильме «Семь невест для семи братьев».

Christian Bale photo by Anthony Harvey Getty Images

Уже в девять лет Бэйл начал сниматься в рекламных роликах, а через год состоялся его дебют на театральной сцене – он сыграл в спектакле «Ботаник». В 16 лет, окончив школу, будущий обладатель премии «Оскар» по-прежнему зарабатывал себе на жизнь съёмками в рекламе. Его первой полнометражной работой стала советско-скандинавская сказка «Мио, мой Мио», которую в 1987 году снял режиссёр Владимир Грамматиков. Широкая известность пришла к нему после роли в триллере «Американский психопат». Позднее Бэйл снялся в трилогии «Тёмный рыцарь» Кристофера Нолана. За роль в картине «Боец» он получил премии «Оскар» и «Золотой глобус».

Russell Crowe photo by Lisa Maree Williams Getty Images

Первую роль в своей жизни Кроу исполнил в австралийском телесериала Spyforce, продюсером которого был в тот момент крёстный его матери. В школе он не доучился – бросил её в возрасте 16 лет. Уже в этот момент он знал, что хочет посвятить свою жизнь актёрской профессии. Рассел Кроу долгое время играл в музыкальной группе, а после её распада принял решение поступить в Национальный институт драматического искусства в Сиднее. Позднее он отказался от этой идеи – кто-то из знакомых посоветовал ему не тратить время зря. В 2001 году Кроу получил премию «Оскар» за роль в картине «Гладиатор».

Jennifer Lawrence photo by Juan Naharro Gimenez Getty Images

В 14 лет Дженнифер решила стать актрисой и уговорила своих родителей отвезти её в Нью-Йорк, ведь там можно было познакомиться с нужными людьми. Она посетила несколько агентств, высоко оценивших её актёрские способности несмотря на то, что у неё не было профильного образования. Чтобы сниматься в кино, Лоуренс окончила школу на два года раньше. Одну из первых ролей актриса получила в сериале «Городская компания», позднее были сериалы «Детектив Монк», «Шоу Билли Ингвалла», «Медиум» и «Детектив Раш». Зрители узнали её после роли в драме «Пылающая равнина». По итогам 65-го Венецианского кинофестиваля она получила приз имени Марчелло Мастроянни. Первая номинация на премию «Оскар» случилась в 2011 году за роль в фильме «Зимняя кость». Вторая номинация, а затем и победа в категории «Лучшая женская роль» состоялись 2013 году (фильм «Мой парень – псих»). По итогам 2015 года актриса вновь номинирована на эту престижную награду – на этот раз за роль в картине «Джой».

Johnny Depp photo by John Phillips Getty Images for BFI

Депп бросил учёбу в школе в 16 лет и полностью посвятил себя музыке. Задуматься об актёрской карьере Деппу посоветовал знакомый его первой жены – Николас Кейдж. Он свёл Джонни со своим агентом, а она нашла ему роль в картине «Кошмар на улице Вязов». Позднее он снялся ещё в нескольких картинах и телесериалах, в том числе в фильме «Взвод» режиссёра Оливера Стоуна. Ещё одна роль, которая помогла Деппу в развитии карьеры, состоялась в сериале «Джамп-Стрит, 21». Особое место в его карьере занимают фильмы Тима Бёртона. Всемирную известность получил благодаря роли капитана Джека Воробья в киносерии студии Disney «Пираты Карибского моря».

Ben Kingsley photo by Jesse Grant Getty Images for Disney

Кингсли учился в Университете Сэлфорда и в Пендлтон Колледже, но не на актёра. Его театральный дебют состоялся в возрасте 23 лет, а вот первую роль в кино он получил в 1972 году в картине «Страх открывает двери». Десять лет спустя Бен Кингсли воплотил образ Ганди в одноимённой картине, за которую был удостоен премии «Оскар». В 2002 году актёр был посвящён в рыцари за заслуги перед британской киноиндустрией.

Brad Pitt photo by Jamie McCarthy Getty Images

В школе Питт не проявлял особого интереса к кинематографу и не задумывался о начале актёрской карьеры. Он состоял в дебатном клубе, занимался в музыкальной секции и принимал активное участие в политической жизни. Затем Брэд Питт поступил в университет Колумбия, где обучался по направлениям журналистика и рекламное дело. По специальности по окончании университета он решил не работать, а отправился покорять Голливуд. В тот момент в его кармане было $325. Чтобы заработать на жизнь, он работал водителем и мерчендайзером ресторана. В 1987 году ему предложили сыграть эпизодические роли в нескольких полнометражных фильмах. Позднее он появился в сериале «Джамп-стрит, 21», в котором снимался Джонни Депп. Мировая известность к Питту пришла в 1994 году, когда на экраны вышла драма «Интервью с вампиром».

чему учат и где пройти обучение театральному мастерству?

Искусство актерского перевоплощения еще с эпохи Античности завораживает и внушает трепет. В разные времена отношение к лицедейству менялось от поклонения до порицания, но равнодушных не было никогда. В XXI веке быть актером, без сомнения, престижно, хотя путь этот легким не назовешь.

Где и как в наше время взрослый человек может обучиться интересной и творческой профессии? Театральные школы и студии — доступная возможность овладеть сценическим искусством в любом возрасте. Поговорим о том, как организовано такое образование и что оно может дать.

Зачем нужны школы театрального мастерства

Успешной актерской карьере сопутствуют известность и народная любовь. Конечно, далеко не все выпускники театральных вузов и школ достигают популярности. Но тех, кто чувствует истинное призвание к сценическому искусству, влекут не слава и успех, а в первую очередь возможность творческого самовыражения. Актер не просто развлекает публику — он выполняет благородную миссию, транслируя через воплощаемый образ культурные и нравственные ценности.

Мастерство актера многогранно. Профессиональные навыки — далеко не единственное, что ему необходимо для успеха. Умение вживаться в роль, создавать образ персонажа по словесному портрету, хорошая дикция, чувство ритма — всё это, безусловно, очень важно, и этому можно научиться. Но также актер должен хорошо знать историю и философию театра, иметь богатый читательский опыт, понимать и чувствовать музыку, в целом быть человеком высокой культуры, обладать развитым художественным вкусом. Кроме того, нужно иметь особый склад личности.

На заметку

Помимо теоретических и практических навыков, для профессии актера важно то, что сейчас принято обозначать термином soft skills. Это личностные качества, без которых невозможно достичь высот в выбранной области. Непременные soft skills актера — раскрепощенность, отсутствие страха сцены, уверенность в себе, творческое мышление, высокий эмоциональный интеллект и понимание человеческой психологии.

С другой стороны, это работает и в обратном направлении. Школы и студии театрального мастерства дают многое, и не только в плане актерской карьеры. Более того, некоторые студенты изначально не ставят себе цели стать профессиональными актерами. В театральные школы для взрослых приходят люди с самыми разными запросами. Одни хотят преодолеть страх публичных выступлений, другие — обрести уверенность в себе, третьи — развить креативность и харизму.

Вот лишь немногое из того, что дают театральные студии и школы взрослому человеку. Как видим, эти навыки ценны и для бизнеса, и для повседневной жизни, и для гармоничных отношений с людьми.

Каким же образом можно освоить актерское мастерство?

Долгое время в России существовал единственный подход к театральному образованию. Чтобы стать профессиональным актером, нужно было окончить профильный вуз. Но в последнее время в русской театральной школе наметилась новая тенденция. Культурное пространство меняется, и жесткие стандарты классической системы преподавания перестают удовлетворять свободную творческую личность. Открываются новые независимые школы, чья деятельность не скована рамками догм. Они составляют альтернативу классическому театральному образованию или дополняют его, органично сплетая традиции с современностью.

Недостатка в театральных студиях и альтернативных школах в Москве нет — вариантов много. Другое дело, кто и как обучает студентов на этих программах. Мы расскажем о том, как организован процесс преподавания в «Новой Театральной Школе» на базе университета «Синергия».

Чему могут научить в «Новой Театральной Школе»

Особенность «Новой Театральной Школы» заключается в том, что она дает театральное образование нового типа. Школа ставит перед собой цель воспитать следующее поколение театральных деятелей и культурных практиков — креативных профессионалов, экспертов и арт-менеджеров. Выпускники школы отвечают новым требованиям современного русского театра: это специалисты, обладающие не только широкой эрудицией в области искусствоведения, но и свободой мышления и управленческими качествами. Воспитанник «Новой Театральной Школы» не просто хороший актер — этого сегодня недостаточно. Он должен понимать, как монетизировать творческий продукт: как бы это ни звучало применительно к такой возвышенной профессии, без практичности сегодня никуда.

При этом школа не отказывается от лучших традиций русской драматургии. Большое место в обучении отведено эстетике и философии искусства. Студенты изучают историю русского и мирового театра, усваивают такие краеугольные понятия, как роль, игра, драма, сцена, театральная антропология.

Почему появилась необходимость переосмысления подхода к обучению творческих людей? По словам представителей театрального мира, в России можно по пальцам пересчитать учебные заведения, система преподавания в которых была бы ориентирована на формирование гармоничной личности. Студентам дают лишь знания, технические навыки, не заботясь об их внутреннем мире. Но в творческом обучении такой подход неприемлем. Поэтому «Новая Театральная Школа» и ставит перед собой задачу — воспитать Личность. Личность творческую, но не при этом не оторванную от современности — с практичным подходом.

«Новая Театральная Школа» объединяет несколько направлений обучения для людей разного возраста.

1. Для маленьких актеров действует детская театральная школа «Синяя птица». В ней можно раскрыть творческие способности ребенка, привить ему художественный вкус и интерес к литературе и театральному искусству. Обучение длится 10 месяцев. И даже если воспитанник «Синей птицы» не станет в будущем профессиональным актером, занятия в театральной студии научат его управлять своими эмоциями, преодолевать страх и неуверенность в себе, не бояться выступать перед публикой. К тому же дети учатся общаться, отстаивать свою точку зрения, правильно вести себя в сложной ситуации. Эти навыки пригодятся любому и в детском возрасте, и во взрослой жизни. В ходе обучения юные актеры постигают азы актерского мастерства, сценической речи, изучают хореографию, вокал и сольфеджио. Каждый модуль включает в себя теоретические знания, практику и итоговое выступление, на котором ребята показывают все, что усвоили.

2. Курсы театрального мастерства. Это дополнительное образование по двум направлениям: актерское мастерство и продюсирование. Воспитанники курсов осваивают азы творческой профессии, учатся вживаться в разные образы, не бояться сцены и выступлений. На курсах продюсеров слушатели знакомятся с основами продюсирования, разбираются в принципах создания театральных и кинопроектов, учатся планировать и организовывать постановки. От продюсера требуются не только широкий искусствоведческий кругозор, креативное мышление и аналитические способности, но также умение монетизировать проекты. Такое обучение доступно всем желающим, даже тем, у кого нет театрального образования. Занятия проходят в очной форме и длятся около полугода. Обучение базируется на синтезе высокого классического искусства и лучших современных практик.

3. Те, кто всерьез собирается посвятить себя творческой профессии, проходят обучение в колледже, вузе или магистратуре на базе «Новой Театральной Школы». Обучение актерскому мастерству занимает четыре года. Воспитанники школы осваивают сценическое искусство применительно к театру и кино, учатся работать перед камерой, овладевают этюдным методом, постигают психологию творчества, изучают особенности режиссерской работы с актерами, управления коллективом театра, участвуют в междисциплинарных проектах. Получение профессионального образования занимает четыре года, еще в течение двух лет можно повышать свой уровень в магистратуре.

Преподаватели «Новой Театральной Школы»

Качество любой образовательной программы зависит не только от ее содержания, но едва ли не в большей степени от того, кто ведет обучение. Преподаватели «Новой Театральной Школы» в особом представлении не нуждаются — всем, кто интересуется театром и культурной жизнью в целом, эти люди знакомы:

  • Автор проекта Эдуард Бояков — художественный руководитель «Новой Театральной Школы», создатель театров «Практика» и «Политеатр», основатель фестивалей искусства «Золотая маска», «Традиция», «Новая драма».
  • Александр Дугин — философ, социолог, политолог, переводчик, доктор социологических и политических наук. Разработал образовательную концепцию «Новой Театральной школы», является одним из кураторов проекта.
  • Инга Оболдина — заслуженная артистка России, известная по главным ролям во многих фильмах и спектаклях, режиссер-постановщик, преподаватель. В «Новой Театральной Школе» руководит актерским направлением.
  • Мария Кубланова — директор «Политеатра», руководитель фестивалей «Большая перемена», «Текстура», «Традиция», «Герой и время», «Фестиваль Будущего Театра».

