Отзывы архитектурная школа шар: ШАР: ШКОЛА АРХИТЕКТУРНОГО РАЗВИТИЯ — Главная

Содержание

ШАР: ШКОЛА АРХИТЕКТУРНОГО РАЗВИТИЯ — Главная

Творчество — социальная суть человека

По рейтингу ФОРБС Школа архитектурного развития входит в десятку самых интересных художественных студий Москвы

ШКОЛА АРХИТЕКТУРНОГО РАЗВИТИЯ вошла в ТОП-7 Архитектурных школ Москвы: https://letidor.ru/obrazovanie/stroit-i-tvorit-top-7-arkhitekturnykh-shkol-dlya-detei.htm 

 

ШКОЛА АРХИТЕКТУРНОГО РАЗВИТИЯ (ШАР):

развитие творческих способностей и созидательного потенциала, осуществляет практическое введение в методологию творчества, формирует личностные качества творцов, основы взаимоотношения с архитектурной средой и профессионального архитектурного творчества.

 

 СТРУКТУРА ШАР:

 

 

 

 

 

!!! ВНИМАНИЕ !!!

ВСЕ МЕРЫ АНТИВИРУСНОЙ ПРЕДОСТОРОЖНОСТИ СОХРАНЯЮТСЯ (!):

— измерение температуры,

— масочный режим,

— социальная дистанция и др.

 

 

ПРИЕМ в ШАР : 

осуществляется по результатам собеседования с просмотром портфолио: с десяток творческих работ ребенка (в любых направлениях и техниках) за прошедшие 1-2 года, выполенных ребенком самостоятельно.

Собеседование проводится по «Графику собеседования»,  а во время учебного процесса  —  в дни и часы занятий (предварительно записываться на собеседование не нужно). 

  

 

Р А С П И С А Н И Е*

 * в расписание могут вноситься изменения

 

 

 

   

 
Учебный график ШАР:

2021-2022 уч.год 

уч.

направ

ления

***

уч. месяцы

 

Измайловский

филиал

калужский

филиал

Учебное

 направление

часы занятий

(по дням недели)

часы занятий

(по дням недели)

  пн вт ср чт пт сб вс пн вт ср чт пт сб вс

1.1

окт-май

ШАР: Довузовское креативное развитие          
 
              10-17

1.2

окт-май

ШАР: Довузовское креативное развитие           10-17                

1.3

окт-май

ШАР: Довузовское креативное развитие             10-17              

2

окт-май

ШАР:

Предбакалавриат

17-20   17-20   17-20                  

3

окт-июнь

ШАР:

Магистратура

17-20   17-20   17-20                  

4

окт-июнь

ШАР:

Ассистентура

17-20   17-20   17-20                  

5

окт-май

ШАР: Доп.образ-е «Дизайн

интерпространств»

  17-20   17-20                    

6

окт-май

ШАР:

Мастер-классы

          10-15               10-15

7

окт-май

ШАР: Дистанционное образование

(электронно)

10-20 10-20 10-20 10-20 10-20 10-20 10-20              

8

июнь

ШАР:

Летняя школа

17-20 17-20  17-20 17-20 17-20 17-20

 

 

МАГИСТРАТУРА — АССИСТЕНТУРА:

(второй уровень высшего образования — третий уровень высшего образования)

Программа — АРХИТЕКТУРНАЯ ПЕДАГОГИКА: подготовка архитектурно-педагогических кадров для вузов, колледжей, школ и дошкольных учебно-воспитательных заведений

Срок обучения:  

2 года — МАГИСТРАТУРА; 3 года — АССИСТЕНТУРА

Предварительная подготовка — базовое образование по направлению «АРХИТЕКТУРА»: Бакалавр — для МАГИСТРАТУРЫ; Магистр — для АССИСТЕНТУРЫ 

Форма обучения — очно-заочная

Условия приема — собеседование (с портфолио)

График собеседования — в течении всего учебного года:

— по субботам (10-00 — 17-00час., «Измайловский»)

— по воскресеньям (10-00 — 17-00час., «Калужский»)

 

 

ДИСТАНЦИОННОЕ ОБРАЗОВАНИЕ:
  • это — удобные для учащихся современные способы освоения навыков и получения знаний;
  • это — возможность самостоятельного построения индивидуальных образовательных траекторий;
  • это — возможность совмещения основной занятости (учебы или работы) с онлайн-курсами;
  • это — возможность использование всех информационных ресурсов ШАР.

Наименование курсов:
  1. архитектурный рисунок;
  2. академический рисунок;
  3. архитектурное черчение;
  4. пространственное моделирование;
  5. история архитектуры;
  6. современная архитектура
  7. пространственная колористика и другие курсы.

 Организация Дистанционного Образования

   

МАСТЕР-КЛАССЫ

Метод пространственного творчества по глубине его внедрения в учебный процесс в нашей школе развития не имеет аналогов в современной педагогической практике.

Освоение метода пространственного творчества (как ребенком, так и взрослым человеком) является первым и основным условием становления творческой личности

Мастер-классы — это проба своих творческих способностей человеком, своеобразное самотестирование творческих возможностей в процессе соприкосновения с носителем архитектурного творчества.

В Школе Развития можно приобрести Подарочные сертификаты на посещение мастер-классов здесь.

Сертификаты действительны 6 месяцев со дня приобретения, а выбор времени занятий — за учащимися.

 

     

ЗАНЯТИЯ в ШАР проводятся:

Калужский филиал (в Московской финансово-юридической академии по адресу: метро Калужская; ул. Введенского, дом №1) — воскресенье,

Измайловский филиал (в Российской международной академии туризма по адресу: метро Партизанская; Измайловское шоссе, дом. 71, корпус 4 Г-Д) — суббота, воскресенье.

 

 

 КОНТАКТЫ:

Тел.: +7 (495) 506-93-41

Почтовый адрес: Россия, 101000, Москва, а/я № 745

 

СХЕМА ПРОЕЗДА

Наша группа в Контакте ссылка

Мы на YOUTUBE

Школа Архитектурного Развития «ШАР»

Профессиональные преподаватели обучаются детей с 1 по 11 классы, осуществляют довузовую подготовку. Проводятся занятия по арт-графике, скульптуре, архитектурной графике, интеграции, пространственной колористике, перцептуальному рисунку, академическому рисунку, архитектурному черчению, истории архитектуры, современной архитектуре, эргономике пространства, пространственной комбинаторике, пространственному моделированию. В школе есть экстерн-группы для взрослых.

Направления:

  • Архитектурно-дизайнерское проектирование интерьерных пространств (художественный язык — рисунок, живопись, скульптура, арт-графика и др.)
  • Цифровой язык, компьютерное проектирование и визуализация — ArchiCAD, 3D studio Max и др.
  • Архитектурный рисунок
  • Живопись
  • Цифровая фотография
  • История архитектуры

[divider color=»#f5f5f5″ margin_top=»25″ margin_bottom=»25″ center=»yes»]

[divider color=»#f5f5f5″ margin_top=»25″ margin_bottom=»25″ center=»yes»]

[icon_list_item title=»Адрес» title_color=»#333″ title_size=»18px» icon=»licon: map-pin» icon_color=»#06af84″ icon_size=»64″ icon_border=»0px solid #cccccc» icon_shadow=»0px 0px 0px #444444″ icon_align=»left» connector=»yes»]

Москва, ул. Введенского, 1 (учебный корпус МФЮА)

[/icon_list_item]

[icon_list_item title=»Метро» title_color=»#333″ title_size=»18px» icon=»licon: compass» icon_color=»#06af84″ icon_size=»64″ icon_border=»0px solid #cccccc» icon_shadow=»0px 0px 0px #444444″ icon_align=»left» connector=»yes»]

Калужская

[/icon_list_item]

[icon_list_item title=»Телефон/факс» title_color=»#333″ title_size=»18px» icon=»licon: smartphone» icon_color=»#06af84″ icon_size=»64″ icon_border=»0px solid #cccccc» icon_shadow=»0px 0px 0px #444444″ icon_align=»left» connector=»yes»]

8 (495) 506-93-41

[/icon_list_item]

[icon_list_item title=»Сайт» title_color=»#333″ title_size=»18px» icon=»licon: webpage-img-txt» icon_color=»#06af84″ icon_size=»64″ icon_border=»0px solid #cccccc» icon_shadow=»0px 0px 0px #444444″ icon_align=»left»]

http://shar-shar.ru

[/icon_list_item]

[heading heading=»h3″ color=»#33a87f» size=»18″ line_height=»18″ margin=»30″]Отзывы и комментарии[/heading]

[load_module]

Школа архитектурного развития ШАР (Рождественка) 🎓 — отзывы, телефон, адрес и время работы детской художественной школы в Москве

🎓  Адрес, телефон, часы работы детской художественной школы «Школа архитектурного развития ШАР».

Закажите услугу, уточните цену в Школа архитектурного развития ШАР и ближайших детских художественных школах

Отправьте запрос — получите все предложения на почту:

Школа развития (ШАР)- обучающие курсы и архитектурные мастер-классы для детей; пред-бакалавриат абитуриентам; дополнительное образование взрослым; лаборатория творчества; дистанционное обучение

ШАР: ШКОЛА АРХИТЕКТУРНОГО РАЗВИТИЯ — Главная

описание с сайта Школа архитектурного развития ШАР

Мы стараемся поддерживать всю информацию о «Школа архитектурного развития ШАР» в актуальном состоянии. Если вы обнаружили неточность или ошибку, пожалуйста, исправьте ее.

Символ Петербурга — отзыв о Здание Главного Адмиралтейства, Санкт-Петербург, Россия

В старших классах школы я несколько раз в неделю проходила по Александровскому саду вдоль Адмиралтейства, оно было для меня лишь привычным с детства окружением, по сути только башней со шпилем, видным из многих мест города. И только после того, как я поездила по разным городам и странам, стала интересоваться искусством, читать о нем, я открыла для себя всё здание в целом. Вообще наблюдать детали, рассматривать элементы очень интересно, порой это захватывает больше, чем быстрая смена впечатлений от разных мест.

Если посмотреть на карту центра Петербурга, то можно увидеть, что именно от Адмиралтейства отходят лучами три главные улицы города: Невский проспект, Гороховая улица и Вознесенский проспект. Боковые были проложены еще под руководством Петра I, Гороховая — после его смерти. Адмиралтейство с самого начала задумывалось как архитектурная доминанта города, самый его центр, и это учитывалось архитекторами при его перестройках. Но в 1874 году городская Дума приняла два решения, «погубивших», по выражению писателя С. Лурье, три фасада Адмиралтейства из четырех. Первым решением было посадить Александровский сад, который, когда вырос, полностью загородил не только западный фасад, выходящий на Сенатскую площадь, но и южный, главный фасад, специально обращенный к городу. Восточный фасад, выходящий на Дворцовую площадь, тоже был засажен деревьями, но когда построили Дворцовый мост на нынешнем месте, пришлось сделать просеку для проезда на него, что открыло фасад обзору. Теперь это единственный фасад, который можно увидеть с расстояния. Но кто будет обращать на него внимание, стоя на Дворцовой площади! Также сделали три просеки в створе трех этих улиц. Так что теперь с большой части Гороховой улицы видно легкую башню с тонким шпилем — Адмиралтейской иглой, и одним из символов нашего города, корабликом-флюгером, наверху. К сожалению, кораблик не оригинальный, тот был утерян еще в начале 19 века. Но точная копия.

Второе решение Думы было о продаже участков на набережной между крыльями Адмиралтейства, в результате построенные на них дома полностью загородили северный фасад, выходивший на Неву. Теперь с этой стороны видны только торцы крыльев.

Чтобы рассмотреть само здание, считающееся шедевром архитектуры, надо прогуляться по Александровскому саду вдоль главного фасада. Если время ограничено и погода не благоприятствует прогулкам — мне кажется, вполне достаточно посмотреть башню, это самая красивая и оригинальная часть Адмиралтейства. Конструкцию очень украшает прорезающая основание арка. Особенно нарядно она смотрится через фонтан, конечно, когда он работает, т.е. в теплое время года. Такие же арки-входы есть и в торцах боковых фасадов, выходящих на Неву. Эта башня — самая старая часть здания, она присутствовала и в предыдущем сооружении, построенном в 1738 году Коробовым, получившим архитектурное образование в Голландии и Бельгии. Всё остальное было переделано архитектором Захаровым, выпускником петербургской Академии художеств, в 20-х годах 19-го века. Центральная часть, по моему мнению, выглядит довольно легкой благодаря арке, прорезающей основание, небольшим размерам второго яруса и тонким колоннам, окружающим его, тонкому, взлетающему вверх шпилю и тому, что размер скульптур, украшающих башню, уменьшается по мере увеличения высоты их расположения.

Длина главного фасада очень большая, обычная стена могла бы вызывать впечатление монотонности. Здесь этого нет, поскольку по бокам от главной башни были построены две группы выдающихся вперед портиков по три портика каждая. Центральные больше и выдвинуты сильнее. Стены между центральной башней и группами портиков могут кому-то показаться скучными, поскольку они получились довольно длинными, а украшены только белением швов между рустом в нижнем этаже. Но можно представить, что изначально вместо окон третьего этажа шел декоративный фриз. Удалили фриз и прорубили окна еще в 30-х годах 19-го века, тем самым нарушив замысел архитектора. Еще после открытия церкви в одном из корпусов Адмиралтейства церковное руководство потребовало убрать аллегорические скульптуры, располагавшиеся у портиков и арок торцов, выходящих на Неву, и их заменили на якоря и прочие пушки. Возможно, у Адмиралтейства они и больше уместны, но авторский проект этим самым тоже нарушили. Но, зная эти детали, можно включить воображение и представить, как здание выглядело первоначально.

Изначально здесь была просто верфь для строительства кораблей, по мере развития города в комплексе стали размещаться органы управления флотом.

Новости

Сегодня в честь Международного дня дарения книг в нашем корпусе при поддержке любимой библиотеки проходит общешкольная акция «Книга ищет друга». Цель акции — объединить тех, кто любит книги и тех, кто еще не знает о том, как прекрасно их любить. 

В связи с тем, что не все желающие смогли обменяться книгами, было принято решение продлить акцию до 15 февраля. Приходи завтра в библиотеку, приноси свою любимую книгу и рассказывай о ней, взамен ты получишь жетон, который сможешь обменять на другую интересную книгу. Найди новых друзей и погрузись в увлекательный мир книг!


В текущем году корпус «ЗИЛАРТ» школы № 548 отметил день рождения – 2 года. 9 января 2020 года порог корпуса переступил первый ученик. Тогда в этом большом здании было совсем немного детей, и мы опасались, что они растворятся на площади в 41 тысячу квадратных метров. Получилось наоборот. Сработал эффект большого пространства: дети старались быть ближе друг к другу, вирусы тогда были безобидными, и мы не боялись ничего. Нам было интересно поговорить о первых годах жизни нового корпуса с директором школы. В интервью Ефим Лазаревич Рачевский ответил на наши вопросы о «ЗИЛАРТе», о его особенностях, рассказал интересные школьные и не совсем школьные истории.
_________________________ 

Эмилия Богданова: Спустя два месяца после открытия корпуса все дети и педагоги школы перешли на дистанционный режим обучения, вся страна вышла на удалённый режим. Как, на ваш взгляд, это повлияло на формирование детского и педагогического коллективов, какие особенности возникли в связи с этим?

Ефим Лазаревич: Я всегда анализирую влияние на то или иное событие совокупности внешних обстоятельств. Например, для школы в «ЗИЛАРТе» такими обстоятельствами, которые мы брали во внимание, формируя образовательную программу, были и есть: продолжающаяся стройка, проблемы с транспортной доступностью, только зарождающаяся инфраструктура; средний возраст местного населения, его социальный, экономический и культурный статус, образовательный уровень, поведенческие предпочтения; отдаленность от других корпусов школы № 548, близость реки, исторический контекст района, то, что дети пришли к нам из 54-х школ города и страны. А в каждой из этих школ были свои правила, свои уклады, традиции, ценности. COVID-19 – обстоятельство, предложенное нам жизнью, и вроде бы оно драматическое: мы пришли в школу, отучились два месяца, и пришлось уйти из этой школы на домашний режим. 

Всё население квартала «ЗИЛАРТ» все лето 2019 года ожидало открытия, но мы открыли школу 9 января 2020-го: только к этому моменту было готово здание, получены все документы, подобраны учителя. К 1 сентября это было невозможно, так как процесс получения лицензий и других установочных документов требовал времени. Мы долго не принимали здание, обследовали каждую деталь на 40 тысячах квадратных метров и с большим трепетом относились к открытию. В начале пандемии возникает очень интересная коллизия: герои долго ждут встречи, ждут ее именно 1 сентября, но не получилось, как раз из-за упомянутых внешних обстоятельств. На всём протяжении дистанта родители и дети писали: «Хотим в школу!». Получается, что благодаря предлагаемым обстоятельствам мы прошли эту проверку чувств – стремление к воссоединению.
В эти два месяца мы очень быстро перестроились. В доковидном периоде информатизация школ в России оставляла желать лучшего, часто это было лукавством. В начале дистанта дети в сельской местности сидели у телефонного столба или на берёзе, чтобы поймать сигнал, а теперь интернет есть реально везде. У нас за короткое время все смогли быстро научиться тому, чего не умели раньше. Это как мытье рук: убежден, что с весны 2020 года количество потребляемого мыла в стране резко возросло. Так же возросла потребность в хорошей связи, актуальных разработках online-учения, хорошей дикции, навыках самостоятельности у детей и пр. Учителя вынуждены были научиться тому, чего не умели, то же самое произошло в семьях, случилась перенастройка. Когда дети вернулись в школу, мы на главном входе повесили большой плакат: «Мы вас дождались!». Поэтому скажу так: мы не допустили распространения самого страшного греха – уныния. Из всего стоит извлекать позитивный опыт. Всё это сплотило коллектив «ЗИЛАРТа» и не позволило какой-то заразе, лишённой интеллекта и воли, сломать школу.
Образовательный процесс стал прозрачнее благодаря совокупности этих обстоятельств. Что происходит обычно? Дверь в класс перед носом у родителя закрывается, и демонизированное «таинство» урока происходит совсем тайно. Или не происходит. Я же сторонник прозрачности. Надо сказать, что, руководствуясь именно этим принципом, мы построили корпус нашей школы в совхозе [пос. Совхоза им. Ленина – прим. ред.] – там прозрачные стены и много воздуха. В период дистанта дверей не стало как сущности, каждый родитель мог заглянуть на урок и стать его соучастником. Были случаи, когда отцы вслух на уроке уточняли некоторые позиции таблицы Менделеева.

_________________________ 

Э.Б.: Позволило ли это взглянуть на уроки по-новому?

