Республиканская Детская Библиотека

МАРТ

АПРЕЛЬ

Имидж и стиль. агентство MakeMe

Зачем нужно создавать имидж? Когда Вы впервые встречаетесь с человеком, впечатление о Вас формируется в первые несколько мгновений, а устойчивое мнение — в пределах от тридцати секунд до трех минут. Первые впечатления очень сильны и долговременны…

makemeagency.ru

Рейтинг:

13.9

Услуги имидж-стилиста в Москве, имидж-бюро Стильное дело

Профессиональные имидж услуги предлагает основатель компании, имиджмейкер и шоппинг-консультант Ирина Богинская!

imageandstyle.ru

Рейтинг:

13.6

Имидж услуги: консультация, сопровождение, имиджмейкер. Компания Numero (Москва)

Создай свой имидж — воспользуйся услугой имиджмейкера.

numerofashion.ru

Рейтинг:

13.4

Имиджмейкер Типенкова Светлана

Имидж! Психология имиджа. Шопинг, стиль, макияж. Тренинги по имиджу, Создание образа. Создание имидж капсулы. Поход по магазинам.

imagepi.ru

Рейтинг:

13.2

Титульная страница тренингового Центра имиджевой культуры «DEIMS».

Тренинговый Центр имиджевой культуры DEIMS предлагает инновационные образовательные программы для высших учебных заведений, дополнительного образования, корпоративного образования. Тренинги личностного роста. Проблематика тренингов и образовательных программ:…

deims.ru

Рейтинг:

13.2

Имидж-мастерская

Имидж-мастерская и другое описание

elenagaltsova.ru

Рейтинг:

13.0

Имидж-дизайн в Нижнем Новгороде — Студия «Преображение»

Я стараюсь за слоями Ваших жизненных забот и трудностей, поисков себя, своего пути разглядеть ту самую неповторимую морскую «жемчужину». Вашу индивидуальность, Ваш стиль, идущий от внутренней красоты и уникальности.

image-nn.ru

Рейтинг:

12.5

Имидж студия Эскалад. Услуги стилистов имиджмейкеров, обучение, тренинги от лучших имиджмейкеров стилистов Москвы.

Профессиональные услуги стилистов имиджмейкеров в Москве от имидж студии Эскалад.Создание нового имиджа и стиля для мужчин и женщин. Доверьте свой имидж профессионалам

escalade-style.ru

Рейтинг:

12.5

Абсолютный Имидж — Формирование имиджа, создание имиджа делового человека. Имидж руководителя и имидж деловой женщины

imizh.ru

Рейтинг:

12.5

Научный имидж организации

Что такое научный имидж организации, из чего он складывается и для чего необходим. Комплекс работ по созданию, изменению и продвижению достойного имиджа наукоемкой организации.

bebenina.com

Рейтинг:

12.5

Имидж студия Ирины Анохиной. Услуги стилиста, имиджмейкера, шоппинг сопровождение в Москве

Стиль, имидж, проявление своей индивидуальности — это просто слова, если не наполнить их смыслом. Помочь сделать это сможет ситилист, имиджмейкер Ирина Анохина.

imidzh-studia.com

Рейтинг:

12.3

Имидж-мастер

Имидж-мастер — гармония и ясность вашего образа

vip-image.ru

Рейтинг:

12.3

Услуги стилиста-имиджмейкера в Петербурге — Имидж-студия StyleProfi

Услуги стилиста-имиджмейкера имидж-студии StyleProfi в Санкт-Петербурге. Имидж, стиль, шоппинг, ревизия, консультации по стилю, уроки макияжа, подбор прически, услуги имиджмейкера

styleprofi.ru

Рейтинг:

12.2

Онлайн Имидж-студия №1. Стиль для жизни!

Онлайн-консультации от 56$, шоппинг со стилистом от 70$/час*, индивидуальный подход к каждому клиенту! Цвет, стиль, фигура, особые случаи.

find-style.ru

Рейтинг:

12.1

Детские группы личностного роста и творческого развития – занятия в них способствуют развитию творческих задатков, активизации работы правого полушария, а вследствие – гибкости мышления, улучшению памяти, речи, умственных способностей.

Артбук-мания — Страница 7 из 29

Пару дней назад закончился наш тур по острову Бали и он, конечно, несколько раз подтвердил свой имидж волшебного. Невероятно грустно было расставаться со всеми участниками, за эти десять дней мы стали одной семьей, а наш общий чат кипит и сейчас ❤ Было очень душевно, спасибо ребятам за так здорово проведённое время, пережитые эмоции, обмен энергией,…

Один из первых маршрутов Артбук-мании, отработанная до мелочей программа и волшебное путешествие в творческой компании. Повторяем снова и открываем набор в группу! Коротко о главном: ● 17-24 августа; ● места : Мистическая Прага (Старый город, Новый город, Градчаны, Малая страна), Средневековые замки (Карлштейн, Чешский Крумлов) и каньон — Чешска Америка; ● занятия и мастер-классы :…

Популярная программа Артбук-мании по ЮВА: Таиланд+Камбоджа, по самым ярким местам. Это то, от чего начинает бешено колотится сердце и ощущение, что ты попал в фотошопную картинку. Две недели впечатлений и рисования нон-стоп, две страны, две культуры; джунгли, мангры, пляжи, острова. Коротко о главном ● даты: 19 февраля — 5 марта 2017; ● маршрут: Бангкок, СиемРип…

Пять полезных советов для любителей городских зарисовок и — особенно! — для тех, кто все не решается им стать. 1. Не пытайтесь нарисовать все, что видите. Оставьте это фотоаппарату, художник — это не только тот, кто рисует, а и тот, кто передает свое видение мира. К тому же никто кроме вас чаще всего не знает,…

Майские в Грузии становятся доброй традицией Артбукмании, ведь по этому маршруту мы поедем уже в седьмой раз! Стоит ли говорить, что за три года программа отточена до мелочей и нескромно заявлять, что лучшего знакомства с Грузией просто не существует? 😉 Итак: ● 29 апреля — 7 мая; ● маршрут: Тбилиси, Ананури, Казбеги, Сигнахи, Кварели, Давид…

За время существования проекта Артбук-мания я много раз заказывала разнообразные блокноты ручной работы для участников проекта. Они были разного дизайна, с разной бумагой внутри, специально для наших арт-путешествий по разным странам, кроме того я разыгрывала их между участниками онлайн-курсов и флешмобов. Всего таких артбуков разлетелось по миру более полсотни и мне, конечно, была интересна их…

Этим летом, кроме арт-путешествия по Италии, у нас еще была магическая Чехия. Первые арт-туры по этому маршруту мы проводили еще в 2014, с тех пор художественная программа поменялась и усовершенствовалась а у проекта появились подражатели, но приятно, что творческие девушки продолжают ездить с нами, а после каждого тура у нас появляются новые друзья по всему…

Еще весной мы с ребятами Lectoroom записали видео-курс по зарисовкам в путешествиях. Курс доступен онлайн, не имеет ограничения по срокам (то есть, вы можете проходить его в любом удобном для вас темпе), кроме того, доступ к урокам и видео — пожизненный. Все работы, выполненные участниками на курсе, я проверяю и комментирую. Этот курс — краткая…

Если вы когда-то мечтали о своей студии, но так и не решились, то сегодняшнее интервью для вас! Это вдохновляющий пример о девушке, которая воплотила свою мечту в Москве — создала школу рисования под собственным именем, которая начиналась именно со студии-мастерской. Имя этой девушки — Анастасия Цапко-Филимонова. — Расскажи о своей школе? Как долго она существует,…

Бесплатные Расписания Клипарты, Скачать Бесплатные Расписания Клипарты png изображения, Бесплатные Клипарты в Библиотеке Клипартов

график клипарт

календарь картинки

карточки с ежедневным школьным расписанием

расписание картинки бесплатно

клип арт календарь

расписание встречи png

карты ежедневного расписания бесплатно

ежедневное расписание

в распечатанном виде

график клипарт

школьное расписание картинки

план проекта

картинки с переплетом на кольцах

календарь картинки

график клипарт

семейный график клипарт

уход за детьми

время клипарт

график поклонения картинки

стеклянная пластина на прозрачном фоне

распорядок дня клипарт бесплатно

значок планирования

бумага

визуальное расписание на неделю для печати

дизайна чертополоха

календарь картинки

школьное расписание клипарт

картинки карандаш и бумага

ежедневный клипарт клипарт

в повседневной жизни

картинки из буфера обмена

?????? ????????? ? ??????

часы картинки

детский сад

календарь картинки

календарь png прозрачный фон

буфер обмена

расписание учителя

фото

школьных рабочих часа

мультфильм

графика картинки

колокол расписание школьный клипарт

мой график картинки

christian kids

график клипарт

график клипарт

назначение

Художественное исследование — AmblesideOnline — Учебная программа Шарлотты Мейсон

Главная > По теме > Художественное исследование

График ротации исполнителей AmblesideOnline

Условия АО:
* Срок 1: сентябрь-ноябрь
** Срок 2: январь-март
*** Срок 3: апрель-июнь

Мы призываем участников AmblesideOnline следовать расписанию как группа художников, композиторов, Плутарха, Шекспира, народных песен, гимнов и изучения природы.Совместное соблюдение расписания по этим предметам обогащает нашу учебу, поскольку мы делимся ресурсами и опытом.

AmblesideOnline является частью партнерской программы Amazon.com. Если вы используете наши ссылки на Amazon.com, мы получаем небольшую комиссию, которая позволяет нам покрывать расходы на содержание веб-сайта и учебной программы. Ссылки на Amazon.com обозначаются следующим образом: ($amzn) или (K), но мы также предоставили ссылки на бесплатные и альтернативные источники..

