Проектировщик это кто: Профессия Инженер–проектировщик.. Описание профессии

Содержание

ПРОЕКТИРОВЩИК — это… Что такое ПРОЕКТИРОВЩИК?

ПРОЕКТИРОВЩИК
ПРОЕКТИРОВЩИК

Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935-1940.

.

Синонимы:
  • ПРОЕКТИРОВКА
  • ПРОЕКТНЫЙ

Смотреть что такое «ПРОЕКТИРОВЩИК» в других словарях:

  • проектировщик — конструктор; проектант, генпроектировщик Словарь русских синонимов. проектировщик проектант Словарь синонимов русского языка. Практический справочник. М.: Русский язык. З. Е. Александрова. 2011 …   Словарь синонимов

  • проектировщик — Организация, осуществляющая разработку проектной документации. [ГОСТ Р 52910 2008] проектировщик Юридическое лицо или индивидуальный предприниматель, разрабатывающие проектную документацию на машину и (или) оборудование. [Технический регламент о… …   Справочник технического переводчика

  • ПРОЕКТИРОВЩИК — ПРОЕКТИРОВЩИК, а, муж. Специалист по составлению проектов (в 1 знач.). | жен. проектировщица, ы. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

  • Проектировщик — – лицо или организация, формирующие требования к бетонной смеси или затвердевшему бетону. [EN 206 1] Рубрика термина: Проектирование Рубрики энциклопедии: Абразивное оборудование, Абразивы, Автодороги …   Энциклопедия терминов, определений и пояснений строительных материалов

  • Проектировщик — см. Договор подряда на выполнение проектных и изыскательских работ …   Энциклопедия права

  • проектировщик — 3.27 проектировщик: Компетентное в проектировании аттракционов юридическое лицо или дипломированный инженер, спроектировавшее аттракцион (выпустившее проектно конструкторскую документацию и эксплуатационные документы) в соответствии с… …   Словарь-справочник терминов нормативно-технической документации

  • проектировщик — а; м. Специалист по проектированию, проектировке. Инженер проектировщик. ◁ Проектировщица, ы; ж …   Энциклопедический словарь

  • проектировщик — а; м. см. тж. проектировщица Специалист по проектированию, проектировке. Инженер проектировщик …   Словарь многих выражений

  • Проектировщик — м. Тот, кто занимается проектировкой [проектировка 1.], проектированием [проектирование I]. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова. 2000 …   Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

  • проектировщик — проектировщик, проектировщики, проектировщика, проектировщиков, проектировщику, проектировщикам, проектировщика, проектировщиков, проектировщиком, проектировщиками, проектировщике, проектировщиках (Источник: «Полная акцентуированная парадигма по… …   Формы слов

Книги

  • Стили мебели, Д. Кес. Автор книги — известный венгерский проектировщик мебели, знаток мебельного искусства Дюла Кес — скончался еще до выхода книги в свет. Предлагаемая книга — популярный очерк истории стилей… Подробнее  Купить за 1691 руб
  • Путеводные знаки. Дизайн графических систем навигации, Бергер К.М.. Книга «Путеводные знаки» — новейшее издание для графических дизайнеров, архитекторов, промышленных дизайнеров, ландшафтных архитекторов, а также всех тех, кто работает в области разработки и… Подробнее  Купить за 1597 руб
  • Приемы объектно-ориентированного проектирования, Э. Гамма. В предлагаемой книге описываются простые и изящные решения типичных задач, возникающих в объектно-ориентированном проектировании. Паттерны появились потому, что многие разработчики искали… Подробнее  Купить за 591 руб
Другие книги по запросу «ПРОЕКТИРОВЩИК» >>

услуги инженера-проектировщика, технолога-проектировщика в Атырау, Казахстане

Проектировщик — это кто? Как стать проектировщиком

Проектировщик — востребованная и важная профессия, требующая аналитического склада ума. Особенностью профессии является то, что проектировщик может работать практически в любой профессиональной среде. Сфера машиностроения, авиации, электроснабжения, строительства — общие обязанности инженера-проектировщика разных областей мало чем отличаются.

Главная цель профессии — составление графиков, чертежей, планов, схем. Выбор среды будет определяться профильным образованием специалиста по проектированию. Профессия не зависит от пола соискателя, проектировщиками работают как мужчины, так и женщины.

Следует отметить, что работа современного инженера отличается от предшественников, которые чертили за кульманами и делали все просчеты вручную. Теперь главный инструмент — компьютер со специальным программным обеспечением.

Проектировщик — это кто?

Проектировщик занимается разработкой специальных схем и планов, изготовлением чертежей, просчетом технических характеристик проекта. Основная часть работы по проектированию выполняется в офисе, но при необходимости проектировщик может выезжать на объекты строительства по вопросам авторского надзора.

Инженеры-проектировщики могут создавать проекты сами и в сотрудничестве с архитекторами. Опытный проектировщик может самостоятельно разработать строительный объект, с системами газо-, водо- и теплоснабжения, вентиляции. Просчитать и начертить транспортные развязки — автомобильные дороги, мосты, тоннели. При этом специалист учитывает особенности местности, свойства и наличие стройматериалов, а так же все риски по строительству объекта.

Необходимые для работы знания и навыки

Специалист по проектированию должен быть внимателен к мелочам, иметь творческое мышление и быстро обучаться. Способность анализировать, заниматься сложными просчетами, умение сотрудничать с коллегами и доброжелательность к заказчикам — инженер-проектировщик должен уметь хорошо коммуницировать.

Прорисовка чертежей потребует усидчивости и внимательности, вдумчивости к деталям. Беглое знание специальных чертежных программ, умение рисовать и конструировать позволит качественное и в срок выполнять свои обязанности.

Специалисту по проектированию необходимо участвовать во всех обсуждениях по проекту, уметь работать в команде и договариваться с людьми. Опытные инженеры не только полностью курируют создание собственного проекта, но и консультируют чужие.

Об обязанностях

Проектировщикам необходимо постоянно развиваться и быть в курсе свежих разработок в области отечественного и заграничного проектирования, следить за новинками в сфере строительства и изменений при эксплуатации сооружений.

Проектировщик должен уметь:

  • Использовать программное обеспечение для разработки разделов проекта.
  • Участвовать в написании технических заданий для проекта заказчика.
  • Собирать данные об объекте перед началом работ, решать текущие вопросы по проектам на протяжении всего срока разработки — проектирования и сбора документации, строительства объекта, ввода в эксплуатацию, ознакомления с техническими мощностями проекта.
  • Связывать новые решения по проекту с проектными решениями принятыми ранее.
  • Подтверждать патентоспособность, проводить исследования патентные и обеспечивать патентную чистоту разрабатываемых и новых решений проекта.
  • Разрабатывать проектную документацию в соответствии с техническим заданием, ТУ, нормами проектирования.
  • Контролировать и организовывать работы по авторскому надзору за строящимися сооружениями.
  • Консультировать заказчика по всем вопросам, соответствующим компетенциям специалиста.
  • Анализировать процесс планирования и последующего возведения сооружений, на основе данных формировать предложения по работе с будущими проектами, для увеличения эффективности работы и целесообразности принятых решений.
  • Составлять заявки на отзывы об улучшении работы, изобретения, нормативные документы, технические условия и стандарты.

Необходимое для работы образование

Для специальности инженера-проектировщика необходимо наличие диплома о высшем образовании в техническом вузе. Специальность может быть соответствующей или смежной, которая позволит работать в данной области.

Вузы обучают по следующим специальностям технологов-проектировщиков:

  • строительство железно-дорожных и автомобильных дорог, мостов, тоннелей, зданий;
  • архитектура, градостроительство;
  • машиностроение, автомобилестроение, кораблестроительство, разработка устройств подводных лодок;
  • авиастроение, проектирование двигателей ракет и самолетов.

Колледжи и техникумы могут выпускать специалистов для дальнейшего обучения в вузе по профессии проектировщик. Примеры специальностей средне-профессионального образования — садово-парковое и ландшафтное строительство, водоснабжение, землеустройство и т.д.

О востребованности профессии

Инженеры-проектировщики — престижная и высокооплачиваемая работа. Специалист должен обладать высокой квалификацией и уметь решать задачи по проектированию любого уровня сложности. Согласно статистике порталов по найму сотрудников, данная профессия является 100% востребованной. Многим компаниям требуются выпускники технических вузов, которых берут на стажировку и обучают всем азам профессии технолога-проектировщика.

Инженеры-проектировщики работают в организациях по возведению зданий, сооружений, строительству транспортных и железно-дорожных развязок, бюро конструкторов. Востребованность специалиста и его уровень оплаты зависит от имеющегося опыта, навыков и наличия успешных проектов, в которых он принимал участие.

Способные выпускники вузов через пару лет работы по специальности технолога-проектировщика могут в будущем возглавить отдел и стать ведущими инженерами-проектировщиками или главными инженерами.

Генеральный проектировщик, функции генерального проектировщика в строительстве

Генеральный проектировщик — это организация, к главным обязанностям которой относятся комплексная разработка смет и проектов на строительство объектов различного назначения, а также обеспечение их высокой технической оснащенности и экономической эффективности за счет:

  • использования передовых технологий;
  • выбора оптимальных решений по всем аспектам проектирования;
  • создания наиболее благоприятных условия для людей;
  • выбора гармоничных градостроительных концепций.

Для разработки проектной документации генеральный проектировщик назначает главного архитектора и главного инженера. Эти должностные лица представляют генпроектировщика и контактируют со всеми учреждениями, предприятиями и иными организациями.

Функции генерального проектировщика

Генеральный проектировщик в процессе сопровождения строительства объектов выполняет следующие функции.