Е.Л.: Есть важная и нужная форма образования профессионалов – повышение квалификации. Способов этого повышения очень много, но самый эффективный – это учиться в процессе делания, а не прослушивания курса лекций. Начинай делать и учись на ошибках. Во взрослом возрасте я решил научиться летать на самолёте. Попал на аэродром, где было несколько лётных школ. В них мне сначала предлагали пройти 60 часов теории и только потом летать. Я нашёл одну школу капитана Нестерова, где инструктор мне сразу сказал: «Полетели!» И теорию мы разбирали на основе ошибок моего полёта. Пробы и ошибки [1]. Так и в нашей ситуации: несколько месяцев интенсивной и новой работы в школе дали нам больше, чем годы курсов повышения квалификации. Великий педагог человечества Ян Коменский писал: «Fabricando fabricamur», – «Создавая, создавай». Ремеслу учатся не созерцанием, а в работе. В школе ученики должны учиться письму посредством письма же, разговору – посредством разговора, пению во время пения и т.д. Ключевым словом в образовании должно быть не столько «слушание», сколько «делание».
К сожалению, в российской системе образования технология проб и ошибок приживается очень медленно, никак не может быть принята мысль о том, что ошибка имеет сильнейший дидактический позитивный характер, и, увы, ошибки продолжают оставаться наказуемыми. В приличной школе ошибка не должна быть наказуема, она должна быть предметом разбора. Есть такое понятие – конструктивная, или продуктивная, ошибка. Невзирая на свою «юность», руководство коллектива корпуса «ЗИЛАРТ» правильно сориентировалось и действовало с самого начала именно так. Благодаря обратной связи от родителей, детей, педагогов мы сразу знаем, что стоит срочно проанализировать, изменить, исправить.

_________________________

Э.Б.: Вы не раз в своих интервью говорили, что школа — это не стены, а учителя.

Е.Л.: Хорошие учителя – главный ресурс успешности школы, но при этом все участники образовательного процесса вносят свою лепту в создание школы – учителя, родители, администрация. Но, однозначно, не бывает школы лучше, чем её учителя. Учитель – ключевая фигура школьной жизни.

_________________________

Э.Б.: В «ЗИЛАРТе» 41 тысяча квадратных метров. И их нужно было как-то освоить. Как проходило освоение? Удалось ли адаптировать этот проект школы-гиганта под педагогические задачи? 

Е.Л.: Мы еще далеко не всё освоили. Не стану таить. Дело в том, что эту школу мы получили от города практически готовой. Обычно мы участвовали в проектировании некоторых наших корпусов и делали это, закладывая в первую очередь педагогические смыслы и лишь затем архитектурные. Здесь получилось немного по-другому, но это нормально, есть очень хорошая основа для развития осмысленного образовательного пространства.
В составе школы № 548 есть несколько типовых школьных зданий, построенных в 70-е – 80-е годы прошлого века. Мы несколько десятилетий переделывали их дизайн, логистику, пространственные смыслы. Здания стандартные, их очень много в стране, они строились на основе множества стандартов. В основном архитектурных и строительных. Кто-то придумал стандарт, один на всех, а каждая школа неповторима, и ее образовательная программа нуждается в осмысленных решениях образовательной среды. В этом контексте тема стандартов очень важна. Интересную историю приводит в своей книге «Долой среднее» педагог и исследователь Тодд Роуз.

После Второй мировой войны появилась реактивная авиация. Массово реактивные самолеты появились и в нашей стране, и в Соединённых Штатах. У них лётчики, асы, участники недавней войны с Японией, стали гибнуть в частых катастрофах. Скорости в реактивной авиации в несколько раз выше, чем, к примеру, в поршневой авиации. Реакция должна быть моментальной. Долго анализировали проблему потерь, так как лётчики были все очень профессиональные, многие из них были испытателями, мастерами. И выяснилась одна удивительная вещь: кабина лётчика, созданная еще в 1926 году, осталась такой же и в 1949 году, без изменений. Но если раньше скорость была 300 км/ч, то теперь она возросла до 1200 км/ч. Происходило следующее: лётчика подбирали под стандартную кабину, высокого человека, например, не брали в авиацию вовсе. Потери были большими, пока не догадались, что гораздо проще сделать подгонку кабины под лётчика, чем искать человека под статичную вещь. Уже значительно позже для нас стало привычным подгонять водительское место под человека, а не наоборот.
Этот пример иллюстрирует то, что наша образовательная концепция не подгоняется под здание и гораздо правильнее подогнать архитектурный дизайн под педагогический. Мы имеем проект необходимых изменений, но пока нет для этого ресурсов. Постепенно, когда находим за счет экономии какие-то собственные ресурсы, что-то делаем, например, доводим до ума «Кванториум».
Кроме того, произошло следующее. Город обратился к нам за помощью, так как планировка здания корпуса носит уникальный характер. Здесь так же, как и в аэропорту Шереметьево, соблюдается терминальный принцип, функциональность которого была подтверждена периодом начала пандемии, когда можно было не допускать пересечения потоков. Исходя из того, что «ЗИЛАРТ» – это школа-гигант, рассчитанная на 2500 учеников, а стартовали мы с 400 воспитанников, когда город обратился к нам в драматичный момент весны 2020 года для размещения колл-центра, мы оперативно приняли единственно верное, важное решение…
Колл-центр работает и сейчас. На сегодняшний день это уникальный для мира проект, где в одном месте интегрированы все основные дистанционные службы по борьбе с пандемией. Но произошло следующее: дома стали активно заселяться. К 1 сентября мы выйдем на полную мощность по комплектованию, надеемся на то, что пандемия к этому времени завершится и мы развернем образовательный процесс на всех площадях школы.

_________________________

Э.Б.: Как родительское сообщество отнеслось к тому, что в школе располагается колл-центр? Как вообще выстраиваются отношения с родителями школы? Есть ли родительский актив, который участвует в жизни школы? 

Е.Л.: Сначала не все понимали, что это такое, не все знали, что происходило у нас. Кто-то решил, что здесь лечат от COVID-19. Но надо сказать, что родители «ЗИЛАРТа» представляют собой интересную социальную страту. Это новый средний класс, их ресурсы складывались легально, они добропорядочно платят налоги, главная ценность для них – семья и дети. Они понимают, что если будет хорошо в городе, то будет хорошо и их ребенку тоже. Они ведут здоровый образ жизни, проводят время с детьми и хотят порядка в районе. Они помогли нам решить проблему с неработающим светофором, организацией порядка и чистоты в районе, проявив свою активную позицию. Они неравнодушны, их многое волнует, им не всё равно. Поэтому они прекрасно понимали, что Москва без размещения здесь колл-центра обойтись не смогла. А ведь еще никто не подсчитывал, как велик вклад местного колл-центра в борьбу с пандемией. Не было тех, кто высказывался жёстко против.

_________________________

Э.Б.: В образовательном дискурсе всё больше ощущается понимание того, что школа больше не уникальный храм знаний, и логично предположить, что появляются новые функции школы (в контексте района, в контексте воспитания). Можно ли сказать, что «ЗИЛАРТ» становится культурным центром притяжения для жителей района? 

Е.Л.: Корпус «ЗИЛАРТ», как любая другая школа земного шара, утратила монополию на информацию. Может ли «ЗИЛАРТ» стать культурным центром? Вероятно, да. Взять, например, корпус школы на улице Маршала Захарова. Когда он был построен, кроме школы, там ничего не было, и, конечно, у школы не было шанса не стать культурным центром.
Если смотреть на район «ЗИЛАРТ», то что тут есть? «Ривьера» – торговый и досуговый центр, храма поблизости нет, когда будет построен филиал музея современного искусства – неизвестно. Поэтому «ЗИЛАРТ» не становится культурным центром, он им является по определению.
Чтобы лучше понять, мы можем ответить на вопрос, что такое культура. Обратимся к школьному учебнику: культура — это передача системы ценностей от одного поколения к другому.
Исходя из определения, корпус «ЗИЛАРТ» может стать культурным центром. Более того, архитекторами он таковым и был задуман, площади позволяют делать лектории, районный театр, клубы по интересам.
Например, есть городская программа «Серебряный университет»[2] , мы можем смело создать что-то подобное на нашей базе. Вопрос лишь в окончании пандемии. И в целом этот вопрос очень важный, один из самых существенных. Школа не транслятор информации, а субъект, продуцирующий информацию и позволяющий людям делиться друг с другом своим творчеством, мыслями, проблемами, находками. В ЖК «ЗИЛАРТ» живёт много талантливых людей, нужна лишь площадка для их консолидации. И, конечно, нужны лидеры.

_________________________

Э.Б.: «ЗИЛАРТ» был присоединён к 548-ой школе совершенно внезапно, и, наверное, вам пришлось набирать коллектив с нуля? Расскажите, как проходил отбор педагогов? Какими критериями вы руководствуетесь? 

Е.Л.: Я понял, что нужно найти вождя и его управленческую команду. Так мы собрали администрацию и вместе стали искать людей. Подбор учителей – очень сложный процесс. В школе время быстротечно. Есть несколько ложных мнений. Кто-то ищет в школу только опытных – опыт порой является помехой и не является безусловным преимуществом. Иные хотят только молодых, которые будут азартно гореть делом и иногда перегорать. Третьи ищут только мужчин, но подобное было возможно только в 18 веке, когда школ было немного, а учителя с 19 века вошли как чиновники в табель о рангах. Но мы уже прошли через все эти стадии, у всех есть свои плюсы и минусы, важен баланс – 20/60/20, где 20% – это молодые, 20% – опытные, а 60% – это люди среднего, самого продуктивного, возраста.

_________________________

Э.Б.: Как администрация справляется с поиском и адаптацией большого количества новых педагогов? Как учителя перенимают культурный код 548-й?

Е.Л.: Само явление «культурный код 548-й» сильно преувеличено. Если озаботиться поиском документа или текста, фиксирующего этот код, мы его не найдём. Устав школы и образовательная программа тоже ничем не отличаются. Культурный код 548-й — это традиции, которые инициирует небольшая группа людей, в том числе я сам. Раньше я их инициировал чаще, теперь это делает большее количество людей.
Ключевыми элементами являются важные малые дела. Например, не кричать на детей. Повышение голоса свидетельствует о профессиональном бессилии педагога. Соблюдать все регламенты жизнеобеспечения детей: если ребёнок хочет выйти в туалет, его нужно обязательно отпустить, и необязательно спрашивать, что он там делал. Приветствовать вопросы детей, отвечать на них, внимательно относиться к коммуникациям с родителями. Понимать, что дети рассматривают школу как место гарантированной справедливости, поэтому оценка должна быть справедливой. Воспитывать не столько вербально, сколько делом, придерживаться диалогового сосуществования, уметь слышать и слушать, хорошо владеть русским языком, не надевать на себя маску сверхважности и значимости, ценить шутку, помогать друг другу.
Я долго думал, почему в «ЗИЛАРТе» больше травм, чем в других корпусах. Во-первых, это связано с непродуманной логистикой здания. Кроме этого, большое пространство даёт детям энергию. Здесь нужно подумать об этом больше, придумать то, что будет работать для этого корпуса – всё это и есть наш культурный код.
Взглянем с другой стороны: мне часто пишут родители, как правило, я отвечаю в тот же день. Некоторых это удивляет. В соответствии с 59 Федеральным законом у меня на это есть 30 дней. Но я делаю это сразу, не откладывая на месяц. Не отвечать, не реагировать – просто неприлично.
В итоге множество этих маленьких штрихов должно складывать отношение к школе. Кроме того, это сохранение памяти: мы никогда не бросаем своих пенсионеров, всегда их поддерживаем. И ещё куча всего другого, что мы не уместим в этом интервью.

_________________________

Э.Б.: Мы много говорим с вами про людей и здание, но, кроме этого, в школе существует два очень ценных символа. Давайте поговорим о них. Логотипом школы и корпуса «ЗИЛАРТ» в адаптированном варианте является птица. Поделитесь историей создания логотипа и расскажите, какой смысл заложен в основу его создания? 

Е.Л.: Шёл 1994 год. Я проводил очередное совещание, и на нем один из моих заместителей, руководитель художественной школы Геннадий Соколов что-то набросал в своём блокноте. Мне стало интересно, что он изобразил. Там была птица, которая оберегала своё потомство. Мы решили, что это может стать нашим символом – вот так, внезапно. Так что никто ничего специально не создавал.

_________________________

Э.Б.: Символом школы является вопросительный знак, ему даже установлен памятник во дворе корпуса на Маршала Захарова. Почему этот знак так важен? 

Е.Л.: Народ сначала решил, что это очередной прикол. До этого там был фонтан. Как итог старой и надоевшей дискуссии о всём сущем, изображавший планету Земля на трёх китах. Потом у меня случился разговор с пятиклассниками, и главное, что я заметил – они соскучились по диалогу… Как часто дети задают вопросы? В 3-5 лет он несносный почемучка. Чем ближе к окончанию школы, тем меньше вопросов. И на это есть две причины. Первая – он может всё найти в интернете, тогда не выстраивается диалог. Вторая – я не встречал никогда учителя, который шёл бы по коридору, а дети его заваливают вопросами про восстание луддитов или тайную жизнь Пифагора. Но на уроке учитель выдает гигантские объёмы информации, которую у него не спрашивали. Полезной, интересной, но это монолог. Получается, что школа — это место, где отвечают на незаданные вопросы. Поэтому я и решил поставить вопросительный знак, напоминающий всем о важности вопросов в школе. Кстати, он был тогда сделан на ЗИЛе, когда был ещё завод, а мы и думать не могли, что тут будет школа № 548.

_________________________

Э.Б.: Какие главные вызовы в настоящий момент стоят перед «ЗИЛАРТом»?

Е.Л.: Я не хочу отвечать пафосно и строить прогнозы на будущее. Майкл Фултон провёл исследование: для того чтобы школа стала школой, нужно 5-7 лет. Это наша первая задача – стать школой, в которой темы регламента перешли на уровень органичной привычки, выработаны свои рефлексы.
Второе, не менее важное — это живое общение, реанимация его ценности. Когда на перемене и в свободное время каждый сидит и смотрит только в свой смартфон, нет диалога. Сейчас, когда я еду в метро и вижу человека с настоящей книгой, я невольно причисляю его к элитарной части общества. Смартфоны не исчезнут уже из нашей жизни. И не надо, мы еще не осознали перспективность новых форм коммуникации.
Вопрос в том, как мы это переработаем и как возродим живое общение в школе. Кто-то скажет, что это не так важно и важнее результаты на ЕГЭ и олимпиадах, я тоже считаю это важным, но не первостепенным. Одно не помеха другому. Надо сказать, что сейчас многие поняли ценность олимпиад, не только в контексте развития эрудиции, но и в вопросах поступления и семейной экономии. Это работа на собственный успех, на своё будущее.
Сейчас родители сначала ищут школу, а потом ищут жильё. И только тем, кому всё равно, делают наоборот. Очень важен ресурс, который вкладывается в ребёнка. Совместное времяпрепровождение без смартфона тоже ресурс, который даст свои плоды в будущем.

_________________________

Э.Б.: Если мы вас попросим описать образ ученика «ЗИЛАРТа», будет ли он отличаться от образа любого другого ученика школы из других корпусов?

Е.Л.: Нет. Просто нет, и всё. Но я могу сказать одно: за наших выпускников я никогда не испытываю чувства неловкости.

________________________________________________________________

[1] Метод проб и ошибок является врождённым эмпирическим методом мышления человека. Также этот метод называют методом перебора вариантов. В 1898 году описан Э. Торндайком как эффективная форма научения.

[2]  https://su.mgpu.ru

Открытие выставки студии «ШАР» | Чистопольский государственный историко-архитектурный и литературный музей-заповедник

В преддверии нового 2017 года состоялось торжественное открытие выставки художественных работ членов студии «ШАР» («Школа Академического Рисования»), действующей при Чистопольском государственном историко-архитектурном и литературном музее-заповеднике.

Инициаторами создания и идейными вдохновителями студии «ШАР» являются художники-педагоги Наиля Рафиковна Нигметзянова и Ольга Анатольевна Пискунова. Первую выставку объединили картины руководителя студии Наили Рафиковны, творческой группы студийцев, которые уже не раз удивляли своими работами чистопольцев, а также работы детской группы, открывшейся с начала учебного года. Всего экспонируется более 50 работ, выполненных в техниках масляной живописи и пастели. Тематика работ многообразная: мотивы произведений Б. Пастернака, чистопольские красоты, портреты домашних любимцев, реалистичные натюрморты.

В день открытия в галерее собрались ценители искусства, творческие люди города. Классическими музыкальными произведениями дополнили мероприятие преподаватели Детской школы искусств имени Софии Губайдулиной – Фарида Абрамова, Валентина Кандакова, Вадим Шляхтин. Своим творчеством порадовал всех присутствующих лауреат многих фестивалей авторской песни Тагир Мухаметов.

Творческая атмосфера вечера вызвала восхищение всех гостей мероприятия. «Каким милым получился вернисаж творческой студии «ШАР»… Неповторимое своеобразие внесли в этот вечер музыканты города, исполнившие музыкальные произведения в различных стилях. А какие чудесные и профессиональные работы довелось увидеть всем присутствующим. Какая любовь к природе и искусству чувствуется в каждой работе. Получила огромное наслаждение от вечера», – написала в книге отзывов Архангельская М.В.

Детская школа искусств гимназии №642 «Земля и Вселенная»

Детская школа искусств (ДШИ), открытая на базе Отделения дополнительного образования  гимназии №642 «Земля и Вселенная» в 2011 году, состоит из двух отделений (музыкального и художественного), учащиеся которых являются ежегодными лауреатами и дипломантами городских, всероссийских и международных конкурсов и фестивалей.

Детская школа искусств ОДОД является инновационным проектом, реализующим двухуровневую систему обучения, которая позволяет любому ребенку, независимо от его изначальных способностей, приобщиться к мировой музыкальной и художественной культуре, развить творческое навыки и креативное мышление, а также творческую индивидуальность в большом социокультурном пространстве.

В задачи Школы входит не только выявление и поддержка одаренных детей, но и создание условий для раскрытия и реализации творческого потенциала ребенка с любыми, даже очень слабыми художественными или музыкальными способностями.

Детская школа искусств гимназии №642 «Земля и Вселенная» успешно сотрудничает с ведущими музеями и концертными площадками Санкт-Петербурга, реализует совместные концертно-выставочные, образовательные, досуговые, просветительские проекты для детей, родителей и жителей Санкт-Петербурга.

Учащиеся ДШИ систематически принимают участие в концертах и выставках, проводимых на таких площадках Санкт-Петербурга, как Государственный Русский музей, Российский этнографический музей, камерные залы Мариинского театра, музей-усадьба Г.Р.Державина, зал Академической Капеллы Санкт-Петербурга, концертный зал Дома композиторов, Константиновский дворец, Петербург-Концерт, Всероссийский музей А.С.Пушкина, Шереметьевский дворец, Санкт-Петербургский государственный музей-институт семьи Рерихов, музей-заповедник «Павловск» и др.

                       

Детская школа искусств ведет обучение по комплексным образовательным программам художественной и музыкальной направленности.