2021-2022 ТЕРМИН 1 Ян Ван Эйк (1395-1441; Фламандское Северное Возрождение)

( Автор этого термина: Сен-Санс и Берлиоз, ранний романтик )

«Распятие» и «Страшный суд» — две самые важные и известные работы Ван Эйка; однако они ужасны, поэтому вместе с ними были предложены альтернативы.
1. Распятие, 1425-30 Брюссель, Бельгия ИЛИ Рождение Иоанна Крестителя, 1422, Museo Civico d’Arte Antica, Турин, Италия
2. Страшный суд, 1425-30, Брюссель, Бельгия ИЛИ Мадонна с младенцем за чтением, 1433, Национальная галерея Виктории, Мельбурн, Австралия
3. Поклонение Агнцу (Из Гентского Алтаря, 1425-30)
4. Благовещение, 14:34–14:36, , Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.К.
5. Свадьба Арнольфини, 1434, Национальная галерея, Лондон
6. Человек в красном тюрбане, 1433, Национальная галерея, Лондон
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2021-2022 СРОК 2 Сандро Боттичелли (1445-1510; флорентийское Возрождение)

( Автор этого термина: Бах )

1. Стойкость, c. 1470, Галерея Уффици, Флоренция (также здесь; CM описывает это в томе 4, книге 2, стр. 41)
2.Примавера, гр. 1482, Галерея Уффици, Флоренция или эта более скромная альтернативная деталь
3. Мадонна Магнификат 1483-85, Галерея Уффици, Флоренция
4. Рождение Венеры, ок. 1485, Галерея Уффици, Флоренция или, эта более скромная деталь
5. Молодой человек знакомится с семью гуманитарными науками, c. 1484, Лувр, Париж (также здесь)
6. Клевета на Апеллеса, или, более скромные подробности, 1494-95, Галерея Уффици, Флоренция (описано в CM’s Vol 4 Book 1 pg 151)
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2021-2022 СРОК 3 Каспар Давид Фридрих (1774-1840; немецкий романтик)

( Составитель этого термина: Лист )

1.Крест в горах 1808, Gemaldegalerie, Дрезден, Германия
2. Странник над туманами, 1817-1818, Kunsthalle, Гамбург, Германия
3. Меловые скалы на Рюгене, 1818-19, Stiftung Oskar Reinhart, Винтертур, Швейцария
4. На борту парусника, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
5. Луна, восходящая над морем, 1821, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
6.Женщина у окна, 1822, Национальная галерея, Берлин, Германия
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2022-2023 СРОК 1 Винсент Ван Гог (1853-1890; голландский постимпрессионист)

( Автор этого термина: Малер, Брукнер )

1. Звездная ночь, 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк
2. Стул и трубка, 1888 г., Национальная галерея, Лондон
3.Ночное кафе, 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут
4. Автопортрет как художник, 1888, Париж, Арль, Сен-Реми, Овер-сюр-Уаз (часть передвижной выставки?)
5. Ваза с подсолнухами, 1888, Париж, Арль, Сен-Реми, Овер-сюр-Уаз
6. Спальня в Арле, 1889 г., Музей Орсе, Париж
Дополнительный интерес: Желтый дом (убедитесь, что это книжка с картинками Сьюзен Голдман Рубин)

2022-2023 ТЕРМИН 2 Рафаэль Санцио (1483-1520; итальянское Возрождение)

( Композиторы этого термина: Ральф Вон Уильямс, Эдвард Элгар; британцы 20-го века. )

Биография. Примечание. Если вы используете биографию из Википедии, предварительно просмотрите ее.
1. Сон рыцаря, 1504, Национальная галерея, Лондон
2. Святой Георгий и дракон, 1504–1506, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия,
. 3. Галатея, 1512, Вилла Фарнезина, Рим
ИЛИ Молодая женщина с единорогом, 1506, Галерея Боргезе, Рим (подробнее здесь)
4.Сикстинская Мадонна, 1512-1514, Дрезден, Германия
5. Чудесный улов рыб, 1515, Ватикан, Рим (подробнее об этой серии здесь)
6. Видение Иезекииля, 1518, Палаццо Питти, Флоренция

2022–2023 СРОК 3 Джон Сингер Сарджент (1856–1925; американец)

( Авторы этого термина: Григ и Сибелиус )

Биография
1. Собиратели устриц в Канкале, 1878 г., Галерея искусств Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия.К.
2. Дочери Эдварда Дарли Бойта, 1882, Музей изящных искусств, Бостон
3. Стол для завтрака, 1884 г., также здесь Художественный музей Фогга, Кембридж, Массачусетс. Женщину зовут Вайолет, младшая сестра Сарджента.
4. Гвоздика, лилия, лилия, роза, 1885-6, Тейт Британия, Лондон (также здесь)
5. Художник в своей мастерской, 1904 г., Музей изящных искусств, Бостон
6.Леди Агнью из Лохнау, 1892–1893 гг., Национальная галерея Шотландии, Эдинбург
Дальнейший интерес: Теодор Рузвельт, 1903, Белый дом, Вашингтон, округ Колумбия
Роберт Луи Стивенсон и его жена, 1885 г., Музей американского искусства Crystal Bridges, Бентонвилль, AR

2023-2024 СРОК 1 Тинторетто (1518-1594; Ренессанс)

( Музыка этого термина: Ренессанс )

Автопортрет
1.Распятие, 1565, Scuola Grande di San Rocco, Венеция ; исследование
2. Христос перед Пилатом, 1567 г., также здесь Scuola Grande di San Rocco, Венеция
3. Поклонение волхвов, 1582, Scuola Grande di San Rocco, Венеция ; исследование
4. Мужской портрет, 1586-1589, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
5. Рай, 1588, Дворец Дожей, Венеция
6.Тайная вечеря, 1592-1594, Сан-Джорджо-Маджоре, Венеция —

2023-2024 ТЕРМИН 2 Клод Моне (1840-1926; французский импрессионист)

( Составитель этого термина: Равель )

Биография
1. Terrace at St. Adresse, 1866, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
2. Женщины в саду, 1866 г., Музей Орсе, Париж
3. Жан Моне на коне-хобби, 1872, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
4.Женщина с зонтиком: мадам Моне и ее сын, 1875 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия ( см. также здесь )
5. Тюльпановые поля в Голландии, 1886 год, Музей Орсе, Париж
6. Пруд с водяными лилиями, 1899, Принстонский университет, Принстон, Нью-Джерси ( Аналогичное изображение здесь )

2023-2024 СРОК 3 Жорж Сёра (1859-1891; французский постимпрессионист)

( Музыка этого термина: Оперные увертюры )

1.Rock-Breakers, Le Raincy, 1882, также здесь Norton Simon Art Foundation, Пасадена, Калифорния, США
2. Человек чистит лодку, 1883, Галереи Института Курто, Лондон, Великобритания
3. Купальщицы в Аньере, 1883-84, Национальная галерея, Лондон, Великобритания
4. Воскресенье на Гранд-Жатт 1884, Художественный институт Чикаго, США
5. Эйфелева башня, 1889 г., Музеи изящных искусств Сан-Франциско, США (также здесь)
6.Цирк, 1891, Музей Орсе, Париж

2024-2025 ТЕРМИН 1 Альбрехт Дюрер (1471-1528; немецкое Возрождение)

( Автор этого термина: Бетховен, классика/романтика )

1. Четыре всадника Апокалипсиса, 1498 г., гравюра на дереве.
2. Автопортрет в шубе, 1500, Пинакотека, Мюнхен
3. Молодой заяц, 1502, Вена, Австрия
4. Алтарь Розовых гирлянд/Праздник Розария, 1506, Narodni Galerie, Прага
5.Молящиеся руки, 1508, Альбертина, Вена
6. Рыцарь, Смерть и Дьявол, или здесь, 1513-14, гравюра

2024-2025 ТЕРМИН 2 Караваджо (1571-1610; итальянское барокко)

( Автор этого термина: Вивальди, Барокко )

1. Отдых во время бегства в Египет, ок. 1595, Рим
2. Жертвоприношение Исаака, 1598-1599, Принстон, Нью-Джерси
3. Призвание св.Матфея, 1599-1600, Сан-Луиджи-дей-Франчези, Рим
4. Обращение на пути в Дамаск, 1600-1601, Рим
5. Ужин в Эммаусе, 1606, Милан
6. Поклонение пастухов, 1608-1609, Мессина, Италия

2024-2025 ТЕРМИН 3 Эжен Делакруа (1798-1863; романтик)

( Автор этого термина: Шопен, романтик )

Автопортрет
1.Свобода, ведущая народ, 1830, Лувр, Париж
или, более скромный вариант, Вступление крестоносцев в Константинополь, 1840, Лувр, Париж
2. Портрет Фредерика Шопена, 1838, Париж (подробнее здесь)
3. Гамлет и Горацио на кладбище, 1839, Лувр, Париж ( «Увы, бедный Йорик!» )
4. Султан Марокко и его свита, 1845 г., Musée des Augustins, Тулуза
5.Арабские лошади дерутся в конюшне, 1860, Париж
6. Охота на львов, 1861, Художественный институт Чикаго

2025-2026 СРОК 1 Камиль Писсарро (1830-1903; французский импрессионист)

( Автор этого термина: Фредерик Делиус) (1862-1934 )

1. Джале-Хилл, Понтуаз, 1867, Музей Метрополитен, Нью-Йорк
2. Леса в Марли, 1871, Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид
3.Вход в деревню Вуазен, 1872 г., Музей Орсе, Париж
4. Дорога в Версаль в Лувесьене 1869, Художественный музей Уолтерса, Балтимор
5. Фабрика в Понтуазе, 1873 г., Музей Израиля, Иерусалим
6. Le Boulevard de Montmartre, Matinee de Printemps, 1897, Частная коллекция (Видео об этой серии картин) —

2025-2026 СРОК 2 Жан Оноре Фрагонар (1732-1806; французское рококо)

( Автор этого термина: Моцарт, Ранняя классика )

Биография (с опущенными грязными частями)
1.Большой каскад в Тиволи, 1760 год, или здесь Лувр, Париж
2. Качели, 1766, Коллекция Уоллеса, Лондон ИЛИ Качели, 1750. Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид
3. Урок музыки, 1769, Лувр, Париж или здесь
4. Читающая девушка, 1776, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
5. Education is Everything, 1780, Museu de Arte de Sao Paulo, Бразилия
6.Посещение детской, до 1784 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия (этюд)
Дальнейшие интересы: Сравните: Итальянская семья, ок. 1759 г.; Счастливая семья, 1769; Дети фермеров

2025-2026 3-й ТРИМ Альберт Бирштадт (1830-1902; американец; школа реки Гудзон)

( Автор этого термина: Мендельсон, романтик )

Биография со ссылками на другие работы
1. Веттерхорн, 1857 г., Частная коллекция
2.Скалистые горы, Пик Ландера, 1863, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
3. Глядя вниз на долину Йосемити, Калифорния, 1865, Музей искусств Бирмингема, Алабама
4. Среди гор Сьерра-Невада, 1868 г., Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия, , также здесь
. 5. Seal Rock, 1872, Музей американского искусства Новой Британии, Коннектикут
6. Last of the Buffalo, 1888, Buffalo Bill Center, Коди, Вайоминг
Дальнейшие проценты (потому что мы не могли остановиться на шести):
Солнечный свет и тень, 1862 (этюд теней, падающих на фасад церкви) М.Мемориальный музей Х. де Янга, Сан-Франциско
Арка Октавия (Римский рыбный рынок), 1858 г., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Сан-Франциско
Закат в долине Йосемити, 1868 90 111 Bridal Veil Falls, 1872, Художественный музей Цинциннати, Огайо, США
На Saco (обратите внимание на цвета) Частная коллекция
В Википедии есть хорошая коллекция высококачественных работ

2026-2027 СРОК 1 Норман Роквелл (1894-1978; американский иллюстратор)