  • Участие в разработке хозяйственной необходимости, экономической целесообразности и технико-экономических обоснований для проектирования.
  • Участие в разработке ТЗ на проектирование.
  • Определение объемов и этапов изыскательных и проектных работ, а также их стоимости.
  • Приемка результатов изысканий от субподрядных организаций.
  • Подготовка необходимых для создания документации материалов изысканий и исходных данных.
  • Разработка совместно с субподрядными организациями всех разделов проектной документации.
  • Своевременное решение вопросов, возникающих у субподрядных организаций.
  • Контроль ее соответствия документации техническому заданию.
  • Обеспечение патентной чистоты проектных решений.
  • Увязка всех частей проекта.
  • Предоставление ее заказчику для утверждения.
  • Выдача заказчику технических требований на разработку специального технологического и другого нестандартного оборудования; получение необходимой информации.
  • Организация слаженной работы субподрядных организаций.
  • Утверждение принимаемых ими решений.
  • Составление заявочных ведомостей и заказных спецификаций на материалы и оборудование.
  • Составление сметы на строительство с учетом того, что затраты не должны измениться.
  • Защита совместно с субподрядными организациями проекта в надзорных и экспертных органах.
  • Обеспечение строительства необходимой документацией в установленные сроки.
  • Своевременное решение вопросов, возникающих у строительно-монтажных организаций.
  • Приемка объекта и сопровождение его введения в эксплуатацию.

Обратите внимание! Генеральный проектировщик несет за свою деятельность установленную законом ответственность.

Как найти генерального проектировщика?

Как найти генерального проектировщика, — спросите вы. Очень просто! Обратитесь в группу компаний IR Proekt. Мы предлагаем услуги по проектированию и сопровождению строительства любых по назначению, сложности и масштабам объектов. Предлагаем современные, надежные и экономически оправданные решения.

Телефон для связи: +7 (495) 191-12-79
Электронная почта: [email protected]

Инженер-проектировщик. Описание профессии

Общая характеристика профессии

Специалист в области проектирования, строительства и эксплуатации объектов.

Должностные обязанности

  1. На основе новейших научно-технических достижений, передового отечественного и зарубежного опыта проектирования, строительства и эксплуатации объектов и с использованием средств автоматизации проектирования разрабатывает отдельные разделы (части) проекта.
  2. Принимает участие в подготовке заданий на разработку проектных решений.
  3. Участвует в сборе исходных данных для проектирования, в решении технических вопросов по закрепленным объектам на протяжении всего периода проектирования, строительства, ввода в действие объекта и освоения проектных мощностей.
  4. Увязывает принимаемые проектные решения с проектными решениями по другим разделам (частям) проекта.
  5. Проводит патентные исследования с целью обеспечения патентной чистоты новых проектных решений и патентоспособности.
  6. Обеспечивает соответствие разрабатываемых проектов и технической документации стандартам, техническим условиям и другим нормативным документам по проектированию и строительству, а также заданию на их разработку.
  7. Осуществляет авторский надзор за строительством проектируемых объектов, консультирует по вопросам, входящим в его компетенцию.
  8. Участвует в анализе и обобщении опыта разработки проектов и их реализации в строительстве и на этой основе готовит предложения о целесообразности корректировки принятых общих и принципиальных проектных решений.
  9. Принимает участие в составлении заявок на изобретения, подготовке заключений и отзывов на рационализаторские предложения и изобретения, проекты стандартов, технических условий и других нормативных документов, в работе семинаров и конференций.

Должен знать

  1. Методы проектирования и проведения технико-экономических расчетов.
  2. Принципы работы, технологии изготовления и монтажа оборудования и конструкций, виды и свойства материалов.
  3. Постановления, распоряжения, приказы вышестоящих и других органов, методические и нормативные материалы по проектированию, строительству и эксплуатации объектов.
  4. Стандарты, технические условия и другие руководящие материалы по разработке и оформлению проектно-сметной документации.
  5. Технические средства проектирования и строительства.
  6. Основы патентоведения.
  7. Передовой отечественный и зарубежный опыт проектирования и строительства.
  8. Технические, экономические, экологические и социальные требования к проектируемым объектам.
  9. Организацию труда и производства; правила и нормы охраны труда.

Квалификационные требования

Высшее техническое образование, возможно строительное, архитектурное.

описание, где получить в России, перспективы

О профессии Инженера-проектировщика

Зарплаты: сколько получает Инженер-проектировщик

*

Начинающий: 25000 ⃏ в месяц

Опытный: 40000 ⃏ в месяц

Профессионал: 100000 ⃏ в месяц

* — информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Востребованность профессии

Учитывая большой объем строительства в нашей стране профессию инженера-проектировщика следует признать высоко востребованной. Такие специалисты участвуют в реализации практически всех строительных и инфраструктурных проектов. Выпускники по этому профилю востребованы в строительных, проектно-архитектурных организациях, компаниях по монтажу и обслуживанию инженерных систем, в надзорно-технической сфере. Перспективы профессии позитивные.

Для кого подходит профессия

Профессия творческая и весьма интересная. Часто приходится предлагать нестандартные решения и проявлять креативность. Профессия подходит тем, кто:

  • имеет склонность к точным наукам;
  • обладает широким кругозором и аналитическим складом ума;
  • амбициозен, но умеет работать в команде;
  • может предложить несколько вариантов для решения какой-либо технической задачи;
  • готов к работе и офисе и на строительных объектах.

Карьера

Карьерные перспективы для инженера-проектировщика достаточно позитивные. Такие специалисты чаще всего выполняют заказы под конкретное строительство. Оплата труда напрямую зависит от квалификации инженера и успешно реализованных ранее проектов. Можно рассчитывать на должность ведущего специалиста или технического руководителя. Возможно создание собственной проектной организации и коммерческая разработка проектов по договорам.

Обязанности

Обязанности инженера-проектировщика включают в себя:

  • выполнение проектных работ в соответствии с техническим заданием;
  • составление чертежей, спецификаций, макетов, трасс прокладки инженерных коммуникаций в здании;
  • обследование вновь выстроенных зданий и сооружений для разработки проекта внутренних коммуникаций;
  • при необходимости разработка архитектурной части проекта;
  • проверка разработанных проектов на соответствие нормам и стандартам;
  • использование современных аппаратно-программных комплексов при проектировании.

Оцените профессию: 12345678910 Профессия больше подходит тем, кому нравятся следующие предметы в школе: физика черчение

Инженер-проектировщик: должностные обязанности

Инженер-проектировщик — это специалист высокого уровня, работа которого связана с высокой ответственностью. Чтобы выполнять свои должностные обязанности, он должен иметь специальное высшее образование. Есть три категории специалиста, к каждому из которых выдвигаются определенные требования:

  • I категория — проектировщик обязан иметь рабочий стаж более двух лет;
  • II категория — специалист должен проработать заместителем или инженером 2 года и дольше;
  • III категория — профессионал с рабочим стажем уже больше пяти лет.

Есть инженеры-проектировщики, которые не относятся к какой-либо категории, они только начинают свой профессиональный путь. Назначение на должность осуществляется по соответствующему приказу директора организации. Аналогичным образом выполняется и освобождение.

Какими знаниями должен обладать инженер-проектировщик?

Чтобы занимать данную должность, необходимо:

  • уметь выполнять технические и экономические подсчеты;
  • владеть всеми методами проектирования;
  • знать технологии, по которым проводится изготовление и последующий монтаж/установка оборудования и конструкций различного назначения;
  • владеть общей и специфической информацией по строительным материалам, изучая появляющиеся новинки и разновидности;
  • знать все пункты относительно регламента по организации и охране труда на производстве;
  • следить за патентной документацией и лицензиями.

Специалист должен не просто обладать глубокими познаниями по методикам и нормативам проектирования, возведения и эксплуатации сооружений/объектов, но и в точности следовать тем требованиям, которые предъявляет заказчик и установлены регламентом.

Должностные обязанности

Инженер-проектировщик должен:

  1. Производить разработку разделов проектов с задействованием современных технологических достижений, зарубежного и отечественного опыта.
  2. Подготавливать и прописывать все технические задания к каждому проекту согласно общим и специфическим требованиям.
  3. Проводить сбор и анализ всех данных по проекту и нести ответственность вплоть до ввода здания в эксплуатацию.
  4. Принимать решения об изменении разделов проекта в процессе разработки, проверять патенты и другую документацию.
  5. Контролировать строительство объекта на соответствие проектной документации, вносить коррективы, участвовать в процессе закупок необходимых материалов.
  6. Следить за исполнением и соблюдением норм по пожарной, трудовой, экологической безопасности.

В зависимости от конкретного сооружения, в обязанности проектировщика может входить и контроль за процессом приобретения оборудования и материалов.

За что несет ответственность специалист?

Проектировщик отвечает за:

  • Невыполнение своих обязанностей не только в полном, но и в частичном объеме. Если он не выполняет какой-либо пункт должностной инструкции, следует наказание, определяемое трудовым законодательством.
  • Нарушения, совершаемые при исполнении своих прямых обязанностей. Мера наказания, в зависимости от конкретной ситуации, определяется гражданским, административным или уголовным кодексом.
  • Нанесенный материальный ущерб, который следует из-за неправильно составленного раздела проекта или срывов сроков.

Специалист должен осуществлять свою трудовую деятельность с учетом законов страны, устава производства, внутреннего распорядка, приказов не только руководителя производства, но и вышестоящих инстанций. На момент отпуска или больничного назначается замена. С момента подписания соответствующего приказа и возвращения инженера обязанности и ответственность ложится на того, кто заменяет проектировщика.

Какими правами наделен инженер-проектировщик?

Чтобы полноценно осуществлять свою трудовую деятельность и выполнять прямые обязанности, специалист имеет право:

  • в любой момент просмотреть изменения в проектировании руководства производства, если они напрямую затрагивают его работу;
  • подавать заявление о рассмотрении различных включений по улучшению эффективности труда, связанные с его деятельностью, а также просьбы о выдаче премиальных работникам или, наоборот, назначении наказания за материальные и дисциплинарные нарушения своих подчиненных;
  • запрашивать документацию, касающуюся проекта, который находится у него на разработке;
  • привлекать специалистов, заранее составив соответствующее прошение или уведомление, выполнять те или иные поставленные задачи;
  • требовать полного содействия руководства по полному соблюдению собственных прав и обязанностей.

Остальные права проектировщика прописаны на законодательном уровне и могут оспариваться в описанном тем или иным порядке.

Что должен уметь делать специалист, чтобы справляться с возложенными на него обязанностями?

Недостаточно просто иметь диплом и определенный стаж. Специалист должен обладать:

  • глубокими познаниями в проектировании коммуникационных системы, что позволяет не только правильно составить соответствующий раздел проекта, но и вносить коррективы;
  • опытом в составлении чертежей в современных компьютерных программах, с которыми ему предстоит работать при выполнении трудовой деятельности;
  • необходимым объемом знаний по современным технологиям проектирования, строительству и постоянно самосовершенствоваться.