Работа Школы искусств позволяет квалифицированно выявлять и обучать музыкально и художественно одаренных детей, создает условия для их максимально полноценного творческого развития, а также предпрофессиональной ориентации.

В 2018 году Детская школа искусств гимназии №642 «Земля и Вселенная» стала победителем Всероссийского конкурса «ТОП Школа», представив проект «Детская школа искусств как путь к созданию образовательной среды для одаренных детей и их самореализации в общеобразовательном учреждении».

Ежегодно на музыкальном и художественном отделении ДШИ ОДОД обучается более 300 детей. Обучение детей проводится на базе 2 (ул.Опочинина, д.35) и 4 (Морская наб., д.15,к.2) корпусов гимназии.

                

      

Фотогалерея Детской школы искусств


 

 

 

 


Рекомендательное письмо «Государственного Русского музея»

Рекомендательное письмо «Государственного комплекса «Дворец конгрессов»

Рекомендательное письмо Всероссийского музея А.С. Пушкина


НОВОСТИ ДШИ

РЕГИОНАЛЬНЫЙ КОНКУРС «КРАСКИ НОВОГОДНЕЙ СКАЗКИ»

В декабре юные художницы Детской школы искусств отделения дополнительного образования гимназии Варвара Ермакова и Яна Солунина (педагог Светлана Сергеевна Ольхина) представляли свои творческие работы на региональном конкурсе «Краски новогодней сказки».

Организаторы конкурса — государственное бюджетное нетиповое образовательное учреждение «Академия талантов», учредитель конкурса — Комитет по образованию. Темой творческого состязания стало самое яркое воспоминание о встрече Нового года или Рождества предыдущих лет. Школьники Санкт-Петербурга подавали заявки в двух номинациях — «Рисунок» и «Игрушка на ёлку», всего актив конкурса насчитывал 265 работ.

Жюри под руководством Марии Владимировны Кузмичевой, к.и.н., профессора, заведующей кафедрой живописи РГПУ им. Герцена, высоко оценило работы учащихся Детской школы искусств «Мое письмо Дедушке Морозу» и «Мой рождественский ангел».

Поздравляем с победой педагога Ольхину Светлану Евгеньевну и ее учениц Ермакову Варвару (I место) и Солунину Яну (III место)!


ВСЕРОССИЙСКИЙ КОНКУРС-ФЕСТИВАЛЬ «МАЛЕНЬКИЙ МОЦАРТ»

17-20 декабря в Санкт-Петербурге проходил Всероссийский конкурс-фестиваль фортепианного искусства «Маленький Моцарт».

Детскую школу искусств ОДОД гимназии 642 «Земля и Вселенная» на конкурсе представила Полина Болотова (педагог Елена Вениаминовна Шарцева). Полина получила звание Лауреата III степени!

Конкурс-фестиваль «Маленький Моцарт» проводится при информационной поддержке Министерства культуры РФ и губернатора Санкт-Петербурга. Партнеры конкурса: Санкт-Петербургское музыкальное училище имени Н.А. Римского-Корсакова, Институт музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена. В составе жюри — ведущие деятели культуры, преподаватели творческих ВУЗов, ССУЗов и других учебных заведений России и зарубежных стран.

Поздравляем юную пианистку и её педагога с победой, желаем дальнейших творческих успехов!


ПОЗДРАВЛЯЕМ С ПОБЕДОЙ НА VIII МЕЖДУНАРОДНОМ КОНКУРСЕ ФОРТЕПИАННОГО МАСТЕРСТВА ИМЕНИ ИГОРЯ УРЬЯША

4-5 декабря в Санкт-Петербурге в рамках XIV Международного конкурса — фестиваля «Санкт-Петербургские ассамблеи искусств» прошел VIII Международный конкурс фортепианного мастерства имени Игоря Урьяша. Детскую школу искусств ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная» представила на конкурсе Полина Болотова (педагог Елена Вениаминовна Шарцева). Полина получила звание Лауреата III степени.

Конкурс фортепианного мастерства им. Игоря Урьяша учрежден в 2014 году на родине музыканта — в Санкт-Петербурге. Организаторы конкурса: некоммерческая организация «Санкт-Петербургский фонд развития культуры и искусства», Творческий центр «Вдохновение». Конкурс проводится при информационной поддержке Министерства культуры РФ и Губернатора Санкт-Петербурга. Партнеры конкурса: Санкт-Петербургское музыкальное училище имени Н.А. Римского-Корсакова, Институт музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена.


ПОЗДРАВЛЯЕМ УЧАЩИХСЯ ДШИ С ПОБЕДОЙ НА РАЙОННОМ КОНКУРСЕ «РОЖДЕСТВЕНСКИЙ ПЕРЕЗВОН»

10 февраля были объявлены результаты районного творческого онлайн-конкурса «Рождественский перезвон». Детскую школу искусств ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная» представили на конкурсе учащиеся классов Светланы Сергеевны Ольхиной и Марины Евгеньевны Бухановой .

Любимов Михаил был награжден дипломом II степени, Чупахина Анфиса дипломом III степени, Коваль Вероника получила специальный диплом «За сохранение духовных истоков».

Поздравляем наших учащихся с победами и желаем им вдохновения и дальнейших творческих успехов!

                                      

ПОБЕДА В КОНКУРСЕ «ПРЕКРАСНА ТЫ, МОЯ РОССИЯ!»


6 октября, были объявлены победители конкурса «Прекрасна ты, моя Россия!», ученица отделения дополнительного образования ДШИ гимназии №642 «Земля и Вселенная» Танаева Виктория (педагог Ольхина Светлана Сергеевна) заняла 1 МЕСТО, представив работу «Летнее впечатление о Великом Новгороде».

Учредителем и организатором конкурса был СПБ ГБУ «Дом молодежи Василеостровского района Санкт-Петербурга». Конкурс проводился с 24 августа по 30 сентября.

Организаторы конкурса приняли заявки более чем от 150 школьников, студентов, воспитанников молодежных центров Санкт-Петербурга. Участники конкурса в своих творческих работах рассказали о своих любимых местах нашей Родины, о том, что их вдохновляет. Обязательным условием конкурса было написание небольшого описания (эссе) к своей художественной работе.

Отрывок из эссе победителя, Танаевой Виктории: «…Летом с родителями я побывала в Великом Новгороде снова и смогла детально рассмотреть его основную достопримечательность – Новгородский кремль, который является объектом Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО. Кремль поражает мощью крепостных стен, своеобразием и величием башен и древнейшими памятниками на его территории. По моему мнению, в Кремле особое место занимают Софийский собор и Памятник Тысячелетию России. Собор Святой Софии – один из древнейших храмов, сохранившихся на территории России, созданный еще в 1045-1050 годах князем Владимиром. Он является главным православным храмом Великого Новгорода. Памятник Тысячелетию России содержит в себе множество мелких деталей – скульптурные изображения (128 фигур), которые хочется рассматривать и изучать. На верхнем ярусе памятника — ангел, поддерживающий крест (олицетворение православной церкви) и коленопреклоненная женщина (олицетворение России), на среднем — шесть скульптурных групп, символизирующих различные периоды истории Русского государства, на нижнем — фриз с изображением исторических деятелей. По впечатлению от поездки в Великий Новгород, я выполнила свою графическую композицию, которую представляю на конкурс».

Поздравляем Танаеву Викторию с заслуженной победой и желаем ей дальнейших творческих успехов!

                                  


ИНТЕРАКТИВНОЕ ЗАНЯТИЕ «АЛЬБОМ ХУДОЖНИКА» ДЛЯ УЧАЩИХСЯ ДШИ В МУЗЕЕ-ИНСТИТУТЕ СЕМЬИ РЕРИХОВ

2 февраля учащиеся художественного отделения Детской школы искусств посетили экскурсионное интерактивное занятие «Альбом художника» в Санкт-Петербургском государственном музее-институте семьи Рерихов.
Учащиеся 5-7 классов ДШИ в сопровождении своих педагогов Бухановой М.Е. и Ольхиной С.С. прослушали лекцию о жизни, творчестве и общественной деятельности Николая Рериха, увидели уникальные фотографии из семейного альбома художника и познакомились с его работами.
В ходе программы были затронуты вопросы истории Петербурга, мировой художественной культуры, толерантности, борьбы за сохранение культурных ценностей, которую на протяжении всей жизни вёл Николай Рерих.
Итогом занятия станет создание детьми художественных работ, посвященных сохранению памятников истории и культуры. Результат творческой работы юных художников можно будет оценить на открытии выставки 9 апреля в музее-институте семьи Рерихов.
Администрация гимназии, а также педагоги, дети и родители выражают благодарность музею-институту семьи Рерихов за гостеприимный прием и помощь в организации экскурсионных программ.
 


ЭКСКУРСИЯ В ЭТНОГРАФИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ ДЛЯ УЧАЩИХСЯ ДШИ 

26 января учащиеся художественного отделения Детской школы искусств ОДОД гимназии 642 «Земля и Вселенная» посетили Российский Этнографический музей.
В рамках совместного образовательного проекта «Этнографическая палитра» прошло экскурсионное занятие по теме «Народный костюм». Ребята ознакомились с экспозицией музея «Народы Северо-Запада и Прибалтики», посвящённой костюмам народов ближнего зарубежья. Под руководством педагогов-наставников В.В. Камышной и Э.О. Колбиной учащиеся художественного отделения ДШИ подготовили наброски и зарисовки народных костюмов, выбирая для своих работ наиболее интересные и красочные экспонаты. На занятиях в классе ребята продолжат практическую работу, результатом которой станет выставка детских художественных работ ДШИ ОДОД в Этнографическом музее.
Администрация гимназии, а также педагоги, дети и родители выражают благодарность Российскому Этнографическому музею за сотрудничество и реализацию совместных проектов.


КОНЦЕРТ КАМЕРНОЙ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ И ВОКАЛЬНОЙ МУЗЫКИ В ГОСУДАРСТВЕННОМ МУЗЕЕ ПОЛИТИЧЕСКОЙ ИСТОРИИ

15 декабря в Государственном музее политической истории России состоялся концерт камерной вокальной и инструментальной музыки Детской школы искусств ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная».
В концерте принимали участие самые юные воспитанники музыкального отделения ДШИ, учащиеся классов педагогов: фортепиано — О.В.Динеевой, Е.В.Кочновой, Е.В.Шарцевой, гитары — С.В.Белорусцева и С.А.Ведёхиной.
Песни и романсы исполнили воспитанницы класса академического вокала педагога Н.А. Луцьо, концертмейстер А.С.Фролова. Завершился концерт, по традиции, выступлением младшего хора ДШИ под руководством Е.И. Мозговой, концертмейстер Е.Л.Рябкова.
Музей политической истории России в Санкт-Петербурге — первый историко-политический музей в России, хранящий свидетельства политической жизни российского общества с конца XVIII по начало XXI века, федеральное государственное бюджетное учреждение культуры. Коллекция музея насчитывает свыше 474000 экспонатов. Музей видит свою миссию в формировании политической культуры гражданского общества.
Основное здание музей представляет собой два особняка начала XX века, соединённых центральным корпусом постройки 1950-х годов.
Особняк Кшесинской был создан в 1904—1906 гг. по проекту известного архитектора А. И. фон Гогена для знаменитой балерины М. Ф. Кшесинской. В марте — начале июля 1917 г. здесь находились Центральный и Петербургский комитеты, а также Военная организация большевиков.
Второй особняк также принадлежит к числу архитектурных памятников города. Он был построен в 1909 году по проекту архитектора Р. Ф. Мельцера для крупного лесопромышленника барона В. Э. Бранта.
Музей политической истории России сегодня — это современный исторический комплекс, демонстрирующий свидетельства последних веков политической жизни России.
Администрация гимназии, а также педагоги, учащиеся и их родители выражают благодарность Государственному музею политической истории России за предоставленную детям возможность выступить в таком значимом историческом месте Санкт-Петербурга.


ВЫСТАВКА В РУССКОМ МУЗЕЕ «Е.И. РЕПИН К 175-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ»

8 декабря учащиеся отделения изобразительного и декоративно-прикладного искусства Детской школы искусств ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная» в сопровождении родителей и педагогов Т.А. Коневой, М.Е. Бухановой, Э.О. Колбиной и А.А. Солоделовой посетили Корпус Бенуа Государственного Русского музея.
Ребята пришли с целью увидеть уникальную выставку посвящённую 175-летию со дня рождения Ильи Ефимовича Репина, крупнейшего живописца второй половины XIX века, имя которого связано с утверждением и расцветом реализма в отечественном изобразительном искусстве.
Экспозицию масштабной юбилейной выставки художника составили работы из Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, Художественного музея «Атенеум» (Финляндия), Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Музея-усадьбы И.Е. Репина «Пенаты», Музея-заповедника Абрамцево и других музейных и частных собраний.
На выставке представлено более 250 живописных и графических работ — это признанные шедевры мастера и его малоизвестные произведения, а также мемориальные предметы, связанные с жизнью и творчеством художника.
Перед просмотром экспозиции, педагоги провели с учащимися ознакомительную беседу, поговорили о том, что известно ребятам об авторе и его творчестве.
Зрители получили уникальную возможность увидеть в рамках единой экспозиции «хрестоматийные» полотна «Бурлаки на Волге», «Садко», «Царевна Софья Алексеевна…», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Запорожцы» и др., познакомиться с обширной галереей блестящих портретов Репина («Портрет М.П. Мусоргского», «Портрет В.В. Стасова», «Портрет Л.Н. Толстого» и др.) и виртуозно исполненными этюдами бурлаков, запорожских казаков, парижанок…
Все – и дети, и взрослые впечатлились увиденными великими произведениями искусства. Ребята ещё долго обсуждали выставку и вдохновились к созданию собственных новых художественных работ.
Посещение столь значимых для города культурных мероприятий, несомненно играет огромную роль в эстетическом развитии юных художников.

                                         


ЭТНОГРАФИЧЕСКАЯ ПАЛИТРА

24 ноября стартовал совместный образовательный проект Российского Этнографического музея и Детской школы искусств ОДОД гимназии 642 «Земля и Вселенная» «Этнографическая палитра». Многоуровневая, серьёзная работа ждёт наших учащихся!

«Этнографическая палитра» — это модульный проект, состоящий из образовательной программы, цикла лекций и экскурсий, а так же практических занятий копийной практики в музее.
Учащиеся ДШИ ОДОД посетили первое экскурсионное занятие цикла, ознакомились с экспозицией музея, посвящённой русскому народному костюму и костюмам народов ближнего зарубежья. Под руководством педагогов-наставников М.Е. Бухановой и Т.А. Коневой воспитанники художественного отделения ДШИ подготовили наброски и зарисовки народных костюмов, выбирая для своих работ наиболее интересные и красочные экспонаты. На занятиях в классе ребята продолжат практическую работу, результатом которой станет выставка детских художественных ДШИ ОДОД в Этнографическом музее.

Администрация гимназии, а также педагоги, дети и родители выражают благодарность Российскому Этнографическому музею за сотрудничество и реализацию совместных проектов.

                  


ВЫСТАВКА «БЕГИ, КОНЁК, БЕГИ!» В МЕМОРИАЛЬНОМ МУЗЕЕ-ДАЧЕ А.С.ПУШКИНА

20 октября в стенах Мемориального Музея-дачи А.С. Пушкина состоялось торжественное открытие выставки художественных работ учащихся отделения изобразительного и декоративно-прикладного искусства Детской школы искусств (руководитель Е.В. Шарцева) ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная».
На выставке «Беги, конёк, беги!» представлены 20 работ в разных техниках (живопись, графика), выполненные с использованием различных материалов (гуашь, акварель, гелевые ручки) учениками 2-7 классов педагогов Т.А.Коневой, М.Е.Бухановой , В.В.Камышной ,Э.О.Колбиной, С.С.Ольхиной и А.А.Солоделовой . Источником вдохновения для создания данных работ послужило любимое всеми произведение П.П. Ершова «Конёк – Горбунок».
Почти двести лет назад Петр Павлович Ершов написал историю про Конька-Горбунка. Ему удалось создать по-настоящему русскую сказку с обаятельными героями, полную народного юмора, шуток-прибауток и увлекательных приключений. Она получила признание еще при жизни автора, а крестьянский сын Иван и забавный волшебный Конёк сразу полюбились читателям.
Книга Ершова до сих пор пользуется неизменной любовью детей и взрослых. По ее мотивам создано несколько театральных постановок и мультфильмов. Многие художники делали иллюстрации к «Коньку-Горбунку». Вот и наши учащиеся, под чутким руководством педагогов воплотили в своих работах яркие образы любимой сказки.

В основу произведения легли народные сказки. Отдельные эпизоды сказок Ершов объединил в один богатый приключениями рассказ. Сказка впервые была напечатана в 1834 году и с тех пор остается любимым чтением для детей. Лёгкость стиха, множество метких выражений, элементы едкой социальной сатиры определили популярность этой сказочной поэмы и среди взрослых.
Особенно символично, представление выставки в стенах музея – дачи А.С. Пушкина. Ершов задумал свою сказку, когда прочитал только-только появившиеся сказки А.С. Пушкина. Многие критики считают, что первые четыре стиха юному тобольскому поэту не принадлежат и их набросал сам Александр Сергеевич, читавший ещё рукописные тексты Ершова. Так ли это — неизвестно, но известны слова, которыми Пушкин наградил автора «Конька-Горбунка»: «Теперь этот род сочинений можно мне и оставить».

На торжественном открытии выставки с приветственным словом обратились к присутствующим заведующая музеем Т.И. Галкина и педагоги ДШИ. Для посетителей была организована интересная программа – просмотр советского полнометражного рисованного мультипликационного фильма «Конёк-Горбунок», созданного на студии «Союзмультфильм» режиссёром Иваном Ивановым-Вано в1975 году, и экскурсия по залам музея.

Проведение выставок работ учащихся ДШИ в стенах Музея — дачи А.С. Пушкина стало уже доброй традицией и продолжает радовать посетителей музея.
Администрация гимназии, а также педагоги, дети и родители выражают благодарность Музею-даче А.С. Пушкина в лице заведующей музеем Т.И. Галкиной и А.В. Луговой за предоставленную Детской школе искусств ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная» возможность проведения выставки и гостеприимный прием.

                                               


Выставка в Мемориальном Музее-даче А.С. Пушкина «Источник вдохновения»

7 октября 2018 года в стенах Мемориального Музея-дачи А.С.Пушкина состоялось торжественное открытие выставки художественных работ «Источник вдохновения» учащихся отделения изобразительного и декоративно-прикладного искусства Детской школы искусств (рук. Е.В.Шарцева) ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная». На выставке были представлены 20 работ-иллюстраций к сказкам А.С.Пушкина, выполненных учащимися 2-7 классов педагогов Т.А.Коневой, С.С.Ольхиной, М.Е.Бухановой и В.В.Камышной в разных техниках (живопись, графика), с использованием различных материалов (гуашь, акварель, гелевые ручки). Источником вдохновения для создания данных работ послужили произведения А.С.Пушкина: «Сказка о золотом петушке», «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди», а также  поэма «Руслан и Людмила». На открытии выставки в исполнении воспитанников студии художественного слова «Голос» (руководитель В.П.Токарева)  прозвучали вступления к поэмам «Руслан и Людмила» и «Медный всадник». После окончания торжественной части юные художники и чтецы, а также их педагоги и родители посетили познавательную экскурсию по залам Музея-дачи А.С.Пушкина, а затем и Мемориального Музея-лицея.