( Автор этого термина: Леонард Бернстайн 1918-1990; американец )

1.Четыре свободы (слова, поклонения, от нужды, от страха), 1943, Музей Нормана Роквелла, Стокбридж, Массачусетс
2. Парикмахерская Шаффлтона (также здесь), 1950, Беркширский музей, Питтсфилд, Массачусетс
3. Говоря благодать, (также здесь), 1951
4. Тройной автопортрет, 1960, Музей Нормана Роквелла, Стокбридж, Массачусетс , также здесь
5. Знаток, 1962 или здесь и/или Пикассо против Сарджента, 1966 год, или здесь Музей Нормана Роквелла, Стокбридж, Массачусетс
6.Проблема, с которой мы все живем, (также здесь), 1964, Музей Нормана Роквелла, Стокбридж, Массачусетс
Дальнейший интерес: обложки Saturday Evening Post; (Девушка у зеркала, Разрыв домашних связей, Разрешение на брак, Платье для выпускного…)

2026-2027 СРОК 2 Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919; французский импрессионист)

( Автор этого термина: Дебюсси )

1. Ла Гренуйер, 1869, Национальный музей, Стокгольм
2.Les Grands Boulevards, 1875, Коллекция Генри П. Макилхенни [путешествия]
3. La Loge, 1874, Галереи института Курто, Лондонский университет
4. Девушка с лейкой, 1876, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
5. Две сестры, на террасе, 1881, Художественный институт Чикаго
6. Девушки за фортепиано, 1892, Musee d’Orsay, Paris

2026-2027 ТЕРМИН 3 Джейкоб ван Рейсдал (1628/9-1682) и Питер де Хох (1629-1684)

( Автор этого термина: Бах )

1.Рейсдал: Две водяные мельницы и открытый шлюз возле Сингравена, 1650–1652 гг., Также здесь Национальная галерея, Лондон
2. Рейсдал: Вид на Харлем с отбеливателями, около 1665 г., также здесь Кунстхаус, Цюрих
3. Рейсдал: Ветряная мельница в Вейк-бий-Дурстеде, ок. 1670, также здесь Государственный музей, Амстердам
4. де Хох: Двор дома в Делфте, 1658, также здесь Национальная галерея, Лондон
5. де Хох: Женщина, чистящая яблоки, ок.1663, также здесь Коллекция Уоллеса, Лондон
6. de Hooch: В бельевом шкафу, также здесь, 1663, Рейксмузеум, Амстердам

2027-2028 СРОК 1 Джон Синглтон Копли (американец, 1738-1815)

( Автор этого термина: Гайдн )

1. Пол Ревир, 1768-70, также здесь Музей изящных искусств Бостона
2. Ватсон и акула, 1778 г. ( Графическое изображение реального события ) Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.К.
ИЛИ The Copley Family, 1776-7 ( для более чувствительных студентов ) Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
3. Смерть графа Чатема, 1779-81, Национальная портретная галерея, Лондон
4. Разгром плавучих батарей в Гибралтаре, сентябрь 1782 г., 1783–1791 гг., Художественная галерея Гилдхолл, , Лондон,
. 5. Рыцарь Красного Креста, 1793 год, также здесь Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.C. ( Учебные заметки Линн Брюс )
6. Савл упрекается Самуилом за неподчинение заповедям Господа, 1798 г., также здесь Museum of Fine Arts, Boston
Дальнейший интерес: Рождество, 1777 г., также здесь Музей изящных искусств, Бостон

2027-2028 ТЕРМИН 2 Эдуард Мане (мужчина-AY; 1832-1883; французский импрессионизм)

( Автор этого термина: Чайковский )

1.Концерт в Тюильри, 1860-62 ( Заметки в Артхив )
ИЛИ «Завтрак на траве», 1863 г. ( немного обнаженного тела; но, возможно, его самая известная картина; также здесь ).
2. Старый музыкант, 1862 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия,
. 3. The Races at Longchamp, 1864, Художественный институт Чикаго, США
4. The Fifer, 1866, Музей Орсе, Париж
5. Железная дорога, 1872; Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.C. NGA Лекция об этой картине
6. Бар в Фоли-Бержер, 1881-82; Галерея Курто, Лондон ( Аудио из Artchives; или видео на YouTube; предварительный просмотр не проводился).

2027-2028 3 СРОК Школа реки Гудзон: Коул, Черч, Кропси, Дюран (США)

( Автор этого термина: О’Коннор )

Томас Коул, 14-страничная статья Дэвида Куайна, Adventures in Art, Cornerstone Curriculum (впервые появилась в Home Schooling Today.) Используется с разрешения.
1 и 2. «Путешествие жизни», 1842 г. Томаса Коула (1801–1848) ( Аллегорическая серия из 4 картин, всегда выставляемых вместе. ) Институт искусств Мансона-Уильямса-Проктора Ютика, Нью-Йорк , также Национальная галерея Искусство Вашингтон, округ Колумбия
3. The Oxbow ( Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы ), 1836 Томас Коул (1801-1848) The Metropolitan Museum of Art NY
4.Ниагара, 1857 г., Фредерик Эдвин Черч (1826-1900) Национальная художественная галерея Вашингтон, округ Колумбия также здесь
5. «Сердце Анд», 1859 г., Фредерик Эдвин Чёрч (1826–1900), также здесь The Metropolitan Museum of Art NY
6. Осень — На реке Гудзон, 1860. Автор Джаспер Фрэнсис Кропси (1823-1900) Национальная художественная галерея Вашингтон, округ Колумбия также здесь
Дальнейший интерес: Коул — Изгнание из Эдемского сада, 1828 г., также здесь Музей изящных искусств, Бостон
Коул: Курс Империи , серия из 5 картин; также здесь, на стр. 5-14 файла PDF Дэвида Куайна, есть примечания к этим картинам.
Церковь: Сумерки в пустыне, 1860 Кливлендский музей искусств, США ; Cotapaxi, 1862 Детройтский институт искусств, США ; Айсберги, 1861 Художественный музей Далласа, США
Ашер Б. Дюран: (1796-1886) Родственные души, 1849 Музей американского искусства Crystal Bridges Бентонвилль, Арканзас, США ; также здесь
Есть красивая книжка с картинками о Томасе Коуле под названием «Изображая Америку: Томас Коул и рождение американского искусства» Хадсона Тэлботта ($amzn)

2028-2029 ТЕРМИН 1 Фра Анджелико (1395-1455; итальянское Возрождение)

( Автор этого термина: Хильдегард фон Бинген; 1098-1179 )

1.Страшный суд, 1432-1435, Сан-Марко, Флоренция (деталь : Небеса )
2. Преображение Господне, 1437-1446, Музей Сан-Марко, Флоренция
3. Мадонна со святыми, 1438-1443, Музей Сан-Марко, Флоренция
4. Снятие с креста, 1443, Музей Сан-Марко, Флоренция
5. Благовещение, 1450, Монастырь Сан-Марко, Флоренция
6. Избиение младенцев, 1450-53, Музей Сан-Марко, Флоренция
ИЛИ Поклонение волхвов, 1445, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.К.

2028-2029 ТЕРМИН 2 Диего Веласкес (1599-1660; испанское барокко)

( Музыка этого семестра: Детская классика )

Автопортрет, 1640 год. Здесь есть полезный комментарий к Веласкесу, в котором обсуждаются многие из представленных ниже картин.
1. Старуха, жарящая яйца, 1618, Национальная галерея, Эдинбург
2. The Waterseller of Seville, 1623, Веллингтонский музей, Лондон
3.Juan de Pareja, 1630, The Metropolitan Museum of Art, NY Книга Элизабет Б. Де Тревино I, Juan de Pareja получила медаль Ньюбери в 1965 году. ($amzn)
4. Эзоп 1639-40, Национальный музей Прадо, Мадрид
5. Пальто Иосифа, принесенное Джейкобу, 1650, Эль-Эскориал, Мадридское сообщество
6. Las Meninas (Фрейлины), 1656, Museo del Prado, Madrid Краткое видео от Ted-Ed

2028-2029 ТЕРМИН 3 Эдгар Дега (день-ГАХ; 1834-1917; французский импрессионизм)

( Автор этого термина: Сергей Рахманинов) (1873-1943 )

Автопортрет 1855
1.Семья Беллели, 186, Музей Орсе, Париж
2. Офис хлопка в Новом Орлеане, 1873 г., Музей изящных искусств де По, Франция
3. Танцевальный класс, 1873-75, также здесь Musée d’Orsay, France
4. Площадь Согласия, 1875, Эрмитаж, Россия
5. Маленькая танцовщица, скульптура; казнен ок. 1880 или 1881; отливка 1922 г., 28 экз. (YouTube)
6. Перед гонкой, 1882-84
Дальнейший интерес: Распятие, 1861 г., также здесь Musée des Beaux-Arts de Lyon, Франция

2029-2030 СРОК 1 Жан-Батист Камиль Коро (1796-1875; французский реализм)

( Автор этого термина: Брамс )

Автопортрет, сидящий у мольберта, 1825 г.
1.Мост в Нанте, 1827 г. Также здесь Лувр, Париж
2. Шартрский собор, 1830 г. (ретушь 1872 г.) также здесь Лувр, Париж
3. Вид возле Вольтерры, 1838 г., также здесь Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
4. Письмо, ок. 1865 г., также здесь Метрополитен-музей, Нью-Йорк
5. Гомер и пастухи в пейзаже, 1845, Musée des Beaux-Arts de Saint-Lô, France
6.Mur (Cotes du Nord), 1855, Частная коллекция
Коро в Зачарованной долине — 8-минутное видео, в котором Коро рассказывает о двух годах, проведенных им в Италии, которые убедили его писать пейзажи. На итальянском языке с английскими субтитрами. Включает захватывающие дух видео мест, которые он нарисовал, а также самих картин.