Чтобы стать студентом «Новой Театральной Школы», не требуется профильное образование. Для поступления на программу нужно пройти собеседование с кураторами проекта, забронировать место, представить имеющийся диплом (для получения высшего образования). После заключения договора и внесения оплаты студенты приступают к обучению.

По завершении профессионального обучения выпускники получают диплом с присвоением магистерской степени и сертификат об окончании школы.

Курсов и студий театрального мастерства в Москве немало, и программа «Новой Театральной Школы» по праву может считаться одной из лучших. Она объединяет в себе классический подход к гуманитарному образованию, богатый культурологический материал и актуальные практики. Студенты изучают актерское мастерство непосредственно на базе театра, погружаясь в его уникальную творческую атмосферу.

отечественные актрисы без актёрского образования Что надо сдавать чтобы стать актером

Пожалуй, каждого из нас хотя бы раз в жизни посещало желание стать актером. Причем, как правило, мы «примеряем» на себя не жизнь артистов небольшого театра, а звездное амплуа знаменитостей с мировым именем. О том, как стать актером, мы и поговорим в данной статье. Ведь одного желания мало, нужно еще и знать о том, с чего начать, в какие двери стучать.

Первые шаги на пути к мечте

Большинство современных актеров не стали известными в одночасье, а затратили на обретение этого мастерства многие годы. Зачастую талант начинает проявляться еще в детстве: ребятишки сначала с удовольствием читают стишки перед родственниками и выступают на школьных утренниках, затем записываются в идут в КВН и т. д. Однако если тяга к лицедейству не проявилась у вас с детства, то однозначным ответом на вопрос о том, как стать актером, будет обучение на специальных курсах и поступление в театральный вуз. Благодаря этому вы не только узнаете об азах и деталях профессии, но и познакомитесь с людьми, которые способны помочь вам в будущей карьере.

Актерское образование

Однако если записаться на курсы способен каждый, то с поступлением в вуз могут возникнуть проблемы. «Как стать актером без образования?» — спросите вы. Вместо ответа мы отметим, что сегодня очень многие известные артисты до сих пор не имеют дипломов Связано это с тем, что они не смогли поступить в вуз с нескольких попыток и в результате перестали стремиться к этому. Однако отсутствие диплома отнюдь не мешает им быть востребованными и знаменитыми.

Как стать актером: необходимые качества

Будьте готовы к тому, что артист — это не просто профессия, а определенный ритм жизни. Так, если вы являетесь достаточно пассивным и расслабленным человеком, любите много спать и гулять, то, вероятнее всего, покорить Голливуд не сможете. Для того чтобы мечта стала явью, необходимо много и упорно трудиться. Предлагаем узнать о том, что нужно, чтобы стать актером.


Как стать известным актером в Голливуде?

Подобным вопросом задаются не только новички в этой профессии, но и довольно популярные отечественные артисты театра и кино. И это неслучайно, ведь фильмы, снятые в Голливуде, смотрит весь мир, и гонорары у занятых в них актеров иногда доходят до астрономических цифр. Как же воплотить свою мечту в жизнь? Специалисты рекомендуют прежде всего переехать поближе к этому самому Голливуду и найти себе агента, который будет подбирать вам подходящие кастинги и роли. Что касается актерского образования, то, бесспорно, оно будет большим плюсом, однако острой необходимости в нем нет. По мнению многих, для того чтобы сделать карьеру в Голливуде, нужно просто оказаться, что называется, в подходящем месте в подходящее время. Однако имейте в виду, что пробиться к вершине будет очень сложно. Поэтому не стоит слишком уж уповать на то, что ваши талант и привлекательную внешность сразу же заметят, оценят по достоинству и предложат вам главную роль в новом фильме с многомиллионным гонораром.

Что такое актер дубляжа и как им стать?

Если вы по какой-либо причине не хотите появляться на сцене театра или экранах, но чувствуете в себе определенный талант, а также обладаете интересным голосом и хорошей дикцией, то можно попробовать себя в роли актера дубляжа. Люди этой профессии занимаются озвучиванием фильмов, передач, читают закадровый текст в рекламе и т. д. О том, как стать актером дубляжа, узнаем далее.

Развивайте свое мастерство

Несмотря на то что актеры озвучки всегда остаются за кадром, порой от них требуются даже больший талант и мастерство, нежели от артистов, которых мы видим на экране или театральной сцене. Ведь единственным доступным для них инструментом является голос. Раздумывая над вопросом, как стать актером дубляжа, имейте в виду, что прежде всего необходимо постоянно развивать свое мастерство. Для этого стоит посетить актерские курсы и записаться в театральный кружок. Также желательно брать уроки вокала, чтобы расширить свой диапазон и научиться правильно и эффективно использовать собственный голос. Хорошим упражнением являются попытки имитировать разнообразные звуки и голоса известных людей. К тому же данный материал можно будет использовать для портфолио. Также обязательно запишите собственный голос. Для этого попробуйте прочитать какой-либо монолог. Затем прослушайте запись и отметьте моменты, которые вы хотели бы улучшить.

Создайте демо-запись

Именно благодаря этому вас будут оценивать потенциальные работодатели. Постарайтесь сделать так, чтобы самый лучший и интересный материал находился в самом начале записи. Постепенно, когда список ваших работ будет увеличиваться, можно создать целое портфолио, в которое будут включены особо удачные роли.

Найдите агента

Разумеется, можно и самостоятельно заниматься рассылкой своей демо-записи по студиям. Однако лучше всего воспользоваться услугами опытного агента. Желательно, чтобы он специализировался именно на подборе актеров для дубляжа.

Ни для кого не секрет тот факт, что в театральный вуз каждый год очень большой конкурс: желающих в сотни раз больше, чем мест. Некоторые абитуриенты «заваливают» вступительное прослушивание впервые, но есть ожидающие своей участи бывалые- те кто уже «штурмуют» училище в третий или четвертый раз, желая в него поступить. Но и их настойчивости приходит конец и они решают для себя что можно стать актером без актерского образования . Тем более, что история кино и театра доказывает существование таких самородков. Актуально и желание стать актером без образования подростку в 18 лет и заявить о себе . Эти первые шаги в киноиндустрии помогут лучше понять что такое профессия актера, испытать себя и получить первый опыт работы на камеру. При положительных результатах желание продолжить актерскую профессию может в дальнейшем привести на вступительные экзамены в театральный вуз, успешно поступить в него и к получению диплома по его окончанию.

Зачем получать профессиональное образование

А если все так просто и не зачем несколько лет быть студентом театрального вуза, то зачем вообще тратить время и деньги, числясь его студентом, спросите вы. Конечно, вы можете быть 1000 раз обаятельным и фотогеничным, легко смешить окружающих и быть прекрасным рассказчиком, но этого не достаточно для большой аудитории и перед другими актерами и актрисами вам не выиграть. Быть достоверным в любой роли, вживаться в своего персонажа, взаимодействовать с партнером по сцене, понимать работу съемочной команды- это и есть профессия актер и всему этому нужно учиться у педагогов актерского мастерства. Что и говорить про дикцию, дыхательные упражнения и сценическую речь- это большой и многолетний труд. В театральном вузе не останутся без внимания и развитие вокальных и танцевальных данных. Сами понимаете, что с таким арсеналом навыков: актерское мастерство, сценическая речь, способность петь и танцевать пройти кастинг и получить роль становится реальностью. Бывают и режиссеры, которые просто не желают или не имеют возможности обучать новичков базовым актерским вещам и обращают свое внимание только на профессионального мастера своего дела, интересуясь даже у какого преподавателя обучался тот или иной актер. Но бывают и роли на которые нужны «свежие» лица: вот где можно «вытащить» свой счастливый «билет» в актерской карьере. Стать актрисой без образования и опыта и попасть в кино — очень распространённая мечта, толкающая ее владелицу на прохождение актерских кастингов. Чтобы пройти кастинг где нужны актеры и сыграть в заветных ролях есть как применимые для любого собеседования и деловой встречи правила, так и особенные табу и нормы применимые исключительно к отбору актеров. К первой категории правил относится соблюдение делового этикета: не опаздывать, не быть вульгарным и наглым, быть аккуратно одетым и причёсанным. Со второй группой правил несколько сложнее и потребуется основательный этап подготовки:
  1. Перед тем как идти на кастинг следует подробнее узнать о роли, на которую ищут актера, нужно ли специальное театральное образование, кто режиссер, на что он обращает внимание, за кем остается последнее слово. Не пренебрегайте сбором информации: ведь вы мечтаете стать актером и сняться в фильме у хорошего режиссера не имея профессионального образования.
  2. Если организаторы предлагают фрагмент из роли где вы хотите стать актером или актрисой, то следует его внимательно прочитать, разобрать эмоции и переживания персонажа, подобрать нужную интонацию и расставить акценты в его репликах.
  3. Многим соискателям на актерскую роль сильно мешает волнение, они боятся камеры и как только слышат команду «Мотор!» их бросает в пот и дрожь. Панический страх мешает актерской жилке раскрыться и даже искажает речь. Вот основная причина и востребованность актерских курсов и театральных вузов. Практические занятия актерским мастерством «прокачивают» у обучающихся навыки раскрепощения, актерской свободы, снимают мышечные зажимы, учат специальным дыхательным упражнениям, которые помогают расслабиться, подчинить себе голос и установить контроль над телом и эмоциями.
  4. Хорошо если вы возьмете несколько уроков у педагога по актерскому мастерству, отрепетируете с ним роль, которую хотите показать на кастинге. Преподаватель даст вам объективную оценку, укажет на слабые стороны, расскажет как справиться с волнением, «подтянет» вашу дикцию и речь, поможет раскрыть ваш талант. Можно поговорить и со знакомыми актрисами или послушать их интервью, в которых они делятся секретами прохождения кастингов и особенностями их профессии, о том как они поступили и получали образование в театральном вузе.

Где заявить о себе для сьемок в кино

Чтобы сняться в кино без актерского образования следует обладать особенными качествами и способностями, которые стали бы вашим козырем и помогли бы «вырвать» победу среди тысячи желающих профессиональных конкурентов. Все эти козыри следует расписать в вашем портфолио или CV и отправить в специальный актерский центр или агентство, можно разместить на специальных сайтах продюсерских и актерских организаций. Если вы говорите на иностранных языках, играете на гитаре, посещали театральный кружок или были звездой местной команды КВН, то обязательно укажите это в анкете. Не бойтесь написать, что вы имеете разряд по плаванью или лучший танцор в балете. Вы даже не представляете как часто нужны такие навыки в кадре. Еще один наглядный для режиссера вариант- отснятый короткометражный фильм с вашим участием. В современное время каждый желающий может записать себя на камеру, вручив смартфон другу в руки, попросив записать ваше видео. Предварительно продумайте какой образ у вас получается лучше всего, хорошо если их несколько, отрепетируйте реплики. Еще лучше, если ваш персонаж будет петь, танцевать или играть на музыкальном инструменте. Теперь главное, чтобы ваше видео попало в нужные руки и произвело хорошее впечатление. Заявить о себе можно и снявшись в рекламе, массовке, придя на съемки ток-шоу. Главное не робеть и не отчаиваться, понимая, что придется пройти через много отказов перед тем как услышать долгожданное: «Эта роль- ваша!».

Когда текстовое сообщение уже готово, в нем нужно расставить не только важные тезисы, но и голосовые акценты, которые со сцены будут запоминаться аудиторией. Пройдя курсы ораторского искусства в Москве , вы научитесь с легкостью управлять своим голосом, сделаете речь более выразительной, а значит привлекательной для публики.

Профессия актер привлекает молодых людей, так как кажется, что играть на сцене совсем не сложно, к тому же это один из вариантов стать известным человеком. Но не все задумываются над тем, как стать популярным актером, а также какие плюсы и минусы присущи данной профессии.

Оттачиваем мастерство

Стоит помнить, что если вы хотите стать актером, то для этого необходимо очень много трудиться и пройти несколько этапов.