Выставка, проводимая в Музее — даче А.С. Пушкина для учащихся и педагогов Детской школы искусств, была наполнена особым смыслом — впервые юные художники   смогли продемонстрировать свое творчество в столь значимом и любимом для каждого петербуржца месте. Для педагогов ДШИ и их воспитанников проведение выставки стало благодарным приношением  и знаком  почтения великому русскому классику.

Администрация гимназии, а также педагоги, дети и родители выражают благодарность  Музею-даче А.С.Пушкина в лице заведующих музеем — Татьяны Ивановны Галкиной и Валентины Ивановны Радченко  за предоставленную Детской школе искусств ОДОД гимназии №642 «Земля и Вселенная» возможность проведения выставки, гостеприимный прием и помощь в организации экскурсионных программ.

                                                  

CLEMSON, M.Arch, Emily McGowan – ПОРТФОЛИО АРХИТЕКТУРНОЙ ШКОЛЫ ДИЗАЙН И СТРАТЕГИЯ ПРИЕМА

ПОЛНОЕ ИНТЕРВЬЮ С ЭМИЛИ МАКГОУЭН

Эмили Макгоуэн: Итак, я выросла в Индиане, в городке под названием Кармел, Центральная Индиана. Я всегда рос с большой любовью к дизайну и был вовлечен в театр, а также в искусство, так что у меня был действительно сильный опыт изобразительного искусства. Я чувствовал, что мое раннее образование, среднее образование, а также мой опыт путешествий действительно сформировали меня и сформировали желание искать что-то всеобъемлющее в школе.На бакалавриате я поступил в Государственный университет Болла и был достаточно сумасшедшим, чтобы получить две специальности. Я получил степень бакалавра в области архитектуры, а также степень графического дизайна. Я закончил в 2011 году с двумя степенями Ball State. Я не был уверен, куда бы я хотел пойти с этим, было ли это больше в области дизайна или это была архитектура, и это все еще было в рецессии. Это немного ударило по архитектурной профессии с 2008 года. 

Было немного сложнее найти работу, но я был одним из счастливчиков в своем классе, получив работу в небольшой фирме в центре Индианаполиса.В основном мы занимались здравоохранением. В то время этот рынок все еще в значительной степени определял архитектурную практику, поэтому я устроился на работу и влюбился в здравоохранение. Это было не то, что я планировал любить, но я знал, что хочу расширить свой опыт в этом. Видеть, как дизайн здания влияет на здоровье человека, а также на здоровье окружающей среды и благополучие сообществ, было действительно важно. Я переехал в Вашингтон. Вскоре после этого я устроился на работу в SmithGroup в их студию медицинского дизайна.Я проработал там около двух лет и нашел вас, когда решил подать заявление в различные школы, чтобы изучать здравоохранение и получить степень магистра архитектуры.

ASR: Итак, расскажите немного о процессе поступления в архитектурные вузы. Расскажите нам о своем опыте, хотя бы из того, что вы помните.

Эмили Макгоуэн: Ну, думаю, я сошла с ума. Я решил подать заявление в девять школ. Если бы я мог сделать это еще раз, я бы, вероятно, сузил его еще немного.Опять же, я пришел из такого разнообразного интереса и большого опыта, не только в искусстве и архитектуре, но и в здравоохранении. У меня также есть тайная жизнь в археологии, где я работаю геодезистом на различных археологических памятниках по всему миру. Я подумал, что, может быть, историческое сохранение было бы тем маршрутом, на который я тоже хотел бы обратить внимание.

ASR: После работы переоделся археологом? [Хихикает]

Эмили Макгоуэн: Летом я работаю археологом [смеется]. В школе я забросил широкую сеть в плане подачи заявок, и, как я уже сказал, я подавал заявки на восемь или девять программ.Из них ваш процесс действительно помог мне сформировать мое портфолио, мой бренд. Отточите каждую из этих специализаций и приложите все усилия, чтобы продвинуться вперед в каждой из этих модальностей, и помогите мне сформулировать каждое приложение. Хотя в итоге мы использовали один и тот же портфель или очень похожую версию портфолио в каждом из них, это было действительно полезно. Я потратил шесть месяцев на подготовку всех этих материалов для подачи заявления, и мне посчастливилось поступить в большинство школ, в которые я подавал документы. Из них я попал на дуальные программы Беркли, Колумбии, РИСД и Клемсона.Это были мои последние четыре, и я сузил их оттуда.

Это был действительно трудный выбор после посещения всех дней открытых дверей. Я был в Беркли, я был в Колумбии, я не был на днях открытых дверей RISD, но меня, конечно, заинтересовала их программа. Я тоже ходил к Клемсону. Я помню, как сидел в день открытых дверей в Колумбии, и кто-то сказал: «О, вы знаете, они не предлагают финансовую помощь в течение первого года, а это трехлетняя программа». У меня уже был опыт работы в архитектуре, и я помню, как поднял руку и сказал, чего мне это будет стоить.Ставка аспиранта увеличилась с 3 до 6% в том году на кредиты, это стоило бы мне 1750 долларов США в месяц в течение 35 лет. Я поднял руку и подумал: «Ну, как ты вернешь это?» Я работал в индустрии и чувствовал, что у меня уже есть неплохая зарплата для моей должности, и я знал, каков потолок, а это было просто немыслимо. Я помню, как они говорили мне: «Вы не можете установить цену за мечту» [смех]. Я сказал: «Да, ты можешь», так что, к сожалению, Колумбия отсутствовала, и Беркли тоже был действительно отличным предложением, но я решил пойти в Клемсон.

ASR: Можете ли вы вспомнить конкретное предложение, которое они вам сделали?

Эмили МакГоуэн:  Они дали мне стипендию, предназначенную как для M. Arch. и двойная степень магистра городского планирования. Я знаю, что они принимают определенное количество студентов для обоих из них, и мне посчастливилось попасть в оба. Я думаю, что это было 16 000 долларов США в год, и это было здорово. Это было довольно важно, и вдобавок ко всему, предложили аспирантуру, а через год обучение в штате.Это все еще была трехлетняя программа. Мои родители были очень щедры, чтобы помочь мне с моим образованием в бакалавриате, но я в значительной степени справился с этим самостоятельно, так что это было немного сложно. Тем более, что Клемсон предложил полную стипендию, так что это было одним из важных факторов. Кроме того, у Клемсона лучшая программа архитектуры здравоохранения в стране. На самом деле поступить на эту программу сложнее, чем поступить в Гарвард [смеется]. Я не верил в это, пока немного не посидел с другой стороны входной группы, пока я был там и понял это.Они принимают восемь студентов в год на эту программу, и мне посчастливилось получить место. Я хотел заниматься здравоохранением, поэтому лучшего места в стране для меня не было. Это оказалось лучшим решением [смеется]. Хотя сказать Беркли «нет» было немного сложно, я не буду врать. Я помню, что это была борьба, но это был хороший выбор.

ASR: Как называлась стипендия, которую вы получили в Клемсоне?

Эмили МакГоуэн: Я получил как стипендию AIA для Клемсона, так и их награду ассистента выпускника, что позволило мне действительно снизить плату за обучение.Это была стипендия, и, кроме того, я получил награду ассистента выпускника, которая позволяла мне работать там по 20 часов в неделю. Это была гарантированная позиция, пока мой средний балл оставался на высоком уровне, что и было, так что это было хорошо.

Одной из самых привлекательных для Клемсона была их программа обучения за границей. У них действительно отличная гибкая программа кампуса как для студентов магистратуры по архитектуре, так и для студентов бакалавриата. У них есть отделения в Барселоне и Генуе, Италия, но в сфере здравоохранения учебная программа очень строгая, и это такая концентрированная и особенная вещь.Не было возможности поехать за границу, а это то, чего я очень хотел. Я договорился об отсрочке моего поступления на семестр, чтобы весной поступить со студентами общего профиля магистра архитектуры и получить семестр за границей. Мой первый семестр в Clemson был фактически в Италии, что было круто, и это также оплачивалось колледжем, так что это было здорово. В итоге я уехал на два с половиной года, но дополнительное время за границей того стоило.

ASR:  Я хочу вернуться, прежде чем мы начнем более подробно обсуждать Клемсона.Я хочу вернуться к приложению. Мне интересно, какая часть процесса, которую мы использовали, показалась вам наиболее полезной.

Эмили Макгоуэн: Их было несколько. Это был мой первый раз, когда я использовал какой-либо внешний сервис, подобный этому. В бакалавриате вы проходите курсы по разработке портфолио и можете найти блоги в Интернете. Но когда кто-то всесторонне смотрит на вас, имея эту точку зрения со стороны; Вы смогли соединить точки обо мне. Что я, возможно, не был в состоянии увидеть себя или сформулировать сильное повествование.Не то, чтобы создавать его неаутентичным способом. Это все еще было очень аутентично, но понадобился кто-то со стороны, чтобы сформулировать это или помочь мне увидеть это, так что это было действительно полезно.

Кроме того, процесс дистилляции в моем конкретном случае. У меня было так много различий. У меня была археологическая работа. У меня была работа по архитектуре. У меня был целый художественный графический дизайн, и портфолио по изобразительному искусству, и театр. Я чувствую, что у меня есть все эти части. Процесс сужения его до трех или четырех проектов, чтобы рассказать общую историю о себе.Синтезируя это с моими рассказами и следя за тем, чтобы весь мой пакет был связным. Все, от сопроводительных писем, которые я написал, до эссе, до того, как читается портфолио, до ключевых моментов, которые мне нужно, чтобы рекомендатели сказали, чтобы подтвердить или обсудить. Вы брендируете себя, и это целый процесс. Я никогда не делал этого раньше. Я знаю, что это, вероятно, очень общий ответ, но я думаю, что он вам нужен, чтобы успешно поступить в архитектурную школу. Иметь ясное представление о себе, это действительно важно.В этом вся разница между успешным приложением и просто посредственным.

ASR: Вы считаете, что некоторые из навыков, над которыми мы работали или которым мы научились в ходе этого процесса, перекликаются с вашим обучением в Clemson. Принесло ли это вам пользу, когда вы учились в Клемсоне позже? Или вы открыли для себя что-то новое?

Эмили МакГоуэн:  Да, только с точки зрения сложных навыков по составу портфолио и тому, что должно быть включено. Вы были очень ориентированы на процесс, это никогда не касалось продукта в моем портфолио.Я не знаю о других портфолио, которые вы тренировали или над которыми работали, но мое всегда было процессом. Я использовал этот рассказ во многих своих последующих портфолио, заявках на стипендии и заявках в других местах. Он просто развивался, и это было действительно интересно.

Сейчас я прохожу этот процесс, подавая заявки на различные награды или номинируясь на разные награды, и мне приходится предоставлять материалы. Я до сих пор ссылаюсь на это портфолио и на этот процесс брендинга себя, сводящийся к синтезу того, чем вы занимаетесь, и ваших ценностей.Это было основным решением, почему я выбрал свою школу. Это было повествование, которое я показывал во всем портфолио, но оно остается тем же фоном. Это другая работа, другой контекст, другие сценарии, через которые вы все еще проходите в жизни, но это все еще самые основные вещи, к которым вы прибегаете. Те, которые я определенно использовал повсюду и до сих пор использую.

ASR: Теперь я хочу немного поговорить о ваших наградах. Давай поговорим о том, где ты сейчас, а потом, возможно, поговорим о Клемсоне, потому что я хочу обсудить Клемсона по сравнению с тем, где ты сейчас.Ты уже очень успешен и на пути к величию, так что мне просто любопытно. Начнем с этого. Я знаю, что вы получили какие-то награды, так что давайте просто упомянем их, перечислим, а чем конкретно вы занимаетесь и где работаете?

Эмили Макгоуэн: Хорошо, это целая история Элос. Весь мой путь после Клемсона — это целая история. Сейчас я снова в Вашингтоне. Я работаю в HOK в их студии здравоохранения здесь. Я медицинский планировщик и дизайнер здравоохранения.Я здесь с 2017 года, то есть уже пару лет, и мне это нравится. Абсолютно люблю это. Этой прошлой осенью. Недавно я выиграл… 

[Перекрёстные помехи]

ASR:  Извините, что прерываю вас, я знаю, что до HOK вы также работали в очень крупной фирме, которая называлась Mass Design, верно?

Эмили Макгоуэн: Да. Я также работал в Mass Design Group сразу после школы. Сразу после отъезда из Клемсона я получил большую стипендию под названием Global Health Corps Fellowship.Победа была честью и большим достижением, и они перешли на работу в Mass Design Group. Я работал над разными прототипами больниц и, в частности, над районной больницей Няругенге. Пока я был на мессе, это было своего рода продолжением дипломной работы, основанной на моих исследованиях Клемсона. С точки зрения прототипов больниц и пересечения политики, глобального здравоохранения и архитектуры, это было здорово. Это был мой путь сразу после окончания школы, и теперь я работаю в фирме HOK, ориентированной на глобальный рынок, и это тоже было замечательно.

ASR: Как дела с тех пор, как вы присоединились к HOK?

Эмили Макгоуэн: Очень хорошо. Я очень хорошо справляюсь. С тех пор, как я присоединился к HOK, я работал над действительно крупномасштабной работой в области здравоохранения по всей территории США. Я также работал над очень масштабными проектами с международными командами. Это было действительно полезно. Мне нравилась работа, которую мы выполняли на мессе. В конце концов, я разочаровался в том, что вся фирма ушла оттуда, но я думаю, что меня вдохновила их работа и идея, стоящая за ней.Я искал больше возможностей для обучения и реальности, которые больше соответствовали бы тому, где мне нужно было расти как дизайнеру и лидеру. Я нахожу это очень хорошо в HOK. Это было хорошо.

ASR: Давайте немного поговорим о ваших стремлениях как архитектора. Каковы твои цели? Давайте сначала поговорим об этом, а потом вернемся к Клемсону, потому что я действительно хочу поговорить о Клемсоне, но давайте поговорим о ваших целях. Каковы ваши устремления на будущее? Где ты хочешь быть, когда тебе будет 60?

Эмили Макгоуэн: [Смех] Я не знаю, это меняется.Недавно я выиграл эту большую награду под названием Rising Star in Healthcare Design Award от журнала Healthcare Design. Это была огромная честь, и я чувствую, что они просят того же. Я до сих пор не знаю ответа на вопрос, где я хочу быть или что я хочу делать, но сейчас я нахожусь в среде, в которой учусь браться за крупномасштабные проекты. Я учусь управлять ими. Я учусь планировать инфраструктуру и специализированное третичное здравоохранение на миллиарды долларов. Я хочу по-прежнему быть лидером в этом.

Когда я оглядываюсь на мессу, это всегда была работа моей мечты. Это действительно было так, и я усвоил несколько ценных уроков о том, что делать и чего не делать. Я также многое забыл о себе в этом процессе. Наличие других фирм, которые являются конкурентоспособными на этом некоммерческом рынке, чтобы действительно проверить некоторые из этих вещей или привлечь на него такелажников, очень необходимо. По крайней мере, в сфере здравоохранения. Это то, чем я хотел бы заниматься, но чтобы быть лидером в этой области, мне очень нужно научиться делать это хорошо.Не просто прыгнуть и притвориться, что я могу это сделать. Это мой водитель, и я надеюсь, что окажусь там.

Я очень хочу дополнить свое образование даже после этого общественным здравоохранением; магистр управления здравоохранением. Что-то большее в области здравоохранения, политики здравоохранения и доставки, так что это еще одна ступенька. Это многословный ответ, чтобы сказать, что я не знаю, но я думаю, что я на пути к этому. Моей мечтой было бы заполнить пробелы, которые я очень часто видел, работая в некоммерческой организации. Они довольно зияющие, и я действительно посвятил себя их заполнению.Это большой личный и профессиональный рост, который должен произойти, прежде чем я совершу прыжок в этот сектор.

ASR: Считаете ли вы, что необходима степень в области бизнеса или административного управления в области государственной политики или что-то в этом роде? Или это просто что-то, что будет хорошим пером на вашей подушке?

Эмили Макгоуэн:   Нет, я думаю, что это необходимо, или найти партнера или кого-то с этим. Чтобы мы дополняли друг друга. Я люблю учиться, поэтому лично для меня было бы критически важно понять всю другую сторону бизнеса.Я также думаю, что привнести дизайн-мышление и использовать его в альтернативных профессиях очень важно. Моим сверстникам тоже есть чему поучиться у меня в такой программе. Я хотел бы многое предложить программе.

ASR: Возможно, вас интересует некоммерческая модель IDO?

Эмили Макгоуэн: Я люблю IDO [смех].

ASR: У них также есть ido.org , , который является их некоммерческим подразделением. Это больше твое…

[Перекрёстные помехи]

Эмили Макгоуэн:   Думаю, да.Меня это очень интересует, так что посмотрим. Я все еще пытаюсь найти правильную форму.

ASR: Отлично.

Эмили Макгоуэн:   По крайней мере, с HOK это было потрясающе. У меня была возможность выполнять много работы на безвозмездной основе через фирму. Я также смог возглавить некоторые из этих инициатив. Академическое и профессиональное партнерство, я также смог стать волонтером и немного поработать. Это было очень вдохновляющей и более устойчивой моделью, но также и недостатком, который, возможно, восполнила бы некоммерческая модель.Я изучал разные модели архитектуры и реалии работы в рамках каждой из них. Это было интересно.

ASR:  А теперь давайте немного поговорим о Клемсоне. Мой главный интерес состоит в том, чтобы узнать, действительно ли архитектурные школы, в вашем случае Clemson, смогли подготовить вас к карьере, которую вы хотите? Школы архитектуры, как правило, очень дорогие, и они должны быть инвестициями. Вы должны получить отдачу от этого. Чувствуете ли вы, что у вас есть эта отдача, и чувствуете ли вы, что были готовы к тому, чего вы ожидаете достичь в своей жизни?

Эмили Макгоуэн:   Да! Да, да, да.Опять же, одним из лучших решений, которые я принял, было обратиться к Клемсону. Особенно эта программа, потому что моя цель была довольно узкой. Я действительно хотел что-то сделать со здравоохранением, и если вы посмотрите на сеть выпускников Клемсона из архитектуры здравоохранения, они являются руководителями каждой крупной фирмы. Они делают действительно удивительные вещи, и эта сеть сплочена. Я знал, что, имея это и учась у этих людей, я не смогу получить лучшее образование и опыт и использовать это. Это было действительно ценно.По сравнению с тем, если бы у меня все еще был интерес к здравоохранению, и я пошел бы, например, в Беркли. Не сказать, что я все еще не мог преуспеть в архитектуре здравоохранения, но я думаю, что у меня был бы недостаток по сравнению с такой программой, как Clemson.

