Республиканская Детская Библиотека

Написать отзыв / вопрос / пожелание

Таганрогский музыкальный колледж — Абитуриенту

Перечень специальностей, 

на которые ГБПОУ РО

«Таганрогский музыкальный колледж»

объявляет прием:

Приказ Министерства культуры Ростовской области

№ 23/01-01/5 от 13.01.2022 года

«…О контрольных цифрах приема граждан по специальностям СПО…»
 

Специальность 53.02.02 «Музыкальное искусство эстрады»: специализации «Инструменты эстрадного оркестра», «Эстрадное пение»

Специальность 53.02.03 «Инструментальное исполнительство»: специализации «Фортепиано», «Оркестровые струнные инструменты», «Оркестровые духовые и ударные инструменты», «Инструменты народного оркестра» 

Специальность 53.02.04 «Вокальное искусство»: специализация «Пение академическое»

Специальность 53.02.05 «Сольное и хоровое народное пение»: специализация «Хоровое народное пение»

Специальность 53.02.06 «Хоровое дирижирование»

Специальность 53.02.07 «Теория музыки»

Форма обучения – очная. Срок обучения – 3 года 10 месяцев.

Прием граждан в Колледж осуществляется по заявлениям лиц, имеющих основное общее или среднее (полное) общее образование с учетом результатов вступительных испытаний, требующих наличия у поступающих определенных творческих способностей.

Правила приема

Условия приема для обучения на платной основе

Вступительные испытания

Дополнительная информация

План приема на 2022 — 2023 учебный год

Итого: 58

Сведения о поданных заявлениях

Ответственный секретарь приемной комиссии – .

Телефоны приемной комиссии:

8 863 436 06 58

С 2 августа 2021 г. — 8 863 436 00 07

Время работы приемной комиссии: понедельник – пятница с 9.00 — 17.00

Прием заявлений от абитуриентов с 20 июня по 10 августа

Приемные испытания:

12 — 13 июля  — 1 этап

11 августа – 2 этап.

12 августа – объявление на официальном сайте и стенде приемной комиссии пофамильных перечней лиц, зачисление которых рассматривается по каждой специальности (в рамках контрольных цифр приема и по договорам об оказании платных образовательных услуг).

До 17 августа включительно  — срок предоставления в Приемную комиссию оригинала документа об образовании.

18 августа — приказ о зачислении.

Порядок организации конкурса на места в рамках контрольных цифр приема и на места по договорам об оказании платных образовательных услуг

Для поступающих на места в рамках контрольных цифр приема, а также по договорам об оказании платных образовательных услуг устанавливаются одинаковые вступительные испытания.

Все поступающие сдают вступительное испытание по специальности творческой направленности, которое учитывает уровень владения абитуриентом объёмом знаний и умений в соответствии с требованиями к выпускникам детских школ искусств, детских музыкальных школ.

Информация о наличии общежития и количестве мест в общежитии для иногородних поступающих

Колледж располагает студенческим общежитием на 35 мест.

На время учебы иногородним студентам предоставляется общежитие.

На время сдачи вступительных испытаний общежитие не предоставляется.

Необходимые документы для предоставления места в общежитии:

1. Заявление о предоставлении общежития (заполняется вместе с документами для поступления).
2. Справка о доходах выданная УСЗН в которой прописан среднедушевой доход семьи (прикладывается к заявлению).

Без справки из УСЗН заявление о предоставлении общежития на рассмотрение комиссии принято не будет.

Форма бланка заявления абитуриента для поступления в ТМК (скачать)

nmkmurov.ru — вся информация о сайте и компании, Новосибирская область/Новосибирск, +73832012228, +73832245531, +73832247207, +73832112083, +73832246229