Обучение

Актер — творческая профессия, которая не прощает ошибок, поэтому необходимо постоянно учиться и оттачивать свое мастерство. В первую очередь необходимо пройти курс обучения: можно поступить в вуз на курс актерского мастерства или театральное училище, что откроет вам дополнительные возможности, так как вы можете познакомиться с известными людьми и показать себя с нужной стороны. Кроме того, вы сможете научиться различным техникам и получить шанс попробовать себя на сцене. Можно нанять учителя по актерскому мастерству, который сконцентрирует вас на главных моментах. Самыми популярными театральными вузами России считаются Российская Академия Театрального Искусства ГИТИС и Школа-студия МХАТ.

Наряду с учебными заведениями можно посещать всевозможные семинары, лекции, а также летние лагеря, посвященные актерскому мастерству.

Также не стоит забывать и о местных театрах, которые помогут вам сделать первые шаги в выбранной профессии.

Переезд

Если вы хотите стать успешным актером, то стоит понимать, что в маленьком городе добиться успеха будет сложно, поэтому необходимо подумать о переезде в большой город, где перед вами откроются новые возможности.

Актер массовки

Для того чтобы вас заметили в качестве актера, а большие роли неизвестному актеру получить довольно сложно, можно начать с массовых сцен. Кастинги на такие роли проходят постоянно.

Агент

Если вы хотите быстро получить желаемые роли, стоит задуматься о заключении договора с агентом. Агент в мире кинематографии — личный помощник, который подыскивает вам интересные предложения и помогает в их получении. Проверенного человека вам могут посоветовать знакомые и друзья. Стоит отметить, что «правильный» агент никогда не берет денег наперед, а только после получения роли.

Кастинги

Немаловажным является и посещение всевозможных кастингов. Может быть в первый раз вы и не получите главную роль, но режиссеры и продюсеры будут иметь вас в виду и в последствии предложат вам роль. Если вас будут узнавать на кастингах — это хороший знак, таким образом вас чаще будут рассматривать на различные роли. Информацию о различных кастингах можно узнать на сайте Cinemotion .

Если вы решили посетить кастинг, то необходимо поставить свою речь, а также заучить определенное количество монологов и сценических образов.

Информацию о прохождении кастинга можно получить в статье .

Актерское сообщество

Как говорилось ранее, немаловажным являются и связи, поэтому станьте членом одного из актерских сообществ. Это поможет вам сдвинуться с мертвой точки.

Преимущества и недостатки профессии

Как и в любой профессии, здесь тоже есть свои преимущества и недостатки.

Среди преимуществ выделяют:

  • Творчество. Актер — это одна из самых интересных профессий, так как вы сможете вращаться в кругу творческих людей, каждый из которых является уникальным.
  • Слава и любовь. Вместе с главными ролями вы сможете получить славу и народную любовь. С вами будут здороваться на улице и просить дать автограф.
  • Путешествия. Кроме того, данная профессия открывает новые города и страны.
  • Многогранность. Актеры постоянно перевоплощаются и примеряют на себя судьбы и жизни других людей.
  • Социальная значимость. Актер — социально-значимая профессия, так как с помощью своих ролей вы сможете донести до людей свои философские идеи и взгляды.

Недостатки

Среди недостатков выделяют:

  • Физические травмы. Профессия актера связана с большим риском, что может привести к физическим травмам, так как на сцене необходимо делать большое количество трюков.
  • Стиль жизни. Актер — это не только профессия, но и стиль жизни, который поглощает человека полностью. Вам необходимо работать по 24 часа в сутки и долгое время находиться вдали от своих близких и родных.
  • Черные полосы. Начиная карьеру актера, необходимо понимать, что как в любом другом деле, здесь параллельно славе и успеху может быть и затишье. Для того чтобы избежать этого, необходимо постоянно находиться на стадии обучения и познавать все новые и новые возможности своей личности.

Если у девушки есть способность перевоплощаться в различные персонажи, она любит быть в центре внимания, то ей прямая дорога в актрисы. Естественно, что не у всех представителей этой замечательной профессии путь одновременно пролегает к сцене и славе. Бывает, что до славы дело так и не доходит. Как стать актером?

Фото Shutterstock

Определиться с целью

Когда мечта «Хочу стать актером» становится осознанным выбором молодой особы, ей надо подумать – желает она играть в кино или в театре? Что для нее представляется более привлекательным? Ведь различия здесь весьма существенные. Актерам театра множество раз в своей жизни приходиться играть одни и те же роли на сцене. При этом не всем из них суждено перейти потом в кино, так как утверждение себя в киноискусстве для них более затруднено, чем если бы киноактер захотел совмещать свою работу с театром.

Выбрать театральный ВУЗ

Определившись с направлением и целью актерской профессии можно приступить к выбору вуза. Дело в том, что некоторые барышни думают, что учиться для актрисы не обязательно, достаточно иметь красоту, обаяние и актерские талант. Еще есть следующий нюанс: актерское квалифицированное образование различается. В одном институте готовят актеров театра, в других делают акцент на киноискусстве. Хоть основы актерского мастерства во всех учебных заведениях совпадают, однако на последних курсах происходит углубленное изучение театрального мастерства либо кино.

К выбору театрального вуза следует подходить тщательно. Необходимо взвесить все «За» и «Против»

Тренировать способности

Надо тщательно подготовиться к поступлению в театральное учебное заведение. Для этого необходимо иметь хорошую дикцию, память, жестикуляцию, мимику, владение телом. Если они недостаточно развиты, можно их натренировать. С этой целью рекомендуется перед зеркалом читать на память с выражением и чувством литературные монологи, басни, стихотворения, чтобы одновременно видеть, как выглядишь при этом. Также можно участвовать в различных школьных театрализованных представлениях. Необходимо заранее ознакомиться с требованиями для поступления в ВУЗ. Обычно испытание проходит в несколько туров. К каждому из них надо быть подготовленной.

Когда придет время поступать в учебное заведение, надо подстраховаться и подать документы в несколько вузов и театральные училищ

Освоение специальности

Мало иметь талант и необходимые для актера навыки, надо теперь много трудиться, чтобы освоить все премудрости избранной профессии. Посещая занятия в вузе, важно прислушаться к своим ощущениям. По тому, получает ли девушка удовольствие от познания секретов мастерства или, наоборот, тяготится посещением занятий, можно понять — ее это дело или нет. На первых курсах это возможно понять без труда, зато не придется тратить впустую свои годы. Случается, что успешным студентам уже в течение учебы предлагают роль в театре или в кино.

Профессия актера считается одной из самых интересный и увлекательных. Ну где еще, в пределах одной жизни, вы сможете быть и Клеопатрой и Принцессой или сказочным героем? Только на экране телевизора или на театральной сцене. Работа это достаточно трудная и добиться признания и славы, а тем более мировой, очень сложно. Итак, сегодня мы поговорим о том, как стать актером.

Как стать актером. Вся наша жизнь — это постоянная игра

Для того что бы , нужна достаточно банальная и всеми понятная схема. Однако, на первом этапе, крайне необходимо определить для чего вам это надо. Именно на этом основании вы и будете строить свои дальнейшие планы для обучения актерскому мастерству и для построения ваших дальнейших планов.

  1. Вы хотите стать актером, потому что вам нравится сцена, вы мечтаете перевоплощаться в постоянно новые образы и жить совершенно разными жизнями в совершенно разных эпохах. Что же, это, пожалуй, самый лучший вариант. Потому что, в данном случае, вы хотите стать актером от души и будете делать это искренне. Вам придется отучиться, и, причем, не один раз и работать в театре или в кино для того, что бы заработать свое имя. При таком подходе финансовая выгода, как таковая, может никогда и не наступить, потому что, для вас самое главное будет — это нести в мир искусство.
  2. Вы хотите стать актером, потому что это модно, круто и, самое главное, вы хотите заработать на этом деньги. Тут уже посложнее, потому что, таких как вы огромное количество. а все люди не могут быть мега знаменитыми актерами. Тут необходима ваша харизма, амбициозность и уверенность. Учиться вам тоже придется, но также, надо будет знать в какое время и в каком месте влезть в приличный проект, что бы вас заметили. Это уже зависит все только от ваших личных лидерских качеств и желания стать знаменитым и богатым актером.

С чего начать становиться актером

  1. Как мы уже сказали, в первую очередь необходимо определиться целью. Причем цель эта должна мотивировать не только ваше желание стать актером от души или коммерческим актером, а так же, вы должны определить каким именно актером вы хотите стать. Актером театра или киноактером. Различия тут очень большие как в профиле артиста, его обучение и дальнейших маркетинговых планах в отношении поиска работы. Как правило, актеры кино еще как-то могут играть в театре, а актерам театра сложнее утвердиться в киноискусстве.
  2. Вы определились с целью и с направлением актерской профессии. Теперь самое дело поступить в высшее учебное заведение для получения квалифицированного актерского образования. Многие полагают, что это не так уж и важно, и что главное — это быть актером внутри и иметь талант. Это далеко не так. Актер эта такая профессия, которая требует познания мельчайших деталей. Поэтому образование должно быть доскональным. К выбору учебного заведения стоит отнестись очень внимательно. Для этого стоит взвесить все за и против в отношении этого конкретного заведения. Какие-то ВУЗы больше подходят для киноактеров, какие-то для театральных. Хотя, основы актерского мастерства, как и во многих профессия совпадают с эти двумя типами, а подразделение на кино и театральных актеров происходит позже. Но вам, это необходимо знать как можно раньше. Почему?
  3. А потому что, на протяжение всего периода обучения вы должны максимально готовить себя к применению своей будущей профессии. Мало только того, что вы просто посещаете занятия. Этой учебой надо жить и постигать ее нюансы. Чем раньше и чем качественнее вы это будете делать, тем раньше наступит долгожданный результат. именно, тем раньше вы выйдите на сцену какого-нибудь театра или вас пригласят в кино.
  4. На этом же этапе крайне необходимо стараться подыскивать себе будущее место работы, налаживать связи с режиссерами кино и театра (см. ), общаться с максимальным количеством актеров. Также, не забывайте участвовать во всех студенческих проектах и спектаклях. Это, на сегодняшний день, единственный способ обратить на сея внимание режиссеров и руководителей проектов.
  5. По окончании ВУЗа вам необходимо составить свое резюме с мотивационным письмом и разослать его по всем театрам или продюсерским центрам, с кем вы хотели бы сотрудничать.
  • необходимость в актерах;
  • ваш диплом и ваши рекомендации;
  • ваше упорство и желание проявить себя;
  • и, конечно, ваша удача.

Стать актером непросто, а скорее всего, даже очень сложно. Необходимо пройти большой путь от ребенка, захотевшего посвятить свою жизнь данному виду искусства, до взрослого человека, который достиг всего сам и состоялся как актер театра или кино. Путь этот непросто: вам придется много познавать, многому учиться, переживать взлеты и падения. В общем, все как в на сцене, или, вернее, все, как в жизни.

Еще читайте:

Стать актером театра — легко. |

— Сейчас во многих городах России – Ярославле, Екатеринбурге и других – есть частные, независимые театры. На моём счету где-то 75 спектаклей, работа с десятком режиссёров, и я давно мечтал сделать свой театр, самому поработать как режиссёру. Идея Молодёжного театра состоит, прежде всего, в том, чтобы решить проблему с театром для подростков, в городе сейчас почти нет ничего, что было бы интересно школьникам седьмых, восьмых классов. Учитывая, что во Владивостоке, по сравнению с другими городами, мало театров, этот проект – ещё и вопрос популяризации театрального искусства.

 Вся суть проекта молодёжного театра заключается именно в том, чтобы работать с непрофессиональными актёрами, без профильного образования, которые ещё сохраняют юношескую наивность, чьё восприятие ещё не засорено лишней информацией. Профессиональный актёр не сыграет четырнадцатилетнего подростка.

Я хочу приурочить премьеру спектакля ко Всемирному дню танца, 30 апреля. Скорее всего, это будет в ДК Железнодорожников, там удобный зал на 500 мест, камерная атмосфера.

Чего греха таить, все эти конкурсы и награды звучат скучно и немного пошло, и скорее вызывают ассоциации со школьной добровольно-принудительной самодеятельностью, когда, стоя за кулисами, чихаешь от пыли, из которой состоит якобы бархатный красный занавес.