Выполнение этих трех пунктов позволяет инженеру-проектировщику прекрасно справляться с обязанностями и рассчитывать на хороший карьерный рост.

ᐅ Чем отличается архитектор от проектировщика?

Архитектор и проектировщик лишь для непосвященных могут казаться специалистами одной сферы. Но это вовсе не так. Чем отличается архитектор от проектировщика? Давайте узнаем!

В строительстве много профессий, которые на первый взгляд должны заниматься одним и тем же.

Разобраться, что входит в обязанности архитектора и проектировщика нелегко, но это две абсолютно разные профессии. Проектировщик от архитектора отличается и кругом задач, и сферой работы.

В строительных и технических университетах много факультетов и специализаций, и выбрать абитуриентам, на какой из них поступать достаточно сложно. Почти все эти профессии направлены на создание и строительство безопасных и красивых объектов.

И, тем не менее, каждая из них имеет свои особенности, свой круг обязанностей, ответственность. Прежде чем поступать на какой-либо факультет, желательно ознакомиться, чем придётся заниматься, какие перспективы, зарплаты и возможность продвижения.

Чем же отличается архитектор от проектировщика?

Чтобы ответить на этот вопрос, надо рассмотреть, чем занимается архитектор и инженер-проектировщик. Если говорить просто, архитектор от проектировщика отличается тем, что первый придумывает облик здания, эстетичный вид, вписывает в определённый стиль и изображает всё это на бумаге. А инженер-проектировщик разрабатывает проект от чертежа до подготовки технического задания, от котлована до коммуникаций.

Проектировщик может иметь специализацию не только строительную, но и много других: от создания проектов велосипеда, мебели, до сложнейших проектов самолётов, систем связи, дорог и мостов.

Чем еще отличается архитектор от проектировщика?

Если рассматривать, чем архитектор отличается от проектировщика подробнее, то начинать надо с момента требований при поступлении. Архитектор должен иметь художественный вкус, хорошо рисовать, уметь создавать макеты и конструировать в системе 3D.

В этой профессии необходим не только математический, но и творческий талант, своё видение, креативность, абстрактное мышление, чтобы создавать неповторимые проекты.

Архитектор отличается от проектировщика тем, что должен уметь работать с цветовыми решениями, разбираться в материалах и использовать их в выгодном ключе, продумывать облик здания, планировать коробку, стены, кровлю, пол, отделку. Это всё должно быть подробно описано, нарисовано, просчитано. И только потом этот проект передаётся следующим отделам, которые будут проводить свои расчёты и после утверждения  начинать его осуществлять.

Получается, что эта профессия более творческая и, возможно, кому-то покажется, что более перспективная. Но это лишь вопрос выбора.

При этом, проектировщик от архитектора отличается тем, что может быть востребован в разных отраслях, не обязательно это будет строительство. Но если сравнивать обязанности с архитектором, то и обязанности проектировщика надо рассматривать в строительстве.

После создания архитектором проекта, инженер-проектировщик проводит разработку и расчёт всех коммуникаций: водоснабжение, канализацию, электроснабжение, расположение всех труб и кабелей. Также проектировщик составляет сметную документацию, контролирует весь процесс от  фундамента до внутренней отделке.

У архитектора клиентом является инвестор или заказчик, который желает получить разработку нужного проекта. А у инженера-проектировщика клиентом является архитектор, который предлагает рассчитать подготовленный им проект здания.

При продвижении в должности, архитектор может стать главным архитектором проекта. Но это не всем удаётся. Архитектор может работать в проектных организациях, в управлении архитектуры города или района и градостроительстве.

Нередко талантливые специалисты открывают своё дело, ведь оно не требует никаких затрат, кроме знаний, опыта и таланта. Плюсы такой работы: высокие заработки, свободный график работы, возможность выбирать понравившийся заказ. Минусов тоже много: придирчивость заказчиков, трудности в приобретении своего узнаваемого стиля, наработка опыта и заказчиков.

Первое время найти дорогостоящий заказ будет невозможно, надо приобрести опыт, создать базу клиентов, уметь себя презентовать, создать портфолио с выполненными работами. Поэтому хоть архитектор от проектировщика отличается не только фронтом работ, но и возможностями для свободного творчества, он все-таки не всегда может найти свое доходное место.

При этом, не лишен перспектив и инженер-проектировщик. Продвигаясь в должности, он может стать главным инженером проекта (ГИП). Ответственность в таком случае будет очень высокая, причём ещё и юридическая за весь проект.

Инженер обязан проверить все выполненные сотрудниками расчёты, подтвердить их и направить на исполнение. Это особенно важно при проектировании торговых центров, аквапарков, бассейнов и других мест массового посещения. Ведь в случае допущенных ошибок в расчётах и неправильном проекте может быть много жертв и пострадавших. А главный инженер-проектировщик будет нести уголовную ответственность. Поэтому знания, опыт, внимательность, пунктуальность должны быть на первом месте.

Нередко выпускники трудятся на производстве, набираются опыта в должности мастера, прораба, начальника цеха. После этого они свободно могут занять достойное место по своей профессии, зная все нюансы работы.

Быть может, сходу не так и очевидно, чем архитектор отличается от проектировщика и часто может показаться, что первый имеет больше возможностей и перспектив. Но это два разных вида деятельности и оценить, какая из них лучше невозможно. Каждый должен выбирать то, что ему нравится больше.

При этом, чем инженер не отличается от проектировщика точно – так это возможностью реализовать себя в работе. Главное же в том, что каждый претендент должен оценить свои силы, таланты и знания. И тогда любая профессия принесёт радость творчества и материальный достаток.

Питер Дандас | BoF 500

В октябре 2016 года Питер Дандас расстался с Роберто Кавалли после 19 месяцев в роли. Дандас, который работал главным дизайнером в Cavalli с 2002 по 2005 год, сказал, что свое возвращение в марте 2015 года он расценил как «возвращение домой». Затем он запустил свой собственный лейбл Dundas, который дебютировал с Бейонсе на церемонии вручения премии Грэмми в 2017 году.

Дундас родился в Норвегии и учился в Парсонс в Нью-Йорке. Именно там началась его одержимость женским телом; одержимость, которую он перенял через свои дизайнерские роли, стремясь дополнить женскую фигуру своим талантом к крою и узору.

В 1992 году Дандас стал помощником дизайнера Жан Поль Готье , где он пробыл восемь лет. Все время накапливая свой опыт, в 2000 году Дандас переехал в Лакруа, где развил чувство ярких цветов и узоров. Проработав креативным директором в Emanuel Ungaro, в 2008 году Дандас был назначен художественным директором Emilio Pucci, принадлежащего LVMH, прежде чем вернуться в Cavalli.

В течение семи лет работы в Pucci Дандас развил историю бренда, создав гламурные, красочные коллекции с узорами.Сосредоточившись на ночной жизни как на ключевом источнике вдохновения, Дандас направил Пуччи в новом, молодежном направлении. Под творческим руководством Dundas LVMH определила этот лейбл как ключевой инструмент будущего роста, открывающий новые категории товаров, такие как обувь, сумки и очки.

В 2017 году Дандас основал собственный одноименный лейбл с соучредителем Эвангело Бусисом. Эти образы были выпущены эксклюзивно с Moda Operandi в июле, а осенью последовало партнерство с Farfetch. Лейбл основан на несезонной структуре и выпускается каплями, чтобы соответствовать запросам клиентов.

В марте 2019 года Art of Elysium назвало Дандас лауреатом премии Visionary Award на 2020 год, а дизайнер создавал украшения для его ежегодного гала-концерта на тему «Небеса». Премьера коллекции D7 также была представлена ​​на мероприятии Art of Elysium годом ранее.

Что такое дизайнер ?. Отрывок из книги «Дизайн — это работа» | Майк Монтейро

В этом прекрасном мифе вы являетесь так называемым «творцом». Ты счастливчик. Потому что, в то время как другие отягощены требованиями, показателями, тестированием и другими вариациями математики и естествознания, вы — дитя магии (или магии, если вы гот).Знание этих основных вопросов только испортит ваш творческий процесс. Ваш дизайн исходит из вас самих.

Но, конечно, история не будет по-настоящему интересной, пока мы не введем небольшой конфликт. Попробуем дракона? А теперь допустим, что дракон стоит у вас за столом. И он держит распечатку вашего рисунка, импортированную в PowerPoint и помеченную очень конкретными изменениями, с большинством из которых вы не согласны — все они решили на собрании, на котором вы не присутствовали.

Магия не спасет вас от этого дракона.Пора перестать заниматься творчеством и стать дизайнером. Возьми свой обед. Мы приближаемся.

Посмотрите на эти гребаные креативщики!

Миф о волшебном творчестве жив и здоров, и он могущественен. Его одинаково увековечивают дизайнеры и те, кто с ними работает. И это деструктивно, сводя работу дизайнера к пиксель-толкателю, красивому человеку и тому, кто считает своим путем к успеху. Ожидается, что магическое творчество будет успешным, основываясь на инстинкте, каждый раз бросая кости, а не на методическом процессе, который можно повторять снова и снова.

Кроме того, это делает вас невыносимым. Никому не нравится коллега, который действует вне правил. И вам будет сложнее работать со своей командой.

Даже когда вы делаете это по иронии судьбы, вы все равно делаете это.

Это также усложняет жизнь другим дизайнерам (например, мне) при выполнении их работы. Я люблю свою работу. И я не люблю людей, которые делают это сложнее, чем необходимо. Но каждый раз, когда клиент говорит мне просто «голубое небо» или что он не хочет «задушить мое творчество», мне приходится тратить время на развенчание мифа о волшебном творчестве.(К счастью, я больше похож на возчика, чем на волшебное существо, но, увы, вы, возможно, были прокляты своей привлекательностью.)

Дизайнер требует честной обратной связи и реальной критики, а этого не произойдет в сфере, где коллеги или клиенты беспокоятся о том, чтобы сокрушить дух волшебного существа. Искрящийся туман утверждения мешает.

Так чем же на самом деле занимается дизайнер? Давайте разберемся.