Официальный сайт группы Cigar Hall. Здесь вы можете получить исчерпывающую информацию о группе, ее участниках, музыке, планах на будущее. На сайте также выложены музыка, фотографии, архив группы и еще много-много всего. Заходите, слушайте, смотрите, наслаждайтесь! лакодин валентин вокал контрабас vocal bass, сабирьянов адель барабаны ударные drum drums, жижин михаил тромбон trombone piano рояль клавиши клавишные. Джаз на свадьбе. Группа Cigar Hall — как никто другой подходит для музыкального оформления свадьбы. Ведь именно живая музыка на свадьбе создает ту самую атмосферу праздника, атмосферу счастья и радости! Cigar Hall исполняет целое море красивых, мелодичных, романтичных джазовых и популярных музыкальных композиций. Как известных хитов и джазовых стандартов, так и малоизвестных, не заезженных и просто классных песен. Cigar Hall — атмосфера праздника с тонким вкусом джаза! Живая музыка на свадьбу в Москве. Джаз становится все популярнее! И мы стремимся играть его ярко, красиво, виртуозно, и в то же время доступно. Джаз — это инструмент, с помощью которого мы можем выразить любые мысли и эмоции. Звучит красивая живая музыка, и жизнь продолжается! Музыкальная программа на празднике. Практически любое значимое событие трудно себе представить без музыкального сопровождения. Ведь именно музыкальный коллектив создаёт на празднике атмосферу комфорта, праздника, и вносит лёгкую нотку хорошего настроения. Джазовый бэнд наверное наилучшим образом подходит для музыкального оформления праздников и других важных событий. Как правило, распорядок выступления джаз-бэнда таков: когда гости только собираются, звучит лёгкий, фоновый живой джаз. Входя в зал, все сразу погружаются в атмосферу комфорта, которую создаёт джаз-бэнд. В основной части мероприятия, звучит красивая фоновая музыка, чередуясь с двумя — тремя яркими, практически концертными выходами джаз-группы. Исходя из большого концертного опыта, можно сказать, что именно выходы джаз-бэнда производят на гостей праздника самое незабываемое впечатление! И всё это благодаря стильной концертной программе группы Cigar Hall! Cigar Hall — живая музыка в Москве. Музыкальное оформление праздников и корпоративных мероприятий в Москве. Музыка, которую мы играем – это джаз в совершенно разных его проявлениях. Классический джаз, джаз 30-х годов, который идеально подходит для свадеб и вечеринок… Быстрые латинские мелодии, медленные босса-новы и джазовые баллады… Современный джаз, где много красивых и виртуозных импровизаций, и классический блюз, медленный, мелодичный… Джазовые стандарты – мелодии, которые на слуху, которые мы слышим в старых американских фильмах или на волнах джазовых радиостанций… И конечно модный фанк, плюс хиты мировой эстрады, такие как Besame Mucho, Sunny, Love Me Tender и другие… Группа Cigar Hall — живая музыка в Москве. Джаз — это стиль жизни! Джаз – это не просто музыка, это стиль жизни, который выбирают и музыканты и меломаны. Джаз многогранен. Джаз – по радио, сопровождает утреннюю чашку кофе, джаз — в машине или метро, когда едешь по делам, джаз – в голове, ты напеваешь любимую музыку все время… Музыканты проводят немыслимое количество времени с музыкой… Репетиции разных музыкальных групп, концерты свои, концерты звезд, концерты друзей – джазовых музыкантов, и так изо дня в день звучит музыка… И никто никогда от этой музыки не устает, а только заряжается от нее живой энергией вновь и вновь. И джаз постепенно популяризируется. На свадьбах – джаз, на корпоративных вечеринках – тоже джаз, на новогодних вечеринках – опять-таки джаз. И не смотря на то, что этой музыке уже грубо говоря сто лет, она не стареет. Звучит джаз и жизнь становится красивее! Cigar Hall — музыкальное сопровождение праздников в Москве. Cigarhall, cigar hall, jazz, blues, сигар хол, сигар холл, джаз, блюз, sigar hall, sigal holl, sigar hal, sigar hol, cigar holl, cigar hol, cigar hal, jazz, blues, download jazz, soul, russian jazz, swing, ray charles, hit the road jack, джаз, блюз, скачать джаз, соул, российский джаз, свинг, рэй чарльз, фанк, концерт, хорошая музыка скачать бесплатно, джаз в Москве, современный джаз, новинки джаза, новинки музыки, джаз скачать бесплатно, скачать блюз бесплатно, скачать музыку, скачать вокальный джаз, концерты в москве, джаз в москве, скачать хит зе роуд джек бесплатно, послушать джаз в москве, концерты в москве джаз, живой джаз москва, живой джаз москва музыка, живая музыка джаз, джаз трио, джаз на свадьбу, джаз на праздник, джаз на корпоратив, джаз на заказ, джаз заказать, джаз группа, джаз вокал, джаз ансамбль, джаз на свадьбу, джаз на праздник, вокальный джаз, jazz band группа на праздник свадьбу, живая музыка, джазовые музыканты и артисты на праздник, джаз бэнд, джаз Москва, заказ артистов, живой джаз, заказать артистов, артисты на праздник джаз на свадьбу банкет юбилей день рождения, группа на праздник