Начинали молодые актёры с базовых занятий по пластике, постановки речи, а сейчас перешли непосредственно к репетициям. В постановке Молодёжного театра будет очень сильная хореографическая часть, а также отдельный танцевальный пролог. Помимо участников студии, в спектакле примут участие танцоры, которые уже зарекомендовали себя в других спектаклях, в частности в «Парижской жизни» (театр им. Горького). Также, возможно, будут задействованы актёры, которые в силу различных причин в своё время ушли из театра Горького. На профессиональном уровне будут и такие немаловажные составляющие, как аппаратура, свет, декорации; костюмы индивидуально для спектакля разрабатывает специально приглашённый молодой дизайнер.

 

Вывод: если вам в принципе интересна тема театра, как это всё работает и что значит быть актёром, то вам стоит поучаствовать в Молодёжном театре. Деньги разумные (2500р, столько ужин на двоих в среднем ресторане стоит, а тут месяц занятий с главным балетмейстером лучшего театра города), атмосфера – творческая и дружелюбная, а результат вполне ощутимый. 

Актерское мастерство после 30 лет. Актерская школа «Артист»

Помимо этого, у начинающего актера возникают и другие вопросы:

  • Как стать актером без высшего образования?
  • Как получить навыки актера?
  • Как попасть на кастинги?

Вспомните Сильвестра Сталлоне, который стал известен как раз в 30 лет после выхода фильма «Рокки» в 1976 году, на который он сам же и написал сценарий. До этого Сталлоне вёл актёрскую деятельность, но она была на крайне низком уровне. Да так, что будущей звезде порой не хватало даже на еду.

Конечно, Сильвестру помог его сценарий. Ведь главным условием продажи сценария фильма «Рокки» было участие Сталлоне в главной роли. Но получив эту роль, актёр показал себя на все сто и в итоге стал тем, кем мы его знаем. А начиналось всё с того, с чего обычно в мире кино и театра всё начинается. С кастинга.

Именно на одном из кастингов, где Слаю сначала отказали в роли на очередной фильм, Сталлоне мельком заявил о своём сценарии, уже и не рассчитывая на успех. К счастью, история о боксёре заинтересовала продюсеров. https://www.maximonline.ru/guide/cinema/_article/kak-zakalyalsia-stallone/

Другой случай: наш российский актёр Александр Раппопорт, который стал звездой кино не то что в 30, в 50 лет! В 2000 году он начал сниматься в кино, а широкую известность получил аж в 2006 году, когда вышел сериал «Моя Пречистенка», то есть уже на шестом десятке!

До своей актёрской стези Александр был психотерапевтом и путь к искусству проложил через телевидение.

На телевидении Раппопорт вел свою авторскую программу о психологических проблемах. А затем началось его увлечение музыкой и театральными постановками. Ну а потом — сам Бог велел: нового артиста пригласила лично Галина Волчек в театр «Современник», где он сыграл несколько интересных ролей. А далее — успех в кино. https://7days.ru/caravan-collection/2020/5/aleksandr-rapoport-ya-molodoy-artist-preklonnogo-vozrasta/7.htm

Конечно, у двоих этих замечательных артистов была своя визитная карточка, такая своеобразная первая ступенька, которая позволила им дать старт для прорыва в мир шоу-бизнеса. Она же изюминка. У Сталлоне — его сценарий, у Раппопорта — шоу о психологии. Но кто говорит, что и другие не могут найти свою первую ступеньку, свою изюминку? А кастинги, где вас могут заметить, тоже никуда не делись. Они могут стать тем плацдармом, где вы и покажете свою уникальность!

А мы, в свою очередь, готовы помочь вам наработать актерские навыки, найти вашу изюминку, и в конечном итоге попасть на кастинг!

Автор статьи: Наталья Виардо, руководитель и ведущий педагог театральной студии «Артист», актриса театра и кино.

  • Сильвестр Сталлоне
  • Александр Раппопорт
(Открытый источник Яндекс.Картинки)

Показательный этюд во взрослой группе театральной студии «Артист»

7 советов, как стать актером без опыта

Один из самых частых вопросов, которые я получаю еженедельно, касается как стать актером без опыта . Многие начинающие актеры, которые только собираются начать карьеру в шоу-бизнесе, не понимают, как устроиться на актерскую работу, если в вашем актерском резюме ничего нет.

Я вижу, как эта уловка 22 может сбить многих с толку, особенно тех, кто только что закончил театральную школу или сразу же прыгнул в индустрию без формального обучения.Я был там раньше, как и все остальные. Каждый. Одинокий. Актер.

Во-первых, хорошие новости: очевидно, что вы МОЖЕТЕ стать актером без опыта. Все должны с чего-то начинать. Ключ на самом деле заключается в том, чтобы действовать и делать что-то, чтобы получить этот опыт, и есть несколько вещей, которые вы можете сделать на этом этапе, о которых я расскажу ниже.

» Вам не нужно быть великим, чтобы начать, но вы должны начать, чтобы стать великим. ” – Зиг Зиглар

Есть много способов, как стать актером без опыта, когда и с чего начать актерскую карьеру.На многие из этих вопросов уже частично даны ответы в Руководстве по актерскому мастерству для начинающих и во многих статьях на этом сайте.

7 советов, как стать актером без опыта


После того, как вы решили, что хотите продолжить актерскую карьеру, вам понадобится хороший план действий, как стать актером без опыта. Как мы говорили ранее в колонке о том, как начать актерскую карьеру, планирование является ключевым . Ваша главная цель будет состоять в том, чтобы расширить свое актерское резюме навыками, опытом и обучением.

Есть много вещей, на которых неопытные начинающие актеры могут сосредоточиться, чтобы продвинуться по карьерной лестнице, и все они взаимосвязаны. Некоторые из них связаны с поиском работы, а другие просто дополняют вашу актерскую карьеру, что в конечном итоге приведет к тому, что вы найдете и закажете больше прослушиваний.

РЕКОМЕНДУЕТСЯ: Как получить агента 101

Итак, приступим к делу. Вот 7 советов о том, как стать актером без опыта и как сделать это наиболее эффективным способом.

1. Прочтите и изучите

В первую очередь необходимо ознакомиться с отраслью. Знайте все тонкости этого бизнеса, как он работает и какие люди в нем участвуют. Чтение книг об актерском бизнесе, маркетинге, агентах по поиску талантов и т. д. придаст вам уверенности и понимания того, где вы хотите быть и как вы собираетесь этого добиться.

В зависимости от того, где вы начинаете свою актерскую карьеру, ваш подход к эффективному поиску актерских вакансий может немного отличаться.Как только вы узнаете тонкости этого бизнеса, вам будет намного проще разработать свой собственный конкретный план действий, вместо того, чтобы полагаться на общие советы с таких сайтов, как этот и многие другие.

Не только это, но и умение много читать полезно любому актёрскому ремеслу. Читайте книги по актерскому мастерству , чтобы понять теорию, лежащую в основе правдивой игры. Не забудьте прочитать и самые важные пьесы. Однако не полагайтесь только на книги, потому что вы не можете научиться актерскому мастерству только по ним.В любом случае вам нужно будет брать уроки актерского мастерства или даже подавать заявление в театральную школу.

Когда вы пытаетесь найти самые эффективные способы стать актером без опыта, самообразование бесценно. А в дополнение к изучению ремесла и бизнеса, много читая повысит вашу креативность (лучшие книги по творчеству) и расширит ваше воображение (лучшие книги для воображения).

2. Не двигаться сразу

К настоящему времени вы, вероятно, знаете, что в некоторых городах мира есть гораздо более крупная театральная или кино- и телевизионная индустрия.Если вы начинаете свою актерскую карьеру в одном из этих городов, то хорошо для вас — у вас будет много возможностей с самого начала.

Однако, если вы не находитесь в каком-либо из крупных городов, таких как Лондон, Лос-Анджелес или Нью-Йорк, не беспокойтесь об этом. Как начинающий актер, который только начинает, в вашем городе, вероятно, будет много небольших постановок, которые абсолютно ОТЛИЧНЫ для получения этого опыта, потому что эти вакансии легче забронировать.

Большие города не только очень конкурентоспособны, но и очень дороги.Поэтому, когда вы ищете способы стать актером без опыта, живя в маленьком городке, сосредоточьтесь на  экономии денег, изучении бизнеса и изучении местных возможностей.

Не переезжайте в большой город, как только решили, что хотите стать актером. Вам нужно проверить, является ли это просто импульсивным решением, или вы действительно получаете удовольствие от ремесла и сможете заниматься им в течение длительного периода времени. Попробуйте откусить как можно больше от этого менее конкурентного рынка в вашем маленьком городке и начните составлять свое актерское резюме.

3. Прослушивание и обучение на месте

Продолжая мою мысль выше, ваша цель должна состоять в том, чтобы двигаться медленно, а не торопиться с чем-либо. Помните известную фразу — актерское мастерство — это марафон, а не весна. Это не может быть более верным. Любой, кто бросается в эту профессию, очень быстро сгорает. Это не умный подход к этому бизнесу.

Актерская карьера похожа на марафон. Это не спринт.

Если вы не живете в таких городах, как Мэннингтри, Великобритания, где проживает 700 человек, или Уиттиер, Аляска, где проживает 217 человек, вполне вероятно, что в вашем городе будут возможности действовать.Если вы хотите узнать, как стать актером без опыта, то вот как вы можете сделать это быстро – менее конкурентный рынок.

Итак, какие возможности вы можете изучить? Ничего действительно; все, что дает вам возможность действовать. В этот момент вам нужно начать действовать как можно больше, везде, где у вас есть возможность. Это могут быть общественные театры, драмкружки, самодеятельные актерские мастерские, студенческие фильмы и так далее.

Если вам повезло (или не повезло) и вы уже живете в большом городе, будет происходить гораздо больше событий, но конкуренция также будет выше.Тем не менее, активно ищите работу, проходите прослушивание и делайте все возможное, чтобы встать на ноги и просто действовать. Как только вы сможете позволить себе местный урок актерского мастерства или семинар, попробуйте и это.

Цель состоит в том, чтобы начать создавать это резюме любым возможным способом. Положите все, что вы можете на нем. Перейти на любой проект вы можете. Будьте активны!

4. Работайте над своими специальными навыками

Быть хорошим актером всегда должно быть вашим главным приоритетом. Но это не значит, что вы не можете освоить какие-либо «дополнительные» навыки, которые помогут вам найти больше актерских вакансий.Многие актеры полностью игнорируют эту часть и поэтому отказываются от легких выступлений, которые они могли бы получить, если бы обладали каким-то определенным навыком.

Всегда полезно иметь возможность сделать то, что режиссер может использовать в постановке. Если вы уже умеете играть на музыкальных инструментах и ​​делать что-то более уникальное, например, кататься на одноколесном велосипеде — отлично! Отточите эти навыки, укажите их в резюме и посмотрите, как это поможет вам получить актерский опыт.

Но не останавливайтесь на достигнутом.Изучайте новые вещи и тратьте достаточно времени, чтобы на самом деле освоить технику до адекватного уровня, когда вы можете хотя бы имитировать ее, чтобы выглядеть как профессионал, а не просто «знать, как это делается».

Чему вы должны научиться? Ничего действительно. Жонглирование, акценты, языки, музыкальные инструменты, спорт, боевые искусства, магия и еще много чего. Попробуйте что-то необычное и укажите это в своем резюме, особенно если вы уже делаете это.

Специальные навыки не являются основным пунктом вашего резюме (поэтому они обычно находятся в самом низу), но кто знает, однажды один из этих навыков может принести вам значительную роль в большом производстве.

5. Начните работать над своим маркетингом

Если у вас нет актерского опыта и вы следуете приведенным выше советам, скорее всего, вы не будете тратить слишком много времени на съемку проектов изо дня в день. Поэтому у вас, вероятно, будет немного дополнительного времени, которое вы сможете использовать с умом, чтобы повысить свою актерскую карьеру.

РЕКОМЕНДУЕТСЯ: Как создать сайт личного бренда

Я бы посоветовал начать работать над маркетингом и брендингом самостоятельно.Сейчас это мало что даст вам, но если вы начнете раньше, как только у вас появится актерский опыт, вы опередите многих других актеров, которые только догоняют свои маркетинговые цели.