Эти ограничения часто возникают в виде доступных материалов (отсутствие древесины, небольшой печатный станок или пропускная способность), аудитории, для которой предназначено решение (дети, пользователи, которые не очень хорошо разбираются в Интернете, те, кто говорят на разных языках) и бизнес-требованиях (руководства по стилю, отношения с поставщиками, наш логотип — Сатана).

Промышленный дизайн происходит!

Какие проблемы? Что ж, это то, что определяет, какой вы дизайнер. Если вы решаете задачу создания стула, который не повредит вам задницу, если вы просидите в нем восемь часов, вы дизайнер мебели. Если вам 16 лет, и вы держите в одной руке пустой рулон туалетной бумаги, а в другой — кусок алюминиевой фольги, вы промышленный дизайнер. Поскольку вы держите в руке одну из этих маленьких ярких книжек, предположим, что вы, как и я, в некотором роде являетесь веб-дизайнером.Так что до конца этой книги, когда я буду вытаскивать примеры или вдаваться в подробности, они будут рассматриваться с точки зрения веб-дизайнера. Если вы дизайнер другого типа, я уверен, что вы все еще можете извлечь из этого что-то, просто абстрагируйте это на более высокий уровень и примените к своей конкретной области.

Помогаете ли вы запустить новый бизнес с нуля, вносите постепенные изменения в существующий продукт или что-то среднее между ними, любая задача по проектированию, которую вы выполняете, должна служить цели. Ваша работа — выяснить, каковы эти цели.

Это первый шаг к созданию чего-либо: спросите: «Почему мы это делаем?» Если ответ непонятен, или вам непонятен, или его просто не существует, вы ничего не можете спроектировать. Прекратить работу. Можете ли вы помочь в постановке этих целей? Если да, сделайте это. (Да, это часть вашей работы. Все, что помогает вам выполнять свою работу, является частью вашей работы.) Как? Скоро.

В отличие от Скотта Норвуда, убедитесь, что вы точно и уверенно попали в цель. (Я открыто признаю, что большинство людей не получат эту ссылку, но это того стоит для немногих, кто получит.)

Для кого мы проектируем? Как они будут использовать то, что мы разрабатываем? Им это нужно? Какие бэкэнд-технологии есть в распоряжении клиента? Что нового они готовы попробовать? Кто еще пробовал это, и как им это удалось или не удалось?

Когда у вас есть цели проектирования, вам необходимо собрать как можно больше информации, чтобы убедиться, что вы разрабатываете решение, которое будет выполнять эти цели. Вы просто не можете проектировать, не исследуя ландшафт. Так же, как нельзя построить дом, не обследовав землю.

Работа дизайнера начинается задолго до того, как будет размещен одиночный пиксель, и заканчивается после того, как последний фиксируется на месте.

В конце концов всю эту информацию нужно использовать для создания чего-то. Идеи и требования становятся артефактами и системами. Это часть работы, которую большинство других людей распознает как «дизайн», потому что она видима и включает изображения. И вы можете делать это в наушниках.

Тоже весело. Успешный дизайн уравновешивает условность — знакомые формы, термины и взаимодействия — и новизну — новые формы, чтобы привлекать и радовать пользователей в надежде, что они задержатся еще немного и, возможно, купят свои штаны здесь, а не где-то еще.Если вы помните, что эти новые формы должны служить целям бизнеса. В остальном это просто новинка.

У бывшего дизайнера Milly Мишель Смит появилась новая линия и новая жизнь

На днях ветер кружил над импровизированной открытой студией SoulCycle в Hudson Yards на Манхэттене, но модельер Мишель Смит сняла свою толстовку «Legalize Equality» , обнажая тонированные конечности. Она была горячей. Второй раз за день она была в первом ряду и в центре кружка, который преподавала ее подруга, звездный инструктор с платиновыми волосами Стейси Гриффит.

«Вы — камешек, вы — вода, вы — рябь», — сказала мисс Гриффит в наушники, пока туристы пялились и фотографировали, а мисс Смит усердно крутила педали.

Перед пандемией у влиятельной пары было больше гламурных прогулок — прошлой осенью, держась за руки, прыгала в воду на Лазурном берегу во Франции, а в феврале она позировала для селфи в бикини на пляже Сен-Барт. Но тренировка в неспокойном торговом центре была раем по сравнению с тем, что мисс Смит проходила 18 месяцев назад в корпоративном офисе в Мидтауне.

Это был апрель 2019 года, и около 20 мужчин участвовали в торгах за Milly, современную линию одежды, известную своими яркими платьями с ярким рисунком, которые она создала вместе с Эндрю Ошриным, за которого она вышла замуж в 2003 году и рассталась с ним в 2017 году.

У Милли был флагманский бутик на Мэдисон-авеню в Барни, Сакс Пятой авеню и в Блумингдейле. Бренд был фаворитом Дженнифер Лопес, Мики Бжезински и Мишель Обамы, которые носили макси-сарафан из белого эластичного хлопкового поплина с принтом, напоминающим лоскутные одеяла Gee’s Bend на ее официальном портрете художника Эми Шеральд.

Но, несмотря на то, что портрет был представлен в феврале 2018 года, оказывая услугу дизайнеру и бренду, у Милли были проблемы.

«Назад к чертежной доске»

В период своего расцвета Milly приносила 50 миллионов долларов годового дохода от оптовых продаж. Но расходы, связанные с попытками сориентироваться в меняющейся розничной экономике, привели его к аукциону, который завершился его продажей в 2019 году дочерней компании S. Rothschild & Co., компании по производству одежды, за 5,7 миллиона долларов.

После последней ставки г-жаСмит в слезах выскользнул из офиса. «Я ушел тихо, не желая, чтобы меня заметили. Я чувствовала себя раздетой и огрубевшей », — сказала она.

Однако на этой неделе она представляет новую линию одежды, названную просто Michelle Smith. Он отличается от Милли почти во всех отношениях и является отражением как текущего момента, так и ее собственной новой жизни.

В пентхаусе в Гарлеме, который она делит со своими детьми 13 и 11 лет, и часто с мисс Гриффит, мисс Смит описала облегчение от давления старого цикла моды.«Вместо того, чтобы работать с места:« Мне нужно сшить модную кофточку », я спрашиваю себя:« Как я могу наиболее честно выразить себя с помощью этой ткани », — сказала она.

Milly была участником современного рынка в последние годы, наряду с такими брендами, как Alice + Olivia и Marc by Marc Jacobs. Он был представлен в Нью-Йорке, определенном для женщин, благодаря женственному блеску Кейт Спейд и похотливым приключениям Кэрри Брэдшоу. Эстетика Мишель Смит похожа на эстетику более зрелой нью-йоркской женщины, которая перестала придерживаться норм офисной одежды (просто позвольте мужчине критиковать ее за то, что она носит на работу, а не то, что она сейчас уходит из дома на работу).Он не совсем андрогинный, но менее женственный. Женщины не будут носить его, чтобы хорошо выглядеть для других; они будут носить его, чтобы чувствовать себя комфортно и сексуально.

Яркие и струящиеся платья были заменены удобной и сексуальной домашней одеждой: свитера с удлиненными рукавами и расслабляющие брюки без шнуровки, все из кашемира, которые можно сочетать и сочетать с шелковыми камзолами и платьями-комбинациями для нарядов. гардероба для вашего дивана.

В приглушенных тонах (бежевый, черный и несколько оттенков бордового) вся новая линейка висела на стойках в Ms.Квартира Смит, которая одновременно является ее мастерской и офисом. Кусок черной блестящей ткани бездельничал в углу, ожидая нового момента в культуре. «Я была в восторге от его использования, потом случился Covid, и я буквально вернулась к чертежной доске», — сказала она.

Начать бизнес по производству роскошной повседневной одежды, которая будет стоить от 600 до 1000 долларов во время пандемии, отмеченной резким экономическим спадом, для среднего американца — не лучший вариант. Она использует все свои деньги, чтобы начать работу, продает напрямую своим клиентам в Интернете и принимает предварительные заказы, которые будут определять объем ее производства.

После десятилетий текучести из подиумов в универмаги г-жа Смит теперь заинтересована в сбережении ресурсов, как материальных, так и психологических. «Это не время излишеств, и Мишель чувствительна к тому факту, что она запускает люксовый бренд, когда страна находится в большом напряжении», — сказала Стефани Рул, старший деловой корреспондент NBC News и ведущая телеканала MSNBC Live. Со Стефани Рул », которая много лет была другом мисс Смит и клиенткой Milly.

«Люди сейчас не собираются тратить деньги ради денег.Мы все урезали свою жизнь, и Мишель тоже. С ней у вас есть дизайнер, который действительно живет своими брендами. Michelle Unzipped »- ручка в Instagram, принятая мисс Смит, когда она отделилась от Милли, -« бренд, за которым я следил гораздо больше, чем просто лейбл ».

В этом аккаунте в Instagram г-жа Смит вела хронику своего превращения из креативного директора корпоративного бренда и жены в несвязанного, независимого дизайнера и поборника личной свободы, любви и L.G.B.T.Q. прав.

Ателье Whirl

Сейчас 47, г-жа.Впервые Смит приехал в Нью-Йорк в 1990 году в 18 лет, поступив в Технологический институт моды. Она хотела быть дизайнером с тех пор, как была маленькой девочкой, рисовавшей платья на кухонном полу в домах среднего класса своей семьи в Коннектикуте, Нью-Джерси и Огайо — куда бы она, ее братья и сестры и ее домоседка ни переезжали. ее отец работал директором завода.

Еще будучи студенткой, г-жа Смит устроилась в розничную торговлю во флагманском бутике Hermès на 57-й улице, которую она использовала в стажировке с брендом в Париже.Увлеченная французским городом и языком, она получила еще одну стажировку в Louis Vuitton, а затем поступила во французскую школу моды ESMOD.

Следующая стажировка прошла в ателье высокой моды Christian Dior на авеню Монтень. Мисс Смит работала на втором этаже, иллюстрируя платья акварелью: один экземпляр для клиента, один для архива. «Это был такой сон», — сказала она.

Ей не хватало энергии Нью-Йорка, и она решила вернуться в 1996 году.