Новосибирская государственная музыкальная академия Программа обучения по борьбе с программами-вымогателями им. М. Глинки в России

Давайте выясним, предлагает ли Новосибирская государственная музыкальная академия им. М. Глинки какую-либо очную или онлайн-программу бесплатного обучения по борьбе с программами-вымогателями в России.

На курсах по борьбе с программами-вымогателями в Новосибирской государственной музыкальной академии имени М. Глинки вы изучите

— Методы удаления программ-вымогателей
— Защита от программ-вымогателей
— Как работают программы-вымогатели
— Информация о последних атаках программ-вымогателей в России
— Хакеры-вымогатели — 9000 процесс шифрования
— Восстановление данных после атаки программы-вымогателя
— Как защититься и восстановиться после атаки программы-вымогателя

Эти программы повышения кибербезопасности Новосибирской государственной музыкальной академии им.Глинки можно разделить на следующие уровни.

— Программа информирования о программах-вымогателях начального уровня
— Программа осведомленности о программах-вымогателях младшего уровня
— Программа осведомленности о программах-вымогателях продвинутого уровня
— Программа осведомленности о программах-вымогателях профессионального уровня
— Программа осведомленности о программах-вымогателях уровня экспертов

Если вы являетесь работодателем и ищете лучшую кибербезопасность обучающий курс для сотрудников в России, см. приведенный выше список в соответствии с вашими требованиями к обучению для обеспечения конфиденциальности ваших клиентов и создания облачных ИТ-инфраструктур, защищенных от программ-вымогателей, или традиционных ИТ-инфраструктур.

Вы также можете узнать, предлагает ли Новосибирская государственная музыкальная академия им. М. Глинки какую-либо программу по борьбе с программами-вымогателями, посетив ее веб-сайт. Официальный адрес сайта Новосибирской государственной музыкальной академии им. М. Глинки: https://www.conservatoire.ru/

Бесплатный курс по вымогателям в России и его стоимость, стоимость платной программы по вымогателям, зарплата, льготы и возможности трудоустройства.

Комментарии, предложения, обзоры, рейтинги и отзывы приветствуются на странице контактов или в разделе комментариев.

В этом разделе мы будем обновлять список новейших обучающих программ по борьбе с вымогателями в России, предлагаемых Новосибирской государственной музыкальной академией им. М. Глинки.

Спаситель или шарлатан? Панк-маэстро Джолтс Классическая музыка

ПЕРМЬ, Россия. Было уже за полночь, когда маэстро в черной мотоциклетной куртке, узких джинсах и ботинках вошел в пещеру старой фабрики в этом промышленном городе в 700 милях к востоку от Москвы. Он пробирался сквозь толпу, когда разворачивалось нечто среднее между авангардным хэппенингом и рейвом классической музыки.

«Приезжайте», — сказал репортеру дирижер Теодор Курентзис, который дебютирует в Америке в ноябре, исполняя «Реквием» Верди в Shed в Нью-Йорке. «Я хочу показать вам кое-что удивительное».

Вскоре зал взорвался мощной перкуссией Янниса Ксенакиса. Когда барабаны стихли, г-н Курентзис, который накануне вечером дирижировал растянутой Девятой симфонией Малера и провел весь день, репетируя оперу Моцарта «Идоменей», последовал за толпой на лунный свет в еще более старую часть завода со скрипучими деревянными панелями. этажи, где загадочная смесь современного танца; сцена, зарытая в белье; длинные русские монологи; и докторДуховой инструмент, похожий на Сьюза, тянулся до рассвета.