ASR:  Вы говорите, что у вас не очень хорошее положение в области…

[Перекрёстные помехи]

Эмили Макгоуэн: Да. Беркли — отличная школа, но из области архитектуры здравоохранения лучше пойти в Клемсон, чтобы сделать карьеру в этом направлении.Кроме того, строгость академических дисциплин готовит вас к тому, чтобы стать специалистом широкого профиля. Помимо занятий по здравоохранению, мне также пришлось пройти все обычные требования и занятия для магистра архитектуры. Это действительно строгая программа обучения в обоих режимах, но все мои проекты были очень сосредоточены на здоровье и хорошем самочувствии в искусственной среде. Не просто: «О, я собираюсь спроектировать больницу» или «Я собираюсь сделать эту клинику». Это было гораздо больше о здоровье, окружающей среде и устойчивом воздействии на строительные конструкции.Видя более целостный взгляд на здоровье и окружающую среду, а не просто на больничный здесь, на клинику здесь, я должен сказать что-то действительно предписывающее. Это было очень полезно, особенно мои отношения с Дэвидом Эллисоном, главой программы здравоохранения. Он оказал на меня самое большое влияние и наставник в этой программе. Я не могу сказать достаточно хороших слов о Дэйве, хотя он крутой. Он действительно жесткий, и эта программа была очень сложной.

ASR Был ли Дэвид руководителем программы?

Эмили Макгоуэн: Да, Дэвид руководитель программы.Он дал мне много возможностей. Я был нетипичным студентом Клемсона в том смысле, что с самого начала составил свой собственный маршрут, желая поехать учиться за границу в Геную. Я также написал аспирантскую диссертацию, в которой рассматривал…

Вообще-то, я отступлю на минуту раньше. Когда я был студентом, мой друг и одноклассник, а сейчас коллега. Она и я в 2015 году во время эпидемии лихорадки Эбола; какое сейчас время; мы объявили конкурс на мобильный изолятор для сдерживания вспышек инфекционных заболеваний.Конкретно в Восточной Африке, и мы выиграли конкурс. Это был международный конкурс от Союза международных архитекторов общественного здравоохранения. Такой толчок пробудил во мне интерес к этим более развивающим проектам, а также к созданию прототипов, а также к тому, что происходит с этими моделями впоследствии, и как обеспечить их более устойчивую реализацию, что привело к написанию моей дипломной работы. В следующем году я выиграл крупную стипендию, чтобы посмотреть на оказание первичной медицинской помощи в магазинах и прототипы медицинских учреждений, которые будут интегрированы в развивающийся контекст.Я должен поехать в Эфиопию и Аддис-Абебу и помочь их реализовать. Оттуда я выиграл стипендию Global Health Corps Fellowship, которая перенесла часть этой работы в то, над чем я работал в Mass. Это был своего рода большой снежный ком вещей [смеется], но опять же, я бы никогда в состоянии сделать это, не обращаясь к программе, как Clemson. Имея эти возможности, выигрывая эти соревнования и имея эти стипендии и награды, которые смогли поддержать меня.

ASR:  Можем ли мы еще немного разобрать программу.Можем ли мы рассказать о людях, участвующих в программе? Вы упомянули Дэвида раньше, но не могли бы вы рассказать о преподавателях, а также о студентах, а также о жизни студента Клемсона в целом. Каким был ваш опыт, не только академический, но и личный?

Эмили Макгоуэн:   Опять же, у Клемсона есть общая программа магистра архитектуры, а также студия здравоохранения. Эти две студии расположены отдельно в здании. Здание было спроектировано Томасом Пфайффером, так что это действительно красивое современное дополнение к другому старому архитектурному зданию в кампусе и действительно пространство для совместной работы.Мы сидели в другом отделении. Он работал больше как фирма. У каждого был свой стол и компьютер, и это был совсем другой опыт, чем, может быть, то, что люди испытали бы в Ли Холле. Хотя, все равно в духе коллаборации, открытой площадки, и все знают, что делают все, и это очень плавно.

Я бы сказал, что во время моего пребывания в Клемсоне я бы хотел, чтобы больше произошло интеграции между общей программой и программой здравоохранения.Это произошло в перекрывающихся курсовых работах в классах, которые мы должны были подготовить, но естественно возникло разделение, потому что мы работали над конкретными проектами для нашей программы, а они работали над конкретными проектами через свои. Когда это произошло, было замечательно иметь разные возможности проектирования и сборки. Общий магистр архитектуры сосредоточился на построении сообщества. Интеграция некоторых из них со здравоохранением была бы крутой, и я думаю, что это то, что было бы неплохо увидеть в будущем.В плане…

ASR: Подождите . Я хотел бы вас прервать. На это жалуются многие студенты. Что нет никакой интеграции между, скажем, набором программ по строительным технологиям за семестр. Студийный курс, может быть курс теории истории и критики. В вашем случае в Clemson есть еще одна переменная — курсы по управлению здравоохранением, которые вы посещаете. Как бы вы предложили, чтобы это произошло? Как можно объединить все эти разные области вместе, чтобы ваша продуктивность была измеримой? Вы действительно можете сказать, что достигли отдельных целей для каждого курса, и в то же время объединили их в один?

Эмили Макгоуэн:   Это действительно хороший вопрос.Что касается случая Клемсона, мне бы очень хотелось, чтобы у меня было больше факультативов. Наша программа была настолько строгой, что каждый раз у нас были очень сложные занятия. У нас было место для двух факультативов за два года моего пребывания там, чтобы иметь возможность расширяться и проходить курсовую работу на перекрестных курсах. Я думаю, что скорее в студии, чем на факультативных курсах, это могло произойти. Является ли это совместными усилиями с точки зрения объединения разных студий над совместным проектом. Или это вертикальная студия, где второкурсники работают с первокурсниками над аналогичным проектом.Затем разветвитесь в разных аспектах и ​​адаптируйте его к конкретной академической точке и целям обучения, к которым они относятся. Этого должно быть больше.

Другая вещь, которая меня потрясла, когда я ушел из Clemson, заключалась в том, что мы работали над проектами с группами и командами почти всю мою карьеру в Clemson. Я могу работать над одним индивидуальным проектом в течение одного семестра. Я думаю, что это так важно, потому что некоторые из моих коллег, с которыми я работаю сегодня, пришли из других программ, где все, что они делали, было индивидуальной работой.Они даже описывают студии, где вы ставите палатки над своим столом, чтобы никто не видел, что вы делаете, и для меня это абсурд, потому что это не архитектура. Он никогда не будет работать таким образом. Это никогда не о тебе. Речь всегда идет о командной работе, а проекты не работают изолированно, так что в этом аспекте я был очень доволен. Я знаю, что некоторые студенты хотели, чтобы было больше индивидуальных или сольных проектов, чтобы они могли отличиться или чтобы они могли попробовать себя в другом направлении. Я не знаю, где в этом баланс, но я точно знаю, что пришел из программы, педагогика которой в значительной степени основывалась на сотрудничестве.

ASR: Что еще вам не понравилось в Клемсоне?

Эмили Макгоуэн:   Это было благословением и проклятием, что это было в глуши в Южной Каролине. Я никогда не был в Южной Каролине до поездки в Клемсон. Я имею в виду, может быть, Миртл-Бич, когда я рос, но это не считается. С одной стороны, изоляция от других мест. Гринвилл чудесный город, но в часе езды. Вы в двух часах от Атланты и в двух часах от Шарлотты, так что сельская жизнь, когда я переезжала из Вашингтона или, в данном случае, из Италии, была шоком.Это определенно был шок. Жизнь в маленьком городке была шоком. Я думаю, что в Клемсоне шесть баров, два из которых подходят для аспирантов. Это было хорошо в том смысле, что оставалось только учиться и работать в студии. Больше некуда было идти, но плохо было то, что ты не получаешь той информации, которую мог бы получить, идя в школу в центре такого города, как Нью-Йорк, Бостон или округ Колумбия. Это была борьба.

ASR:  Итак, вы принесли кое-что очень интересное.Вы проводили большую часть своего времени в студии, не так ли?

Эмили Макгоуэн:   Да, да, абсолютно.

ASR: 80 часов? [Хихикает]

Эмили Макгоуэн:   [Смех] Я также была ассистентом Дейва. Каждый год была группа из нас, но вдобавок к моей курсовой работе я должен был ему работать или работать на школу 20 часов в неделю, что происходило в студии. Они устроили вас там, чтобы вы работали, жили и дышали в студии.Я знаю, что сейчас это большой предмет разногласий не только с Клемсоном, но и со многими школами, говорящими об этих нездоровых ожиданиях и постоянном балансе. Мы всегда работали над групповыми проектами, так что именно там вы и встретитесь. Это то, что вы должны делать, и я думаю, у меня смешанное чувство по этому поводу. С одной стороны, эта среда со временем может стать токсичной, но также многие инновации происходят в 3 часа ночи, когда вы сидите там. рядом с кем-то, кто делает наброски или работает над проектом.Это было благословением и проклятием, просто такова его природа. Не знаю, согласен ли я с тем, что архитектурная школа должна быть такой или должна быть такой, но она такая, куда бы вы ни пошли. Лучше или хуже.

ASR: Как насчет общения? Играет ли общение важную роль в образовании архитекторов?

Эмили Макгоуэн: [Смех] так и должно быть. В моем случае это было то, с чем я лично немного боролся. В Клемсоне хорошо было то, что в моем классе из восьми человек половина из нас были иностранными студентами.Я действительно чувствовал, что получил, несмотря на то, что был в маленьком городке в Южной Каролине, много разнообразия в рамках программы и разнообразие мыслей, и это было здорово. А вообще, аспиранты… Страшно сказать, но это самые несчастные люди. Вам едва платят или едва сводят концы с концами. Просто мало чему можно радоваться. Вас постоянно критикуют, всегда работаете над проектом, плохо едите, возможно, не спите. Я не хочу рисовать мрачную картину, но это то, через что вам нужно пройти, и я не могу сказать, что всегда был счастлив проходить через это.Да, социализация очень важна, но в аспирантуре у меня появились самые близкие друзья, потому что мы все время проводили вместе, несмотря ни на что. Это было похоже на семью, а семьи бывают как функциональными, так и неблагополучными. Вы любите их, но бывают и трудные времена, так что это смешанная ситуация. По крайней мере, тот, что со мной, — это то, с чем я лично немного боролся. Поддерживать сбалансированную и здоровую социальную жизнь, когда у тебя так много времени, и так много, что тебе приходится совмещать учебу.

ASR: Прежде чем вы упомянули, что скучали по большому городскому центру, недалеко от большого города или где-то, где что-то происходило. Всего шесть баров, и так далее . Если бы вы были в Нью-Йорке, скажем, у вас была возможность погулять и познакомиться с городом, или Бостоном, или другим местом. Считаете ли вы, что это изменило бы ваше образование, если бы у вас была возможность испытать жизнь города и так далее ? И каким образом?

Эмили Макгоуэн: Думаю, да.Я думаю, вас вдохновляет то, что вас окружает, а в таких городах, как Бостон или Нью-Йорк, так много наследия, истории, музеев и ресурсов. Просто общие возможности для изучения и изучения другими способами. Я мог представить, с одной стороны, и в моей голове, потому что я не ходил в школу в городе, это было бы как эта Мекка обучения. Но тогда, по вашему мнению, вы уравновешиваете это чувством вины за то, что не находитесь в студии? Вы можете себе это позволить? Ты студент, да? Думаю, это как палка о двух концах.Как вы знаете, я большой рисовальщик, и я чувствую, что черпал бы много вдохновения из тематических исследований, посещения офисов или фирм или просмотра того, что происходит. Вам не нужны деньги, вам просто нужно время, чтобы сделать это. Интересно подумать об этом. Я был бы вдохновлен этим окружением, и я думаю, что студенты могут быть вдохновлены. Это просто баланс между выполнением школьных заданий и возможностью найти этот баланс. Я действительно чувствую, что в большом городе у вас может появиться больше возможностей во многих отношениях.Для меня с Клемсоном самым важным была наша сеть. У нас есть выпускники по всему миру, и мы очень близки. К счастью; в рамках студии здравоохранения мы смогли посетить различные конференции и мероприятия и много путешествовать по проектам. Я много путешествовал, когда работал в Клемсоне, но я думаю, что в большом городе, если бы у вас было много этих ресурсов прямо там, все было бы иначе.

ASR: Есть ли какой-нибудь курс, который вы бы добавили в учебную программу Клемсона? Что-нибудь? Если бы вы могли добавить два или три курса, чего бы не хватило Клемсону?

Эмили МакГоуэн:   В студии здравоохранения я получила отличное образование в области планирования здравоохранения, и я чувствую, что смогла раздвинуть границы, чтобы иметь отличное медицинское учреждение или любое другое учреждение, способствующее здоровью.Вы должны сочетать планирование и дизайн, в то время как в других дизайн-студиях вы бы сосредоточились на чем-то жемчужине. Он должен выглядеть определенным образом. Это должно быть красиво, но это так далеко от реальности необходимости функционировать. Вы должны найти промежуточное звено, и я думаю, что мы были очень хорошо осведомлены о том, как заставить что-то работать и как сделать что-то очень эффективным, а затем спроектировать.

Объединить этих двоих всегда непросто, даже на практике, но я бы хотел, чтобы у нас была одна студия, которая была бы немного больше сосредоточена только на дизайне.Это может вернуться к моей точке зрения на перекрестное сотрудничество, потому что обычные студенты были очень сосредоточены на форме, композиции, материальности, артикуляции и тому подобном. Мы определенно коснулись этого, но это было совсем в другом качестве. Я действительно хотел бы, чтобы мы сосредоточились на этих аспектах немного больше, по крайней мере, для студии, а затем смогли усилить дизайн некоторых из наших более функциональных потребностей проекта. Опять же, это очень специфично для здравоохранения, поэтому я бы хотел, чтобы мы могли потратить немного больше времени на дизайн.

Как говорится, так будет всегда, даже на практике, таков баланс. Вы работаете с дизайнерами, которые никогда не занимались здравоохранением, но у них отлично получается артикуляция фасадов и они что-то двигают. Вы должны работать взад и вперед, потому что им нужно знать, что информирует об этом за стеной и перед стеной, и почему некоторые вещи работают, а почему некоторые не могут. Да, это может быть форма, но она также должна функционировать [смеется]. Это постоянная битва. У нас было немного больше развития в дизайне.

Они работают и раз в два года. Я учусь в восьмом классе, в классе старше меня было восемь или семь человек, но наша студия работала как офис, где мы все вместе. В течение нашего первого семестра, чтобы интегрироваться, все 15 или 16 человек работали над проектом вертикальной студии. Который рассматривает более макро-аспекты здоровья, поэтому мы сделали много крупного ландшафтного дизайна и размещения зданий, а также поняли больше аспектов устойчивости и сузили круг. Тогда каждый человек возьмет посылку в этом более широком контексте.Мы проделаем всю групповую работу, и, возможно, вся студия будет работать над моделями участков, анализом и так далее. Затем на следующем этапе двое или трое из вас разработают определенный раздел и дух. Затем каждый из вас берет определенный кусок для дальнейшего развития. В этих частях мы построили жилье для врачей, мы построили жилье для малоимущих. Да, жилье может быть частью этого, но оно находится в более широком системном контексте медицинского кампуса или медицинской среды. Первый семестр был очень общим и таким большим.Но мне это нравилось, потому что вы работали в разных масштабах, и вы выпустили проект, который был не только вашим, но и тем, чему вы научились в командной работе. Это был отличный способ познакомиться с коллегами выше вас, изучить процесс и так далее.

Второй семестр мы разделили на два. Мой восьмой класс и класс старше меня. Все они работали над комплексным проектом или диссертацией на втором курсе, а мы работали над индивидуальным проектом или проектом небольшой группы.Мы построили небольшую клинику, отвечающую федеральным требованиям, на территории кампуса, а также выиграли грант от NCARB, чтобы продолжить изучение этого вопроса. Мы провели с ними целую исследовательскую разработку. Джилли Джозеф была заведующей докторской и профессором. Она потрясающая, и она выиграла большой грант на проект операционной, так что часть из них также работала над дизайном этой операционной в MUSC в Чарльстоне, что было действительно круто. Это был четырехлетний исследовательский грант, так что мы тоже частично участвовали в нем. Затем я провел соревнование, поэтому у меня было время с моим коллегой, чтобы быстро ответить; средством сдерживания вспышек инфекционных заболеваний.Я пытаюсь вспомнить некоторые другие типы проектов, которые мы делали.

Мы обошли всю больницу. Один из наших семестров посвящен больнице, третичному больничному учреждению, что очень важно. Другой я выбрал для написания диссертации, так что это личный проект, над которым я хотел работать. На других наших занятиях мы смогли больше познакомиться с жилым проектом, например, с нашим классом профессиональной практики или некоторыми из наших классов профессиональной документации с обучающими компакт-дисками и с тем, как это происходит.Мы бы сделали такие небольшие проекты. Это многословный ответ, но были аспекты, связанные с этими вещами, интегрированными в части наших проектов, но мне не обязательно было проектировать жилой объект только как часть проекта. Это было бы в рамках более крупной сборки, так что было бы неплохо сделать другую типологию проекта, но если вы собираетесь участвовать в этой конкретной программе для здравоохранения, вы знаете, что это то, что вы хотите сделать. Вы получаете много разных точек зрения на это.Это было действительно полезно.

ASR: О чем была ваша диссертация?

Эмили Макгоуэн: Как я уже упоминала, это началось еще в 2015 году после победы в конкурсе с моей одноклассницей. Мы посмотрели на эти структуры, и это была модель быстрого развертывания с использованием транспортных контейнеров и преобразованием их в эти деревни, расположенные вокруг Сьерра-Леоне, которые могли прототипировать и быстро оценивать различные конкретные потребности для лагерей Эболы. Но что же происходит с этим после? Как мы видим даже сейчас, у многих из этих объектов, которые мы переоборудуем или которые мы строим в этих случаях, есть жизнь после.

Я хотел объединить это с некоторыми другими работами, которые я рассматривал с точки зрения прототипирования, и концепцией более устойчивого подхода. Рассмотрение того, как политика инфраструктуры здравоохранения может информировать о стандартах или информировать и улучшать здоровье в целом. Я взял эти две идеи и рассматривал учреждения первичной медико-санитарной помощи, которые затем превратились в дополнительные витрины в развивающемся контексте. Я посмотрел на создание деревни здоровья и исцеления в Аддис-Абебе, Эфиопия. Сначала это было учреждение первичной медико-санитарной помощи, которое превратилось в районный центр здравоохранения.Он также использовал более неформальные аспекты жизни и то, как здоровье может интегрироваться в более доступные условия для людей, а не в третичные учреждения. Это тенденция, которую мы наблюдаем даже здесь, в США. Мы видим много всплывающих клиник, и брендинг, и всеобщее здоровье, и пытаемся быть более доступными даже на вашем телефоне сейчас.