Она получила работу начального уровня в команде дизайнеров в Gallery, компании по производству верхней одежды.«Я люблю пальто», — сказала она. «Пальто — это первое впечатление, которое вы производите». Ее пригласил г-н Ошрин, руководитель бизнес-подразделения компании, которого впечатлило ее портфолио.

К 1998 году г-жа Смит перешла на должность дизайнера в Helen Wang, современном бренде. «Это был новый сектор рынка, который меня взволновал, с такими брендами, как DKNY, Anna Sui и Rebecca Taylor. Я хотел создавать красивую модную одежду, которую я почти мог себе позволить ».

Она внимательно следила за развитием своих дизайнов, продаваемых в универмагах, которым еще не угрожала электронная коммерция.«Дизайн, над которым я работала, преуспевал, и один даже попал на обложку каталога Neiman Marcus», — сказала она. «Это укрепляло мою уверенность».

В 2000 году мисс Смит и мистер Ошрин, которые начали встречаться и придумывать идеи, основали Milly как оптовый бренд. «Я занималась дизайном и творческими аспектами, а Энди занимался финансовой стороной и производством», — сказала она. Бизнес-план предусматривал, что Милли в первый год осуществит оптовые продажи на 1,2 миллиона долларов. Они достигли цели за три месяца.

«Я думаю, что Мишель всегда отлично разбиралась в дизайне, который был актуальным и менялся по мере того, как вещи меняются во времени», — сказала Трейси Марголис, главный продавец Saks Fifth Avenue.

Милли распространилась по стране, к Нейману Маркусу и Фреду Сигалу в Лос-Анджелесе. «Мы выходили из минимализма 90-х с темными образами Prada и Calvin Klein. То, что я делала, было супер-красочным и напечатанным с легким ироничным подмигиванием винтажу », — сказала г-жа Смит. «Это полностью отличалось от того, что происходило в то время».

В 2011 году Milly открыла свой магазин на Мэдисон-авеню, а несколько лет спустя — еще один в Ист-Хэмптоне. Г-жа Смит начала налаживать тесные отношения со своими клиентами.

«Я бы пошла в магазин на Мэдисон-авеню, мы сидели в раздевалке и говорили о наших телах, наших жизнях и обо всем, о чем говорят женщины», — сказала г-жа Бжезински, ведущая «Утреннего Джо» на MSNBC с ее муж, Джо Скарборо, за которого она вышла замуж в платье, созданном мисс Смит. «Мишель может чувствовать вашу атмосферу и может помочь вам воплотить это в свой личный стиль, который так точен».

Но обеспечение современного рынка, который требовал новых продуктов каждый месяц, могло быть головокружительным.«К концу я разрабатывала 27 коллекций в год с более чем 100 стилями в каждой коллекции», — сказала г-жа Смит. «Это была сумасшедшая карусель, и она развивалась так быстро».

В 2013 году измученная дизайнером последовала совету друзей и начала посещать уроки SoulCycle. Ей особенно понравились книги мисс Гриффит, любимицы Келли Рипа и бывшего тренера Мадонны, написавшей книгу о переходе от алкоголя и наркотиков к фитнесу «Два поворота с нуля».

«Я не могла поверить в энергию и индивидуальность Стейси, а также в то, как она освещала комнату», — сказала г-жа- сказал Смит. Эти двое подружились вне учебы, сотрудничая в 2015 году над коллекцией футболок с такими мотивационными фразами г-жи Гриффит, как «Никто не помнит нормальное».

Но расходы и долги Милли росли, поскольку бренд пытался расширить свое присутствие в электронной коммерции, продолжая выполнять свои обязательства в отношении универмагов. Его основатели тихо решили расстаться, еще живя и работая вместе, но ситуация была несостоятельной. «Это просто стало дисфункциональной средой», — сказала г-жаСмит сказал о компании. «Я не думаю, что принимались правильные решения, потому что у вас был один человек, который сказал« черный », и один человек, который сказал« белый »».

Г-н Ошрин в настоящее время работает консультантом по швейной промышленности. «Трудное время для начала любого дела, — сказал он, — но Мишель — талантливый дизайнер и обладает огромными творческими инстинктами».

Г-жа Гриффит отказалась от интервью для этой статьи, сказав, что она хочет, чтобы ее подруга была в центре внимания.

Два Мишеля

В конце 2016 г.Смит получил известие от Мередит Куп, стилиста Мишель Обамы. Г-жа Куп годами отбирала вещи Милли для первой леди, сначала покупая вещи со стойки, а затем работая напрямую с г-жой Смит над такими вещами, как платье с открытыми плечами, которое миссис Обама носила на обложке Essence in. 2016 год, и выпускное платье для Малии Обамы. Г-жа Смит «женщина, которая занимается дизайном для женщин», — сказала г-жа Куп в интервью. «Это клише, но в ее случае это правда».

Белое платье Ms.По словам стилиста, Куп хотел, чтобы официальный портрет «был очень аутентичным для того, что на самом деле носила бы миссис Обама в своей личной жизни».

Г-жа Смит работала над эскизами, корректировала и вытащила платье из своей коллекции, чтобы оно было особенным, но все еще не была уверена, что оно будет выбрано. «Я сшила пальто для второй инаугурации, но они не были выбраны, поэтому я не думала, что это был данк», — сказала она. Его выбор «был самым захватывающим моментом за всю мою дизайнерскую карьеру». (Платье будет выставлено на выставке Национальной портретной галереи Смитсоновского института «Все глаза прикованы ко мне: первые леди США», которая откроется в ноябре.13.)

Это единственный фрагмент из ее прошлой профессиональной жизни, за который миссис Смит цепляется, и ее раздражает, когда новая владелица Милли, кажется, заявляет о своих правах на платье, как это было в Instagram в таких случаях, как миссис Смит. День рождения Обамы. «Это дрянно», — сказала мисс Смит. («Мы купили все активы Милли, и это платье является активом Милли, — сказал Марк Фридман, президент и исполнительный директор S. Rothschild. — Мне жаль, что она раздражена, но она не должна этого делать»).

В августе 2018 г.Смита пригласили на барбекю в Монток. Мисс Гриффит была там. «Мы оба почувствовали себя счастливыми, находясь рядом друг с другом, и начали проводить больше времени вместе», — сказала г-жа Смит.

Когда отношения стали достаточно серьезными, чтобы рассказать детям, г-жа Смит услышала, как ее сын сказал другу: «Подожди, пока ты не услышишь это: у моего отца новая девушка, как и у моей мамы».

В прошлом году пара сделала это в Instagram, разместив фотографии себя в объятиях в New York City Ballet.Мисс Смит подписала свое «#lovewins».

Универмаги падают. Мода колеблется. Зима приближается. Но ее колеса крутятся, и она наконец-то чувствует себя комфортно в собственной шкуре.

«Пройдя через все, через что я прошла, пройдя путь от молодой женщины до взрослого в возрасте около 40 лет, я обрела собственный голос и уверенность в том, чтобы свободно выражать себя в личной жизни и своем творчестве», — сказала она. «Впервые все сошлось, и это кажется удивительным и правдивым.”

В окопах: Риккардо Тиши о своей новой эре в Burberry | Burberry

Вечером я беру интервью у главного креативного директора Burberry Риккардо Тиши. В Лондоне атмосфера близка к точке кипения. В двух шагах от штаб-квартиры бренда Борис Джонсон только что впервые зашел на Даунинг-стрит, 10, под насмешки протестующих. Демонстранты против Брексита гуляют по Парламентской площади. По пути домой пассажиры пытаются справиться с волной тепла в конце июля, одни используют ледяные леденцы, другие — пинты.Некоторые полностью сдались и просто сидят на тротуаре, совершенно измученные.

Frazzled — это не то слово, которое часто используется на вершине Burberry Towers. Крыша принадлежит клубу по усмотрению всех членов — мебель из выбеленного дерева, чаши с гигантскими розами и идеально охлажденная газированная вода со льдом. Дизайнер указал это место, где кто-то мог бы предложить свой офис, может быть, или тщательно подобранный модный ресторан. Если Burberry — это бренд, основанный на очень британской погодной системе: облачно с возможностью дождя, то Tisci — другое дело.Он родился недалеко от озера Комо в Италии и привык к солнечному свету.

Это становится ясно, когда он садится и приступает к своим летним планам. «Я еду в Комо, чтобы отпраздновать свой день рождения», — говорит он. «Затем Миконос… Я и все лучшие друзья, которые живут в разных странах, мы встречаемся там в августе. Хорошая вилла в глуши… Мне она очень нравится. Если вы хотите пойти и поесть рыбы, вы идете и ешьте рыбу; если хочешь спать, ты спишь; или если хочешь напиться все вместе — это хорошо. Море, еда, рыба, помидоры, все.Эти слова вылетают изо рта Тиши, и он заканчивает ухмылкой, делая глоток кофе со льдом, с которым прибыл. Любому, кто проделает этот сценарий, будет лучше присоединиться к 2,5 миллионам других и подписаться на Тиши в Instagram. В этом году в число пунктов назначения входят лодка на Ибице (он изображен топлес, гидрокостюм спущен до пояса) и Нью-Йорк для гордости (в окружении друзей, все в шортах). Или посмотрите его 40-летие на Ибице — декадентский роман с участием Кейт Мосс, Канье Уэста, Ким Кардашьян, Кендалл Дженнер и Наоми Кэмпбелл.

«Когда вы хорошо себя чувствуете во Франции, вы получаете сумку Chanel, в Англии вы получаете тренч Burberry». Фотография: Шаниква Джарвис / The Guardian

Сегодня, как и в большинстве случаев, 45-летний спортсмен, отточенный в тренажерном зале, — «Я Лев с восходящей луной в Близнецах» — носит черную футболку собственного дизайна с туберкулезом (Thomas Burberry ) с логотипом, черными баскетбольными шортами и поношенными черными носками Nike с галочкой, пусть даже слегка приподнятыми. Он носит сумку Burberry, из которой выглядывает пачка American Spirit. Если вы не знали, что он дизайнер, вы могли подумать, что он работал в музыкальной индустрии.