Итак, что вы можете сделать, чтобы начать строить бренд вокруг себя? Есть несколько вещей, и все они очень просты в выполнении и изучении, особенно потому, что все они основаны на Интернете. Вот на что вам следует обратить внимание:

  • Создайте свой личный актерский сайт (или вы можете заплатить кому-то, чтобы он сделал это за вас, но оно того не стоит).
  • Создавайте профили в социальных сетях: Facebook, Twitter, Instragram и других.
  • Будьте активны на своем веб-сайте и в социальных сетях. Делитесь вещами и общайтесь с другими.
  • Общайтесь онлайн с другими актерами, режиссерами, продюсерами, сценаристами и представителями индустрии.

Помимо того, что вы все это делаете онлайн, вы также можете немного пообщаться. Даже если вы живете в маленьком городке, где очень мало фильмов или театральных постановок, вероятно, есть и другие начинающие актеры, режиссеры, продюсеры, которые делают то же самое.Найдите их, свяжитесь с ними и, возможно, начните работать над чем-то вместе.

Если хорошо постараться, то можно найти и профессионалов своего дела, которые уже работают. Знакомиться с этими людьми сложнее, особенно когда вы все еще пытаетесь понять, как стать актером без опыта, но если вы можете привлечь их внимание, попробуйте использовать эти контакты или сохраните их на потом.

В нашей бесплатной электронной книге мы рассмотрели тему нетворкинга и того, как многим представителям отрасли нравится говорить о бизнесе и давать советы.Используйте это в своих интересах.

6. Привыкайте к отказу

Отказ — часть этого бизнеса. Большая часть, на самом деле. Многие начинающие артисты не ожидают такого поворота событий, когда решат стать актерами, певцами, танцорами или другими исполнителями на этом очень конкурентном рынке. К сожалению, таковы реалии шоу-бизнеса — всем отказывают.

В отличие от других сфер жизни, вы должны признать, что Отвержение (с большой буквы «Р») — это совершенно нормально.Это не личное, и нет причин принимать это близко к сердцу. Это не обязательно означает, что вы плохой актер или что вы сделали что-то не так.

Представьте, что вы проводите кастинг проекта. У вас есть только одна роль, и 100 актеров приходят на пробы на эту роль. 50 из них были хорошими. Вы можете нанять все 50? Нет, ты не можешь. Вы должны выбрать один, и это трудное решение, как кастинг-директор. Никто не хочет, чтобы вы потерпели неудачу, но из-за характера этого бизнеса вам часто отказывают в ставках.

» На каждого успешного актера или актрису приходится бесчисленное количество неудачников. Название игры — отказ. Вы идете на прослушивание, и вам говорят, что вы слишком высокий, или вы слишком ирландец, или что у вас не совсем правильный нос. Вас отвергают за ваше образование, вас отвергают за то или иное, и это действительно тяжело. ” – Лиам Нисон

Какой смысл я пытаюсь донести? Дело в том, что вы должны намеренно поставить себя в такое положение, когда вас отвергнут как можно скорее. Смиритесь с отказом . Поверьте мне, если есть одна «способность», которая должна быть у актеров, то это она. Это непросто, но избавит вас от множества внутренних сражений и удержит на правильном пути.

Актеры ищут отказ. Если они этого не понимают, они отвергают себя ». – Чарли Чаплин

На данный момент не гонитесь за победой. Идите туда, чтобы FAIL. Старайтесь, экспериментируйте, играйте и наслаждайтесь процессом. Как актер, вы никогда не можете пытаться избежать неудачи.

7. Наконец, будьте терпеливы и последовательны

Честно говоря, вышеперечисленных шести пунктов достаточно, чтобы встать на путь того, как стать актером без опыта, и как можно скорее изменить это состояние. Если вы последуете моему совету выше, вы будете впереди игры в течение года. К тому времени большинство актеров прекращают заниматься этой карьерой.

Если вы серьезно посвятите себя поиску любого опыта, маркетингу себя, созданию своего сайта и сети и привыканию к отказу, это, вероятно, займет у вас год или два.Да, это долго, но помните, что стать актером — это не спринт; это марафон. Наслаждайтесь процессом и смотрите далеко в будущее.

Важная часть состоит в том, чтобы всегда держать в голове, что вы, наконец, имеете или скоро будете иметь четкое представление о том, как работает шоу-бизнес, что такое актерская индустрия, и что вы абсолютно серьезно относитесь к тому, что вам это нравится. Вы почувствуете, что строите фундамент, развиваете привычки, связанные с актерским мастерством, и начинаете читать в качестве важного шага.

Так что наберитесь терпения. Это очень важно, потому что вы не увидите — и я повторяю, вы НЕ увидите — никаких результатов в начале. Научиться тому, как стать актером без опыта, возможно, но это требует усилий. Это также будет много инвестиций с точки зрения времени, тяжелой работы и даже денег без вознаграждения в течение некоторого времени.

Но держись, и со временем ты увидишь, как постепенно результаты проделанной тобой работы начнут стекать вниз, и ты воскликнешь: «Оооо, теперь я понял!»

Это все, что вам нужно знать о том, как стать актером без опыта:

  • Много читать и учиться
  • Отточите навыки и научитесь любить свое дело
  • Ищите любые возможности на месте
  • Ни в чем не торопитесь и не торопитесь
  • Рекламируйте себя и сеть
  • Продолжать совершенствовать себя как личность и актера
  • Будьте терпеливы и последовательны.

Если у вас есть какие-либо другие наблюдения или вопросы о том, как стать актером без опыта, поделитесь ими в комментариях ниже, и давайте посмотрим, что еще мы можем рассказать.

Московский театр кошек привлекает кошек в качестве актеров

Московский театр кошек — единственное место в мире, где уличные коты привлекаются в качестве актеров в профессиональных постановках. В интервью агентству Anadolu в 2019 году известный российский художник Дмитрий Куклачев объяснил, как уличные коты могут стать известными актерами.

Около 30 лет назад был создан Московский театр кошек. Это один из необычных советов для любого любителя кошек и театра, путешествующего по большому российскому мегаполису.

В Театре кошек уличные коты — звезды шоу. Всем известно, как тяжело, а точнее невозможно дрессировать кошку. Тем более уличный кот. Тем не менее, в шоу кошки ездят на велосипедах, ходят по тросу, выполняют акробатические трюки и даже воздушные номера.

Художественный руководитель театра Дмитрий Куклачев говорит: «Кошка никогда ничего не сделает по принуждению, но с кошками можно договориться, используя их природные способности и потребности.

Кроме того, если есть любовь и взаимопонимание, возможно больше, чем вы можете себе представить. В общем, любовь и уважение дают больше, чем силовые тренировки».

«Невозможно наказать кошку за кулисами, а потом заставить ее проделывать трюки на сцене. Это не работает. Только терпение и понимание помогают».

Идея создания кошачьего театра возникла у художественного руководителя театра Дмитрия Куклачева много лет назад. Так же, как он начал свою карьеру циркового клоуна.

Как и любой исполнитель, Куклачев искал свой фирменный ход. Для того, чтобы выделить его среди других артистов и клоунов. Что-то, что можно сделать самому. И есть что вспомнить.

Куклачев говорит: «Однажды я нашел котенка. Было очень коммуникабельно и дружелюбно. И во время занавеса так получилось, что я решил выйти с котенком на плече».

«Я видел, как тепло отреагировали на это зрители.Итак, я начал разрабатывать некоторые из своих трюков с кошками. Затем, после двадцати лет работы в цирке, я основал свой собственный театр».

В театре живут около двухсот кошачьих артистов. Театр предлагает своим зрителям двенадцать различных спектаклей. Кошки и их действия распределены повсюду.

Однако около тридцати котов уже «на пенсии» за кулисами.

Куклачев в восторге: «У нас в театре двенадцать разных спектаклей. Говорю с гордостью, потому что, в отличие от драматических театров, нам нужно четыре-пять лет, чтобы поставить новый спектакль.Творить с кошками можно только в соответствии с естественным темпом каждой отдельной кошки».

На подготовку нового исполнителя уходит около года. От первого появления в театре до выхода на сцену.

Кошки должны пройти два теста, прежде чем будут допущены к выставкам. Во-первых, кастинг по таланту. Затем тесты, чтобы подтвердить их хорошее здоровье. Поскольку они будут жить в кошачьей театральной коммуне, это лучше всего подходит для общего долголетия и безопасности за кулисами.

«Кошка должна обладать разными талантами. Он должен быть игривым, любопытным и свободным. Откуда мы знаем, что он соответствует этим требованиям? На новом месте каждый соответствующий кот должен чувствовать себя хозяином».

«Например, принесли сюда, он должен все осмотреть, сразу все обнюхать. Это признак будущего художника».

«Не все животные обладают этими чертами. После прохождения кастинга кошки проходят медосмотр. Они проходят анализы крови на восемь различных заболеваний.

Около месяца кошка живет на карантине, отдельно от других кошек. Если все анализы будут чистыми, то еще через две-три недели мы начнем адаптировать кошку к остальной компании».

«Если каким-то образом кошка не может быть интегрирована в существующую компанию, мы позаботимся о том, чтобы найти ей хороший дом навсегда», — говорит Дмитрий Куклачев.

В начале театр находил новых артистов повсюду на улицах и в приютах для животных.За столько лет, прошедших с момента открытия, семья театра сильно выросла. Итак, сейчас большинство актеров — выходцы из театральной труппы.

«Около четырех месяцев назад у нас родилось семнадцать котят. Восемь из них остались в театре».

«Каждый из наших котов выполняет свой трюк. У них свои акты. Моя задача – замечать навыки и развивать их. Чтобы котик долго любил проделывать один и тот же трюк». Куклачев поясняет.

В театре есть ведущие артисты и звезды.Один из них кот по имени Борис. Теперь он также известен в России рекламой кошачьего корма.

Когда кошки стареют, они остаются в театре, пользуясь хорошим уходом и балуясь на пенсии.

Куклачев улыбается: «Компенсация нашим кошачьим артистам — хорошее настроение, вкусная еда, отличное закулисное сообщество и безбедная старость».

На протяжении многих лет Московский театр кошек был вовлечен в несколько споров, поскольку многие группы по защите прав животных настаивают на том, что утверждения Куклачева неверны.

Говорят, что над животными действительно издеваются.

Тем не менее, Куклачев выиграл несколько исков против него. По сей день, даже после нескольких расследований, жестокое обращение с животными так и не было доказано.

Театр кошек в Москве на Opera and Ballet.com

Театр кошек в Москве на Atlas Obscura

 

Еще от Лайама Кленка:

Le Temple du Present – ​​Соло для осьминога

Bewegtes Land, арт-проект для пассажиров поезда

Присоединяйтесь к Theatre Art Life, чтобы получить доступ к неограниченному количеству статей, нашему глобальному центру карьеры, дискуссионным форумам и справочнику по ресурсам для профессионального развития.Ваши инвестиции помогут нам продолжать налаживать связи по всему миру в сфере живых развлечений и создавать это сообщество для профессионалов отрасли. Узнайте больше о наших планах подписки.

Любите писать или есть что сказать? Станьте участником Театра Искусство Жизнь. Присоединяйтесь к нашему сообществу лидеров отрасли, занимающихся артистическими, творческими и техническими должностями по всему миру. Посетите нашу страницу CONTRIBUTE, чтобы узнать больше или отправить статью.

Московская «Театральная Мекка» жива и здорова

МОСКВА

В наши дни Россия нечасто выступает маяком для остального мира. Уж точно не в политике, не в экономике и даже не в культурных сферах ее авторитет уменьшился.

Перечень бед кажется бесконечным: от теряющего блеск Большого театра до хронических финансовых проблем музеев и отъезда из страны лучших художников.

Но одно место в Москве сохраняет свое звание «Театральной Мекки», привлекая иностранных студентов в школу, созданную для увековечения всемирно известного «метода Станиславского».»

Около 20 американских и европейских актеров, в настоящее время являющихся аспирантами Университета Карнеги-Меллона в Питтсбурге, совершают паломничество в эту «святая святых» театрального мира: Школу-студию МХАТ.

Школа была основана в 1943 году учениками Константина Сергеевича Станиславского (1863-1938) — русского актера, режиссера, самого известного теоретика актерского мастерства XIX века. Его метод, отшлифованный на протяжении 1920-х и 30-х годов, стал, пожалуй, самым распространенным актерским приемом в мире.