2029-2030 СРОК 2 Жак-Луи Давид (ZHOCK lu-WEE dah-VEED; 1748-1825; французский)

( Автор этого термина: Шуберт )

Автопортрет
1.Велизарий просит милостыню, 1781, Palais des Beaux-Arts de Lille, Франция
2. Клятва Горация, 1784, Лувр, Париж
3. Смерть Сократа, 1787 г., также здесь Метрополитен-музей, Нью-Йорк
4. Портрет Левуазье и его жена, 1788, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
5. Наполеон, пересекающий Альпы на перевале Сен-Бернар, 18:00, Шато-де-Мальмезон, Рюэй-Мальмезон, недалеко от Парижа; Дэвид нарисовал 4 или 5 версий этой картины
6.Коронация Наполеона и Жозефины в Нотр-Дам, 1807 г., Лувр, Париж
Дальнейший интерес:
Наполеон в своем кабинете, 1812 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
Андромаха, оплакивающая Гектора, 1783, Лувр, Париж иллюстрирует Илиаду
Ликторы приносят Бруту тела его сыновей, 1789, Лувр, Париж , иллюстрирует Плутарха «Жизнь Брута»
Самая известная картина Давида, вероятно, слишком темная для младших школьников: «Смерть Марата», 1793, Королевский музей изящных искусств Бельгии

2029-2030 ТЕРМИН 3 Ганс Гольбейн Младший (1497-1543; Северное Возрождение)

( Автор этого термина: Джованни Пьерлуиджи да Палестрина; 1525-1594 )

Автопортрет; Семья художника: Благотворительность 1528
1.Принципы школьного учителя: обучающая сцена для детей, 1516, Kunstmuseum Basel, Швейцария
2. Алтарь Оберри, 1522 г.: слева; Справа Фрайбург-им-Брайсгау, Германия
3. Портрет молодого человека, 1518, Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
4. The Ambassadors, 1533, Национальная галерея, Лондон, Великобритания
5. Тайная вечеря, дата неизвестна, также здесь Kunstmuseum Basel, Switzerland
6.Генрих VIII, 1537, Художественная галерея Уокера, Ливерпуль, Великобритания

2030-2031 СРОК 1 Мэри Кассат (1844-1926; американский импрессионист)

( Автор этого термина: Дворжак, поздний романтик )

1. В ложе/Женщина в черном в Опере, 1880 г., Музей изящных искусств, Бостон
2. Женщина и ребенок за рулем, 1881, Художественный музей Филадельфии, США
3. Дети на берегу, 1884, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.К.
4. Детская ванна, 1893, Художественный институт Чикаго, США
5. The Boating Party 1893/1894, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
6. Young Mother Sewing, 1900, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Дальнейший интерес: Завтрак в постель, 1894, Библиотека Хантингтона, Сан-Марино, Калифорния, США
Мать Берта с младенцем, 1900, Частная коллекция
Детское питьевое молоко, 1868, Частная коллекция

2030-2031 ТЕРМИН 2 Джотто ди Бондоне (1267-1337; Италия, Ренессанс)

( Музыка этого термина: Средневековье )

Работы на этот срок — это все части более крупных фресок в итальянских часовнях.Большинство из них датируются началом 1300-х годов. Мы рекомендуем вам просмотреть большие изображения целых фресок, чтобы дать представление об объеме, масштабе и представлении этих работ. Обзор капеллы Скровеньи в Падуе, Италия.
1. Воскрешение Лазаря тоже здесь
2. Рождение Иисуса также здесь; деталь
3. Иисус омывает ноги апостолам и здесь
4. Аллегория Правосудия тоже здесь
5. Св. Франциск проповедует птицам и здесь
6.Святой Франциск отдает свой плащ бедняку ​​также здесь
Дальнейший интерес: Мадонна на троне
Пороки и добродетели в капелле Скровеньи ( Эти олицетворения дают пищу для наблюдений и дискуссий. Нажмите на уменьшенные изображения.
Биография Джотто: Эми Стидман, 90 126 Рыцарей искусства 90 127; также АртАрхив
Глава 15 в « Испытании и триумфе» и глава « Святых и героев» посвящены святому Франциску Ассизскому.

2030-2031 СРОК 3 Джеймс Макнил Уистлер (1834-1903; родился в Америке)

( Автор этого термина: Карл Диттерс фон Диттерсдорф; 1739-1799 )

1.Пристань Черного льва, 1859 г., также здесь. ( или другое травление
например, Небезопасный многоквартирный дом, 1858 г., Бассейн или Сент-Джеймс-стрит, 1878 )
2. Симфония в белом № 1: Белая девушка, 1862 г., также здесь Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
3. Последний из Старого Вестминстера, 1862 г., также здесь Музей изящных искусств, Бостон
4. Ноктюрн в голубом и золотом: залив Вальпараисо, 1866, Тейт Британия, Лондон, Англия (Википедия сообщает, что Уистлер, находившийся на американском корабле, нарисовал чилийский торговый флот у причала в ночь перед бомбардировкой.См. также «Утро после революции», Вальпараисо)
5. Аранжировка в сером и черном № 1 (Мать Уистлера), 1871, Musee d’Orsay, Paris
6. Ноктюрн в черном и золотом: Падающая ракета, 1874, Детройтский институт искусств

2031-2032 ТЕРМИН 1 Питер Пауль Рубенс (1577-1640; бельгийское барокко)

( Составители этого термина: европейское барокко — Телеман 1681-1767; Корелли 1653-1713 )

1.Падение Фаэтона, 1604-1605, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
2. Святой Георгий и дракон, 1606-07, Музей Прадо, Мадрид
3. Снятие с креста, 1617 и 1618 годы, Собор Богоматери, Антверпен
4. Лето. Крестьяне идут на рынок, ок. 1618, Виндзор, Королевская коллекция
5. Изабелла Брандт (первая жена Рубенса), 1621, Британский музей, Лондон
6.Рубенс, его жена Елена Фурмен и их сын Питер Пауль, ок. 1639, также здесь The Metropolitan Museum of Art, NY —

2031-2032 СРОК 2 Уинслоу Гомер (1836-1910; американец)

( Музыка этого термина: Copland, Gershwin; American )

1. Пленные с фронта, 1866 г., также здесь The Metropolitan Museum of Art, NY
ИЛИ Дом, милый дом, 1863 год, также здесь Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.К.
2. Snap the Whip, 1872, Батлеровский институт американского искусства, Янгстаун, Огайо
3. Breezing Up 1873-76 Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
4. Предупреждение о тумане, 1885 г., Музей изящных искусств, Бостон
. 5. Охота на лис, 1893, PA Academy of the Fine Arts, Philadelphia
ИЛИ Олень в Адирондаке, 1889 г., Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
6.The Turtle Pound, 1898, Brooklyn Museum, NY также здесь —
Для дальнейшего интереса:
Наряд для карнавала, 1877 г. The Metropolitan Museum of Art, NY

2031-2032 ТЕРМИН 3 Микеланджело Буонарроти (1475-1564; итальянское Возрождение)

( Автор этого термина: Бетховен, классика/романтика )

1. Пьета, 1498-1499
2. Давид, 1501-1504, Galleria dell’Accademia, Флоренция , фасад; рука (деталь)
ИЛИ Моисей, ок.1513-1515, Сан-Пьетро-ин-Винколи, Рим
3. Дони Тондо, 1507, Уффици, Флоренция
4. Сикстинская капелла, 1508-1512, Ватикан (Рим)
5. Сотворение человека, 1512, Ватикан (Рим)
6. Ливийская Сивилла, 15:10-15:11, Ватикан (Рим) ; учеба —
Нажмите, чтобы просмотреть различные части Сикстинской капеллы
Дальнейший интерес: Микеланджело от Дайан Стэнли; Микеланджело и Ренессанс , Дэвид Спенс (одна страница может нуждаться в редактировании.)

2032-2033 ТЕРМИН 1 Джон Констебл (1776-1837; английский пейзаж)

( Автор этого термина: Карл Мария фон Вебер; 1786-1826 )

1. Строительство лодок возле Flatford Mill, 1815, Музей Виктории и Альберта, Лондон
2. Wivenhoe Park, 1816, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
3. The Hay Wain, 1821, Национальная галерея, Лондон
4. Пирс Ярмута, 1822 г., Коллекция Бергера, Художественный музей Денвера
5.Собор Солсбери с территории епископа, ок. 1825, Музей Виктории и Альберта, Лондон
6. Стоунхендж, 1835, Музей Виктории и Альберта, Лондон —
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь. ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2032-2033 ТЕРМИН 2 Ян Вермеер (1632-1675; голландское барокко)

( Автор этого термина: Purcell, Baroque )

Биография и основной каталог Vermeer.
1. Доярка, 1658, Государственный музей, Амстердам
2. Женщина в голубом читает письмо, 1664, Рейксмузеум Амстердам
3. Женщина, держащая весы, 1663, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
4. Искусство живописи, 1668, Художественно-исторический музей, Вена
5. The Geographer, 1669, Staädelsches Kunstinstitut, Франкфурт
6. Аллегория веры, 1670-е, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь. ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2032-2033 ТЕРМИН 3 Джон Уильям Уотерхаус (1849-1917; прерафаэлит)

( Автор этого термина: Габриэль Фор )

1. Больной ребенок, принесенный в храм Эскулапа или сюда 1877, Частная коллекция
2. Леди Шалотт или здесь, 1888, Тейт Британия, Лондон
3. Фавориты императора Гонория, 1883, Художественная галерея Южной Австралии, Аделаида
4.La Belle Dame Sans Merci, 1893, Частная коллекция
5. Ясон и Медея, 1907, Частная коллекция
6. Пенелопа и женихи или здесь, 1912, Художественная галерея Абердина, Абердин, Шотландия
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь. ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2033-2034 ТЕРМИН 1 Питер Брейгель Старший (произносится как BROY-guhl; 1525-1569; Фламандское Северное Возрождение)

( Автор этого термина: Моцарт )

1.Пейзаж с падением Икара ок. 1554-55, Королевский музей изящных искусств Бельгии, Брюссель
2. Детские игры 1560, детали Художественно-исторический музей, Вена
3. Вавилонская башня 1563, Художественно-исторический музей, Вена
4. Пейзаж с притчей о сеятеле 1557, Художественный музей Тимкен, Сан-Диего, США также здесь.
5. Hunters in the Snow 1565, Художественно-исторический музей, Вена, Австрия
6.Крестьянская свадьба c. 1568, Художественно-исторический музей, Вена, Австрия
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2033-2034 ТЕРМИН 2 Гюстав Курбе (1819-1877; французский реализм)

( Автор этого термина: Никколо Паганини (1782-1840 )

Не гуглите изображения Курбе; некоторые графически неуместны.
1. Stone Breakers, 1850, Разрушен во время Второй мировой войны
2.Sleeping Spinner, 1853, Musee Fabre, Монпелье, Франция
3. Раненый, 1844-1854 (автопортрет), Musee d’Orsay, Paris
4. Felsiges Flusstal ( Rock River Valley ), 1865, Musee d’Orsay, Paris
5. Возвращение оленя к ручью в Плезир-Фонтен, 1866 г., Музей д’Орсе, Париж
ИЛИ Олени укрываются зимой, 1866 г., Musee des Beaux-Arts, Лион, Франция
6.Скалы Этрета после шторма, 1870 г., Музей д’Орсе, Париж —
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2033-2034 СРОК 3 J.M.W. Тернер (1775-1851; английский романтик)

( Автор этого термина: Шуман, ранний романтик )