Это была ночь, воплотившая статус 47-летнего г-на Курентзиса как мятежного маэстро классической музыки. Высокий, долговязый и мальчишеский, с проколотыми ушами и темными волосами, он больше похож на CBGB, чем на Карнеги-холл. Его описывают как панка, гота, анархиста и гуру — во всех этих утверждениях есть доля правды, но они не передают ту смесь таланта, харизмы и энергии, которая увлекла его с периферии музыкального мира на его вершины. самые престижные этапы.

Он начал это путешествие в Сибири в качестве музыкального руководителя Новосибирской государственной оперы. Разочаровавшись в музыкальном истеблишменте, он сформировал там свой собственный оркестр и хор, которые он назвал MusicAeterna и которые стали известны заряженными электричеством выступлениями. Он установил такие тесные связи со своими артистами, что многие последовали за ним сюда, когда он был назначен художественным руководителем Пермской государственной оперы в 2011 году.

У него есть почти мессианская сторона: дерзкое заявление в интервью музыка», — взъерошил некоторые перья.Его эмо искренность: «Под эту музыку вы можете поплакать в одиночестве перед своим проигрывателем. Вы можете закрыть глаза и кричать во всю глотку под эту музыку», — написал он в примечаниях к записи Рамо, — некоторых это раздражает. Его общая яркость до сих пор вызывает в некоторых кругах подозрения, что он может быть шарлатаном.

Но теперь, вопреки — или благодаря — его иконоборческому подходу к музыке, он везде пользуется большим спросом, с серией важных дебютов и постоянным потоком тщательно детализированных студийных записей для Sony.

Маркус Хинтерхойзер, художественный руководитель Зальцбургского фестиваля, сказал, что если перед его дебютом там в 2017 году был «легкий скептицизм», то теперь «все ждут появления Курентзиса». Этим летом на «Идоменее» Моцарта в Зальцбурге ему громче всех аплодировали; Закари Вулф написал в The New York Times, что руководил оперой с «непреодолимой энергией».

Его неординарный стиль был ярко продемонстрирован этой весной на ежегодном Дягилевском фестивале, посвященном Сергею Дягилеву, основателю Русского балета, выросшему в Перми.Спектакли шли круглосуточно — в том числе концерты в 3:30 утра с участием ondes martenot, жуткого раннего электронного инструмента, в музее, полном религиозных скульптур, и концерты в 23:00. камерные представления в доме, где вырос Дягилев.

Господин Курентзис, художественный руководитель фестиваля, всегда был в центре событий. Перед открытием фестиваля — двойной афишей «Девятой» Малера и произведением шведского композитора Малина Банга, в котором в качестве инструментов используются пишущие машинки, — он провел пресс-конференцию.

Запах благовоний наполнил комнату, когда вошел мистер Курентзис. Он сделал паузу. Он увидел полдюжины видеокамер, выстроившихся впереди, загораживая места, и с улыбкой подождал, пока растерянные видеооператоры разойдутся по сторонам.

«Искусство возможно только тогда, — сказал он, — когда ты видишь глаза людей перед собой».

Музыканты говорят, что его бескомпромиссный подход к музыке — он известен марафонскими репетициями и сессиями звукозаписи, а также ночными салонами, где гости декламируют стихи, музицируют и разговаривают допоздна — имеет почти мистический эффект.

«Прежде чем я сделаю что-то удивительное, что-то, что удивит даже меня, — он уже знает, раньше меня», — сказала в интервью скрипачка Патриция Копачинская, частая соавтор. «Он настолько соприкасается с твоей душой, что ты действительно чувствуешь себя с ним единым целым. Расстояний нет вообще».

Г-н Курентзис родился в Афинах в 1972 году; его отец был офицером полиции, а мать преподавала игру на фортепиано. Он вспоминал, что в его доме пианино было «своего рода частью семьи». Но он влюбился в звучание оркестров и решил начать играть на скрипке — еще не понимая, что звук, который он жаждал, — это вся струнная секция.

«Этот густой, красивый звук», — сказал он. «Я хотел быть частью этого звука».

К тому времени, когда он был подростком, изучающим музыку, он знал, что будет дирижировать, но он и его брат по-прежнему любили слушать малоизвестную психоделическую музыку 1960-х годов. В конце концов г-н Курентзис отправился в Санкт-Петербург, чтобы учиться у Ильи Мусина, известного педагога, который преподавал Валерию Гергиеву и Семену Бычкову. После того, как его «панковское отношение» вызвало там трудности, он уехал в Москву, где дирижировал в небольшой оперной труппе.Это привело к появлению в качестве гостя в Новосибирске, одном из крупнейших российских домов, где он стал музыкальным руководителем в 2004 году.

Начав в Сибири, он основал MusicAeterna, которая начиналась как старинный инструментальный оркестр, что до сих пор редкость в России.

«Сначала он был настолько разочарован всей официальной музыкальной сценой, и особенно оркестровой сценой, что просто не хотел играть в эту игру», — вспоминал художественный руководитель Марк де Мони, встретивший его в консерватория на ул.в Петербурге и много лет работал с ним. «Он сказал: «Я здесь ради музыки, чтобы делать музыку с единомышленниками и музыкантами, которые не будут смотреть на часы во время репетиций, которые действительно хотят изучать репертуар».

Артемий Савченко, скрипач, впервые исполнивший Чайковского с г-ном Курентзисом в Москве 12 лет назад и решивший присоединиться к MusicAeterna. «Это произвело самое большое впечатление за всю мою музыкальную жизнь», — сказал он. «Я решил: если ты занимаешься музыкой, то так и должно быть.В противном случае нет смысла. Теодор всегда пытался найти в музыке что-то очень-очень глубокое, связанное с ритуалом и тайной».

В отличие от большинства американских оркестров, чьи контракты строго регламентируют продолжительность репетиций и которые, как известно, обрывают промежуточные фразы вместо того, чтобы платить сверхурочные, музыканты MusicAeterna, как правило, играют столько, сколько мистер Курентзис в них нуждается или хочет.

«Вы можете себе представить, как Леонардо да Винчи говорит: «Хорошо, я сделаю эту машину, но только через семь часов?» — сказал он однажды вечером после репетиции «Идоменей», да, долгой.

Сидя на бархатном диване в своей роскошной мастерской Пермского оперного театра, украшенном малиновыми обоями с богатым узором, цитатой Эзры Паунда и позолоченной православной иконой, он продолжал: «Это займет столько времени, сколько потребуется».

Когда MusicAeterna начала процветать, г-н Курентзис начал привлекать к себе внимание. В 2009 году он начал кинематографическую одиссею: он получил главную роль в «ДАУ», безумно амбициозном (или, возможно, просто безумном), еще не законченном эпическом фильме Ильи Хржановского, который называют «сталинским шоу Трумэна».Г-н Курентзис и сотни актеров снимались в течение трех лет, живя в образе копии Советской России.

«До этого я думал, что я хардкор», — сказал он об этом опыте.

И он привлек внимание Sony. Богдан Рошич, президент классического подразделения лейбла, помнил, что в те дни он был хорошо охраняемым секретом, но сказал, что шумиха уже нарастала. На г-на Росчича произвели сильное впечатление некоторые из ранних записей г-на Курентзиса и поддержка таких людей, как предприимчивый импресарио Жерар Мортье, который нанял г-наКурентзиса в Париже и Мадриде, что он решил подписать его в 2011 году.

«Другие, которые сегодня притворяются, что изобрели его, либо говорили мне, что я должен перестать беспокоить их этим парнем, либо полностью игнорировали нас», — сказал г-н Росчич в электронном письме. «Забавно, как это происходит».

В то время как его живые выступления были захватывающими, г-н Курентзис не просто хотел, чтобы его записи повторяли их, и он настаивал на сложной студийной работе.

«Музыка не создается для концертного зала», — сказал г-н Курентзис.«Это очень интимная вещь, которую вы должны чувствовать. Если вы слушаете симфонию Малера в концертном зале, а потом ложитесь в чистом поле и слушаете в наушниках, у вас совсем другие ощущения».

Г-н Росчич сказал, что этот подход был похож на подход пианиста Гленна Гулда: «Он не считает записи сувенирами живых выступлений, а, скорее, вообще отдельным видом искусства».

Г-н Курентзис провел сотни часов, записывая для Sony три оперы Моцарта и Да Понте.Сессии длились с полудня до полуночи здесь, в Перми, до двух недель подряд — изнурительный график, который был бы разорительно дорогим с традиционным оркестром. Но его игроки были готовы. А когда он остался недоволен «Дон Жуаном», то уговорил лейбл перезаписать его.

«Это принцип «во что бы то ни стало», — сказал г-н Рошич. «Последний ужин после сессии, который у меня был с ним, был на его даче в 4 утра».

Пермь, расположенная на восточной окраине Европы в предгорьях Урала, была маловероятным плацдармом для штурма мира классической музыки.Принято считать, что это провинциальный город, из которого три сестры Чехова мечтают уехать в Москву, а новое литературное название Юрятин ему дал Борис Пастернак, поставивший там части «Доктора Живаго». Это были ворота в печально известный ГУЛАГ, а во время холодной войны, когда здесь производили оружие, он был закрыт для иностранцев.

Г-н Курентзис был привезен сюда в 2011 году во время непродолжительной попытки сделать город центром передового искусства. Он сказал, что займет этот пост только в том случае, если власти Перми согласятся позволить ему взять с собой MusicAeterna и помочь ему расширить ансамбль.К его удивлению, они согласились.

Но это было непросто: в Перми уже был оперный оркестр, и никто не предупредил, что приедет второй состав. Его оперный театр имел славную историю; во время Великой Отечественной войны туда был эвакуирован Кировский театр оперы и балета, оставивший после себя мощную балетную школу с традициями, которые продолжаются и по сей день. Но компании пришлось адаптироваться к новому видению г-на Курентзиса.

Последовали памятные выступления, но и трудности. Местные консерваторы начали высказывать возражения как по поводу искусства, так и по поводу расходов; План культурной экспансии Перми вскоре оказался не в ладах с Кремлем и был свернут.Г-н Курентзис, чья работа в оперном театре была настолько хороша, что привлекал сюда критиков из Москвы и Санкт-Петербурга, остался последним.

Но по мере того, как этот весенний праздник разматывался, появились признаки того, что и его дни здесь сочтены. А через несколько недель после окончания Дягилевского фестиваля слухи стали официальной новостью: г-н Курентзис уйдет из Пермской оперы в сентябре, хотя он продолжит руководить Дягилевским фестивалем с прицелом на то, чтобы привезти некоторые из его программ в Париж. в ближайшие годы.MusicAeterna уйдет вместе с ним.

Теперь испытанием станет то, сможет ли г-н Курентзис сохранить свой аутсайдерский подход, когда он уезжает из Перми в более космополитическую базу в Санкт-Петербурге.

«Он нашел это место в Сибири, а затем в Перми, где у него была свобода развиваться», — сказал Михаэль Хефлигер, интендант Люцернского фестиваля, где в этом месяце г-н Курентзис руководит MusicAeterna в нескольких операх Моцарта.

Он уже пробовал новые вещи. Недавно он стал главным дирижером Симфонического оркестра SWR, немецкого радио-оркестра, базирующегося в Штутгарте.Он пишет стихи и хочет больше времени уделять сочинительству. И он сказал, что, хотя он возражал, когда ему предложили дирижировать циклом Вагнера «Кольцо» на Байройтском фестивале — он был приглашен — он надеялся взяться за работу в какой-то момент, если у него будет год на подготовку. («Вагнеровский творческий отпуск», — сказал он.)

Перемена уже витала в воздухе в тот вечер, когда он дирижировал «Идоменей» в оперном театре в Перми в мае.

После того, как толпа покинула театр, в зале выключили свет, зажгли свечи и поставили столы с бутылками вина и водки для вечеринки с оркестром.Музыканты, которые только что выступали, играли камерную музыку. Кто-то читал стихи. После полуночи с балкона доносились научно-фантастические звуки ondes martenot.

Ближе к концу вечеринки г-н Курентзис поднялся, чтобы произнести что-то вроде прощального тоста.

«Музыкальный мир не развивается так, как мог бы», — сказал он. «Мы спрашиваем, например, где те солисты, которые были в 20-х и 30-х годах? Фантастические композиторы 19 века, где они сейчас? Что случилось с человечеством? Правда в том, что они все здесь.Но система такова, что они не могут появиться».

И он страстно говорил о необходимости делать все по-другому.

«Вот что мы делаем здесь, в Перми: мы открываем новое пространство», — сказал он. «Мы открываем эти ворота, и, может быть, поэтому люди сейчас приходят сюда — не для того, чтобы посетить памятники или музеи, а потому, что они знают, что есть пространство, где они могут открыть себя и на что они способны. И мы будем делать это каждый день, до самого последнего дня, пока мы здесь».

Ночная музыка снова наполнила темный оперный театр.

Особенности серии гитар HCC Владимир Горбач

Всемирно известный гитарист Владимир Горбач покорил аудитории в Европе, Австралии, США и его родном страна Россия.

Музыкант станет первым артистом серии HCC Guitar Series 2013 года.

Пятница, 8 февраля 2013 г.
20:00
Дейл Мабри Студент кампуса Аудитория услуг

Общий вход
долларов США бесплатно с текущим идентификатором карты HCC Hawk для студенты, преподаватели и сотрудники.
Дети до 12 лет Бесплатно

Его международный успех начался, когда он был принят в Иегуди. Программа Фонда Менухина «Живая музыка сейчас». Затем он пошел к выиграть десять международных гитарных конкурсов и призы в Испании, Италии, Германии, Португалии, Греции и совсем недавно в Соединенных Штатах на 2011 Guitar Foundation of America, что привело его к пятидесятиконцертному туру. по всей Америке, в том числе в Карнеги-холле, штат Нью-Йорк; Канада, Мексика, Южная Америка и Китай, в дополнение к публикации с Mel Bay и запись для лейбла Naxos, который распространяется по всему миру.

Выступал как солист и в камерном ансамбле с оркестром им. де Лас Бейрас, Оркестр де Авейру, Российская академическая палата Orchestra Musica Viva, Симфонический оркестр Новой России и Junge Philharmonie Köln, а также выступления в Московской филармонии Концертная серия, Международный гитарный фестиваль в Кобленце (Германия), Гитара Фестиваль искусств Белград (Сербия), Венский гитарный форум (Австрия), Нант Summer Guitar Academy (Франция), Vondelpark Festival (Нидерланды), и концертный цикл Sydney Crows Nest (Австралия), в дополнение к предоставлению мастер-классы на многочисленных фестивалях.

Он начал свои уроки игры на гитаре в раннем возрасте в классе профессора Юрий Кузин в Государственном музыкальном училище в Новосибирске, а затем с Аркадий Бурханов в консерватории имени Глинки. Он продолжил обучение в Музыкальная академия в Кельне, Германия, с Роберто Аусселем. Горбач играет на инструменте Daniele Chiesa 2005 года выпуска.

Среди первых премий Владимира:

1-я премия
— Американский фонд гитары, США
— Наксос Международный гитарный фестиваль, Греция
— Конкурс гитаристов Barmenia-Insurance, Германия
— Concurso e Festival de Guitarra Класика, Португалия
— Международный гитарный фестиваль, Гевельсберг, Германия
— Concorso Internazaionale de Chitarra Mauro Giuliani, Италия
— Concurso de Guitarra Ciudad de Velez-Malaga, Испания
— международный Конкурс гитаристов, Никшич, Черногория
— International Guitar Конкурс, Кобленц, Германия
— Конкурс гитарного искусства, Белград, Сербия

Посетите официальный сайт исполнителя

Сибирская сеть пиццерий показывает дорогу в Россию

НОВОСИБИРСК, Россия (Рейтер) — После создания сети ресторанов, продающих пиццу сибирякам, Эрик Шогрен дает несколько советов иностранцам, желающим выйти на бурно развивающийся российский рынок.

Эрик Шогрен ест свежее печенье с шоколадной крошкой в ​​своей пекарне в Новосибирске 1 ноября 2007 года. Американец из Сибири продает пиццу, картофель фри и соленое печенье с шоколадной крошкой российской публике, жаждущей вкусной еды. REUTERS/Валерий Титиевский

Хорошие контакты и уважение к русскому образу жизни очень важны. И не думайте, что западные деловые практики и идеи всегда актуальны, — говорит гражданин США.

«Я тут продаю русским пиццу налево и направо.Каждый вечер в моем баре толпятся люди, танцующие под музыку Чака Берри, и люди спрашивают: «Как вы думаете, это сработает?», — сказал Шогрен, ухмыляясь.