»Метод» — это философия, а также грамматика. Благодаря упражнениям и тренировкам актеры учатся воссоздавать на сцене эмоции, поддерживающие персонажа.

«Все театральные школы в англоязычном мире основаны на учении Станиславского, но для нас важно обратиться к первоисточнику», — объясняет Тони Маккей, руководитель программы актерского мастерства в Карнеги.

Школа воспитала поколения актеров и режиссеров, преодолевая отмели советской системы.

Совсем недавно школе пришлось искать альтернативу когда-то щедрому, а теперь иссякающему потоку государственных субсидий. Облегчить это бремя помогли доноры, а также банк, арендующий первый этаж фисташково-зеленого здания школы в центре Москвы, а также спонсирующий школу и театр.

С годами сохраняется суть учения Станиславского, говорит Олег Тобаков, выпускник школы и ее нынешний директор. «Мы как маленький монастырь за высокими стенами.Несмотря на политические изменения, нам удалось сохранить тайну и веру», — говорит он.

Метод Станиславского был открыт западному миру в 1920-х годах, когда он посетил и выступил в Соединенных Штатах. Это оказало огромное влияние на театральное сообщество, вдохновив американских педагогов, таких как Ли Страсберг, который в 1950-х годах основывал свою режиссуру в «Актерской студии» на методе Станиславского.

«Родился устойчивый миф, который на протяжении полувека укреплялся железным занавесом», — говорит Анатолий Смелянский, бесспорный специалист по Станиславскому в Школе-студии МХАТ.

«Актер готовится», который впервые вышел в США в 1936 году, постоянно переиздавался и стал основным учебником для американских театральных школ. Марлон Брандо, Дастин Хоффман и Роберт де Ниро научились у него своему ремеслу. По словам г-на Маккея, в театральных кругах США годами бушуют споры о том, какая школа наиболее верна этому методу. Но прямые контакты между западными и русскими учениками были редкостью.

Сейчас у источника официально учится большая группа иностранных актеров.«Несмотря на то, что мы приехали сюда не в поисках ортодоксии, мы, безусловно, хотим выяснить это сами», — говорит Маккей.

Студентам предоставляется возможность погрузиться в русский театр.

«Это ключ к лучшему пониманию Станиславского, потому что нельзя отделить одно от другого», — добавляет г-н Смелянский.

Большое место в программе занимают пьесы Антона Чехова и других русских классиков, а также многочисленные встречи с современными российскими актерами и режиссерами.Но больше всего иностранные студенты открывают для себя и ценят то уникальное место, которое театр занимает в русской культуре.

Эрик Бохус, нью-йоркский актер, выступавший на Бродвее, считает, что «приятно приходить в общество, где театр все еще остается одним из главных событий».

наша», — добавляет Элисон Мьюир, еще одна студентка. «В США мы нацелены на то, чтобы найти место на рынке; здесь они сосредотачиваются на том, чтобы быть художником».

Смелянский объясняет своим иностранным студентам, что разные способы, которыми актеры проецируют себя, связаны с различиями в восприятии театра в двух культурах.

«В США, — объясняет Смелянский, — театр в основном является частью индустрии развлечений. Здесь, в этой стране кровопролития и рабства, если мы придумали один из лучших театров в мире, то это потому, что театр уже давно многое заменил.

»Не осталось ни церквей, ни философии, ни даже того, что вы бы назвали телевидением. Тогда театр стал супертеатром. Художник должен был нести свою ответственность, но он также мог измерить свою силу. Потому что мы должны помнить, что театр — это всегда метафора свободы.»

Приезжие актеры наслаждаются этими словами, хотя и сетуют на то, что роль актера и его ответственность перед обществом — темы столь же древние, как греческий театр — похоже, больше не ценятся и не обсуждаются в современном американском театральном мире.

Но они также знают, что суть театра заключается в самом актере, в его способности «воссоздавать процесс жизни», как выразился Станиславский. Они пришли сюда, чтобы приблизиться к этому процессу, уловить больше магии театра.Они нашли это не только академическим опытом, но и замечательным приключением.

*«Гроздья гнева» будут ставиться каждую пятницу по май в Московском Художественном театре. «Три сестры» будут исполняться с 4 апреля по май.

Энтони Никитопулос – Мое время в школе МХТ

Привет всем, извините, что долго ничего не писал. Между визитом моей мамы на прошлой неделе и началом работы на сцене я был очень занят в последнее время. Тем не менее, я думаю, вы все заслуживаете обновления.Я думаю, что лучший способ дать вам это обновление — пройти класс за классом.

Начну со сценического движения, иначе известного как Дрознин. Мы начали делать много новых движений и партнерской работы. Что касается отдельных движений, мы делали что угодно, от стойки на голове до стойки на плечах и некоторых более сложных вещей. Я надеюсь сделать пост позже с фотографиями и видео упражнений по сценическому движению, потому что их трудно объяснить. Что касается партнерской работы, мы сделали много вещей, которые я постараюсь выложить в одном из следующих постов.Я действительно наслаждался сценическим движением, и я могу делать со своим телом то, на что я никогда не думал, что смогу сделать.

Теперь поговорим об уроке русского языка. Поскольку я немного изучал русский язык до того, как приехал сюда, многие материалы курса пришли ко мне довольно быстро. Тем не менее, было приятно официально выучить русскую грамматику. Недавно мы выучили прошедшее время, и самое прекрасное в русском языке то, что в нем только одно прошедшее время. Нет прогрессивного прошедшего времени, нет плюперфекта, нет причастий прошедшего времени.Грамматика намного проще, чем латинская грамматика. Кроме того, прошедшее время не спрягается. Это просто основано на поле, что прекрасно для моего обучения. Одно маленькое замечание об учителе: она определенно проблематичная любимица. Она очень забавная, но иногда она говорит такие вещи, которые заставляют меня возмущаться. Вчера она сказала классу: «О, вы, женщины, должно быть, готовили вчера вечером». Судя по всему, в прошлом она также говорила женщинам, что если они сядут на землю, их яичники замерзнут. Так что да.Но она очень милая. Ну, иногда она поджаривает людей, но, думаю, это нормально.

Далее поет. Учитель пения прекрасный. В какой-то момент мы должны были выучить песню группы, как давным-давно, но мы еще не начали ее, я надеюсь, что мы ее скоро начнем. Я также разучиваю русскую оперную песню, которая мне очень нравится.

Балет. Я не очень хорошо танцую. Тем не менее, этот класс является взрывом. Я также думаю, что учителю нравится наша секция. Вероятно, она привыкла к тому, что русские студенты ко всему относятся очень серьезно.Мы относимся к вещам в основном серьезно, но у нас есть довольно глупый раздел. Сегодня она сказала одному студенту, что его руки делают его похожим на кактус. Он также сказал тому же студенту, что, когда он отклонялся от своего партнера, это выглядело так, как будто он отклонялся от дохлой крысы. Она очень забавная. Балет — это тяжело. Я чувствую, что все время делаю что-то не так, но это одна из тех вещей, в которых я не против быть плохим. Поэтому я просто стараюсь изо всех сил и получаю удовольствие.

Наконец, по крайней мере, что касается утренних занятий, сценический бой.Бой, который мы изучаем, требует большего доверия и менее безопасен, чем бой, который я проводил в США. однако, по крайней мере, пока, я думаю, что это выглядит лучше, лучше, значит, более реально. Мне нравится наш учитель. Он очень забавный, а также очень спортивный. Тем не менее, у него всегда есть хотя бы один аэродром, и мы пойдем на его телефон за нетривиальное количество классных вещей. Однако меня это не беспокоит так сильно, как беспокоит некоторых других студентов. Хотя это забавно. Я часто чувствую себя некомфортно во время сценического боя, потому что мне не нравится быть агрессором, но, как ни странно, этот класс, который менее безопасен, чем бой, который я делал раньше, не особо меня нервирует.Я думаю, это из-за доверия, которое я испытываю к большей части ансамбля. Это напоминает мне кое-что, что было упомянуто одним из моих одноклассников. Он сказал, что хотел бы, чтобы обучение в Америке было больше направлено на укрепление доверия. Здесь доверие является одной из самых фундаментальных вещей в обучении.

Ну, у нас еще есть курсы по истории театра, дизайну и истории кино, честно говоря, они не оказали сильного влияния на мое обучение, за исключением нескольких занятий по сценографии.Вот, например, вчера мы вышли на сцену МХТ. Это была самая большая и красивая сцена, на которой я когда-либо был. Это был сюрреалистический опыт — ступить на такую ​​историческую сцену, где играли и режиссировали такие люди, как Станиславский, и где ставились пьесы Чехова.

И в завершение обновления класса я расскажу об актерском мастерстве. Кажется, я упомянул в предыдущем посте, что нашего основного учителя звали Сергей; хотя это неправда, у нас есть еще один первичный театральный мастер, которого зовут Илья.Он был в Венгрии, руководил шоу в течение первого месяца программы, так что Сергей был нашим единственным учителем. Последние две недели Илья был главным учителем. Наконец-то мы начали работать над сценами и текстом, хотя использование текста пока ограничено. Философия этого тренинга заключается в том, что текст — это не реакция на действие, а реакция на реакцию исходного действия. Самое главное — это действие и внутренняя реакция на это действие. Вот почему текст до сих пор не был приоритетом.Мы также работали над этюдами снов, где нам нужно было придумать сны для персонажей «Чайки в вишнёвом саду», спектаклей, из которых взяты наши сцены. Они тоже были очень интересными и веселыми. Что же касается сцен, то я играю Треплева в сцене, где Треплев приносит Нине в подарок мертвую чайку, а я играю Яшу в начале второго акта «Вишневого сада». пока что мы работали только над моей первой сценой. Мы, вероятно, будем работать над моей второй завтра. но ничего себе, наконец, работа над сценой была очень освежающей.Иметь направление было очень освежающе. В рамках этой программы мы провели много творческих мозговых штурмов. Было очень приятно просто сказать, что делать в первый раз за долгое время. Кроме того, то, как мы работали над нашими сценами, было настолько ориентировано на детали. Куда мы смотрим, как ходим, что только что делали перед сценой, на что готовы пойти, чтобы получить желаемое, каждая мелочь – это то, что Илья помог нам открыть в себе. например, в сцене с чайкой, которую я делаю, мой персонаж только что убил чайку.Если бы вы выстрелили в чайку, она, скорее всего, упала бы в воду, а это значит, что мой персонаж, скорее всего, нырнул в воду, чтобы поймать эту чайку. Так вот, Илья велел мне облить голову водой, чтобы я промок, как будто только что погнался за чайкой. Наличие этого внешнего состояния помогает мне найти правильное внутреннее состояние для моего персонажа. Илья направляет нас так, как по-своему правильно, что мне не всегда нравится, но здесь мне нравится, потому что это так специфично. Я чувствую, что получив это направление, я смогу быть более конкретным в своей работе.Когда мы на уроках актерского мастерства, я не могу не вспомнить «Актер готовится» Станиславского. Учитель актерского мастерства в этой книге делал что-то, например, здесь кто-то шел к двери. Хотя на самом деле у двери никого не было, когда преподаватель актерского мастерства сделал это, не было сомнений, что кто-то стоит у двери. У меня сегодня был такой опыт, когда Илья пил воду, но когда он пил эту воду, это была водка. Он просто делал это как демонстрацию, но я застрял в том, насколько сильным может быть приостановка неверия, когда актер верит в то, что он делает.Я с нетерпением жду возможности получить больше опыта в этом классе и поделиться тем, что я узнаю, со всеми вами.

Это был довольно длинный пост, потому что я давно не писал сюда. Я намерен публиковать сообщения чаще, чтобы в следующий раз у меня не было такой свалки слов. Если вы прочитали полностью, спасибо, что нашли время, чтобы сделать это. Я с нетерпением жду возможности снова рассказать о своем опыте здесь.

PS Вышло мастер-расписание Skidmore, и я пытаюсь построить свой график прямо сейчас, ну не прямо сейчас, а в этот текущий промежуток времени.

русских учителей отвергли московскую пропаганду. Теперь он пытается бежать из страны — National

Через несколько дней после вторжения России в Украину 24 февраля Андрей Шестаков открыл набор файлов в групповом чате WhatsApp для таких же учителей истории, как он сам, в своем городе на востоке России.