В моей диссертации рассматривались эти прототипы и дизайн шаблонов, а также их адаптация к различным условиям. Именно это привело меня в Глобальный корпус здравоохранения, и Массачусетс уже проделал большую работу в этой области.Они работали с Министерством здравоохранения Руанды, а также Либерии над разработкой своих стандартов инфраструктуры, которые были очень похожими прототипами. Просто у него был немного более крупный масштаб, поэтому, когда я искал в Эфиопии медицинские клиники, которые были меньшим масштабом общественной поликлиники, они больше смотрели на масштаб районной больницы. Но это было круто, потому что это все еще очень изменчивый документ, и мы смогли проинформировать его через дизайн и реализацию прототипов больниц.Они работали в основном над городским, то есть моя диссертация была в городской сфере, так что это было идеально. Я действительно получила работу своей мечты. Это была действительно прекрасная возможность поработать с ними и внести свой вклад. Этот проект только что построили, он открылся месяц или два назад. Это действительно захватывающе. Я был бы рад, если бы кто-нибудь провел оценку после заселения, просто чтобы увидеть, удалось ли реализовать все, что мы разработали, или были ли упущены возможности, или какие уроки могут быть извлечены, это было бы следующим шагом.

ASR: Что вы порекомендуете людям, поступающим в архитектурную школу, в отношении их изучения архитектуры? Чего им следует опасаться? Что они должны делать? Что они не должны делать?

Эмили МакГоуэн: Однажды ты сказал мне это, и я застрял в голове: «Вы бы предпочли быть большой рыбой в маленьком пруду или маленькой рыбкой в ​​большом пруду?» Я думаю, что это действительно помогло мне стать крупной рыбой в меньшем пруду. Это дало мне много возможностей, которых иначе у меня, вероятно, не было бы в большом пруду [смеется].Я определенно думаю, что люди должны обращать внимание не только на название школы. Я боролся с этим, и я знаю, что ты это знаешь, потому что мы прошли через все это вместе. Но я выпустился в то время, когда ценность бренда архитектурной школы уменьшалась вместо того, что выпускники могли делать после этого. Мы были в разгар рецессии, и первый вопрос, который вам задавали люди, был: «Что вы можете сделать?» — Можешь начать? — Вы знаете эти программы? Это по-прежнему очень реально, и даже во время рецессии, которую мы неизбежно снова переживем, это будет то же самое.

Не то, чтобы название торговой марки не имело определенного веса, и связи, которые вы можете извлечь из них, очень ценны, но не делайте этого только ради именитой марки. Это индивидуальное внимание, тип образования, которое вы собираетесь получить, и то, с кем вы также будете связаны. Что было гораздо более ценным и продвинуло меня в моей карьере, так это то, кого я знаю, с кем я смог познакомиться, и эта сеть, которую вы строите. Это для меня критично. Меня больше никто не спрашивает: «Где ты ходил в школу?» [Смех] Спрашивают, но это не так уж важно, важно то, как ты применяешь свое образование, а не как оно называется.Это был большой урок. Я думаю, Архитекторам тоже трудно это понять или отпустить [смех].

ASR:  Как насчет планирования карьеры. Да, никогда не рано начинать планировать свою карьеру еще до того, как вы поступили в архитектурную школу, так что бы вы посоветовали молодым архитекторам, которые сейчас подают документы в архитектурную школу, в плане планирования своей карьеры?

Эмили МакГоуэн: Я бы сказала всем, прежде чем они подадут заявку на магистерскую программу, если у них есть опыт работы в области архитектуры, попробовать работать в архитектуре.По крайней мере, скройте офис и реальность, прежде чем вы решите подписаться на нее, потому что даже школьный опыт будет сильно отличаться от того, что есть на практике. Многие мои коллеги испытали шок после школы, так как никогда не практиковались. Может быть, они перешли сразу из бакалавриата в аспирантуру, а потом выходят и говорят: «О, черт возьми, это так отличается от того, что я думал». Хорошо это или иногда плохо [смеется]. Потом они такие: «Что я сделал? Это не то, чем я хочу заниматься.«Мы тратим так много времени на то, чтобы стать дизайнерами, но реальность такова, что дизайн — лишь незначительная часть всего строительного процесса. Опять же, это не индивидуальная работа, это групповая работа, и в ней гораздо больше, чем то, чему вы обязательно научитесь в школе.

Трансформация дизайн-мышления может произойти даже в отрасли или карьере, выходящей за рамки архитектуры. Это была одна из самых важных вещей, которые я узнал, что у вас есть ценные навыки решения проблем и критического мышления.И возможность увидеть возможность чего-то или превратить ситуацию или проект в создание чего-то гораздо большего, чем сам созданный продукт. Архитектура выходит за рамки только этого здания и только этого объекта. Сохраняя это также в контексте, чтобы молодые дизайнеры поняли, что есть много других возможностей. Архитектура не собирается просто сидеть в офисе весь день, проектируя здание. Есть много других возможностей, и это действительно хороший плацдарм и платформа для такого типа мышления.Это может подготовить вас к множеству профессий, но чем больше возможностей, тем лучше.

Поступление в бакалавриат — Школа архитектуры CMU

Подготовка вашего архитектурного портфолио

В вашем портфолио мы ищем доказательства вашего любопытства, критического мышления, инноваций, решения проблем, пространственного мышления/визуального мышления, способности к синтезу и желания делать и строить вещи. Качество всей композиции портфолио так же важно, как и качество любого отдельного произведения.Вы должны тщательно подготовить и организовать свое портфолио, чтобы рассказать захватывающую историю о себе, своих способностях и увлечениях, а также о своем стремлении и мотивации изучать архитектуру.

  • Как лучше всего представить свои способности, интересы и увлечения в своем творчестве?

  • Выберите проекты, демонстрирующие широкий спектр медиа, 2- и 3-мерных взаимосвязей и разнообразие предметов, но при этом подчеркивающие вашу лучшую работу.

Отправка вашего архитектурного портфолио

Получите доступ и войдите на портал SlideRoom Школы архитектуры.Заполните вспомогательные вопросы формы, запишите простое вступительное видео о себе и загрузите изображения своей творческой работы, используя поля, предусмотренные в программном обеспечении, чтобы предоставить подробную информацию о своей работе. Если вы удовлетворены своей заявкой на портфолио, отправьте свое портфолио в SlideRoom.

Проверка портфолио: обсуждение вашего портфолио с преподавателями

После того, как вы подали заявку в Carnegie Mellon, вы можете зарегистрироваться для онлайн-официальной проверки вашего архитектурного портфолио, представленного в SlideRoom.Официальный обзор портфолио онлайн позволяет вам встретиться с одним из наших преподавателей для 15-минутного интервью, узнать больше о нашей школе и пообщаться с нынешними студентами. Официальные онлайн-рецензии не требуются от кандидатов на архитектуру, но настоятельно рекомендуются.

Занятия по обзору портфолио запланированы на определенные даты и проводятся один на один онлайн с преподавателями через Zoom. Чтобы принять участие в официальном онлайн-ревью портфолио, вы должны заранее зарегистрироваться для участия в обзоре.Регистрация ограничена, поэтому, пожалуйста, зарегистрируйтесь, как только вы отправите заявку на архитектуру в Карнеги-Меллон. Зарегистрируйтесь здесь:

Воскресенье, 7 ноября, в 9:00 — Раннее рассмотрение I портфолио (Регистрация закрыта)
Воскресенье, 23 января, 9:00 — Регулярный обзор портфеля решений (Регистрация заполнена; Регистрация закрыта)
Воскресенье, 23 января, 13:00 — регулярный обзор портфеля решений (регистрация заполнена; регистрация закрыта)
Воскресенье, 30 января, 9:00 — регулярный обзор портфеля решений (регистрация заполнена; регистрация закрыта)

* Обзоры портфолио не предлагаются для заявителей Early Decision II.
 

Даты и крайние сроки, которые необходимо запомнить

Август 2021 г.   Доступно общее приложение. Выберите архитектурную школу в качестве программы (программ), на которую вы собираетесь подавать заявку. Укажите, будете ли вы подаваться на раннее решение, обычное решение или перевод.

Сентябрь 2021 г. – Доступно дополнение Карнеги-Меллона. Продолжите подачу заявки, просмотрев и отправив дополнительные материалы заявки, необходимые для подачи заявки, в Школу архитектуры Университета Карнеги-Меллона.

Октябрь 2021 г. — доступен веб-сайт для отправки портфолио SlideRoom. Выберите портал Школы архитектуры в SlideRoom, чтобы загрузить свою творческую работу для архитектурного портфолио.

Раннее решение I

1 ноября 2021 — общий крайний срок приложения для раннего решения I

1 ноября, 2021 (23:59 EDT) — архитектурный портфолио. 7 ноября 2021 г. — Early Decision I Официальные онлайн-обзоры подачи портфолио архитектуры

Раннее решение II

1 января 2022 — общий крайний срок приложения для раннего решения II

января 3, 2022

(23:59 EDT) — архитектурный портфель. 1 февраля 2022 г. – Опубликовано решение о допуске Early Decision II

15 февраля 2022 г. 9 0288 — Раннее решение осенью 2022 года дочерний депозитный срок

Регулярное решение или трансфер

января 3, 2022

8 — общий крайний срок приложения для регулярного решения или передачи

15 января 2022 г. (23:59 PM EST) — архитектура Крайний срок подачи портфолио в SlideRoom

15 января 2022 г. – Крайний срок регистрации для формального обзора портфолио

23 января 2022 г. Онлайн отзывы о архитектурном портфолио представления

в конце марта 2022 — Приемные решения размещены онлайн

Ранний апрель 2022 — Приемные письма, полученные по почте

2 мая, 2022 — Осень 2022 г. Срок зачисления в депозиту

Подробнее о вашем заявлении

Кандидаты могут отслеживать ir Статус заявления Карнеги-Меллона в Интернете через веб-сайт «Где я в процессе» Управления по приему в бакалавриат или связавшись с Управлением по приему в бакалавриат.

По вопросам о Школе архитектуры, подаче архитектурного портфолио или обзорах архитектуры на кампусе обращайтесь к директору школы по набору и зачислению Алексис МакКьюн Секоски по адресу [email protected]

Заявление о гарантии: Заявление о политике

Университет Карнеги-Меллона не допускает дискриминации при приеме на работу, приеме на работу или управлении своими программами или мероприятиями по признаку расы, цвета кожи, национального происхождения, пола, инвалидности, возраста, сексуальной ориентации, пола идентичность, религия, вероисповедание, происхождение, убеждения, статус ветерана или генетическая информация.Кроме того, Университет Карнеги-Меллона не допускает дискриминации и не должен допускать дискриминации в нарушение федеральных, государственных или местных законов или исполнительных распоряжений.

С вопросами, касающимися применения и соблюдения этого заявления, следует обращаться к омбудсмену университета, Университет Карнеги-Меллона, 5000 Forbes Avenue, Pittsburgh, PA 15213, телефон 412-268-1018.

Получите общую информацию об Университете Карнеги-Меллона, позвонив по телефону 412-268-2000.

Заявление о гарантии Университета Карнеги-Меллона доступно на веб-сайте CMU.

событий | Школа архитектуры

ЛЕКЦИИ В ОБЕД

Все лекции 2021-22 запланированы очно в Glasgow Hall и онлайн через Zoom.

22 сентября 2021 г. | 12:00
«Кубинский модернизм: архитектура середины века 1940–1970»
Жан Франсуа Лежен и Виктор Дюпи
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго-холл
Присоединяйтесь через Zoom: https://miami.zoom .us/j/97277596268
Смотреть >

Дополнительно состоится презентация книги:
29 сентября 2021 г. | 18:00 
«Кубинский модернизм: архитектура середины века 1940–1970-х годов»
Жана Франсуа Лежена и Виктора Дюпи
Музей Coral Gables

6 октября 2021 г. | 12:00
«Томас А. Испания: рисунки и картины Корал-Гейблс и Рима»
Стива Фетта и Эдгара Сарли
Хорхе М.Архитектурный центр Переса, Глазго Холл

10 ноября 2021 г. | 12:00
«Изменения в дизайне: профессиональные мутации в городском дизайне 1980-2020»
Эрик Фирли
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго Холл
Присоединяйтесь через Zoom: https://miami.zoom.us /j/95377937800
Часы >


СЕРИЯ ЛЕКЦИЙ TECNOGLASS

Все лекции 2021-22 запланированы очно в Glasgow Hall и онлайн через Zoom.Скачать постер.

15 сентября 2021 г. | 18:30
Стивен Льюис — ZGF
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго Холл

6 октября 2021 г. | 18:30
Merrill Elam — Mack Scogin Merrill Elam Architects
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго Холл
Присоединяйтесь через Zoom: https://miami.zoom.us/j/94375652777

27 октября 2021 г. | 12:00
Тедди Круз и Фонна Форман — Estudio Teddy Cruz + Фонна Форман
Хорхе М.Архитектурный центр Переса, Глазго Холл

17 ноября 2021 г. | 18:30
Крис Корнелиус — Студия: Indigenous
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго Холл

9 февраля 2022 г. | 18:30
Вирджиния Сан-Фрателло — РАЭЛЬ САН-ФРАТЕЛЛО + EMERGING OBJECTS
Хорхе М.Архитектурный центр Переса, Глазго Холл

23 февраля 2022 г. | 18:30
Фелесия Дэвис — [email protected]
ВИРТУАЛЬНАЯ ЛЕКЦИЯ
Присоединяйтесь через Zoom: https://miami.zoom.us/j/95157756541

9 марта 2022 г. | 18:30
Брэндон Клиффорд — MATTER PRACTICE @ MIT
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго Холл
Присоединяйтесь через Zoom: https://miami.zoom.us/j/96073877593

6 апреля 2022 г. | 18:30
Шон Кэнти — СТУДИЯ, GSD
Архитектурный центр Хорхе М. Переса, Глазго Холл
Присоединяйтесь через Zoom: https://miami.zoom.us/j/93970682601

Все лекции 2020-21 перечислены ниже. Скачать постер.

14 октября 2020 г. | 18:00
Томас Файфер — Thomas Phifer & Partners
Zoom Mtg ID: 914 3495 2711
Смотреть >

21 октября 2020 г. | 12:00
Kunle Adeyemi — NLE
Zoom Mtg ID: 997 3276 4328
Смотреть >

4 ноября 2020 г. | 18:00
Milton Braga — MMBB Arquitetos
Zoom Mtg ID: 960 6196 1277
Смотреть >

11 ноября 2020 г. | 19:00
Ling Hao — Ling Hao Architects
Zoom Mtg ID: 983 1511 2755
Смотреть >

3 февраля 2021 г. | 18:00
Toyo Ito — Toyo Ito & Associates
Zoom Mtg ID: 991 6330 3143

10 февраля 2021 г. | 18:00
Джеймс Карпентер — James Carpenter Design Associates
Zoom Mtg ID: 941 0436 8308
Смотреть > 

24 февраля 2021 г. | 12:00
Лина Готмех — Архитектура Лины Готмех
Zoom Mtg ID: 947 9002 6545
Смотреть >

31 марта 2021 г. | 12:00
Марина Табассум — MTA
Zoom Mtg ID: 965 5069 9027

Все лекции 2019-20 перечислены ниже.Скачать постер.

18 сентября 2019 г.
Хилари Сэмпл — MOS Architects

25 сентября 2019 г.
Розана Монтьель — Estudio de Arquitectura
Смотреть >

9 октября 2019 г.
Флориан Иденбург – SO-IL
Смотреть >

23 октября 2019 г.
Джеймс О’Каллаган — Экерсли О’Каллаган
Смотреть >

6 ноября 2019 г.
Керстен Джирс — ОФИС
Смотреть >

22 января 2020 г.
Студия Кристиана Кереза ​​- Студия Кристиана Кереза ​​
Смотреть >

19 февраля 2020 г. [ОТЛОЖЕНО] 
Лин Хао – Ling Hao — l ing h a r h i e c t s

18 марта 2020 г. [ОТЛОЖЕНО] 
Милтон Брага – MMBB

1 апреля 2020 г. [ОТЛОЖЕНО]   
Джоанна Грант | Хименес Лай —  Bureau Spectacular

Все лекции 2018-19 перечислены ниже.Скачать постер.

19 сентября 2018 г.
Дж. Миджин Юн / Массачусетский технологический институт; Höweler + Yoon
Часы >

3 октября 2018 г.
Ливия Тани — Ateliers Jean Nouvel

24 октября 2018 г.
Ларс Леруп — Университет Райса
Смотреть >

31 октября 2018 г.
Линдон Нери — Neri & Hu Design & Research

30 января 2019 г.
Майкл Мальцан — ММА; Часы Michael Maltzan Architecture
>

20 февраля 2019 г.
Лиза Ивамото — Калифорнийский университет в Беркли; Ивамото Скотт Архитектура

6 марта 2019 г.
Юрген Майер Х.- Дж. Майер Х. Исследование архитектуры и дизайна
Смотреть >

27 марта 2019 г.
Fernando Romero — fr-ee 
Смотреть >

Все лекции 2017-18 перечислены ниже. Скачать постер.

13 сентября 2017 г.
Шарлотта фон Моос — Шарлотта фон Моос + Флориан Заутер

20 сентября 2017 г.
Алексия Леон — Леон Марсьяль Аркитектос

11 октября 2017 г.
Мими Хоанг — nArchitects
Смотреть >

18 октября 2017 г. 
Лю Сяоду — Урбанус
Часы >

9 ноября 2017 г. 
Franco Micucci — Ma+
Смотреть >

7 февраля 2018 г.
Момойо Кайдзима — Atelier Bow-Wow
Часы >

7 марта 2018 г.

4 апреля 2018 г. 
Насрин Сераджи — Atelier Seraji
Смотреть >

11 апреля 2018 
Спела Видечник —   ОФИС
Смотреть >

Все лекции 2016-17  перечислены ниже.Скачать постер.

Сентябрь 2016 г.
Джон Энгландер — океанограф
Дэвид Ваггоннер — Ваггоннер и Болл

Октябрь 2016 г.
Альберто Калах — НАЛОГОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ

Ноябрь 2016 
Хуан Доминго Сантос — Хуан Доминго Сантос Архитектор

март 2017 г.
Гай Норденсон — Гай Норденсон и партнеры / Принстонский университет
Кунле Адейеми — NLE

Февраль 2017 г. 
Хенк Овинк, специальный посланник по международным водным вопросам – реконструкция по проекту
Майкл Манфреди и Марион Вайс – Вайс Манфреди

Все лекции 2015-16 перечислены ниже.Скачать постер.