Википедия
1. Рыбак в море, 1796, Tate Britain, London
2. Снежная буря: Ганнибал и его армия переходят Альпы, 1812 г., Национальная галерея , Лондон
3.Рим из Ватикана, 1820 г., Тейт Британия, Лондон
4. The Burning of the Houses of Parliament, 1835, Cleveland Museum of Art
ИЛИ Сожжение палат парламента, 1834 г., Художественный музей Филадельфии
5. Fighting Temeraire, 1839, Национальная галерея, , Лондон, с комментариями Раскина; однажды признан лучшей картиной в Великобритании по всенародному голосованию.
6. Дождь, пар и скорость, 1844, Национальная галерея, Лондон
Тернер был любимым художником Джона Раскина.Вот лишь часть того, что Раскин написал о Тернере —
. Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2034-2035 ТЕРМИН 1 Тициан (1485-1576; итальянское Высокое Возрождение)

( Композиторы этого термина: Вагнер и Оффенбах, немецкий романтик )

«Тициан был одним из гигантов искусства эпохи Возрождения, чье революционное обращение с поверхностью и цветом изменило язык живописи.» (из АбсолютАртс) .
1. Сошествие Святого Духа около 1545 г., Санта-Мария-делла-Салюте, Венеция, Италия
2. Ужин в Эммаусе ок. 1535 г., также здесь Лувр, Париж, Франция
3. Мадонна с младенцем, Святой Екатериной и кроликом 1530, Лувр, Париж, Франция
4. Портрет Клариссы Строцци 1542, Gemäldegalerie, Берлин
5. Портрет императора Карла V в Мюльберге 1548, Музей Прадо, Мадрид
6.Три возраста человека c. 1513, Национальная галерея Шотландии, Эдинбург
Дальнейший интерес: Успение Богородицы (Ассунта) 1516-1518, Венеция, Италия
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2034-2035 ТЕРМИН 2 Леонардо да Винчи (1452-1519; итальянское Высокое Возрождение)

( Составитель этого термина: Россияне )

Эти файлы огромны, один из них достигает 107 МБ; на некоторых компьютерах могут возникнуть проблемы с загрузкой большого размера.
1. Джиневра, 1474-1476, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
2. Богородица в скалах 1483-86, Лувр, Париж
3. Дама с горностаем 1483-90, Музей Чарторыйских, Краков, Польша
4. Тайная вечеря 1498, Монастырь Санта-Мария-делле-Грацие, Милан
5. Мона Лиза 1503-06, Лувр, Париж Википедия
6. Автопортрет красным мелом c. 1512, Королевская библиотека, Турин, Италия
Дальнейший интерес: Кэти встречает Мону Лизу Джеймса Мэйхью.
Канадцы: книжка с картинками Мэйхью появилась в журнале Chickadee в специальном художественном выпуске, который до сих пор регулярно появляется на дворовых распродажах.
Видео: «Леонардо: Мечта о полете», один из специальных выпусков «Изобретателей» от Devine Entertainment.
Study of Cat Movements and Positions 1517-18, The Royal Library, Windsor Castle, England
Прекрасный сайт искусства Да Винчи
Блокноты с переводом на английский язык
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

2034-2035 ТЕРМИН 3 Рембрандт ван Рейн (1606-1669; голландское барокко)

( Автор этого термина: Гендель, барокко )

Автопортреты
1.The Night Watch, 1642, Rijksmuseum, Amsterdam (также здесь; флешмоб, воссоздающий картину)
2. Воздвижение Креста, 1633, Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Мюнхен (также здесь)
3. Судостроитель Ян Райксен и его жена, 1633, Букингемский дворец, Лондон, Англия (также здесь)
4. Аристотель, созерцающий бюст Гомера, 1653, Метрополитен-музей, Нью-Йорк (Smarthistory)
5.Ужин в Эммаусе, 1648 г., также здесь Лувр, Париж, Франция
6. Блудный сын, 1660-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия (также здесь)
Загрузите pdf-файл с шестью отпечатками этого термина здесь ^{[ПРИМЕЧАНИЕ]}

Небольшой интерес представляет то, что наша политика использования для изучения изображений только тех произведений искусства, которые доступны в Интернете, означает, что наша ротация может быть изменена — в первые дни, когда мы выбирали дальше, мы обнаружили, что у нас есть выполнять поиск снова и снова во время термина, потому что выбранные нами веб-сайты переместили свои изображения, поэтому ссылки больше не работали.

Ресурсы для изучения изображений

Мы собираем дополнительные предложения по искусству, музыке и поэзии для тех, кто хотел бы дополнить или заменить работы более разнообразной группы художников. Посмотреть эту работу в процессе.

Примечание: PDF-файлы для изучения фотографий АО доступны для скачивания и печати самостоятельно из «Скромного места»; вы можете получить доступ к файлам изображений в формате PDF, щелкнув ссылку «Только отдельные произведения искусства» рядом с именем каждого художника.Ссылка «Пособие по изучению изображений» является дополнительным необязательным ресурсом и может потребовать от вас указать свой адрес электронной почты или совершить покупку, но ссылка «Только произведения искусства» предоставляется без каких-либо условий.

Если ваш местный копировальный центр запрашивает доказательства того, что вы не нарушаете авторские права при распечатке этих работ , распечатайте и покажите эту страницу: Закон об авторском праве для учителей. В этом сообщении блога обсуждается статус исторических картин, особенно в Англии, где законы об авторском праве строже, чем в США.S.:- Живопись общественного достояния и ее изображение.

Художественные сайты

Алфавитные списки WikiArt; Галерея Ольги также имеет большую коллекцию.
Раскраски классического искусства (Остерегайтесь поиска на этом сайте; поиск по Брейгелю приводит к раскраскам ужасов!)
Руководство по произношению голландских имен

Предлагаемые книги

Если у вас есть один из них и вы хотите использовать его в качестве дополнения, вы можете просмотреть их оглавление для помощи в планировании.
Великие картины и их рассказы Кэтрин Моррис Лестер (оценка читателей в наборе из 8 томов) Содержание
История искусства для детей Вирджил Хиллиер: главы, перечисленные с датами / историческими периодами.

Онлайн-тексты

Маленькие путешествия в дома великих , с картины Элберта Хаббарда: Бессвязный рассказ о том, какими были художники; вероятно, наиболее подходит для лет 6-12. Два тома посвящены художникам.
Том 4: Микеланджело, Рембрандт, Рубенс, Месонье, Тициан, Ван Дейк, Фортуни, Ари Схеффер, Милле, Рейнольдс, Ландсир, Гюстав Доре.
Том 6: Рафаэль, Да Винчи, Боттичелли, Торвальдсен, Гейнсборо, Веласкес, Коро, Корреджо, Беллини, Челлини, Эбби, Уистлер. (другие тома)

Жизнеописания художников 10 томов, написанных в 1500-х годах Джорджо Вазари. [Том 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10] «Мир в долгу перед Вазари. Художником он был не очень и в архитектуре потерпел фиаско, но компенсировал недостаток мастерства, рассказав все о том, что другие делали, и если его факты когда-либо колебались, его воображение восполняло разрыв.Он так же интересен, как Плутарх, сплетничает, как Пипс, и соблазнителен, как Босуэлл». (Эльберт Хаббард). Также здесь. Подходит для старшеклассников. Также Истории итальянских художников от Вазари Э.Л.

Серия Great Artists Дженни Эллис Кейсор; подходит для детей младшего возраста
Том 1: Рафаэль Санти, Мурильо и испанское искусство, Питер Пауль Рубенс, Альбрехт Дюрер (онлайн на Project Gutenberg)
Том 2: Антоний ван Дейк, Рембрандт ван Рин, сэр Джошуа Рейнольдс, Роза Бонёр
Том 3: Микеланджело Буонарроти, Леонардо да Винчи, Венеция, город Тициана, Раннее венецианское искусство, Тициан, Антонио Аллегри да Корреджо
Том 4: Джозеф Мэллорд Уильям Тернер, Жан-Батист-Камиль Коро, сэр Джон Эверетт Милле, сэр Фредерик Лейтон
Том 5: Джотто Бондоне, Фра Анджелико, Начало реализма в итальянской живописи, Андреа Мантенья, Гвидо Рени (онлайн в Google Книгах)

Рыцари искусства Эми Стидман (для довольно маленьких детей) содержит главы о Джотто, Фра Анджелико, Мазаччо, Фра Филиппо Липпи, Сандро Боттичелли, Доменико Гирландайо, Филиппино Липпи, Пьетро Перуджино, Леонардо да Винчи, Рафаэле, Микеланджело, Андреа дель Сарто, Джованни Беллини, Витторе Карпаччо, Джорджоне, Тициан, Тинторетто, Поль Веронезе

Поиск Онлайн-коллекция книг Project Gutenberg об искусстве и художниках.

статей в обзоре для родителей, в которых обсуждается оценка произведений искусства:

На выставках; прочитайте приведенную ниже цитату из этой статьи о нашей цели в изучении изображений и о том, чего следует избегать.
Искусство и литература в школе Союза родителей
Picture Talks
Мысли о фламандской живописи
История одной старой картины
Как показать детям нашу национальную галерею
Музыка и искусство в школах PNEU

Заметки Венди об исследовании с Шарлоттой Мейсон

Хотя это не всегда возможно или практично, если вы хотите выбрать своего собственного художника для изучения картин, часто полезно сначала посмотреть на художников, которые работали в период времени, когда вы изучаете историю.Однако имейте в виду, что если это ваш единственный критерий для каждого выбора, вы обнаружите, что некоторые эпохи предлагают скудные варианты, а другие смущают богатством. Когда у вас есть список художников на выбор, примените эти принципы к произведениям искусства и сузьте свой выбор до шести работ одного художника.

При выборе картин мы должны помнить следующее (это либо цитаты из работ Шарлотты Мейсон, либо адаптированные из них):

1. Картины должны иметь очищающее, возвышающее влияние.

2. Они должны выражать великие идеи, а это важнее техники.

3. Великие идеи, которые выражают наши художественные репродукции, могут включать «великие человеческие отношения, отношения любви и служения, авторитета и послушания, почтения и жалости и доброты к ближнему; отношения к родственникам, друзьям и ближним, к «причине» и стране и роду, прошлому и настоящему».

4. Наши художественные репродукции должны знакомить «наших детей с великими мыслями, которыми мир был воспитан в прошлом, и сохранять…. . их в правильном отношении к великим идеям современности» — и привести нас в «мир красоты, созданный для нас теми, чьё Чувство Красоты позволяет им не только видеть и радоваться всей Красоте, которая существует, но и чьё души настолько наполняются Красотой, которую они улавливают глазами и слухом, что производят для нас новые формы Красоты.»

Наш выбор подвергает детей воздействию тех произведений искусства, которые стремятся «истолковать нам некоторые смыслы жизни»?
» .. . Фра Анджелико расскажет нам о красоте святости, Джотто доверит нам свою интерпретацию смысла жизни, Милле расскажет нам о простоте и достоинстве труда на земле, Рембрандт покажет нам сладость человечества. во многих банальных лицах.