Файлы, которые были просмотрены агентством Reuters и содержат десятки страниц документов и презентаций, а также ссылки на видео, представляют собой инструкции о том, как рассказывать школьникам-подросткам о конфликте.

Непонятно, кто поделился файлами в групповой чат, но на многих документах стоит герб министерства образования Москвы.

Подробнее: По меньшей мере 7 человек погибли во Львове в результате ракетного удара России, сообщают украинские власти.

Материал включает в себя методические пособия, в которых говорится, что российские солдаты, воевавшие на Украине, были героями, что правители Украины объединились с людьми, сотрудничавшими с нацистами Второй мировой войны, что Запад пытается внести раздор в российское общество, и что русские должны держаться вместе .

История продолжается под рекламой

Шестаков сказал, что просматривал файлы на одном из уроков. Худощавый 38-летний мужчина сказал, что до того, как стать учителем в январе, он проработал 16 лет в полиции. Но в последние годы, по его словам, у него растут сомнения в том, что российские правители живут в соответствии с ценностями, которые они исповедуют в отношении демократии, отчасти под влиянием известного кремлевского критика Алексея Навального.

Он решил не преподавать модули своим ученикам в гимназии № 1.2, где он работал в Нерюнгри, угледобывающем городке в Восточной Сибири, примерно в 6700 км к востоку от Москвы.

Вместо этого Шестаков рассказал своим ученикам о содержании учебного пособия и почему оно было исторически неточным, сказал он Рейтер. Например, он объяснил, что в материалах утверждалось, что Украина была изобретением большевистской коммунистической России, а в учебниках истории обсуждалась украинская история, уходящая в глубь веков.

Сапер министерства внутренних дел собирает неразорвавшиеся снаряды, гранаты и другие предметы в Гостомеле недалеко от Киева, Украина, 18 апреля. Ефрем Лукацкий/AP

Он пошел дальше. 1 марта на уроке гражданского права он сказал ученикам, что не советует им служить в российской армии, что он выступает против войны против Украины и что российские лидеры проявляют элементы фашизма, даже говоря, что они борются с фашизмом на Украине. к подписанному заявлению, взятому полицией и рассмотренному Reuters.

История продолжается под рекламой

В последующие дни местная милиция и Федеральная служба безопасности, известная как ФСБ, вызвали Шестакова на допрос, согласно подписанному 5 марта заявлению о его высказываниях в классе.Он сказал, что ему не было предъявлено обвинение в связи с этими комментариями. ФСБ и местная милиция не ответили на запросы о комментариях.

Суд действительно оштрафовал его на 35 000 рублей (около 420 долларов США) 18 марта за дискредитацию российских вооруженных сил после того, как он повторно разместил в Интернете видеозаписи интервью с российскими солдатами, захваченными в Украине, согласно постановлению суда, с которым ознакомилось Reuters.

Он сказал, что уволился с работы в прошлом месяце, потому что считал, что его все равно уволят за публичное несогласие с войной, сказал он Рейтер.

Мариуполь на грани перехода к России Мариуполь на грани перехода к России

Местное управление образования и министерство образования не ответили на просьбу прокомментировать Шестакова и методическое пособие. Когда агентство Reuters связалось со школой по телефону, женщина, назвавшаяся исполняющей обязанности директора, сказала, что отказывается комментировать дело Шестакова, и прервала звонок.

История продолжается под рекламой

Учителя по всей России получили одинаковые или похожие учебные пособия, согласно двум представителям профсоюза учителей, двум другим учителям и сообщениям в социальных сетях из двух школ, сообщающих, что они преподавали модули.

Ольга Мирясова, представитель профсоюза «Учитель», сообщила, что региональные органы управления образованием разослали полученное Шестакову учебное пособие во многие школы по всей стране.Агентство Reuters не смогло самостоятельно определить, сколько школ получили модули. Один из учителей сказал, что они получили не тот комплект учебных пособий, который получил Шестаков, хотя в нем было похожее содержание.

Эта инициатива показывает, как российское государство, которое усиливало контроль над основными СМИ, теперь распространяет свою пропагандистскую деятельность о войне на Украине в школах, поскольку Кремль стремится заручиться поддержкой.

С начала войны многие российские школы разместили в социальных сетях изображения, на которых ученики отправляют сообщения в поддержку войскам, воюющим на Украине, и стоят в строю, произнося букву «Z», символ поддержки войны в России.

Подробнее: Зеленский на Украине осуждает атаки России на Мариуполь, поскольку тела выстроились вдоль улиц

Учителя, несогласные с войной, теперь пополняют ряды активистов оппозиции, агитаторов неправительственных организаций и независимых журналистов, испытывая на себе давление российского государства, штрафы, преследования и перспективу увольнения с работы.

История продолжается под рекламой

Президент Владимир Путин в начале марта подписал закон, который квалифицирует распространение «фейковой» информации о российских вооруженных силах как преступление, наказуемое штрафом или лишением свободы на срок до 15 лет.

Еще до вторжения Кремль ужесточал гайки против своих противников, используя сочетание арестов, интернет-цензуры и черных списков.

Актуальные истории

  • Канада меняет правила границы COVID-19 для непривитых и частично привитых детей

  • Майк Тайсон ударил другого пассажира самолета на недавно появившемся видео

Кремль не ответил на просьбу прокомментировать свое отношение к оппозиции войне, учебному пособию и делу Шестакова.

Министр образования России Сергей Кравцов заявил в марте парламентскому комитету, что его министерство начало общенациональную кампанию по обсуждению российско-украинских отношений со школьниками на фоне вопросов детей о ситуации в Украине и санкциях.

Часть ракеты лежит на земле после ночного обстрела Краматорска, Украина, 18 апреля. Андрей Андриенко/AP

Кремль заявил, что вводит в действие законы, направленные на противодействие экстремизму и угрозам стабильности.В нем говорится, что они проводят так называемую «спецоперацию» по уничтожению военного потенциала своего южного соседа, «деназификации» Украины и предотвращению геноцида против русскоязычного населения, особенно на востоке страны.

История продолжается под рекламой

Киев и его западные союзники отвергли это как необоснованный предлог для войны и обвиняют российские силы в убийстве мирных жителей.

«ГИБРИДНАЯ ВОЙНА» ЗАПАДА

В методическом пособии, которое получил Шестаков, указано, что оно предназначено для учащихся в возрасте от 14 до 18 лет.Он содержит подробные планы уроков для учителей, ссылки на видеозаписи выступлений президента Путина и короткие фильмы, иллюстрирующие уроки.

Согласно учебным материалам, Запад ведет информационную войну, чтобы попытаться настроить общественное мнение против правителей России, и что все россияне должны твердо противостоять этому.

Один план урока объясняет, что Россия вела культурную войну против Запада, который разрушил «институт традиционной семьи» и теперь пытается навязать России свои ценности.

Там написано, что с момента распада Советского Союза Украина вела антироссийскую политику. «Были нападки на русский язык, фальсифицировалась наша общая история, превращались в героев военные преступники и преступные группировки времен Второй мировой войны», — говорится в документе, в котором говорится об украинских националистах, заключивших во время той войны союз с Германией.

История продолжается под рекламой

Другой урок гласит, что Запад применяет «гибридную войну» — смесь пропаганды, экономических санкций и военного давления — чтобы попытаться победить Россию, разжигая внутренний конфликт.«Именно поэтому нас призывают на несанкционированные демонстрации, подстрекают к нарушению закона и пытаются запугать», — говорится в нем.

«Нельзя поддаваться на провокации», — говорится в документе.

Пожарные тушат пожар после авиаудара по шиномонтажному цеху во Львове, Украина, 18 апреля. Николай Тыс/AP

Модули включают игру, в которой учащимся дается 15 секунд, чтобы решить, верно утверждение или нет. В одном из заявлений говорится: «Организация протестов, провокации властей и массовые мероприятия — эффективный способ разрешения гибридного конфликта.Согласно руководству к уроку, правильный ответ — «ложь».

Агентство Reuters обнаружило посты в социальных сетях школы в Самаре на Волге и школы в Минусинске на юге Сибири, показывающие слайды из одних и тех же презентаций.

История продолжается под рекламой

Данил Плотников, учитель математики из Челябинска, Уральские горы, рассказал агентству Рейтер, что его начальство попросило его преподавать аналогичный контент, но из другого учебного пакета, чем тот, который получил Шестаков; Плотников не назвал начальников.Татьяна Черненко, учитель математики из Москвы, сказала, что коллеги из других школ рассказали ей, что их просили преподавать подобные модули, но в ее школе их не преподавали.

Учителя, с которыми разговаривал Рейтер, сказали, что в некоторых регионах и школах уроки интенсивнее, чем в других. Ни один из пяти учителей не сказал, что слышал о случаях, когда учителям явно приказывали преподавать модули. Они сказали, что обычно это оформлялось как просьба или рекомендация школы или региональных органов управления образованием.

Подробнее: Если зверства России являются геноцидом, мировые лидеры обязаны действовать. Будут ли они?

Некоторые сказали «нет» и не столкнулись с какими-либо последствиями, сказал Даниил Кен, председатель независимого профсоюза учителей под названием «Альянс учителей». Другие не учили уроков, а говорили начальству, что они у них есть, сказал Кен. Он добавил, что отказ был рискованным, поскольку учителя не знали, будут ли их директора заставлять их увольняться.

Кен сказал, что его профсоюз каждую неделю получает известия от полдюжины учителей, которые говорят, что увольняются, потому что не хотят продвигать линию Кремля. Агентство Reuters не смогло проверить это независимо.

История продолжается под рекламой

Шестаков носит коротко остриженные волосы и занимается самбо, боевым искусством, разработанным в Советской Армии. Он сказал, что его карьера в полиции включала год службы в спецподразделении МВД, подразделение правоохранительных органов, офицеры которого сейчас воюют на Украине. В МВД не ответили на запрос о комментарии.

К 2018 году, когда он был общественным работником по работе с несовершеннолетними правонарушителями, у него, по словам Шестакова, произошло политическое пробуждение.Он сказал, что начал смотреть видеоролики Навального, оппозиционного деятеля, который сейчас находится в российской тюрьме, с утверждениями о коррупции со стороны кремлевских лидеров.

«Я стал настоящим оппозиционером, — сказал Шестаков.

Он сказал, что когда в Украине началась война, его беспокоили изображения жертв, и он часами смотрел видео боевых действий в социальных сетях.

История продолжается под рекламой

Российско-украинский конфликт: поддержка Беларусью России разжигает доморощенное антивоенное движение Российско-украинский конфликт: поддержка Беларусью России разжигает доморощенное антивоенное движение

Под псевдонимом он повторно разместил видео интервью с российскими солдатами, захваченными в Украине, в раздел комментариев местного СМИ, у которого около 5200 подписчиков, согласно Шестакову и постановлению суда от 18 марта, с которыми ознакомилось Reuters.

Суд признал его действия нарушением закона, запрещающего дискредитацию российских вооруженных сил.

Шестаков подозревает, что ФСБ в последние недели прослушивала его телефонные разговоры, хотя доказательств этого у него нет. Он также сказал, что за последние дни трижды видел людей, в которых узнал агентов ФСБ под прикрытием. В ФСБ не ответили на просьбу прокомментировать, ведется ли за ним наблюдение.

Сейчас Шестаков планирует уехать из России, так как опасается дальнейших санкций со стороны властей.Он присоединится к десяткам тысяч противников Кремля, которые также бежали из страны с тех пор, как Путин начал жестко расправляться с оппозицией в 2018 году.

Продолжение истории под рекламой

Он сказал, что собирается уехать в Турцию, если власти не запретят ему выезд из страны.

Оставаться и отказываться от публичной оппозиции войне для него не вариант, сказал Шестаков. «Мне будет трудно держать рот на замке», — сказал он.

Почему в Голливуде наконец-то закончился актерский метод

Метод

за последние годы приобрел плохую репутацию в Голливуде, поскольку все больше и больше актеров высказываются против этой практики.

Погружение в роль на месяцы кряду теперь считается слишком самовлюбленным, слишком упорным и просто некрутым?

Что ж, Сэмюэл Л. Джексон, Мадс Миккельсен, Джон Бернтал, Уилл Поултер, Брайан Кокс, Тони Коллетт, Джейк Джилленхол и еще несколько, похоже, так думают.

Лоуренс Оливье, как известно, выразил свое пренебрежение к актерскому методу во время съемок фильма 1976 года Marathon Man . Раздраженный тем, что его коллега по фильму Дастин Хоффман собирался пойти на эту роль, он спросил: «Мой дорогой мальчик, почему бы тебе просто не попробовать сыграть?»

Актер сэр Лоуренс Оливье держит свою премию Сесила Б. Демилля вместе с ведущим Дастином Хоффманом (слева) на церемонии вручения премии «Золотой глобус» в отеле «Беверли Хилтон», Калифорния, 29 января 1983 года.Фото Интернешнл/Архив/Getty Images

В последние годы это мнение снова прокатилось по всему Голливуду, когда такие актеры, как Джаред Лето и Джереми Стронг, получили некоторую критику за слишком серьезное отношение к своим ролям на экране.

Ранее в этом месяце звезда Fantastic Beasts Миккельсен назвал актерский метод и сторонников техники Станиславского «претенциозными».

«Это чушь собачья», — сказал Миккельсен о методе игры в интервью GQ .

«Но подготовку можно довести до безумия», — объяснил он. «Что, если это дерьмовый фильм — чего, по-твоему, ты добился? Я впечатлен тем, что ты не отказался от персонажа? Ты должен был отказаться от него с самого начала! лет, проверяя это?»

Точно так же Кокс, который играет вместе со Стронгом в сериале HBO « Наследие », сказал The New Yorker , что он беспокоится о своем экранном сыне, который проходит через ад, играя забитого Кендалла Роя.

«Меня беспокоят кризисы, через которые он проходит, чтобы подготовиться», — сказал актер-ветеран.

Джаред Лето, Джереми Стронг, Дэниел Дэй-Льюис и Кристиан Бэйл — все они классно использовали метод игры для ролей. Гетти Изображений

Он добавил: «Актеры — забавные создания. Я раньше работал с напористыми актерами. Я думаю, это чисто американская болезнь — неспособность отделить себя во время работы».

Буквально на этой неделе Джон Бернтал из The Punisher признался в интервью THR , что некоторые актеры «злоупотребляли» методом игры.

«И поэтому эти разговоры мне сложны, честное слово, потому что у каждого актера есть процесс. Отучившись в Москве во МХАТе, я гарантирую вам, что заставить всех называть вас по имени вашего персонажа и не мыться восемь месяцев не то, что Станиславский имел в виду с помощью этого метода».

Так почему сейчас бурлит обида на актеров, использующих метод Станиславского?

Некоторые из самых знаменитых актеров метода прошлого века включают Дэниела Дэй-Льюиса, Хоакина Феникса, Энди Кауфмана и Кристиана Бэйла.

«Не все обладают достаточными навыками для применения Метода или не имеют необходимой подготовки Станиславского», — сказал Марк Янг, профессор индустрии развлечений и спортивного бизнеса Школы бизнеса Маршалла Университета Южной Калифорнии Newsweek .

«Для меня те, кто достаточно опытен, чтобы применять метод, являются величайшими актерами. Это не значит, что великие исполнители должны использовать этот метод, но я думаю, что те, кто его использует, находятся в другой лиге.»

Профессор Янг согласился с тем, что некоторые актеры могут заходить слишком далеко в своем подходе к методу, к большому раздражению своих коллег и потенциально создавая дисфункциональную декорацию.

«Возможно, некоторые актеры метода заходят слишком далеко. Это может быть связано с их глубоко укоренившимся нарциссизмом», — объяснил он.

«Под этим я подразумеваю, что некоторые актеры метода видят в проекте все, что касается их самих. Если это так, то набор станет очень нефункциональным, и я, безусловно, могу сочувствовать другим актерам, участвующим в таком проекте.»

Наоборот, Янг считает, что если актер, известный своей методичной игрой, такой как Дэниел Дэй-Льюис, например, был выбран на роль, то те, кто играет вместе с ним, будут готовы стать свидетелями некоторых приемов Станиславского в действии.

«Если вы нанимаете Дэниела Дэй-Льюиса, это потому, что он полностью погружается в роль. Другие, кто соглашается на проект с участием Льюиса, должны иметь довольно четкое представление о том, во что они ввязываются. съемочный опыт, они не должны участвовать в проекте. Если актеры просто хотят получить 100-процентное удовольствие или легкий опыт, они не должны быть связаны с другими актерами, которые применяют Метод».

Он добавил: «Если вы подписываетесь на проект, в котором участвует известный актер, я думаю, у вас должно быть твердое представление о том, во что вы ввязываетесь.»

Актер Стивен Форд также не является поклонником методической игры и чувствует, что некоторые актеры могут испытывать давление, чтобы практиковать ее, чтобы их карьера воспринималась серьезно.

желание дать максимально аутентичное исполнение. Однако это в основном только в теории. На самом деле, это довольно сложный беспорядок», — сказал Форд Newsweek . чрезвычайно претенциозная практика актеров, которые хотят, чтобы их воспринимали всерьез как артистов, в то же время надеясь получить определенное количество похвал за свою приверженность роли.»

«Например, просто взгляните на церемонию вручения премии «Оскар», чтобы увидеть, как актеры, использующие этот метод, подходят к делу. Их часто украшают похвалы от сверстников, прессы и публики, — объяснил Форд. — По крайней мере, это то, что видят большинство актеров, от детей, тренирующихся на уроках актерского мастерства в Северном Голливуде, до тех, кто играет главные роли в фильмах.

«Что, в свою очередь, создает сфабрикованное чувство давления, что для того, чтобы их воспринимали всерьез как актеров, они тоже должны сбросить 60 фунтов или жить в хижине в течение шести месяцев и никогда не ломать характер, пока не сделают комментарии для DVD.

В конечном счете, однако, Форд считает, что нарциссизм не всегда является движущей силой того, почему актеры выбирают методический подход.

Наоборот, я считаю, что это происходит из-за сомнений», — сказал он.

Говоря о собственном опыте, Форд сказал, что он и многие другие «заблудились в сорняках» в стремлении стать лучшими актерами.

«Завернуто в желании произвести впечатление или отыграть роль, которую вы искренне забываете… ты играешь».

23 апреля, первый хоумран Хэнка Аарона

Сегодня суббота, 23 апреля, 113-й день 2022 года. В году осталось 252 дня.

Сегодняшнее событие в истории:

23 апреля 2005 года недавно созданный веб-сайт для обмена видео YouTube загрузил свой первый клип «Я в зоопарке», в котором один из основателей YouTube Джавед Карим стоит перед вольером для слонов в зоопарке Сан-Диего.

В эту дату:

В 1616 году (по старому стилю) английский поэт и драматург Уильям Шекспир умер в Стратфорде-на-Эйвоне в день, который традиционно считается 52-й годовщиной со дня его рождения в 1564 году.

В 1898 году Испания объявила войну Соединенным Штатам, которые ответили тем же через два дня.

В 1940 году около 200 человек погибли в результате пожара в ночном клубе «Ритм» в Натчезе, штат Миссисипи.

В 1954 году Хэнк Аарон из «Милуоки Брэйвз» совершил первый из своих 755 хоумранов в высшей лиге в игре против «Сент-Луис Кардиналс». (Бравс выиграли, 7-5.)

В 1969 году Сирхан Сирхан был приговорен к смертной казни за убийство сенатора Нью-Йорка.Роберт Ф. Кеннеди. (Позже приговор был смягчен до пожизненного заключения.)

В 1971 году сотни ветеранов войны во Вьетнаме, выступавших против конфликта, в знак протеста перебросили свои медали и ленты через проволочное ограждение перед Капитолием США.

В 1988 году вступил в силу федеральный запрет на курение во время полетов внутренних авиалиний продолжительностью не более двух часов.

В 1992 году McDonald’s открыл свой первый ресторан быстрого питания в китайской столице Пекине.

В 1993 году в Сан-Луисе, штат Аризона, в возрасте 66 лет умер лидер профсоюзов Сезар Чавес.

В 1998 году Джеймс Эрл Рэй, который признался в убийстве преподобного Мартина Лютера Кинга-младшего, а затем настаивал на том, что его подставили, умер в больнице Нэшвилла, штат Теннесси, в возрасте 70 лет.

В 2007 году Борис Ельцин, первый свободно избранный президент России, скончался в Москве в возрасте 76 лет.

В 2020 году на брифинге в Белом доме президент Дональд Трамп отметил, что исследователи изучают влияние дезинфицирующих средств на коронавирус, и вслух задался вопросом, можно ли их вводить людям.

Десять лет назад: Актриса и певица Дженнифер Хадсон расплакалась, давая показания на чикагском суде над Уильямом Бальфуром, человеком, обвиняемым в убийстве ее матери, брата и 7-летнего племянника в приступе ревности в 2008 году. (Бальфур был признан виновным в убийстве первой степени и приговорен к пожизненному заключению.) Правительство сообщило, что Социальное обеспечение еще быстрее приближается к банкротству, и ожидается, что его трастовые фонды закончатся в 2033 году, на три года раньше, чем предполагалось ранее.

Пять лет назад: центрист Эммануэль Макрон (eh-mahn-yoo-EHL’ mah-KROHN’) и крайне правая популистка Марин Ле Пен вышли во второй тур президентских выборов во Франции в мае (в итоге Макрон победил Ле Пен).

Год назад: представители органов здравоохранения США отменили 11-дневную паузу в вакцинации против COVID-19 с помощью однократной инъекции Johnson & Johnson после того, как научные консультанты решили, что ее преимущества перевешивают редкий риск образования тромбов. Телеведущая и олимпийский герой Кейтлин Дженнер присоединилась к растущему списку кандидатов от республиканцев, стремящихся сместить губернатора Калифорнии от Демократической партии.Гэвин Ньюсом, которому, вероятно, предстояли выборы по отзыву. (Ньюсом отбил попытку отзыва на сентябрьском голосовании.)

Сегодняшние дни рождения: актеру Алану Оппенгеймеру — 92 года. Актеру Дэвиду Бирни — 83 года. Актеру Ли Мейджорсу — 83 года. Ирландской националистке Бернадетт Девлин Макалиски — 75 лет. Актеру Блэру Брауну — 75 лет. Сценаристу и режиссеру Полу Брикману — 73 года. Актеру Джойсу ДеВитту — 73 года. Актеру Джеймсу Руссо 69 лет. Режиссеру-писателю Майклу Муру 68 лет. Актеру Джуди Дэвис 67 лет. Актеру Валери Бертинелли 62 года.Актеру Крейгу Шефферу 62 года. Актеру и комику, ведущему ток-шоу Джорджу Лопесу, 61 год. Американской олимпийской чемпионке по лыжам Донне Вайнбрехт, 57 лет. Актеру Мелине Канакаредес (kah-nah-KAH’-ree-deez) 55 лет. Рок-музыканту Стэну Фрейзеру (Шугар Рэй) 54 года. Актеру Скотту Бэрстоу (BEHR’-stow) 52 года. Актеру-писателю Джону Лутцу 49 лет. Актеру Барри Уотсону 48 лет. Рок-музыканту Аарону Десснеру (The National) 46 лет. Рок-музыканту Брайсу Десснеру (The National) National) 46 лет. Профессиональному рестлеру и актеру Джону Сине 45 лет. Актеру, сценаристу и комику Джону Оливеру 45 лет.Актеру Кэлу Пенну 45 лет. Бывшему игроку MLB All-Star Эндрю Джонсу 45 лет. Актеру Джейми Кингу 43 года. Поп-певцу Тайо (TY’-oh) Крузу 39 лет. Актеру Аарону Хиллу 39 лет. Актеру Джесси Ли Софферу 38 лет. Актеру Рэйчел Скарстену 37 лет. Рок-музыканту Энтони Ламарке (Война с наркотиками) 35 лет. Автору-исполнителю Джону Фуллбрайту 34 года. Актеру Деву Пателю (puh-TEHL’) 32 года. Актеру Мэтью Андервуду 32 года. Модели Джиджи Хадид 27 лет. Рок музыкантам Джейку и Джошу Киске (Грета Ван Флит) 26 лет. Актеру Чарли Роу (ТВ: «Спасение») 26 лет. Теннисистке на пенсии Эшли Барти 26 лет.Сноубордистка из США, обладательница золотой олимпийской медали Хлоя Ким, 22 года.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.