Этот взгляд свидетельствует о том, что Tisci переходит в Burberry. Google Image Кристофер Бейли, бывший главный креативный директор в течение 17 лет, и вы поймете, о чем я. Бейли больше похож на мужчину в строгой рубашке и иногда в спортивной куртке, в униформе сдержанно богатых людей. Коллекции Бейли тоже отражали этот вкус. Они часто сопровождались первоклассными британскими книжными отсылками — скажем, группой Блумсбери или Дэвидом Хокни — и звуком, одобренным BBC Radio 6 Music: Палома Фейт, Кин, Джейк Багг.Саманта Кэмерон и Кейт Миддлтон носили одежду.

И Burberry у Бейли был успешным. Благодаря ему бренд теперь получил название Proper Fashion, и каждый сезон лондонская неделя моды является горячим билетом. Но Burberry у Бейли был не особо крутым. Тиши, напротив, является одним из нынешних арбитров моды в этом нематериальном качестве. Ранее он 12 лет был креативным директором Givenchy, проектировал свадебные наряды для своих хороших друзей Канье и Ким и долгое время сотрудничал с Nike.Мадонна, Фрэнк Оушен и Марина Абрамович входят в его группу дружбы (вместе с художником он купил дом). С тех пор, как Тиши присоединилась к Burberry в прошлом году, бренд сотрудничал с MIA (даже уговаривая смелого музыканта появиться в слегка дрянном формате рождественской рекламы) и одевал фаворитов поколения Z Ариану Гранде, Рианну и Джиджи Хадид. Влияние Тиши настолько велико, что модель Фрея Беха Эриксен — крупная фигура в моде, с 24 обложками Vogue на свое имя и главной ролью в осенней рекламной кампании Burberry — изменила свое расписание, чтобы участвовать в этой съемке.

Риккардо Тиши со своими хорошими друзьями Канье Уэстом и Мадонной. Фотография: Кевин Мазур / WireImage

В Givenchy Тиши превратила реликвию высокой моды, которая больше всего ассоциировалась с LBD Одри Хепберн, в вершину крутизны миллениалов, особенно привлекательную для демографической аудитории, которая также может носить бренды уличной одежды Supreme и Palace. Первоначально известный своей готической эстетикой, уличная одежда начала появляться на подиумах примерно в 2011 году. Hypebeasts быстро подписались — им понравились футболки с рычащим принтом ротвейлера, баскетбольные жилеты и клетчатая рубашка с заклепками.И по цене около 360 фунтов стерлингов за одну из этих футболок они были в пределах досягаемости — во всяком случае, более доступными, чем четырехзначное платье. Это было частью стратегии — это и его обязанности как хорошего дяди. «Я не хотела ехать домой на Рождество, чтобы дети моих сестер говорили:« То, что вы делаете, это прекрасно, но я не могу себе этого позволить », — объясняет Тиши. «Это убило меня. Я хотел, чтобы они подошли ко мне и сказали: «Я коплю деньги, чтобы купить футболку Bambi».

«[Поначалу] это никого не волновало. Медленно, но медленно он продавался, продавался, становился все больше, — продолжает Тиши.«[Тогда] каждый хочет кусок, и все начинают его делать. Я не возражаю, потому что, когда молодое поколение говорит об этом, они всегда упоминают мое имя ». Успех Tisci означал, что ведущие бренды начали создавать собственные идеи. Возможно, вы не знаете его имени, но он — причина того, что у вас есть эффектная толстовка, причина, по которой фраза «шикарные спортивные брюки» — не оксюморон.

Переработка чека. Дизайн Burberry от Тиши привносит классику в радар нового поколения.

Поэтому неудивительно, что Тиши заинтригована частью истории Burberry, которая до сих пор была болезненной темой: ее связь с культурой «чав».В 2002 году актер Данниэлла Уэстбрук была запечатлена в клетчатой ​​юбке Burberry с подходящей сумочкой. Ее дочь носила такой же килт и сидела в коляске в клетку Burberry. Лейбл был замечен и на футбольных площадках. Считалось, что люксовый бренд, связанный с рабочим классом, сбивается с пути. В то время как клетка уже была повторно представлена ​​Бейли, в сотрудничестве с дизайнером уличной одежды Гошей Рубчинским в 2018 году Тиши пересмотрела идею «чав». «Я знаю, что не должен этого говорить, но в прошлом сезоне это немного вдохновило меня», — говорит он.«Я считаю, что это здорово, потому что я пришел с улиц». Коллекция AW под названием Tempest включала уличную одежду, утонченную классику и эту знакомую клетку, переработанную с использованием более темного цвета хаки и яркой графики, к которой стекаются поклонники Tisci.

В дизайнерах из скромных семей нет ничего нового — Александр МакКуин, Вивьен Вествуд, сам Бейли — но у Тиши настоящая история из грязи к богатству. Он родился в 1974 году и был самым младшим и единственным мальчиком из девяти детей. В школу он ходил в розовых халатах своих сестер.Его отец умер, когда Тиши было четыре года, и братьям и сестрам приходилось работать, чтобы сохранить семью на плаву. Раньше он уже говорил о том, что один прием пищи в день является нормой, как он помогал своему дяде с штукатуркой с 11 лет. Это все далеко от крыш, откуда открывается вид на здание парламента.

Маловероятный успех Тиши, по его словам, зависит от «ангелов, которых я пересек в своей жизни». Первый прибыл, когда он перестал посещать начальную школу. «Учителя приходили ко мне домой, мисс Бесио и мистер Борриеро.Они сказали моей маме: «Вашему сыну нужно учиться, потому что он отличается от всех остальных детей». Тиши осталась в школе. Это продолжилось и в Лондоне — во время стажировки коллега-дизайнер Антонио Берарди увидел его иллюстрации и отправил Тиши в известный колледж моды Central Saint Martins. Находясь там, наставник Уилли Уолтерс гарантировал, что он получил грант, чтобы он мог учиться. Тиши был назначен креативным директором Givenchy в 2005 году, в возрасте 29 лет. «Я сам сделал себя», — говорит он сейчас с тягой американского духа.«Моя мама дала мне любовь, но это единственное, что она дала мне». (Тиши склонен к этим саундбайтам в стиле теленовелл, что становится понятным, если вы узнаете, что у него есть история, достойная бокс-сета.)

Рианна носит плащ Burberry на сцене на мероприятии Fenty Beauty. Фотография: Марк Ганзон / Getty

Тиши видит родственную душу в Томасе Барберри, который основал одноименный бренд в 1856 году в возрасте 21 года в далеком от фешенебельном районе Бейзингстока. В 1879 году он изобрел габардин, водонепроницаемую ткань, из которой впоследствии был изготовлен плащ.Приобретенные исследователями и бесстрашными людьми, включая Эрнеста Шеклтона и Бетти Кирби-Грин, траншеи Burberry использовались в траншеях во время Первой мировой войны. К 1965 году было сказано, что каждое пятое пальто, экспортированное из Великобритании, было произведено Burberry. Сегодня в этом бренде работает около 10 000 человек, и он является единственным модным брендом класса люкс в рейтинге FTSE 100. Он также имеет большое значение в британском стиле. Пока я работал над этим интервью, я видел сумки-тоут Burberry от Tisci на тубусе, клетку на женском шарфе в супермаркете, тренч с закатанными клетчатыми рукавами в коктейль-баре.

Тиши говорит, что Томас играет ключевую роль в его переработке Burberry, причем настолько, что он изменил логотип Burberry — с помощью Питера Сэвилля — на инициалы основателя. «Компания по-прежнему должна быть институтом, но в то же время у нас должно быть человеческое восприятие», — говорит Тиши. «Это не только бизнес-компания». Это может показаться немного раздражительным для любого члена совета директоров, читающего это, но его нюх на хиты хорошо известен — цена акций Burberry выросла на 5%, когда было объявлено о его назначении.Тем не менее, есть над чем поработать: даже после роста продаж на 4% аналитики Bernstein Group в августе понизили рейтинг Burberry до «хуже».

Послужной список Тиши по ухаживанию за миллениалами предполагает, что это всего лишь вспышка. Он основал серию B Burberry, которая отражает «каплевидную» культуру уличной одежды: новый продукт выпускается 17 числа каждого месяца (Август была худи для собак, которую можно было персонализировать именем счастливого пса), и ее распродажа надежно распродается за считанные минуты. Еще одно дополнение — футболки, шарфы и сумки, покрытые единорогами.Если это звучит как циничная уловка, чтобы обратиться к поклонникам смайликов и надувных бассейнов, история имеет аутентичность, которую эта когорта очень ценит. Поиск в архиве выявил альтернативный знак отличия от знаменитого рыцаря бренда — единорога, созданный Burberry для его семьи. «Днем это была лошадь, а ночью — единорог», — говорит Тиши. «Я думал, что это очень красивая вещь. В каком-то смысле это очень похоже на то, что произошло в моей жизни … Мои сестры были как Томас Берберри. Днем они должны быть сильными воинами, но ночью они снимут все эти доспехи и будут мне очень милыми матерями.”

Семья на первом месте для Tisci. Он по-прежнему очень близок со своей матерью, которой сейчас 90. Его формирующий опыт моды пришел из того, что он наблюдал, как его восемь сестер — которые, по его словам, являются четырьмя парами лучших друзей — готовятся выйти на улицу, когда он был ребенком. «Они бы были в ванной, накрашены. Я сидел в ванной и думал, что однажды я смогу выйти и встретиться с людьми со всего мира ».

Тиши уже говорил, что устроился на работу в Givenchy, чтобы купить дом своей матери.Его разрыв с брендом был также спровоцирован семьей — на похоронах своего зятя в 2016 году он понял, что его мать стареет, а его племянницы и племянники подрастают. И он хотел войти. «Я хотел быть сыном своей матери, братом своей сестры, которым я никогда не был, потому что жизнь никогда не давала мне возможности», — говорит он. Следующей весной он ушел из Givenchy. Объявление было опубликовано, когда он был в пустыне в Алжире с выключенным телефоном.