Художник — » Достигнув , чтобы небеса могли так восполнить его , Выше и через его искусство , » — может дать нам необходимые уроки . . . внешнее и видимое знамение имеет меньшее значение, чем внутренняя и духовная благодать.Техника, какой бы блестящей она ни была, не заменит выражения красоты или одной из тех интерпретаций «смысла жизни».

Давайте выберем картины, руководствуясь этим: «Ничто не может быть произведением искусства, если оно не полезно, то есть не служит телу, когда находится под контролем ума, или не забавляет». , успокоить или поднять разум в здоровое состояние». — CM со ссылкой на Уильяма Морриса

Произведения искусства, которые мы выбираем, должны представлять собой «главные идеи», которые художник «разрабатывает не в одном произведении, а то тут, то там понемногу, в серии этюдов.Художник — это «учитель, который должен очищать и возвышать нашу более грубую природу».

Наши гравюры также можно выбрать, чтобы помочь детям развить любовь к обыденной красоте повседневных вещей — «Потому что это правда, как сказал нам Браунинг, — Ибо, не замечайте, мы созданы такими что мы любим Во-первых, когда мы видим их нарисованными, вещи, которые мы проходили, Может быть, сто раз и не хотели видеть … мы учимся видеть вещи, когда видим их нарисованными».

Наши художественные репродукции должны помочь нашим детям развить близость, влечение к прекрасному, прекрасному, чистому, утонченному, потому что «образование направлено на то, чтобы научить его тому, какие картины доставляют удовольствие.»

Чтобы перейти к источнику, а вы должны обратиться к источнику, см. собственные книги Шарлотты Мейсон, в частности:
Том 1, стр. 308-311
Том 2, стр. 262
Том 3, стр. 77, стр. 209, стр. 239, стр. 353ff
Vol. 4, стр. 2-3, стр. 42, стр. 44, 48-49
Том 5 стр. 231-236
Том. 5 с 312-315
Том. 6, стр. 213-217
Vol. 6, стр. 275
Том. 6 328-329
Picture Talk, Parents Review, Vol 17, 1906
Picture Talk, Parents Review, Vol. 12, 1901
Впечатления от работы на конференции с классом II (прокрутите вниз до двух абзацев, посвященных конкретному представленному иллюстрированному выступлению) Аналогичное объяснение и пример предлагаются здесь.
Искусство и литература в школе Союза родителей (раздел изучения искусства/иллюстрации находится в середине страницы)

Спасибо!

Я сделал несколько вещей с этюдом, в том числе поднял его и просмотрел на компьютере. Я также иногда использую правую кнопку мыши, нажимаю на нее и выбираю «установить в качестве обоев». Это делает изображение фоном или заставкой на моем компьютере.

Тогда мы видим это каждый день. Я также распечатал изображения на бумаге фотографического качества, сохранив их на диск, используя художественную программу (например, типографию) и повозившись с настройками.Однако я недостаточно хорош в этом, чтобы объяснить, как я это сделал кому-то другому.

Еще кое-что, что я делал с отпечатками, это иногда возился с настройками и распечатывал их как книжку-раскраску или распечатывал их только в черно-белом цвете, чтобы дети обводили их. Иногда мы изучаем его, а потом они отворачиваются и описывают его мне. Иногда мы его изучаем, а потом я прошу их изобразить картину (нельзя с пейзажами!) иногда, внимательно посмотрев на нее, я прошу их зарисовать ее, примерно, для меня, объясняя, что основная идея — не дублировать ее. отлично, но чтобы дать представление о том, где находятся вещи на картине.

ХТХ,

Венди

В. «Мне очень тяжело заниматься искусством с моими детьми. Я не могу смотреть на картину и быть в состоянии сказать, что художник чувствовал или пытался изобразить».

До того, как стать домохозяйкой и заниматься домашним обучением, я была художником-графиком. Вот мой совет стоимостью 0,02 доллара …

Есть только две основные причины, по которым художник творит (ну, три, если включить заработок на жизнь!).
1) Художник творит, чтобы выразить себя, мысль, чувство, память и т. д.
2) Художник создает, чтобы привлечь зрителей и побудить их задуматься о выражении художника и/или о том, как сам зритель относится к произведению искусства.

Итак, при просмотре творения художника помните об этом:
1) Старайтесь не слишком беспокоиться о том, о чем думал художник. (Вы найдете эту информацию в хороших книгах по искусству, которыми вы можете поделиться в зависимости от уровня зрелости ваших детей и способностей к пониманию.)
2) А пока заботьтесь только о том, что вы и ваши дети думаете и чувствуете, когда смотрите на произведение искусства!

Например, одна из знаменитостей моей провинции — художница и писательница Эмили Карр.Мы с дочерью могли посмотреть часть ее работ… скажем, «Маленькая сосна». . . Тогда мы могли бы начать обсуждать это… — Что вам напоминает эта картина? «Что вы думаете об этой картине?» ‘Вам это нравится?’ — Я чувствую… когда смотрю на него. ‘Сейчас день? Ночь? Штормовая или ясная погода? В то же время, вперемешку с ее комментариями, я делился своими мыслями, не навязывая свою точку зрения дочери. «Когда я смотрю на «Маленькую сосну», это напоминает мне о том, как я в детстве ходил на охоту за рождественской елкой и нашел эту идеальную елку! Эти полосы на небе напоминают ветреную ночь.Или, может быть, ночи, когда мы видели танцующее в небе северное сияние! И широкие зеленые цвета заставляют меня чувствовать, что дерево растет. Он живой! Мне нравится эта картина. Мне это нравится больше, чем некоторые другие изображения деревьев Эмили Карр, которые кажутся такими мрачными и задумчивыми. Эта картина кажется мне ярче и счастливее».

(По совпадению, в ходе дальнейших исследований я узнал, что Эмили Карр хотела выразить жизненную силу лесов Западного побережья! Я всегда нахожу удивительным, когда обнаруживаю, что выражение лица художника и моя интерпретация совпадали.Я тоже иногда не чувствую, что «понимаю»!)

Моя 6-летняя дочь обычно сама решает нарисовать или нарисовать картину, вдохновленная искусством, которым мы наслаждаемся вместе. В дни, когда она этого не делает, она легко принимает участие, когда видит, как мама достает лишнюю бумагу! Это действительно приятно попробовать свои силы в создании рисунка на основе того, что мы видели.

В последнее время мы с дочерью любим истории Беатрикс Поттер. Мы обсуждали иллюстрации, то, что, по нашему мнению, происходило.Она очень хорошо пересказывает своими словами то, что я читал вслух. Через пару дней чтения нашей книги рассказов Беатрикс Поттер она вытащила бумагу и начала рисовать свои собственные изображения наших питомцев (в одежде), занятых человеческой деятельностью. Рисунки потрясающие — и я бы так думала, даже если бы не была ее мамой! <г>

Здесь могут вмешаться более опытные дамы КМ… Мое впечатление от Шарлотты Мейсон было то, что она хотела, чтобы дети научились получать удовольствие от искусства, потому что оно было для них актуальным и интересным — и это была нормальная часть их жизни.Я считаю, что она поощряла оценку искусства, поскольку она естественным образом развивает у детей навыки наблюдения и повествования. По мере взросления дети смогут понять «истории», стоящие за некоторыми произведениями искусства. Это осмысленно связывает воедино историю, литературу и искусство.

Я призываю вас сводить детей в картинную галерею. Даже в нашем городе с населением 76 000 человек есть две художественные галереи, в том числе художественная галерея коренных индейцев. Обратите внимание: иногда вход в художественную галерею осуществляется «только пожертвованием» или у них есть ночь «бесплатного входа».

Там, где вы живете, нет художественной галереи? В вашей публичной библиотеке или общественных зданиях могут быть картины на стенах — внутри! Не граффити снаружи. Хотя… хммм, это стоило бы обсудить — только со старшими детьми!

Следите за текущими событиями — иногда местные художники устраивают художественную выставку, где их работы оценивают коллеги. После этого публика приглашается к просмотру произведений искусства. Моя дочь замечает искусство, потому что мы с мужем всегда замечали произведения искусства и обсуждали наши мысли по этому поводу.Будучи волевой маленькой девочкой, она тоже любит участвовать в разговоре! <г>

В двенадцатом классе мне очень понравилась книга «Цивилизация» Кеннета Кларка. У BBC есть одноименный видеосериал. Еще одна книга, которую я бы посоветовал, — это книга Рика Стива (да, парня из «Путешествий по Европе»). Книга называется «Мона Винкс». Это, конечно же, книга о путешествиях. Тем не менее, для искусства в более чем двадцати музеях он проходит через историю, вдохновение, темы, этикетки и т. д. Эта книга может быть в вашей публичной библиотеке.

Имейте в виду, что если книга не является автобиографией, обычно художественное повествование представляет собой точку зрения и точку зрения автора этой книги… и может на самом деле не отражать того, что задумал художник.

Пожалуйста, не пугайтесь искусства. Просто начните там, где вы находитесь, и учитесь по ходу дела. Вы всегда можете вернуться к художнику, как только узнаете больше. Арт — это весело и интересно. Это вдумчиво и заставляет задуматься. Искусство бывает классическим, традиционным или современным…и все эти другие ярлыки между ними! По большей части искусство предназначено для наслаждения. Ну, некоторые художники намеренно хотят оттолкнуть людей — фу! Но вы поняли… наслаждайтесь оценкой искусства и попробуйте свои силы в художественном выражении!

Надеюсь, это поможет!

Келли:-)
в Британской Колумбии, Канада

Художественное исследование Выдержки из обзора родителей

Цитата об искусстве из

Вероятно, все согласятся, что демонстраций показной вульгарности лучше избегать и не поощрять, и все будут единодушны во мнении, что детям следует как можно меньше соприкасаться с картинами, в которых желание глаз и гордость жизни выставляют напоказ в своей природной жестокости.И поэтому следует сожалеть, что созерцание произведений, посвященных этим вещам, обычно неизбежно для тех, кто посещает выставки современных картин. Ибо некоторые из самых способных художников-портретистов входят в моду, и их работы, несомненно, занимают видное место на любой представительной выставке, так что их невозможно избежать. Весь соблазн превосходного живописного искусства используется для того, чтобы привлечь наше внимание к дорогим драгоценностям и дорогим шляпам жены и семьи последнего нового миллионера, к самому спортивному магнату в высоких сапогах или с ружьями, его гончим, его охотникам и все это его.Все это навязывается нам в натуральную величину, попирая наши скромные устремления, чтобы заставить нас затаить дыхание от изумления его величия и обескуражить его унылостью. Теперь от этих вещей никуда не деться; они надвигаются на нас, как и его автомобиль, с вихрем пыли, дискомфорта и рассеянности. Мы мало что можем сделать, кроме как остерегаться этих вещей. Мы можем отвести глаза от суеты. Мы должны признать, что силы поэзии находятся здесь в рабстве — они рубят дрова и черпают воду для филистимлян, и поэтому проходят мимо.Но мы должны указать на прискорбный факт детям, чтобы они могли понять, что это такое, когда увидят демонстрацию показной вульгарности.