Сентябрь 2015 г.
Аластер Гордон, Wall Street Journal
Энрике Нортон, TEN Arquitectos

Январь 2016 г.  
Майкл Мерфи — MASS Design Group
Джошуа Болховер и Джон Лин — Rural Urban Framework

Февраль 2016 г.
Vo Trong Nghia — Vo Trong Nghia Architects
Shoshei Shigematsu — OMA

Март 2016 г.
Биджой Джейн — Studio Mumbai

Апрель 2016 г.
Bernardo Fort-Brescia — Arquitectonica

Все лекции 2014-15 перечислены ниже.Скачать постер.

Сентябрь 2014
Надер Техрани — НАДАА

октябрь 2014 г.
Маттео Гидони — Салоттобуоно

ноябрь 2014 г.
Джанфранко Бомбачи — 2A + P/A

Декабрь 2014
Шэрон Джонстон — Джонстон Маркли

Январь 2015 г.
Родольфо Мачадо и Хорхе Сильветти — Мачадо Сильветти

Февраль 2015 г.
Маурисио Пьезо и София фон Эльрихсхаузен — Пезо фон Эльрихсхаузен

Март 2015
Пьер Витторио Аурели — Догма

Апрель 2015 г.
Андрес Дуани — Duany Plater-Zyberk & Co.
Роберто Бехар — R&R Studios

ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ О ТОКАХ

Серия лекций U-SoA Currents — это форум для обсуждения разнообразных мнений и интересов в расширенной области. Для получения дополнительной информации звоните по телефону 305-284-5000.

2021-22 лекций:

8 ноября 2021 г., 18:30
Серия лекций U-SoA Currents
«Проектирование здания с нулевым уровнем выбросов»
Дирк Хеннинг Браун
Хорхе М.Архитектурный центр Переса, Глазго Холл

2020-21 лекций:

26 октября 2020 г., 18:00
Дональд Рагглз — Ruggles Mabe Studio
Смотреть > 

8 февраля 2021 г., 13:15
Александр Горлин — Александр Горлин
Смотреть >

24 марта 2021 г., 18:00
Алессандра Чианчетта – AWP Architecture 

21 апреля 2021 г., 12:00
Тимоти Смит + Джонатан Тейлор — Timothy Smith and Jonathan Taylor Architects

2019-20 лекций:

7 октября 2019 г.
Марк Фергюсон – Ferguson & Shamamian Architects

2018-19 лекций:

5 ноября 2018 г.
Джозеф Бранкато — Генслер

26 ноября 2018 г.
Тед Гивенс — дизайн 10

4 февраля 2019 г.
Мелисса и Джейкоб Бриллхарт, Brillhart Architecture

13 февраля 2019 г.
Штеффен Нейхуйс — Технический университет Делфта

25 февраля 2019 г.
Лоуренс Скарпа — Брукс + Скарпа

27 февраля 2019 г.
Габриэль Мериго Басурто — Megarquitectors S.A DE C.V.
Выставка после лекции.

8 апреля 2019 г.
Надер Техрани — Архитектура и городской дизайн NADAAA

2017-18 лекций:

30 октября 2017 г.
Арва Мур Паркс Маккейб — Университет Флориды

29 марта 2018 г.
Хорхе Сильветти — GSD

9 апреля 2018 г.
Макс Стрэнг — STRANG

16 апреля 2018 г.
Мауро Турин — Университет Буэнос-Айреса
Патрик Рейтер — ETH

2016-17 лекций:

Октябрь 2016 г.
Эран Чен, Архитектура ODA

2015-16 лекций:

август 2015 г.
Патрик Шумахер, Zaha Hadid Architects

сентябрь 2015 г.
Мишель Ройкинд — Rojkind Arquitectos

октябрь 2015 г.
Чад Оппенгейм — Oppenheim Architecture

Февраль 2016 г.
Эрл Джексон — Купер Робертсон
Луис Дебасто — Debasto Designs
Чарльз Вальдхейм — Гарвард GSD

Март 2016 г.
Томас Вонг — Ennead Architects

апрель 2016 г.
Эвелин Алонсо Ронер и Хосе Антонио Соса — Alonso + Sosa Architects
Массимилиано Фуксас — Fuksas Architecture

2014-15 лекций:

Август 2014 г.
Алессандро Пьераттини — Университет Нотр-Дам

Сентябрь 2014
Чак Джаблон — Skanska

Октябрь 2014 г.
Никола Боргманн — Architekturgalerie München
Барри Бергдолл — MoMA
Дункан Строик — Архитектор Дункана Строика

ноябрь 2014 г.
Висенте Гуалларт — Городской совет Барселоны

март 2015 г.
Бернард Хури — DW5

СЕРИЯ ЛЕКЦИЙ В ПОЛДЕНЬ

U-SoA «Ровно в полдень» — это серия лекций во время обеда, которые исторически были посвящены работе нашего местного сообщества.В сериале приняли участие как гости из факультета U-SoA, так и ведущие из других 11 школ и колледжей Университета Майами, что дало возможность представить незавершенные работы в неформальной обстановке, которая способствует обсуждению и обмену идеями.

В свете изменений, происходящих в высшем образовании в результате пандемии COVID 19, серия этого семестра будет посвящена будущему архитектурного образования и меняющимся способам практики в постпандемическом мире.С этой целью в сериале участвуют ведущие ученые, практики и мыслители из-за пределов Школы, чтобы поделиться своим недавним опытом и зажечь новые образы мышления на будущее.

2020-21 лекций:

12 февраля 2021 г.
Надер Техрани — NADAAA

19 февраля 2021 г.
Даниэль Сасскинд

2019-20 лекций:

2 октября 2019 г.
Герман Барнс — Barnes Studio

4 ноября 2019 г.
Джоэл Ламер — Архитектура GLD

20 ноября 2019 г.
Джоанна Ломбард

2018-19 лекций:

1 октября 2018 г.
Скотт Меррилл — Merrill Pastor & Colgan Architecture

2017-18 лекций:

14 февраля 2018 г.
Тьяго Торрес-Кампос — Пейзаж

22 февраля 2018 г.
Антонио Мартинес-Молина — Уэльская школа архитектуры

5 марта 2018 г.
Шарлотта фон Моос — Шарлотта фон Моос + Флориан Заутер

9 марта 2018 г.
Джанкарло Мангоне — Симбиоз

19 марта 2018 г.
Джастин Фаулер — Принстон

21 марта 2018 г.
Амина Блэкшер — Колумбия

23 марта 2018 г.
Кристофер Мейер — Брошюра по архитектуре 36

26 марта 2018 г.
Николь Макинтош — Сиракузы

28 марта 2018 г.
Джоэл Ламер — Массачусетский технологический институт

30 марта 2018 г.
Стефан Аль — Пенсильванский университет

2016-17 лекций:

октябрь 2016 г.
Бенджамин Киртман – Центр вычислительных исследований UM

ноябрь 2016 г.
Азиза Чауни — Университет Торонто — Проекты Азизы Чауни

март 2017 г.
Санджив Чаттерджи – Школа коммуникации UM
Брэдли Кантрелл – Гарвардский GSD

2015-16 лекций:

Сентябрь 2015 г.
Джефф Хубер — Атлантический университет Флориды — Брукс + Скарпа

октябрь 2015 г.
Эрик Голдемберг – Международный университет Флориды – Monad Studio

ноябрь 2015 г. 
Петра Либл-Осборн – художник

февраль 2016 г.
Ландольф Род-Барбаригос – Инженерный колледж UM
Александр Джозефсон – Партизаны

Март 2016 г.
Ник Гелпи, Международный университет Флориды

2014-15 лекций:

Сентябрь 2014 г.
Jose Gelabert-Navia — Perkins & Will

октябрь 2014 г.
Жан Франсуа Лежен — U-SoA

ноябрь 2014 г.
Хайме Корреа — Хайме Корреа и партнеры — U-SoA

Декабрь 2014 г.
Кэтрин Уилер — U-SoA
Стефани Блок Рид — Art Basel

 

СЕРИЯ ЛЕКЦИЙ MRED+U (СЕРИЯ ДОКЛАДОВ ПО ВТОРНИКУ И ПЯТНИЦЕ

Преподаватели и студенты U-SoA могут принять участие виртуально.Свяжитесь с Роксаной Ван де Пут ([email protected]) для получения дополнительной информации.

14 сентября 2021 г. | Полдень
По вторникам с MRED+U: Zoom Speaker Series
с Ильей Геймером (MRED+U ’12), управляющим директором по рынкам капитала в Crowdstreet
U-SoA, преподаватели и студенты могут присутствовать виртуально. Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации об идентификаторе встречи.

24 сентября 2021 г.  | 11:00
Пятница Докладчик MRED+U
с Джеем Массирманом, управляющим директором компаний Rivergate и председателем Консультативного совета MRED+U
Преподаватели и студенты U-SoA могут принять участие виртуально.Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации об идентификаторе встречи.

28 сентября 2021 г. | Полдень
По вторникам с MRED+U — Zoom Speaker Series
с Кэролайн Коззи (MRED+U ’20), глобальным аналитиком, Related Urban

1 октября 2021 г. | 12:15
Пятница Докладчик MRED+U
с Лоуренсом Брауном, управляющим партнером, The Brasa Group
U-SoA Преподаватели и студенты могут присутствовать виртуально. Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для информации об идентификаторе собрания.

8 октября 2021 г. | 10:30
, пятница Спикер MRED+U
с Кона А. Грей, FASLA, PLA, директор, EDSA
Преподаватели и студенты U-SoA могут присутствовать виртуально. Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации об идентификаторе встречи.

22 октября 2021 г. | 11:00
Пятница Спикер MRED+U
с Джимом Хейдом, основателем UrbanGreen и Craft Development; Автор книги «Маленькое здание».
Преподаватели и студенты U-SoA могут принять участие виртуально.Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации об идентификаторе встречи.

2 ноября 2021 г. | Полдень
По вторникам с MRED+U — Zoom Speaker Series

с Эндрю Сокаррасом (MRED+U ’20), менеджером по активам, Tricera Capital
U-SoA, преподаватели и студенты могут присутствовать виртуально. Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации.

5 ноября 2021 г. | 19:00
Пятница Докладчик MRED+U
с Саймоном Зиффом, президентом и соучредителем Ackman-Ziff Real Estate Group.
Преподаватели и студенты U-SoA могут принять участие виртуально. Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации об идентификаторе встречи.

12 ноября 2021 г. | Время уточняется
Пятница MRED+U Спикер
с Райаном Бейлином, акционером Greenberg Traurig.
Преподаватели и студенты U-SoA могут принять участие виртуально. Свяжитесь с Роксаной ([email protected]) для получения информации об идентификаторе встречи.


ВИНСЕНТ П. СКАЛЛИ ЛЕКЦИИ

29 января 2018 г.
Аластер Гордон — Стенка на стенку

31 января 2018 г.
Аластер Гордон — Стена к стене

2 февраля 2018 г.
Аластер Гордон — Стена к стене

26 февраля 2018 г.
Джордж Бэрд – Веллингтонский университет Виктории

28 февраля 2018 г.
Джордж Бэрд – Веллингтонский университет Виктории

2 марта 2018 г.
Джордж Бэрд – Веллингтонский университет Виктории

30 марта 2018 г.
Нил Бреннер, Высшая школа дизайна Гарвардского университета

2 апреля 2018 г.
Нил Бреннер, Высшая школа дизайна Гарвардского университета

Поскольку архитектурное образование претерпевает изменения, как наши сообщества впишутся в них?

Студенты, преподаватели и архитекторы призывают к более тесной связи с сообществами и друг с другом.

Совместный дизайн не является новой концепцией, но переживает возрождение. Поскольку архитекторы все больше стремятся их общины — общины, сталкивающиеся с проблемами быстрой урбанизации и изменение климата — как никогда важно вовлекать все заинтересованные стороны в процесс проектирования. Но как партисипативное проектирование со всеми его преимуществами для общины и архитекторы пришли учиться?

По словам Джастина Фергюсона, АИА, кандидат наук, помощник декана Архитектурно-строительного колледжа Государственного университета Болла. Планирование, множество факторов влияют как на практику, так и на обучение архитектура.Он говорит, что в 1960-х и 1970-х годах дизайн на основе сообщества отстаивается как практикой, так и образованием, частично вызванным социальными движения за справедливость той эпохи и, в частности, Уитни Янг 1968 года. обратиться в АИА. Фергюсон, чья докторская диссертация исследовала методы совместный дизайн, отмечает, что экономические силы в последние десятилетия, такие как Уолл-стрит бум 1980-х подстегнул профессию и академию разные направления. Практика начала отдавать приоритет корпоративному дизайну, что привело к более широкий фокус на разработчиков позже.«В академических кругах были люди, которые были больше связаны с социальной частью архитектуры, делая и писали о такой работе, но между этим и тем, что происходило в профессиональной сферы в то время», — говорит он.

На недавней региональной конференции AIA и симпозиум Комитета по городскому дизайну (RUDC) под названием «Помни о разрыве», пришли преподаватели дизайна и архитекторы, градостроители и ландшафтные архитекторы. вместе, чтобы обсудить разрыв, все еще пронизывающий образование и практику. Немного спикеры рассказали о своей работе в центрах общественного дизайна, которые сотрудничают с некоммерческие организации и муниципалитеты, в то время как другие описали студии в университетах и ​​в фирмах, которые связывают студентов с различными заинтересованными сторонами разрабатывать общественные проекты.Хотя подходы к взаимодействию варьировались в зависимости от каждого школой и практикой ораторов, было достигнуто общее мнение, что сообщество проекты улучшают образовательный опыт студентов и улучшают сообщества в то же время.

Новые профессионалы стремятся к влиянию

«По какой-то причине образование никогда не понимало, как взаимодействовать с сообщество или клиент могут сообщить нам, как мы подходим к дизайну», — говорит Лаура Вайс, доц.АИА. В качестве адъюнкт-профессора Калифорнийского колледжа искусств и частный тренер по лидерству, она заметила рост интереса к участию в жизни сообщества за последнее десятилетие или около того, во многом вдохновленные требованиями молодежи.

«Одна из характеристик поколение миллениалов – это стремление иметь какое-то социальное воздействия», — добавляет Вайс. «Они действительно хотят убедиться, что все, что они Делать добро в мире. Неудивительно, что это происходит в программы по архитектуре.Фергюсон тоже это заметил. «Студенты жаждут такого рода работы», — говорит он.

Является ли школа Архитектура и дизайн включают в себя учебные программы, часто связанные с совместным проектированием. сводится к большему колледжу или университету. Введение в 2006 г. факультативная Классификация участия сообщества Карнеги, которая оценивает колледжи и университеты, продвигающие образование через местные и глобальные инициативы, могут вынудили больше учреждений интегрировать участие сообщества в свои программы, или, по крайней мере, подумайте более критически о той важной роли, которую они играют в сообщества.Фергюсон, который также является исполнительным директором нового школьного Центр гражданского дизайна сообщает, что в Ball State «общественные проекты важны для всего колледжа» и что Фонд Карнеги Классификация полезна для администрации школы, поскольку она указывает как они демонстрируют услуги и действуют как ресурс в Индиане. К 2015 г., 361 учреждение, представляющее 33 штата и территории США. были выбраны для получения классификации.

«Студенты жаждут этот вид работы.»- Джастин Фергюсон, AIA

Ассоциация коллегиальных Школы архитектуры (ACSA) провели исследование в 2014 году при содействии Жилье АИА и Сообщество знаний по развитию сообщества — чтобы точно понять сколько колледжей внедрили общественный дизайн. Среди программ они profiled — это ныне известная сельская студия в Оберне. университет, открытие которого Фергюсон считает поворотным моментом, приведшим ему вниз по его пути исследований и карьеры. Спикеры Mind the Gap представлял другие программы, представленные в исследованиях ACSA, включая Университет Арканзаса. Центр общественного дизайна, Флоридский центр сообщества Университета Южной Флориды Дизайн и исследования, а также Институт переделки городов Карнеги-Меллона.В ACSA количество, более 150 программ общественного дизайна, подавляющее большинство из которых связаны с колледжем или университетом — объединяют студентов и дизайнеров для работы о проектах участия сообщества по всей стране.

Несмотря на общую тенденцию участие сообщества и создание программ для его содействия, уровень Поддержка, которую студенты и преподаватели получают в рамках архитектурных программ, различается. Немного дизайнерские программы вовлекают студентов в совместную проектную работу в течение всего курса своего образования, в то время как другие школы могут предложить одну студию дизайна в программе профессиональной степени, если вообще.Будучи аффилированным с четырьмя школы архитектуры и/или планирования в своей карьере, Фергюсон часто обнаружил, что приверженность архитектурной программе зависит от того, кто ее возглавляет. Это. «Многое из истории программ, кто там был и что из этого вышло», — говорит он.

Проверка аккредитации открывает новые возможности подготовиться к аккредитации Национального совета по аккредитации архитектуры Обзорный форум (ARF) этим летом, архитекторы исследуют, как учебные программы могут соответствовать потребности меняющейся профессии.

Рабочая группа Стратегического совета AIA провела в 2018 году семинары со студентами, преподавателями и практиками, чтобы они могли бы узнать, что, по мнению каждой группы, необходимо для преобразования архитектурных образование и обеспечить руководство для ARF. Неудивительно, что они обнаружили, что студенты и начинающие профессионалы хотят получить образование, имеющее отношение к обществу потребности и междисциплинарный характер. Выявлены специалисты, находящиеся на среднем и позднем этапе карьеры потребность в адаптируемых умах, готовых сгибать различные наборы навыков в рабочее место.Вайс, возглавлявший рабочую группу, считает, что эти две вещи рука об руку.

«Архитекторы действительно должны заниматься с широким кругом заинтересованных сторон в проекте», — говорит она, указывая на то, что то, что некоторые называют «мягкими навыками», такими как общение, сотрудничество и вовлеченность обеспечивает наилучшую основу для развития сильных практиков и лидеры. «На семинарах, которые мы проводили, мы увидели скрытую, а иногда и скрытую сформулировано — желание внедрить эти навыки в образование», — говорит она, описывая она надеется, что учебные программы будут расти, чтобы полностью поддерживать участие сообщества, в то время как обеспечение того, чтобы следующее поколение было готово войти в состав рабочей силы.

Включают ли их учебные планы дизайн или нет, увлеченные студенты часто находят способы заниматься вне в классе, развивая навыки, которые Вайс считает критически важными для успеха в этой области. Адам Фогель стал участником Freedom by Design, общенациональной программы Американский институт студентов архитектуры (AIAS), во время его высшее образование в Техасском университете в Арлингтоне. Вдохновлен практический опыт строительства и сотрудничество с местными организациями, которые предложенных проектов, он нашел огромный профессиональный рост и личный удовлетворение от работы по проектированию сообщества.

«Видя, как просто изменить чью-то жизнь к лучшему — это всегда то, что мы должны продвигать больше в архитектурной школе и школе дизайна в целом», — говорит он. Этим летом, после получения степени магистра архитектуры в Иллинойском институте технологии и долгие годы являясь лидером Freedom by Design, Fogel возьмет на себя роль национального вице-президента AIAS. Он планирует продолжить укрепление связь между сообществами и архитектурными школами, поэтому другие студенты будет иметь возможность учиться, оказывая влияние.

Фогель, Фергюсон, АИА Члены Стратегического совета, такие как Вайс, и участники симпозиума RUDC разделяют общая точка зрения: участие сообщества необходимо для подготовки следующего поколение архитекторов и создающих равноправная застроенная среда. Вклад от людей, которые в конечном итоге используют пробелы, и преданное сотрудничество с ними — может стать опорой в практике архитектура, если она поддерживается в школе. «Дизайнеры не создают места, люди делать», — говорит Фергюсон. «Образование должно научить этому.”

Узнайте больше о высшем образовании AIA усилия, а также наш Центр для Communities by Design и кампании по информированию общественности, Blueprint for Лучше.

Кэтлин М. О’Доннелл — писатель/редактор AIA, специализирующаяся на вопросах практики и профессионального развития, а также на освещении Института.

недавних выпускников архитектуры выиграли награду в области дизайна от музея Лос-Анджелеса | College of Arts + Architecture

Выпускники факультета архитектуры Элиот Болл (20 лет) и Эмили Доббс (20 лет) получили международную награду в области дизайна от Музея архитектуры и дизайна (A+D) в Лос-Анджелесе.На конкурс A+D Design Awards было подано более 140 заявок, из которых были выбраны 10 проектов-победителей, представляющих 10 категорий работ. Проекты-победители представлены в цифровой экспозиции на сайте музея.

Болл и Доббс получили степень бакалавра архитектуры в Архитектурной школе в мае прошлого года. Болл участвует в программе Integrated Path to Architectural Licensure (IPAL) и работает полный рабочий день в Perkins Eastman, прежде чем продолжить обучение по программе магистра архитектуры в следующем году.

Дуэт получил награду за дизайн в категории «В школе», которая была открыта для студенческих работ и оценивалась жюри из пяти выдающихся дизайнеров из разных областей. Их проект Experimental Chop House представляет собой вертикальную ферму по выращиванию осьминогов и ресторан в центре Бостона.

«Башня — это серия моментов, которые бросают вызов представлениям о потреблении через плотность, масштаб и комфорт», — написали студенты в своем концептуальном заявлении. Сложный дизайн башни заставляет посетителей — или клиентов — путешествовать по пандусам и винтовым лестницам, как «частицы, движущиеся в пространстве.По пути они могут наблюдать за осьминогами на разных стадиях их жизненного цикла, содержащимися в неволе в резервуарах. Достигнув вершины своего восхождения, посетителям предлагается выбрать осьминога, которого они хотят съесть, а повар убивает и готовит его прямо у них на глазах.

Экспериментальная Chop House начиналась как последний проект студентов в осенней студии 2019 года доцента Кэтти Дэн Чжан «Атмосферные анимации». Перед Боллом и Доббсом была поставлена ​​задача создать конструкции, основанные на воздушном потоке — это особая область исследований Чжана.(Работа Кэтти Чжан «ВЕНТС» также включена в выставку в качестве почетного упоминания в категории «На полу или на потолке».) Они начали с изучения респиратора и того, как частицы проходят через фильтр, сказал Доббс.

Идея ресторана для осьминогов возникла как «забавная идея для его игривости», вызванная, в частности, тем, как осьминог может формировать и превращаться в любое пространство, которое он занимает. Только позже они «начали сталкиваться с этикой этого», сказал Доббс, с вопросом «потребления и нашего отношения к нему.По мере того как студенты изучали осьминогов, их уважение к животным росло.

«Что значит поглотить разумное существо?» — сказал Болл. «Вот и весь этот разговор».

Болл и Доббс решили максимально продвинуть дизайн и концепцию. В их рисунках есть отсылки к картине Иеронима Босха «Сад земных наслаждений» и реклама старинных продуктов питания. И есть более тонкие «пасхальные яйца», спрятанные в визуальных эффектах, например, шеф-повар, у которого четыре руки.«Нам очень понравилась его сложность, — сказал Болл.

Неординарность проекта, помимо мастерства исполнения, впечатлила жюри.

«Графика была замечательная; они были игривыми. Модель была действительно забавной», — сказала член жюри Джуди Камеон о Experimental Chop House . «Я подумал: «Этим людям действительно нравится этот проект, и они полностью в него вложились». Было очень волнительно».

Болл и Доббс посетили виртуальную церемонию награждения в январе.Из-за пандемии выставка A+D Design Awards останется виртуальной.

Во время работы над проектом ни один из двоих на самом деле не ел осьминогов. Но следующей весной Доббс принял участие в семестровой программе SoA по обучению за границей в Риме.

«Наш первый групповой ужин состоял из крошечных средиземноморских осьминогов. Я был действительно расстроен! Я такой — не могу! Но в конце концов я разрезал его, чтобы не видеть, что это было, и это было восхитительно».

Элиот Болл и Эмили Доббс представляют свою экспериментальную Chop House во время финальных обзоров осени 2019 года.

ИИТ Архитектурный Колледж

События 21 февраля 2022 г. Ежегодная лекция Питера Шаудта будет прочитана Эллен Нейзес

В среду, 23 февраля, Колледж архитектуры примет ландшафтного архитектора Эллен Нейзес для своей ежегодной лекции Питера Шаудта. Нейзес — профессор практики ландшафтной архитектуры Лори Олин в Школе дизайна Вейцмана Пенсильванского университета и исполнительный директор PennPraxis, школьного центра прикладных исследований. — Полная история

События 3 февраля 2022 г.Панель: Наследие Джона Мутуссами

В среду, 16 февраля, Архитектурный колледж начнет серию весенних лекций с панельной дискуссии, посвященной наследию Джона У.Мутуссами (ARCH ’48), выпускник Иллинойсского технологического института и новаторский чернокожий архитектор. — Полная история

События 9 декабря 2021 Весна 2022 г. ЛИЧНАЯ ЯРМАРКА КАРЬЕР

Присоединяйтесь к нам в S. R. Crown Hall и познакомьтесь с нашими талантливыми и образцовыми студентами и выпускниками архитекторов, которые могут рассмотреть возможность стажировки, совместной работы или работы на полную ставку. — Полная история

События 10 сентября 2021 Гильерме Висник: Бесконечный промежуток 90 004 В среду, 22 сентября, Архитектурный колледж при поддержке Генерального консульства Бразилии в Чикаго примет Гильерме Висника, исследователя архитектуры и искусства, куратора и доцента Школа архитектуры и градостроительства Университета Сан-Паулу.— Полная история

События 15 мая 2021 Начало 2021 года

По мере того, как учебный год подходит к концу, Архитектурный колледж Иллинойского технологического института приветствует выпускников, их семьи и друзей на официальном мероприятии, которое состоится в субботу, 15 мая 2021 года – полная история

. События  18 марта 2021 Беседа с Розаной Монтьель

Практика Монтиэля специализируется на архитектурном дизайне, художественной переосмыслении пространства и общественного достояния, а также на широком спектре проектов в разных масштабах и слоях, от города до книги, артефакты и другие микрообъекты.— Полная история

События  25 февраля 2021 Беседа с ландшафтным архитектором Мией Лерер

Присоединяйтесь к нам 3 марта на лекции известного ландшафтного архитектора и защитника окружающей среды Миа Лерер, FASLA, основательницы Studio-MLA, получившей международное признание за свой прогрессивный ландшафтный дизайн и пропаганду устойчивого развития и людей. -дружественные общественные пространства. — Полная история

События 27 января 2021 г. Представляем программу Ph.D. Spring 2021. Форум архитектурных исследований

В весеннем семестре 2021 года доктор философии.Программа D. в Архитектурном колледже проведет Форум архитектурных исследований, серию еженедельных выступлений, представленных рядом выдающихся экспертов, в том числе рядом преподавателей и выпускников Архитектурного колледжа, для проведения междисциплинарных дискуссий о будущем города. — Полная история

События 26 января 2021 г. Весна 2021 г. Лекции

В этом семестре Архитектурный колледж примет Майкла Мерфи, Миа Лерер и многих других выдающихся архитекторов и отдельных лиц для эксклюзивных лекций и дискуссий.— Полная история

События  15 октября 2020 Беседа с Жанной Ганг

Архитектурный колледж приглашает своих студентов, преподавателей, выпускников и расширенное сообщество на беседу с известным архитектором и стипендиатом программы MacArthur Жанной Ганг в среду, 21 октября. — Полная история

События 9 октября 2020 Productora: Презентация книги «Быть ​​горой»

14 октября в Архитектурном колледже пройдет выставка Productora, удостоенная американской премии Миса Краун-холла 2016 года за новую практику, за запуск книги «Быть ​​горой», в которой исследуются отношения между архитектурой и землей, которую она занимает.— Полная история

События 14 сентября 2020 г. Лекции

 – Жанна Ган, Барклай и Крус и многие другие выдающиеся архитекторы проведут виртуальные лекции исключительно для архитектурного сообщества ИИТ. — Полная история

События 16 мая 2020 Наша церемония вручения дипломов началась 90 004 По мере того, как учебный год подходит к концу, Архитектурный колледж Иллинойского технологического института приветствует выпускников, их семьи и друзей на церемонии вручения дипломов. — Полная история

События   4 марта 2020 г. Панельная дискуссия: способы практики

11 марта Бенджамин Болл, Дорис Сунг и Элисон фон Глиноу примут участие в модерируемой дискуссии и сессии вопросов и ответов, на которой будут рассмотрены их индивидуальные методы практики и то, как они использовали свой опыт за пределами традиционная архитектурная практика.— Полная история

События  13 февраля 2020 Грегг Паскарелли: вне практики

Как один из основателей SHoP, Паскарелли выступал в качестве ведущего партнера во многих наиболее известных проектах фирмы в Нью-Йорке, включая Barclays Center, Pier 17, 111 West 57th Street и Американские медные здания. — Полная история

События 28 января 2020 г. Приглашенный лектор AIAS: Дэвид Бенджамин

Дэвид Бенджамин является одновременно одним из основателей The Living, а также доцентом Высшей школы архитектуры, планирования и сохранения Колумбийского университета.— Полная история

События 14 января 2020 г. Ли Бей: Южная экспозиция

27 января в Колледже архитектуры примет известный архитектурный фотограф, писатель, историк и критик Ли Бей, который представит свою книгу о забытой архитектуре южной части Чикаго. — Полная история

События 23 августа 2019 г. Лекции и мероприятия осени 2019 г.

Симпозиум SOM ​​в честь легендарного инженера-строителя Билла Бейкера, выставка фотографий 11 зданий, спроектированных Мисом, и многое другое.— Полная история

События 8 августа 2019 Том Джейкобс: творческий активизм сейчас

16 сентября в рамках предстоящего фестиваля дизайна Shapeshift Иллинойского технологического института адъюнкт-профессор Том Джейкобс представит «Творческий активизм сейчас». События 3 мая 2019 Весна открытых дверей 2019

10 мая Архитектурный колледж Иллинойского технологического института примет посетителей в S. R. Crown Hall для участия в ежегодной выставке Open House. — Полная история

События 3 мая 2019 Поступление в 2019 году

В связи с окончанием учебного года Архитектурный колледж Иллинойского технологического института приветствует выпускников, их семьи и друзей на выпускном в S.Р. Краун Холл, 18 мая 2019 г. — Полная история

События 1 апр 2019Получите совет о том, как пройти первую архитектурную стажировку

Члены консультативного совета Архитектурного колледжа проведут со студентами сессию вопросов и ответов 10 апреля. Они дадут студентам советы о том, как пройти свою первую архитектурную стажировку. и начать свою карьеру, отвечая на другие животрепещущие вопросы студентов. — Полная история

События 28 марта 2019 г. CoA Gathering for Diversity and Inclusive

Колледж архитектуры рад объявить о создании Комитета по разнообразию и инклюзивности, прозрачной группы внутри колледжа, стремящейся создать осознанность и осведомленность о разнообразии, справедливости и инклюзивности как в Иллинойсе Технический кампус и в профессии архитектора.— Полная история

События 22 марта 2019 г. Празднование 133-летия Миса

28 марта Общество Миса ван дер Роэ проведет вечеринку по случаю 133-летия иконы архитектуры Людвига Мис ван дер Роэ, приуроченную к 100-летию со дня основания Баухауза. — Полная история

События 20 декабря 2017 Видео празднования Евангелия в честь праздника

За разговором о Национальном музее евангельской музыки на месте бывшей баптистской церкви паломников последовал евангельский концерт 8 декабря 2017 года в С.Р. Краун Холл. Посмотрите видео прямо сейчас. — Полная история

События 17 ноября 2017 г. ПРАЗДНИК ЕВАНГЕЛИЯ 2017

Пт, 8 декабря | беседа о Национальном музее госпел-музыки на месте бывшей баптистской церкви Пилигримов в Бронзевилле, после которой последовал госпел-концерт и прием — Полная история

События 23 августа 2017 г. MCHAP/CAB TÊTE-A-TÊTE

IIT Architecture проведет панельную дискуссию о премии Mies Crown Hall Americas в рамках выходных, посвященных открытию Чикагской архитектурной биеннале, в субботу, 9 сентября.16 — Полная история

События 1 августа 2017 г. Добро пожаловать на пикник

Получите последние новости и узнайте, что нового на осень 2017 г. Присоединяйтесь к нам на пикник в понедельник, 21 августа, с 12:00 до 14:00. — Полная история

События 5 мая 2017 День открытых дверей Весна 2017 г.

День открытых дверей IIT Architecture, часть двух дней программирования в конце учебного года, представляет и отмечает академические работы студий студентов и выпускников. — Полная история

События 5 мая 2017 GRC восстанавливает модель MTCC

Колхааса В честь 20-летия конкурса McCormick Tribune Campus Center в Ресурсном центре Грэма пройдет церемония перед Днем открытых дверей, на которой будет представлена ​​реставрация победившей презентационной модели Рема Колхаса.— Полная история

События 18 апреля 2017 г. Школы Чикаго: авторы, аудитория и история

Второй международный симпозиум для аспирантов «Чикагские школы: авторы, аудитория и история» будет организован аспирантской программой IIT College of Architecture в партнерстве с Чикагским университетом 2017 г. Биеннале архитектуры. — Полная история

События 4 ноября 2016 г. IIT @ SOFA

Пять павильонов для первокурсников кампуса IIT будут представлены в рамках выставки SOFA Connect Expo | 4-6 ноября @ Navy Pier — Полная история

События 21 сентября 2016 COA/IIT FALL CAREER FAIR

Встретьтесь с представителями фирм 21 сентября в Hermann с 12 до 16 и в Crown Hall с 12 до 14 часов, после чего представители фирм будут посещать студии до 16:00.— Полная история

События 22 августа 2016 г. Общешкольное собрание

Узнайте последние новости осени 2016 года и присоединяйтесь к нам на вечеринке с мороженым – понедельник, 22 августа, с 12:00 до 14:00. — Полная история

События 22 апреля 2016 г. САЛОН С НЕЛЛИ АГАССИ

CAC, на котором представлены идеи и незавершенные работы в области архитектуры, дизайна и искусства; 28 апреля в 19:00 1420 Н. Милуоки-авеню № 3, Чикаго. — Полная история

События 20 августа 2015 г. Общешкольное собрание

. Узнайте последние новости осени 2015 года и присоединяйтесь к нам на общественном празднике мороженого — понедельник, 24 августа, с 12:00 до 14:00.м. — Полная история

События 6 февраля 2015 г. Ярмарка вакансий CoA/IIT

Более двадцати архитектурных фирм принимают участие в Ярмарке вакансий CoA/IIT в Hermann Hall 12 февраля с 12:00. до 16:00 — Полная история

Мероприятия 19 октября 2014 Празднование первой премии MCHAP

финалиста MCHAP, включая архитекторов и заказчиков, будут организованы студентами и преподавателями на однодневном праздновании 22 октября в S. R. Crown Hall, кульминацией которого станет объявление победителя на благотворительном ужине.— Полная история

События 29 августа 2014 г. Лекции и мероприятия осени 2014 г.

Лекции и мероприятия осени 2014 ИИТ Архитектурного колледжа опубликованы. На церемонии открытия премии MCHAP выступили приглашенные лекторы Пезо фон Эллрихсхаузен, Кес Кристиаансе, Рафаэль Виньоли и Эдвард Улир. — Полная история

События 20 мая 2014 года MCHAP Emerge Благотворительный ужин

На благотворительном обеде в S.R. Во вторник, 20 мая, Crown Hall, MCHAP.emerge (Американская премия Mies Crown Hall для начинающих архитекторов) будет присуждена выдающейся строительной работе в Северной и Южной Америке, созданной новой практикой, завершенной в течение предыдущих двух лет.— Полная история

Факультет архитектуры — Пенсильванский государственный колледж искусств и архитектуры

Программы на получение степени

Департамента архитектуры предлагают концентрированные исследования, исследования, обучение и педагогику, охватывающие четыре ключевые области или исследовательские кластеры: культура, общество, космос; Дизайн вычислений; материальные вопросы; и устойчивость. Студенты будут широко заниматься каждой из этих областей, а также выбирать конкретный кластер для основной курсовой работы и стипендии.


Культура, общество, космос (CSS)

Исследовательский кластер «Культура, общество, космос» (CSS) изучает, как застроенные пространства — от артефактов до городских — влияют на тех, кто с ними взаимодействует, и, наоборот, как культурные, социальные и дисциплинарные ценности формируют пространства, которые мы создаем. Проекты могут касаться отдельных зданий, общественных мест, сообществ или городов, а также типологических, институциональных и более широких форм исследования. Методы исследования включают формальный, теоретический, историко-историографический, социологический и системный анализы.Исследования могут быть сосредоточены на пространствах и идеях как формах культурного самовыражения, людях, которые их производят и используют, и/или идеологических силах, в которых они действуют, включая все аспекты их устойчивости.

Страница исследовательского кластера CSS


Проектные вычисления (DC)

Исследовательский кластер Design Computing (DC) предлагает учащимся важные знания и передовые навыки использования цифровых технологий в архитектуре и смежных областях дизайна, особенно в области визуализации, генеративных систем и производства.Критически изучая современный дискурс о цифровых медиа и архитектуре, этот кластер исследует влияние новых цифровых технологий на творческие процессы в формировании нашей искусственной среды и исследует, как их можно продуктивно использовать в устойчивом проектировании, междисциплинарном сотрудничестве и производстве. Работа преподавателей и студентов в этой группе охватывает исследования иммерсивных сред, критические исследования технологий проектирования, разработки программного обеспечения, грамматики форм, параметрического проектирования и инновационного использования устройств с числовым программным управлением.

Страница исследовательского кластера DC


.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.