Сидя поудобнее. Модель Фрея Беха Эриксен в Burberry.Фотография: Шаниква Джарвис / The Guardian

Следующий год был скромным. У него, по его словам, «не было повестки дня». «Как и любой другой человек, когда вы заняты, у вас есть личный помощник, пиарщик», — говорит он. «Иногда вы хотите пойти купить зубную пасту, вы хотите узнать, какой новый крем для вашей кожи, но не всегда кто-то идет за вами». Он много спал, путешествовал, ездил с семьей в Португалию и путешествовал по Коста-Рике. Так было до тех пор, пока не позвонила Burberry. Тиши вернулся в моду человеком, который первым привел его в нее, — Марко Гоббетти, ныне генеральным директором Burberry (с годовой зарплатой в 7 фунтов стерлингов.3м, как недавно выяснилось), но потом у Givenchy. «Марко — это человек, который спас мою карьеру и дал мне возможность быть тем, кем я являюсь сегодня», — говорит Тиши с этой драматической дрожью. Траншея тоже была заманчивой. «Когда вы хорошо ведете себя в школе, во Франции вы получаете сумку Chanel», — говорит он. «В Англии вы получаете тренч Burberry. Я здесь кое-что обнаружил. Адель рассказала мне, что первое, что она купила, когда вышел ее первый сингл, был тренч Burberry ». Первая коллекция Тиши для Burberry состояла из 20 тренчей.

Но изменится ли восприятие бренда — и предмета — так связанного с британством после Брексита? «Британия — не моя культура, но я представляю очень важный британский дом», — говорит Тиши. «Для меня очень важно отметить британское происхождение и привнести его в Америку, Китай».

Я бы предположил, что Тиши был Остаться — инклюзивность и разнообразие — его МО. Он выступал за подбор цветных людей задолго до того, как остальная мода осознала эту идею. Он также пригласил свою подругу Леа Т, транс-женщину, в рекламную кампанию в 2010 году, помогая ей финансово и открывая двери таким моделям, как Хари Неф, Андрея Пежич и Натан Вестлинг.«У меня столько дерьма. Вы не можете себе представить, — говорит он. «Слава Богу, у нас были такие люди, как Опра Уинфри, которые говорили:« Секундочку, он делает что-то правильное ». Когда кто-то более могущественный говорит что-то, это меняется». Семья Тиши тоже была сетью поддержки. «Когда она [Леа Т.] решила стать женщиной, и ее семья не приняла ее, моя мама отвела ее в наш дом, и она жила с нами», — говорит он. «Она относилась к Лее как к дочери. Ли по-прежнему говорит: «Твоя мама — первый, кто назвал меня она, а не он» ».

Тиши определенно является союзником социально сознательного поколения (политика Burberry по сжиганию одежды и использованию меха прекратилась вскоре после того, как он присоединился к ней). .Но он не всегда понимает это правильно. После осеннего показа произошла перепалка, когда модель Лиз Кеннеди в соцсетях сравнила застежку на толстовке с петлей. «Самоубийство — это не мода», — написала она. «Риккардо Тиши и все в Burberry, я не понимаю, как вы могли позволить взгляду, напоминающему петлю, свисающую с шеи на подиуме». В то время как другие бренды видели товары, вызывающие оскорбление, достигли магазинов — и у Gucci, и у Prada были скандалы вокруг дизайнов с расистскими изображениями — это было быстро закрыто.В своем заявлении Тиши сказала: «Это не соответствует моим ценностям и ценностям Burberry, и мы удалили его из коллекции».

Хороший корабль Burberry: Tisci вносит изюминку в наследие Burberry с графическими принтами и новым логотипом. Фотография: Шаниква Джарвис / The Guardian

Хотя Тиши говорит, что он не политическая личность, он признает, что у него есть платформа. «Если это борьба за права, помощь людям, я первый», — говорит он. «Если речь идет о том, чтобы сесть за стол и поговорить о деньгах, числах и власти, то есть, как вы здесь говорите, не о моей чашке чая.

Вернувшись в Лондон более года назад, Тиши живет в Мэйфэре (он действительно считал Мэрилебон, где живет его подруга Мадонна), каждый день тренируется в местном спортзале и следит за тем, что ест. Затем, время от времени, он отпускает себя. Тиши бывала на рейвах, фестивалях — «Я никогда не думала, что буду фестивальным человеком» — и дает концерты: Розалия, шумная испанская певица, Бьорк, Primal Scream. Вечером мы разговариваем, он выпивает с певицей Дуа Липа. Затем его день рождения, который тихо отметили в кругу семьи.Я не верю ему на слово — все это задокументировано в Instagram через несколько дней. Дизайнер выглядит довольным, озеро на заднем плане, Aperol spritz на столе в окружении своих сестер и матери. С крышами в Лондоне все в порядке, но для Тиши все еще нет места лучше дома.

Женщины-дизайнеры, изменившие наш стиль одежды

Донателла Версаче

Как бы я ни презирал слово «знаковая» в моде, есть одна женщина-дизайнер, для которой нет другого адекватного описания.Донателла Версаче почитается как гей-икона, как феминистская икона, как персонаж, образ которого можно так легко сотворить, что только ее имя необходимо, чтобы она предстала перед мысленным взором во всей своей светловолосой красоте.

Привлекательность Донателлы — ее слава выходит за рамки модного пузыря — многогранна, ярка, забавна, шуточна и улучшает жизнь. Тем более привлекательная из-за того, что она осознанно балансирует на своих платформах между крайней уверенностью и юмористической ошибкой, ей удалось превратиться в противоречие: на 100 процентов подлинную подделку.

Для поклонников поколения Z, для которых 90-е — это золотистая страна фантазий, образ Донателлы должен казаться чудесным и обнадеживающим, чтобы существовать вечно, задолго до их рождения. Фактически, он был создан ею из трагедии, ослепительные доспехи, которые она нарисовала и полировала, чтобы защитить семейный бизнес Версаче в годы после убийства ее брата Джанни в 1997 году.

Эта шокирующая история так часто пересказывается и выдвигается на свет, что это само по себе каким-то образом стало нереальной частью поп-культуры — за исключением, конечно, семьи.Джанни Версаче был гигантом дизайна, цвета, принта и сексуальности — полной противоположностью серой сдержанности Джорджо Армани. Драматическое стилистическое противостояние между ними сделало Милан самой захватывающей столицей моды. Но я думал, что легенда о Джанни всегда затмевала то, насколько его младшая сестра Донателла способствовала созданию фундамента дома. Не пассивная любимая муза, она была той, кто выходил и налаживал отношения с рок-звездами и рэперами, которые приводили людей, которые собирались стать крупными, чтобы выступать и сотрудничать.(Я до сих пор ценю подарочную кассету Versace от Prince — Prince!) Она увеличила долю знаменитостей в первом ряду Versace, и именно она подружилась со всеми супермоделями: Линдой, Кристи, Наоми, Синди, Шалом, Эмбер … все!

Это вызвало взрыв в истории моды, переломный момент в способах коммуникации, которая будет развиваться вплоть до сегодняшнего дня. Мы знаем, что эти годы дорого обошлись Донателле: итальянской рок-звезде, самой лучшей хозяйке вечеринок без перерыва. Она была одной из первых в моде, которая нашла искупление в реабилитации, но при этом не подверглась публичному поношению за это.Это тоже способствовало тому, что ее иконография приобрела человеческий и уязвимый вид. Донателла, выжившая, фигура, которой нужно молиться о надежде.

Влиятельные модельеры-женщины — модельеры-женщины

Дизайнеры — знаменитости модной индустрии. Они воплощают свое видение в одноименных линиях, возрождают старые дома и создают бренды в стиле всеобщего образа жизни. От Жанны Ланвин, которая начала свою империю в качестве предпринимателя до 19 -го века, до полностью современной Рей Кавакубо, которая заняла успешную нишу моды и искусства, эти влиятельные женщины создали дизайн, который изменил моду и до сих пор влияет на нас. Cегодня.

Реклама — продолжить чтение ниже

Жанна Ланвин

Одна из первых женщин-предпринимательниц в моде, Жанна Ланвин, в 1889 году открыла дом модных шляп. Позже, вдохновленная своей дочерью Маргерит Мари-Бланш ди Пьетро, ​​Ланвин начала создавать роскошные платья для маленьких девочек, используя тонкий шелк и великолепную вышивку. Соответствующие комплекты детской и взрослой одежды Lanvin разлетелись с полок, и ее стратегия универмага опередила свое время — к 1920-м годам ее линия расширилась до спортивной одежды, меха, предметов домашнего декора, нижнего белья, мужской одежды, купальных костюмов и парфюмерии.

Мадлен Вионне

Считающаяся «архитектором среди портных», Вионнет навсегда изменила моду, открыв свой модный дом в 1912 году. Она быстро стала известна своим скульптурным подходом к дизайну одежды. Ее платья имитировали классические греческие статуи с чрезмерно красивой драпировкой и складками. Дамы влюбились в удобство и плавность ее изделий. Как она однажды сказала: «Когда женщина улыбается, ее платье тоже должно улыбаться.«

Коко Шанель

Коко Шанель, выдающийся классический дизайнер, определила понятие основных продуктов, которые прослужат всю жизнь. Маленькое черное платье. Твидовый пиджак. Эффектное коктейльное колье. Но именно джерси привлекла внимание французского дизайнера. Начав свою карьеру во время Первой мировой войны, она была первым ведущим дизайнером, который использовал этот материал, обычно предназначенный для нижнего белья, во всей своей коллекции.Она также была одним из первых модельеров, создавших квадратные, более короткие и легко перемещаемые детали, избавив женщин от их узких корсетов и юбок в стиле Пуаре. С годами она расширила свой бренд, и ее любимые ароматы (в том числе знаменитый № 5) по-прежнему излюблены каждой девушкой, ищущей гламура.

Клэр Маккарделл

Маккарделл считается создателем американской моды. После того, как в 30-х годах зародилось массовое производство и готовая одежда, Америка изо всех сил пыталась найти свою собственную модную идентичность.Маккарделл создавал функциональные, шикарные вещи, которые перевернули ранее устоявшиеся ценности французской моды, такие как легкие сменные платья с карманами, многофункциональные платья с запахом, свободные складки и сарафаны из хлопка, твила, клетчатой ​​ткани, джинсовой ткани и трикотажа для дневного и вечернего использования. .

Эльза Скиапарелли

Фирменный свитер trompe l’oeil ручной вязки Скиапарелли начал свою карьеру в моде в 1927 году. Он мгновенно стал бестселлером и определил ее стиль: высококачественные, хорошо сидящие вещи с неожиданной изюминкой.Она была первой, кто использовал молнии в качестве заметного акцента, и она произвела большое впечатление, сотрудничая с такими прекрасными художниками, как Сальвадор Дали и Мерет Оппенгейм. Благодаря своему уникальному стилю она стала первой женщиной-модельером, получившей эту награду на обложке журнала TIME.