Есть и красота, которой следует избегать. Мы должны остерегаться коварного розово-водянистого ослабления эмоций, приукрашивания знания на вкус тех, кто предпочитает, чтобы его кормили с ложки, и не осмеливается видеть без шор. Все, что красиво, довольно плохо. Какой бы ни была жизнь, она некрасива. Во всем, что дышит, есть какая-то сила, какая-то убежденность; все, что реально, имеет право на уважение, на сочувствие.Мужественность, сдержанность, искренность, без шор. То, что они видят, им нужно видеть ясно, и нет времени на пустяки. Не доверяйте красивым картинкам и делайте все возможное, чтобы у ваших детей не сформировался вкус к ним.

Нам часто говорят: «Нам в действительности не нужны произведения художников, мы их любим и восхищаемся ими, но вполне можем обойтись и без них, это лишние вещи». Часто слышимая фраза имеет краткое значение: Искусство — это роскошь.Это утверждение представляется верным большинству людей, которые действительно считают, что вполне могли бы обойтись без картинок. Они осознают желание иметь такие вещи, которые доставляют им удовольствие, и свою потребность быть довольными или, скорее, развлекаться. Поскольку, поскольку хорошие картины не отвечают этим целям, они могут быть отнесены к разряду излишеств. Не будучи красивыми, они не нравятся. Если они не веселы, что случается редко, или забавны, чего никогда не бывает, их не находят интересными или забавными.Идея основана на широко распространенной концепции, в соответствии с которой функция искусства состоит в том, чтобы развлекать публику или развлекать людей. Мы склонны думать, что наша жизнь скучна, и готовы приветствовать смелые шоу, чтобы вывести нас из себя. Стремление естественно, ибо для многих жизнь скучна. Но есть силы, более приспособленные для ее оживления, чем изящные искусства, и для нас хорошо быть выведенными из себя, лишь бы избранное средство передвижения не мчалось с нами яростно вниз по крутому склону.Различные искусства могут служить развлечению пустых, но не изящные искусства. Они действительно могут вывести нас из нас самих, но только при условии, что мы позволим им вывести нас за пределы самих себя и выше. Это они всегда делали и всегда могут сделать. Требуйте поэтому от изящного искусства не больше и не меньше, чем вы привыкли требовать от изящной литературы, от поэзии, — расширения и уточнения вашего опыта. Жизнь ни забавна, ни прекрасна, и мы знаем, как верно то, что наши певцы в печали учатся тому, чему учат в песне.

Из статьи Parents’ Review «О выставках»; прочитать полную статью здесь

Мы не хотим, чтобы все наши дети были художниками, но мы хотим, чтобы они чувствовали и ценили прекрасное, и откровенно признаем, что не всех можно научить даже этому многому. По крайней мере, тогда мы не упустим возможности показать им действительно прекрасные вещи, примеры великих мастеров живописи, скульптуры или ремесла (которых становится все больше и больше в пределах досягаемости) — по крайней мере, мы можем научить их чему-то красоте природы и обычные вещи, нечто от величия простоты и правды.И мы можем поощрять их к рисованию, лепке, рукоделию, столярному делу и множеству других занятий, которые помогут им правильно пользоваться своими глазами и руками как для собственного удовольствия, так и для пользы своего поколения.

Из статьи Parents’ Review «Воспитание художественного чувства»; прочитать полную статью здесь

«… великие национальные коллекции — признак упадка современности. Если бы искусство было живо, картины были бы в наших домах, церквях и общественных зданиях.Художественное чутье является неотъемлемым правом каждого, и раса не может позволить себе его потерять, однако мы проходим через нехудожественную фазу. Художественный интерес смешивается с антикварным интересом, и мало кто осмеливается оспаривать принятый стандарт вкуса. Коллекции сделаны репрезентативными, а не образовательными. Знание истории искусства смешивается со знанием искусства, тогда как последнему мешает книжное изучение».

Из статьи «Родительское обозрение»

Консультативный центр выражает благодарность художнику/музыканту Тому Руту и ​​его жене, художнице Пегги Рут, а также Ли Энн Пенни за их неоценимый вклад в составление Списка исполнителей.Мы также хотим поблагодарить Ли Энн Пенни за предоставление уроков по некоторым терминам искусства.

Бесплатная программа домашнего обучения Шарлотты Мейсон от AmblesideOnline готовит детей к жизни, полной взаимоотношений с Богом, человечеством и миром природы.

Музей американского искусства Амона Картера объявляет расписание выставок на 2018 год

Форт-Уэрт, Техас, 18 декабря 2017 г.

Избранные выставки

17 февраля 2018 г. – 13 мая 2018 г.
Новая американская скульптура, 1914–1945 гг.: Лашез, Лоран, Надельман и Зорах – первая выставка, посвященная изучению неразрывных отношений между модернизмом, классицизмом и популярными образами в межвоенной скульптуре. Гастона Лашеза, Робера Лорана, Эли Надельмана и Уильяма Зорака.Собранная из государственных и частных коллекций, эта выставка, состоящая примерно из 55 скульптур и 20 рисунков, посвящена удивительному сходству между работами этих четырех разных и конкурирующих между собой личностей, которые переопределили выразительный потенциал скульптуры в бурный межвоенный период. Эти четыре художника-иммигранта, известные друг другу, но работающие независимо друг от друга, создали фигурные скульптуры, демонстрирующие слияние источников — от архаизма и европейского авангардного искусства до народных традиций и американской поп-культуры.

Новая американская скульптура была организована Музеем американского искусства Амона Картера и Художественным музеем Портленда, штат Мэн. Государственную поддержку оказывает Национальный фонд искусств. Поддержку Фонду оказывают Фонд Генри Люса, Инк. и Фонд американского искусства Терра. Локальная презентация стала возможной благодаря благотворительному фонду Ann L. & Carol Green Rhodes Charitable Trust, Bank of America, NA, Trustee и Rosalyn G. Rosenthal.

16 июня — 16 сентября 2018 г.
От толпы, собравшейся в Центральном парке, до одиноких фигур, погруженных в свои мысли, — впечатляющие фотографии утраты и надежды Дэйва Хита вызывают в воображении чувство отчуждения и стремление к общению с людьми. Множество, одиночество посвящены черно-белым снимкам фотографа 1950-х и 1960-х годов, интенсивному периоду самопознания и инноваций для художника. В эти ключевые годы Хит разработал новаторские подходы к повествованию и последовательности изображений, создавая изысканные индивидуальные гравюры; книжные макеты ручной работы; его поэтический шедевр, Диалог с Одиночеством ; и мультимедийные слайд-презентации. Его чувственные исследования утраты, боли, любви и надежды показывают, что Хит был одним из самых оригинальных фотографов тех десятилетий.

Эта выставка является первым всесторонним обзором глубоко личных ранних работ Хита. Брошенный обоими родителями в возрасте 4 лет, Хит жил в приемных семьях Филадельфии и в приюте до 16 лет. Беспорядки его детства глубоко сформировали Хита и его художественное видение. Незадолго до своего 16-летия он наткнулся на трогательный фоторепортаж о приемных семьях в журнале Life и был заинтригован возможностями фотографии выйти за рамки простого репортажа.Почти полностью самоучка, Хит направил свое чувство покинутости в работу, которая подчеркивает важность и трудности человеческого контакта и взаимодействия. Множество, Одиночество подтверждает статус Хита как ключевой фигуры в фотографии 20-го века и подчеркивает его глубокую чуткость.

Источник: Художественный музей Филадельфии

Также на просмотре

До 18 ноября 2018 г.
Впечатляющая сила скульптуры кажется безграничной в руках пяти живых женщин-художников, чьи работы заполняют галерею Амона Картера, посвященную региональным произведениям искусства.Художники из Техаса Селия Эберле, Кана Харада, Шэрон Коприва, Шерри Оуэнс и Линда Риджуэй развивают традиции скульптуры в новых направлениях для XXI века. Намеки на природу и человеческие фигуры связывают различные темы, присутствующие в их работах, которые варьируются от воспоминаний об истории и метафорах до исследований памяти, мифов и ритуалов.

23 декабря 2017 г. – 17 июня 2018 г.
На этой выставке собраны четыре работы ливано-американского фотографа Рании Матар, которые прослеживают развитие женской идентичности через портретную живопись.Изображая переходные моменты жизни, от девичества к среднему возрасту, работы Матар обращаются к личной и коллективной идентичности через фотографии, посвященные женскому подростковому возрасту и женственности. Фотографируя девушек и женщин как в Соединенных Штатах, так и на Ближнем Востоке, художница показывает, как силы, формирующие женскую идентичность, выходят за культурные и географические границы.

20 января – 22 июля 2018 г.
С 1990-х годов фотограф-экспериментатор Эллен Кэри делает фотографии, которые бросают вызов принятым в фотографии правилам изображения идентифицируемых объектов.Вместо этого ее работы изображают яркие цветовые поля, которые являются размышлениями о самой природе фотографии как изображения, созданного действием света на светочувствительную поверхность. Ellen Carey: Dings, Pulls, and Shadows включает в себя семь ключевых работ, которые исследуют интерес художницы к цвету, свету и фотографическому процессу как предмету ее практики.

24 февраля – 19 августа 2018 г.
Эти два коротких видеоролика нью-йоркского фотографа и видеооператора Яна Сталлера отражают сильное противоречие современной материальной жизни.В то время как ЦИКЛ упивается мощной абстракцией бумаги, движущейся на высокой скорости по конвейерной ленте на своем первом этапе переработки, СОХРАНЕН — это игривый праздник сотен маленьких инструментов и игрушек, накопленных художником за эти годы. Вместе эти видео просят нас задуматься о том, что мы хотим сохранить, а что выбрасываем.

28 июля 2018 г. – 27 января 2019 г.
Эта выставка гравюр Хедды Стерн, от сочных ветвей до четких линий горизонта, посвящена изысканному разнообразию формальных интересов художницы.Хотя чаще всего Стерн ассоциируется с группой художников, называемых «Вспыльчивыми» — авангардными предшественниками абстрактного экспрессионизма, — Стерн бросил вызов стилистической категоризации. Ее эстетические эксперименты колебались между органическими и геометрическими, фигуральными и абстрактными, живописными и графическими. Однако всех объединяет страстное внимание к деталям и форме.

Нарисованная из коллекции Амона Картера, эта подборка литографий включает две тематические серии, которые Стерн завершил в Мастерской литографии тамаринда в 1967 году: Метаморфозы , исследование растительных складок кочана салата, и Вертикально-горизонтальные , изучение атмосферного отступа горизонта.Обе серии раскрывают весьма оригинальный стиль Стерн и ее интенсивное исследование одной темы в ходе множества экспериментальных композиций.

Об Амоне Картере

Музей американского искусства Амона Картера предлагает известную коллекцию американского искусства, хранящуюся в шедевре Филипа Джонсона в самом сердце культурного района Форт-Уэрта. Музей открыт со вторника по субботу с 10:00 до 17:00, по четвергам до 20:00 и в воскресенье с 12:00 до 17:00. Вход всегда бесплатный.Закрыто по понедельникам и большим праздникам. Следите за нами в Instagram, Facebook и Twitter. @theamoncarter.

Искусство в Йосемити | Творческие мероприятия, организованные Yosemite Conservancy 

Наша команда художников здесь, чтобы помочь гостям всех возрастов и уровней опыта замедлить темп и по-новому соединиться с природой. Мы приглашаем всех посетителей Йосемити превратить свои уникальные наблюдения в произведения искусства.

Планируете поездку поздней весной или летом? Когда действует система бронирования Yosemite 2022 в часы пик (с 20 мая по 30 сентября), ваша регистрация в программе Conservancy (для программы Outdoor Adventure, Custom Adventure или Art) включает вход в парк на время вашей программы — без отдельных часов пик. требуется бронирование! Если вы планируете посетить парк в дни, отличные от тех, на которые запланирована ваша программа охраны природы, вам необходимо забронировать отдельный час пик или бронирование на ночь (пока действует система).

• Ежедневные уроки рисования: Присоединяйтесь к одному из наших приглашенных инструкторов — все они профессиональные художники — для практического четырехчасового художественного семинара на открытом воздухе в долине Йосемити. Просмотрите все ежедневные уроки рисования на 2022 год в календаре событий внизу этой страницы. Пожалуйста, зарегистрируйтесь онлайн до 16:00 по тихоокеанскому времени за день до вашего ежедневного урока рисования.
• Art Retreats: Эти ночные мастер-классы, ранее называвшиеся художественными приключениями, дают вам возможность провести несколько дней, погрузившись в природную красоту Йосемити, изучая определенный вид искусства и обучаясь у эксперта.Просмотрите все арт-ретриты 2022 года в календаре событий внизу этой страницы.
• Индивидуальные уроки рисования: Разработайте персонализированный художественный опыт с гидом для своей семьи или небольшой группы.
• Детские уроки рисования: Присоединяйтесь к нам в Happy Isles на открытых уроках рисования для детей на тему природы с понедельника по четверг в июне, июле и августе 2022 года!
• Семинары по ведению журналов о природе: Исследуйте пересечение искусства и науки в наших еженедельных прогулках на свежем воздухе , которые будут проходить каждый четверг в 11:00 с июня по август 2022 года.
• Классы крафта: Эта новая программа разработана так, чтобы быть быстрой и доступной. Присоединяйтесь к нам в Центре искусства и природы Happy Isles в долине Йосемити с 11:00 до 13:00, с понедельника по среду, с июня по август 2022 года. Ремесленные мастер-классы стоят 25 долларов США на человека , в возрасте 12+. Предварительная регистрация не требуется, все материалы включены. Деятельность мастерской следующая:

Понедельник — Гравюра
Вторник — Вышивка
Среда — Изготовление орнамента

• Краска и глоток: Присоединяйтесь к нам лично в Yosemite Valley Lodge на нашем популярном уроке вина и краски , который будет проходить каждую пятницу с мая по сентябрь 2022 года!

Нажмите ниже, чтобы просмотреть полный список художественных предложений 2022 года, включая преподавателей и цены.Как и во всех программах Conservancy, ваше участие в художественном классе помогает поддерживать важную работу в Йосемити.

2022 Художественное расписание

Как всегда, мы стремимся обеспечить здоровье и безопасность участников и преподавателей нашего арт-класса. Для всех художественных программ мы принимаем строгие меры безопасности, соответствующие последним федеральным, государственным и местным правилам. В настоящее время мы ожидаем, что эти правила и процедуры останутся в силе до сезона 2022 года.Если вы планируете присоединиться к одной из наших художественных программ, внимательно прочитайте следующую информацию:

Процедуры COVID-19

Если вы все еще находитесь в безопасности дома, наши новейшие художественные ресурсы предлагают вдохновение, инструменты и методы для записи красоты природы, запечатления ваших приключений на свежем воздухе и снятия стресса — где бы вы ни находились. Ниже приведены способы сделать творчество частью вашего дня.

Расписание художественных выставок | johnkennington

Расписание художественных выставок на 2022 год

Я буду добавлять дополнительные выставки по мере их планирования.

28–30 января 2022 г.
IMAGES: A Festival of the Arts
Нью-Смирна-Бич, Флорида

10–13 марта 2022 г.
Greater Tulsa Home & Garden Show
Талса, Оклахома

, март 20022

Fairhope Arts and Crafts Festival
Fairhope, AL  

9–10 апреля. 2022
The Woodlands Waterway Arts Festival
The Woodlands, Texas

29 апреля — 1 мая 2022
Downtown Edmond Arts Festival
Edmond, OK

6–8 мая 2022
Tulsa International Mayfest
Tulsa, OK
Tulsa International Mayfest
Tulsa, OK -30, 2022 (День памяти)
Art Market of Estes Park
Estes Park, Colorado

4-5 июня 2022
Countryside Art Show
Omaha, NE

25-26 июня 2022 Fort Art Fair1

2–3 июля 2022 г.
Rockport Art Festival
Rockport, TX 

6–7 августа 2022 г. the Park
Marietta, GA  

16–18 сентября 2022 г.
Autumn & Art at Bradley Fair
Wichita, KS    

1 октября 2022 г. 2022
Браш Крик Баз aar
Талса, Оклахома

Расписание арт-шоу на 2021 год

27 марта 2021 года
Red Brick Road Food Truck & Arts Festival
Enid, OK

9-11 апреля 2021 года 90 TX,
Arts In Bloom

23–25 апреля 2021 г.
Artscape — Ежегодная выставка изобразительного искусства в Дендрарии Далласа
Даллас, Техас 

30 апреля — 2 мая 2021 г.
Художественный фестиваль Вандергриффа
Арлингтон, Техас

7–9 мая 2021 г.
Tulsa International Mayfest 
Tulsa, OK 

5-6 июня 2021 г.
Countryside Art Show
Омаха, Небраска

3–4 июля 2021 г.
Арт-фестиваль в Рокпорте
Рокпорт, Техас 

7–8 августа 2021 г.
Художественная ярмарка в Честертоне
Честертон, Индиана

4–6 сентября 2021 г. Выходные в День труда
Marietta Art in the Park
Мариетта, Джорджия

10–12 сентября 2021 г.
Фестиваль искусств в центре Эдмонда
Эдмонд, Оклахома

17–19 сентября 2021 г.
Autumn & Art at Bradley Fair
Wichita, KS   

2 октября 2021 г. ОТМЕНЕН НА 2021 Г., ВОЗВРАЩАЕТСЯ В 2022 г.
Art in the Square
Utica Square, Tulsa, OK

8-10 октября 2021 г.
South Street Arts Festival
Arlington, TX

16–17 октября 2021 г.
Brush Creek Bazaar
Талса, Оклахома   

5–7 ноября 2021 г. (отменено мое участие) )
Wild at Art
Гленпул, Оклахома

* Предварительно после утверждения или в списке ожидания 

Маршруты и расписания — город Альбукерке

Информация об автобусных маршрутах и ​​расписаниях ABQ RIDE.

Информация в режиме реального времени

Информация о праздничных услугах

Просмотр информации о праздничных услугах ABQ RIDE.

Маршруты ABQ RIDE во время COVID-19

Как читать карты маршрутов и расписания

1. Используйте системную карту, чтобы найти нужный номер маршрута. (Чтобы вернуться в это окно, нажмите кнопку «Назад» в браузере.)
2. Для интересующего вас маршрута выберите «День недели», «Суббота» или «Суббота и воскресенье», чтобы просмотреть расписание.
   Например, предположим, что вы живете в Сан-Матео недалеко от Монтгомери и хотели бы поехать в больницу для ветеранов. Вам нужно ехать по трассе 140/141 Сан-Матео. Загрузите руководство Route 140/141, распечатайте его и следуйте инструкциям.
3. Посмотрите на карту маршрутов, чтобы найти ближайший перекресток, где вы хотите сесть на автобус. Проверьте расписание для этого перекрестка. Если нет точного времени для вашего перекрестка, планируйте быть на своей остановке по крайней мере за пять минут до времени перекрестка, предшествующего вашему.
   Маршрут 140/141 имеет временную точку в Сан-Матео и Монтгомери (буква E в расписании маршрута).
4. Теперь посмотрите на карту маршрута, чтобы найти ближайший перекресток, где вы хотите выйти из автобуса.
   Автобус Сан-Матео останавливается у больницы VA (буква I в расписании).
5. Просмотрите колонку времени прибытия в больницу штата Вирджиния, чтобы найти время, наиболее близкое к тому времени, когда вы хотите прибыть. Всегда читайте расписание слева направо и убедитесь, что вы движетесь в правильном направлении по этому расписанию (восток/запад или север/юг).
   Предположим, у вас назначена встреча в 11 часов утра. Автобус прибывает в больницу для ветеранов в 10:49, что дает вам немного времени, чтобы попасть внутрь и зарегистрироваться.
6. Теперь просмотрите колонку времени прибытия, пока не дойдете до точки времени, ближайшей к перекрестку (Сан-Матео и Монтгомери, буква E), где вы хотите сесть на автобус. В этом случае вам нужно сесть на автобус № 140/141 в 10:29, но будьте на своей остановке немного раньше.

Обслуживание в будние и выходные дни

Некоторые маршруты вообще не ходят по выходным.У тех, которые есть, обычно график отличается от буднего дня. Для маршрутов, которые ходят по выходным, расписание обычно отличается для субботы и воскресенья. В расписании каждого маршрута будет указано, будет ли это будний день, суббота или воскресенье, поэтому обязательно посмотрите правильное расписание, чтобы узнать правильное время.

Пригородные маршруты

Некоторые маршруты обслуживают пригородные перевозки только в утренние и дневные часы пик или в часы пик. Время маршрута варьируется, но большинство из этих маршрутов работают примерно с 6 до 9 часов утра.м., и снова между 4 и 6 часами вечера. На пригородных маршрутах меньше остановок, чем на других маршрутах, и они останавливаются только на автобусных остановках, отмеченных красным знаком «Пригородный».

Локальные маршруты

Местные маршруты работают большую часть дня. Точное время варьируется, но большинство из этих маршрутов работают примерно с 6 утра до 6 вечера, а некоторые ходят позже. На местных маршрутах есть остановки примерно через каждые два квартала. Расписания некоторых маршрутов меняются в течение дня, поэтому уточняйте точное время в расписании маршрутов.

График работы галереи на 2021-22 гг. — Государственный университет Валдоста