«Некоторые люди видят вещи, которые работают в реальности, и задаются вопросом, будут ли они работать в теории».

В Новосибирске процветающая ИТ-индустрия помогла создать класс досуга с располагаемым доходом и аппетитом к Shogren’s New York Pizza. У 41-летнего уроженца Миннеаполиса сейчас 30 ресторанов, где он подает голодной публике пиццу, картофель фри и соленое печенье.

Шогрен говорит, что нельзя недооценивать неприязнь русских к острой пище и их любовь к картофелю.

С момента прибытия в 1996 году Шогрен также открыл бар с живой музыкой, ресторан изысканной кухни, закусочную и пекарню, и теперь у него работает 1500 человек в третьем по величине городе России, в 3200 километрах (2000 миль) к востоку от Москвы.

«Мы должны были знать, что люди здесь такие же, как и везде. Им просто нужны хорошие, нормальные вещи», — сказал он.

Москва и прилегающие к ней 200 км (125 миль) экономически активны и наводнены инвестициями от Ikea, McDonalds, а теперь и Starbucks.В региональных городах экономический рост даже быстрее и сильнее, чем в Москве, даже если цифры исчисляются миллионами, а не миллиардами.

ВЫБОР В СИБИРИ

Первый магазин Ikea в Новосибирске, раскинувшийся на левом и правом берегу Оби, должен открыться в этом месяце.

Ночью люди толпятся на площади Ленина на правом берегу и могут выбирать между кофейнями, ирландским пабом, жареной курицей и как минимум двумя местами, где подают суши.

Несмотря на растущую тягу к иностранным товарам, образ российской деловой среды, преобладающий на Западе, мрачный: огромные прибыли, но огромные риски, инвесторы борются с коррупцией, организованной преступностью и антизападными настроениями, а могущественные госкорпорации вытесняют их рынков.

Шогрен, у которого пятеро детей от русской жены Ольги, говорит, что динамические изменения, свидетелем которых он стал, неудивительны, учитывая политические потрясения, последовавшие за падением коммунизма.

Организованная преступность и коррумпированные правовые институты означали легкие миллионы для одних и неглубокие могилы для других в 1990-х, когда Шогрен сказал, что присоединился к известным благотворительным организациям.

«Давайте назовем это просто неэффективностью переходной системы», — сказал Шогрен в своем кабинете, окруженный фотографиями, на которых он пожимает руки сибирским политикам, сибирским олимпийцам и сибирским бизнесменам.

В его совет директоров входят бывший посол США в России и местные высокопоставленные лица.

СЫР

Его задачи теперь включают конкуренцию со стороны бывших сотрудников и поиск российских поставщиков, способных удовлетворить его спрос на большие объемы — например, 20 метрических тонн сыра в месяц.

«Когда я только начинал в 1996 году, мне приходилось привозить почти все ингредиенты, которые я использовал, с Запада», — сказал он. «Сейчас почти все, чем я пользуюсь, из Новосибирска или из России.

«Мне только что позвонил мой поставщик сыра и сказал: «Боже мой, сыра у нас не будет ближайшие полгода, весь сыр в Москве.’»

Чтобы обеспечить достаточный запас сыра для пиццы, он теперь планирует самое амбициозное из своих коммерческих предприятий, построив молочный завод на 3200 голов на окраине Новосибирска.

«В тот самый момент, когда российская экономика так горяча, а потребительский класс — средний класс, как его все называют, — так жив, внутренние отрасли все еще как бы рушатся, а некоторые из них еще не еще не реформирован», — сказал он.

Для сыра Шогрен будет выращивать собственные корма, импортировать голландский скот, устанавливать оборудование из Висконсина и рассчитывать на дальнейший экономический рост России.

«Происходит, процессы работают. Я всегда говорю людям, что это работает, возможно, быстрее, чем мы ожидали».

В Российском техническом центре ученые сталкиваются с полезной, но непредсказуемой жизнью: NPR

Научно-исследовательские институты в Новосибирске были построены как инновационные центры в СССР. Несмотря на утечку мозгов, ученые и технари остаются, а вот жизнь успешных предпринимателей может быть непредсказуемой.