Мэри Куант

Мэри Квант приписывают создание мини-юбки. В 60-е годы в Лондоне Квант черпала вдохновение на улицах, которые ее окружали.Однажды она сказала: «Это девушки с Королевской дороги изобрели мини. Я шила легкую, юную, простую одежду, в которой можно было двигаться, в которой можно было бегать и прыгать». Ее короткие свободные платья ярких цветов в сочетании с забавными колготками с принтом поистине определили эпоху.

Соня Рикель

Стремясь к более мягким свитерам во время беременности в 1962 году, французский дизайнер Соня Рикель начала создавать изделия из модной линии своего мужа, в том числе узкий полосатый свитер, который она назвала «Бедный мальчик».«Вскоре ее вязаные свитера и платья изменят наше понимание моды. Любимая бунтарь моды, она стала первым дизайнером, который намеренно обнажил швы и напечатал слова или фразы на свитерах, вдохновив поколения женщин сделать заявление.

Эльза Перетти

Итальянский дизайнер ювелирных изделий произвел революцию в индустрии своей простой, вневременной эстетикой. В конце 60-х она привнесла в Нью-Йорк атмосферу изысканной простоты своими работами для Halston, Tiffany’s и ныне несуществующего Джорджио ди Сант Анджело.Некоторые из ее самых известных дизайнов остаются иконами сегодня, от слезы Тиффани до круглого ожерелья с подвеской.

Вивьен Вествуд

Дама Вивьен Вествуд может быть ответственна за конвергенцию высокой моды и панка. Активистка, бизнес-леди и дизайнер, Вествуд в своей работе занимается всем, от гражданских прав до изменения климата, при этом создавая высокую моду. Она начала заниматься дизайном одежды для панк-бутика SEX в 70-х годах.Сегодня она управляет своим одноименным лейблом, а также Vivienne Westwood Red Label.

Рей Кавакубо

Как женщина, создающая дизайн для других женщин, Рей Кавакубо всегда бросала вызов традиционным социальным конструкциям моды, никогда не ставя под угрозу искусство над удобством ношения. Имея опыт работы в изобразительном искусстве, она запустила Comme des Garçons в 1973 году и показала свою первую коллекцию в Париже в 1981 году. Ее большие геометрические оправы и деконструированные рваные платья в нейтральной цветовой палитре сформировали ее современный стиль.

Миучча Прада

В 1978 году, как младшая внучка Марио Прада, Миучча стала владельцем уважаемого бренда кожгалантереи компании и превратила ее в центр современной моды. Имея докторскую степень в области политических наук, Миучча возглавила концепцию интеллектуальных и сложных модных тенденций, а также возглавила весьма успешный международный дом моды. В 1992 году она основала Miu Miu.

Каролина Эррера

Carolina Herrera олицетворяет непринужденную элегантность.Впервые она появилась в Международном списке лучших нарядов в 1972 году, затем была избрана в его Зал славы в 1980 году. В 1981 году ее подруга Диана Вриланд, тогдашний главный редактор журнала Vogue , предложила Каролине разработать линию одежды. Она сделала именно это, сделав образцы в Каракасе, и дебютировала со своей коллекцией в Манхэттенском клубе Metropolitan, получив признание критиков. Ее наряды десятилетиями носили знаменитости и светские люди, а ее культовый образ — белая пуговица и юбка из тафты — стал вечерним стандартом, изменив то, как женщины «одеваются».«

Дайан фон Фюрстенберг

Вязаные платья с запахом из джерси DVF произвели фурор в международном мире моды, когда они впервые были запущены в 1974 году. Дайана Вриланд (Diana Vreeland) из BAZAAR была ее поклонницей, и многие считали успех DVF таким же революционным, как создание маленького черного платья Коко Шанель. С тех пор она продолжала развивать свой бренд на глобальном уровне.

Бетси Джонсон

Ее чрезмерно украшенные платья и причудливые вещи навсегда оставили свой след в мире моды, потому что нет эстетики, которая была бы лучше, чем у Бетси Джонсон.Она стала пионером уличной моды в Нью-Йорке в конце 70-х вместе со своей соучастницей и моделью дома Эди Седжвик. И где была бы Неделя моды в Нью-Йорке без ее печально известного колеса телеги в конце показа?

Норма Камали

Ливано-баскский дизайнер увлекся структурой, в том числе объемными подплечниками, которые стали основной тенденцией в женской одежде в 1980-х годах. Камали стремилась создавать новые формы, от ее печально известного «пальто-спального мешка» до обтекаемых слитных купальников, прославленных Фаррой Фосетт в Charlie’s Angels .

Донна Каран

Донна Каран начала свою империю, когда она запустила свою коллекцию женской одежды в 1985 году, а затем свою более молодую линию DKNY в 1988 году. Ее создание простых, шикарных базовых моделей быстро стало ключевым фактором влияния. Она с самого начала извлекла выгоду из глобальной привлекательности трансформируемых повседневных вещей, которые можно носить днем ​​и ночью, таких как «The Cosy», вязаный топ-свитер, который можно носить более чем 12 различными способами.

Стелла Маккартни

Как активисты, так и постоянные любители моды поддержали вклад Стеллы Маккартни в этическую моду.Как пожизненный вегетарианец и защитник прав животных, Маккартни всегда использовала веганскую кожу и мех в своей одежде, сумках и аксессуарах с момента запуска одноименной линии в 2001 году. Ее изделия шикарны и удобны как для обычных женщин, так и для любителей моды.

Вера Ван

Вера Ван превратила свою страсть ко всему свадебному в обширную империю, когда в 1990 году открылся ее первый бутик.Вскоре она разрушила традиционный рынок свадебной одежды, создав потрясающие платья любой ценовой категории. «Я пытаюсь привнести остроту в традиционный бизнес», — сказала она однажды. Хотя ее свадебные платья носят все, от Ким Кардашьян до Виктории Бекхэм, ее платья занимают особое место в современной моде.

Сара Бертон

Поднявшись по служебной лестнице в Alexander McQueen, Сара Бертон прошла путь от главы отдела дизайна женской одежды до креативного директора всего бренда Alexander McQueen и проработала вместе с Маккуином более 14 лет.В апреле 2011 года она получила мировое признание как дизайнер королевского свадебного платья для герцогини Кембриджской Кейт Миддлтон. С момента своего назначения креативным директором бренда Бертон создавала коллекции с акцентом на ручное творчество, зарекомендовав себя как опытный дизайнер. Бертон также была названа одним из 100 самых влиятельных людей журнала Time в 2012 году и была награждена Орденом Британской империи за заслуги перед британской модной индустрией.

Альберта Ферретти

Итальянский модельер Альберта Ферретти известна своими дизайнами с использованием техники драпировки и стиля, в котором используется тонкий многослойный вид.Она легко сочетает шифон с трикотажными моделями, которые привлекают внимание «коктейльной публики». Ферретти разработала свою первую коллекцию в 1973 году и была соучредителем Aeffe, производителя и дистрибьютора одежды в 1976 году. Хотя ее платья просты, нельзя ошибиться в элегантном качестве. Известно, что ведущие звезды от Анджелины Джоли до Дайан Крюгер носят ее модели.

Фиби Фило

В 2008 году креативным директором Céline была назначена Фиби Фило.Возглавляя этот легендарный дом, она вдохнула новую жизнь в старинную роскошную компанию и задала эстетику, которой многие дизайнеры будут следовать в ближайшие сезоны: хорошо скроенные изделия с оттенком минималистичного шика. А у Фило огромное количество последователей; она иконка с брендом или без него.

Олсены

Своей линией The Row, Мэри-Кейт и Эшли Олсен доказали, что они больше, чем просто знаменитости.Близнецы умеют создавать роскошные вещи, достойные похоти, которые хочет иметь каждая женщина. В начале 2000-х сестры стали иконами стиля бохо-шик — их более доступная линия Elizabeth & James черпает вдохновение из их винтажного стиля. В 2015 году CFDA признало дизайнеров женской одежды Olsens годом.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Алессандра Ринаудо | Познакомьтесь с дизайнером

Познакомьтесь с дизайнером | АЛЕССАНДРА РИНАУДО

О чем Алессандра Ринаудо ? Как художественный руководитель Pronovias , много!

Алессандра росла в окружении тканей и кружева, рулеток и ножниц, и всегда была страстью к красоте, роскоши и элегантности.Возможно, вы могли бы сказать, что она родилась, чтобы быть свадебным дизайнером?

Вот ответ ее собственными словами …

Выросшая среди кружева и драгоценных тканей, Алессандра Ринаудо в свадебном магазине своей матери была окружена элегантностью и утонченностью свадебной моды. Ее мечта всегда заключалась в том, чтобы стать свадебным дизайнером, и это желание сбылось, когда она основала Nicole Fashion Group. Международная свадебная сцена сразу же полюбила ее уникальный итальянский стиль и ее способность вводить новшества в традиции пошива одежды, создавая современные формы и необычные силуэты.Алессандра мечтает стать главным художественным руководителем Pronovias.

01. Когда вы узнали, что хотите стать дизайнером?

Алессандра Ринаудо говорит: Я думаю, это судьба, потому что моя бабушка была швеей. Но я принял решение стать дизайнером позже, после знакомства с женщиной, которая действительно вдохновила меня.

02. Опишите себя тремя словами.

Верный, немного капризный… и хороший друг!

03. Кого из исторических персонажей вы бы хотели одеть?

Повторы Алессандры: Леди Диана, потому что у нее была сильная воля, она нарушила установленные правила и сделала это с силой любви.

04. А современная знаменитость?

Эмма Стоун.

05. Не могли бы вы рассказать, какое это будет платье?

Алессандра Ринаудо в этом не сомневается: это было бы современное платье для современной женщины.

06. Вы женаты?

Да! Я женат 27 лет.

07. Вы сами создали платье?

Алессандра подтверждает: Да! Это был волшебный опыт. Я спроектировал это, и мои швеи сделали это.

08. Вы бы вышли замуж в таком же платье?

Конечно! Это было красивое платье в стиле принцессы с длинным шлейфом и еще более длинной фатой!

09.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *